ALK内部-底稿-03英国院校信息-v0.1-20260811

密级:内部 · 证据层底稿 抓取日期范围:2026-08-11 排名版本:QS 世界大学学科排名(表演艺术)2026;QS 世界大学排名 2026 / 2027(第二组、第三组用) 作业规程:依《ALK内部-项目章程 v0.1》(2026-08-11 修订:英国线序号由 04 提为 03;第八节增订第三组入组门槛与档案粒度)第八、九节及配套 skill《alk-school-profile》执行 覆盖范围:七项完整档案 29 校——第一组 9 校、第二组 13 校(含本批次补入 2 校)、第三组 7 校;另附第二组建议补入清单 8 校、第三组 JAMES 认证院校简表 15 校、未收录说明 11 校(另有 UCL 转组说明 1 条) 组内排序:第一组按 QS 表演艺术学科排名 2026;第二组按 QS 世界大学排名综合名次;第三组先列满足 (a) QS 前 500 者(按综合名次),再列依 (b) 第三方行业认证入组者 待核清单体例:文末《待核事项清单》按「组 → 校」两级组织。组级共性问题置于该组的全组通用条目下;校级问题以中文校名为标题、逐条列出。检索时以中文校名为键,与正文条目标题一致。本清单与 01 港澳、02 韩国两份底稿体例一致(两份为「校」单级,本份因校数较多增设「组」级)。

英国线信源与体例说明(全线通用,后续各校不再重复)

• 两套申请系统:专业音乐学院(conservatoire)本科与多数授课型研究生走 UCAS Conservatoires;综合大学音乐系走 UCAS Undergraduate(本科)与各校自有研究生系统。两套系统的截止日期不同,本底稿逐校分别标注,并注明适用入学年度。

• 入学年度表述:英国以"entry"标注入学年度,如"2027 entry"指 2027 年 9 月入学,其申请周期在 2026 年下半年。

• 学费必分两档:Home(英国本土学费身份)与 International/Overseas(国际生),币种 GBP,标注学年度。中国大陆学生适用 International 档。

• Audition 三要素:逐校写明(a) 形式——现场(in person)/录像(recorded)/分轮次;(b) 是否设预筛(pre-screening);(c) 费用与海外考点或线上选项。

• UCAS 官方日期(2027 entry,UCAS Conservatoires):申请开放 2026-07-09;音乐类课程截止 2026-10-01 18:00(英国时间);舞蹈/戏剧/音乐剧类截止 2027-01-13 18:00;最终截止 2027-09-23 18:00。来源:UCAS 官方(抓取 2026-08-11)

第一组 · 专业音乐学院

组内按 QS 世界大学学科排名(表演艺术)2026 名次排序。已核实名次者依次为:RCM 第 2、市政厅 第 3、RAM 第 5、RCS 第 9、三一拉邦 第 13。未在该榜核到名次的四校(RNCM、皇家伯明翰、皇家威尔士、利兹)列于其后,各校条目内如实说明核查情况。 排序附注(RNCM):QS 自 2024 年起将 Music(音乐)与 Performing Arts(表演艺术)分列为两个独立学科榜。RNCM 校方官方渠道主用的是 Music 榜(2025 年全球第 5),其 2026 年表演艺术榜名次本次未能核实(详见该校条目第 1 项),故暂列于已核实名次五校之后;待名次核实后重排。另 RCS 在两榜均上榜(Music 第 7、Performing Arts 第 9),本表按表演艺术榜名次定位。

一、皇家音乐学院(Royal College of Music, RCM,伦敦)

中文译名注记:RCM 与 RAM 中文均常译作"皇家音乐学院",两校为彼此独立的机构。对外沟通时建议以"RCM(南肯辛顿)"与"RAM(马里波恩)"或英文缩写区分,避免混淆。

1. 校名与排名

• QS 世界大学学科排名(表演艺术)2026:全球第 2,英国第 1、欧洲第 1;校方称自 2016 年该学科榜设立以来连续第 11 年居英国第一。同榜第 1 为 The Juilliard School。校方新闻 2026-03-26 | QS 官方榜单页(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名(音乐 Music)2026:全球第 2,英国第 1、欧洲第 1;该学科榜 2024 年设立,校方称连续三年居英国及欧洲第一。来源

• 机构性质:专业音乐学院,位于伦敦南肯辛顿,正对 Royal Albert Hall;1883 年由时任威尔士亲王(后为爱德华七世)开办;注册慈善机构编号 309268;在校生 900 余人,来自 60 多个国家。来源

• 学位授予方:RCM 自行设计并授予学位,官网 BMus 页表述为学位依 RCM 皇家特许状(Royal Charter)授予,非由外校 validate。来源

• 科研定位:官网称在 REF 2021 中为"以音乐为单一学科提交的英国 conservatoire 中排名第一";在读博士生约 50 人。来源

2. 院系归属

RCM 不设"学院/系"两级结构,教学按 9 个 faculty(专业学部) 组织,所有学位项目均在这 9 个 faculty 下选择主修方向:

• Keyboard 下设方向:钢琴(独奏与合作钢琴)、当代钢琴、管风琴、古钢琴(fortepiano)、羽管键琴。来源

• Vocal & Opera 下设 RCM Opera Studio,教员名录分 Vocal professors 与 Opera professors 两页。来源

• 跨学科单位:Centre for Performance Science(表演科学中心)、Creative Careers Centre、RCM Library、RCM Museum。来源

• 研究方向涵盖 performance、composition、musicology、music education、organology、performance science。来源 (以上抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科

• 未收录说明:DMus(Doctor of Music) —— RCM 官网研究型学位页仅列 PhD,未查到 DMus 项目(截至 2026-08-11)。来源

• 状态存疑:MEd(Master of Education) —— 官网现行 taught postgraduate 列表不含此项目,但 2026-27 学费表仍有"MSc Performance Science/MEd"合并条目;现行开设状态未查到(截至 2026-08-11)。postgraduate 列表 各项目页:BMus | GradDip | MPerf | MComp | MMus Perf | MMus Comp | MMusEd | MSc | ArtDip Perf | ArtDip Opera | ArtDip Comp | ArtDip Cond | PhD | Exchanges(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

Bachelor of Music (BMus) 4 年全日制,依 RCM 皇家特许状授予学位。以 principal study(主修)为核心,配合听觉训练、即兴、乐理、分析与音乐学、音乐教育、创业与创新、健康与身心福祉等核心支撑课程;考核形式包括演奏考试、公开音乐会、作品集,以及面试、项目等职业导向任务。主修可选 Single Study(单主修,可另选一个 second study)或 Joint Principal Study(双主修,两个方向等权重;声乐与打击乐因课时强度不开放双主修)。三、四年级选修灵活;配套一对一授课、年逾 500 场演出活动、RCM 图书馆与博物馆、Centre for Performance Science、Creative Careers Centre 及 Global Conservatoire 学习机会。学术入学要求为两门 A-level 达 E 级或同等学历。来源(抓取 2026-08-11) Graduate Diploma in Vocal Performance 1 年全日制。课程结构对应表演类本科学位末年,含一对一声乐课、小组课、研讨、大师课、演出与排练,涵盖声乐技术、语言、形体与古典及歌剧曲目。官方定位为面向非音乐学院背景的声乐本科毕业生,帮助其进入音乐学院硕士层次学习;成绩达 65% 及以上可自动升入 RCM 声乐方向硕士项目。录取以 audition 为主要依据。来源(抓取 2026-08-11) Master of Performance (MPerf) 2 年全日制(非 Vocal & Opera 方向可 3 年非全日制),共 240 学分。以一对一课为核心,配合表演课、工作坊、大师课、访问教授课程、合奏、研讨与讲座;选修涵盖室内乐、乐队演奏、协奏曲、音乐教育、表演科学与职业技能。9 个 faculty 方向均可申请;第二年秋季学期可参加交换。来源(抓取 2026-08-11) Master of Music in Performance (MMus) 2 年全日制 / 12 个月 fast-track / 3 年非全日制;全日制 240 学分,fast-track 为三个学期内完成 180 学分。在表演训练之外加入独立学术研究部分,围绕所演奏与创作音乐的历史、语境与美学层面展开。9 个 faculty 方向开放。申请除学历外需提交两份近期英文长篇书面作业。来源(抓取 2026-08-11) Master of Composition (MComp) 2 年全日制 / 3 年非全日制,240 学分。一对一作曲课为主修,配合工作坊、大师课、研讨与讲座系列;选修含配器、分析、实验音乐、指挥与职业技能。可选 Composition for Screen(影视与游戏配乐)方向。完成后可衔接 Level 8 的 Artist Diploma;第二年可参加交换。申请以作品集初评为主,入围者参加面试(伦敦现场或线上)。来源(抓取 2026-08-11) Master of Music in Composition (MMus) 通常 2 年全日制 240 学分,另有 12 个月 fast-track 与 3 年非全日制。以一对一课为主,配合工作坊、大师课与研讨;选修含配器、分析、实验音乐、指挥、音乐教育与职业技能。含独立研究部分。可选 Composition for Screen 作为主修方向。申请需提交作品集及两份近期英文写作样本。来源(抓取 2026-08-11) MMusEd Teaching Musician 2 年全日制,或 12 个月 intensive;伦敦线下授课。将表演或作曲的高阶实践训练与音乐教育理论及实务研究结合,含 RCM 教授一对一课程,并在音乐教育合作机构完成专业实习。演奏方向需 audition,作曲方向提交作品集;入学前须完成 Enhanced DBS 背景审查。官网明示该项目并非 ITT(初始教师培训)项目,不授予英国 QTS 教师资格。来源(抓取 2026-08-11) MSc in Performance Science 1 年全日制 / 2 年非全日制 / 模块化 flexi-route;伦敦线下授课,180 学分。通过研讨与导师辅导围绕核心模块教学,可额外付费选修一对一专业课。UCAS Conservatoires 代码:715F(1 年)、715P(2 年)、715M(模块制)。入学要求为 2:1 及以上本科学位,专业可为音乐、其他表演艺术,或与表演科学相关的教育学、心理学、生物学等;需提交约 1000 字写作样本,入围者参加线上面试。2026/27 年度设 4 个 1851 MSc Studentship 全额学费奖(限 home 学费身份)。来源(抓取 2026-08-11) Artist Diploma in Performance 官方定位为授课型研究生的最高层次,申请者须已持有音乐类研究生文凭或硕士学位。多数乐器可读 1 或 2 年全日制,键盘方向最长 1 年,多数学生 1 年内完成。以一对一教学与围绕个人职业目标的实践项目为核心;结业考核通常为音乐会、独奏会或协奏曲演出。2027 entry 不接受录像 audition,须在伦敦或指定海外考点现场进行。来源(抓取 2026-08-11) Artist Diploma in Opera 1 或 2 年全日制,视个人进度多数学生两年完成。教学以 RCM Opera Studio 为中心,并通过歌剧片段与 Britten Theatre 全套制作获得舞台实践。入学要求为音乐类研究生文凭或硕士学位或同等经历。Audition 约 15–20 分钟,仅在伦敦校区现场进行;需准备四首风格对比的歌剧咏叹调、语种多样,其中一首须用英语或英译演唱,评委选段并可能安排同日二轮。UCAS 代码 851F。来源(抓取 2026-08-11) Artist Diploma in Composition 1 或 2 年全日制,多数学生 1 年内完成。以一对一课为核心,围绕具体创作项目推进,以最终作品集结业。入学要求为音乐类研究生文凭或硕士学位。录取以提交作品集为主,入围者面试(伦敦现场或线上)。来源(抓取 2026-08-11) Artist Diploma in Conducting 1 年全日制,每年录取 1 人,获聘为 Robert Anderson Junior Fellowship in Conducting;由 Professor Martyn Brabbins 指导,在 BBC 交响乐团、皇家爱乐乐团等职业乐团获得指挥台实践。入学要求为指挥方向硕士学位或同等职业经历。选拔分三阶段:线上作品/影像材料提交 → RCM 现场 audition → 与 BBC 交响乐团的最终 audition。该 Fellowship 由 Robert Anderson Trust 资助全额学费与住宿。来源(抓取 2026-08-11) Doctor of Philosophy (PhD) 3 年全日制 / 6 年非全日制。研究领域含 performance、composition、musicology、performance science、music education 与 music/material culture(organology)。提交形式可为纯书面论文,或实践主导研究(创作/演奏作品集 + 书面评述与学术定位)。入学要求为优异的硕士学位;演奏方向申请者水平须达 Artist Diploma in Performance 标准。申请前须通过 Find a Supervisor 名录确认导师。2027 entry 设两项覆盖英国全额学费的 home 奖学金,无需单独申请。来源(抓取 2026-08-11) Exchanges 与欧洲、美国、日本、韩国、澳大利亚多所音乐学院及大学设交换项目,分 outgoing 与 incoming。交换申请通过 Get Acceptd 提交(非 UCAS Conservatoires);演奏方向为录像 audition,作曲方向仅审作品集、不设面试。具体时长、资格条件与截止日期在总览页未列出,未查到(截至 2026-08-11)。来源

5. 音乐相关教授(各 faculty 官方 professors 页,抓取 2026-08-11)

名录说明:以下为官网公开教员页内容,按 faculty 完整转录;部分人员在多个类别下重复出现。各 faculty 名录页均不列教授学历,教育背景须逐人点入个人 details 页查看,本次未逐人抓取,教育背景要点未查到(截至 2026-08-11),列入待核。 Keyboard(键盘)· 官网条目约 46 人 来源

• 管理层:Professor Vanessa Latarche(Head of Keyboard & Associate Director for Partnerships in Asia)、Ian Jones(Deputy Head)、Simon Lepper(Assistant Head, Collaborative Piano)、Professor Dmitri Alexeev(Chair of Advanced Piano)、Charlie Andrews(Organ Co-ordinator)、Andrew Zolinsky(Contemporary Piano Co-ordinator)

• 钢琴:Alim Beisembayev、John Byrne、Danny Driver、Gordon Fergus-Thompson、Norma Fisher、Caterina Grewe、Sofya Gulyak、Julian Jacobson、Diana Ketler、Dinara Klinton、Ilya Kondratiev、Jianing Kong、Dorian Leljak、Leon McCawley、Mengyang Pan、Dina Parakhina、Vitaly Pisarenko、Edna Stern、Kathron Sturrock、Richard Uttley、Martin James Bartlett(Assistant Professor)

• 合作钢琴:Roger Vignoles(Prince Consort Professor of Collaborative Piano)、Elizabeth Burley;爵士钢琴:Michael Moran

• 管风琴:Martin Ford、David Graham、Dr Martin Schmeding;Andrew McCrea(Organ Supporting Studies)

• International Visiting Artist:Barry Douglas、John Lill Strings(弦乐)· 官网条目约 105 人次 来源

• 管理层:Gary Ryan(Head)、Gabrielle Lester(Deputy Head)、Richard Harwood(Assistant Head)

• International Artist in Residence:Alina Ibragimova、Maxim Rysanov;International Visiting Artists:Peter Herresthal、Lewis Kaplan、Vasko Vassilev、Maxim Vengerov(小提琴)、Torleif Thedéen(大提琴)、Paul Ellison(低音提琴)、Stephen Fitzpatrick、Irina Zingg(竖琴)、John Williams(吉他)

• 小提琴(约 22 人):Felix Andrievsky、Radu Blidar、Jiafeng Chen、Michal Cwizewicz、Alexander Gilman、Lyutsia Ibragimova、Leonid Kerbel、Gabrielle Lester、Adrian Levine、Natalia Lomeiko、Peter Manning、Susie Mészáros、Mathilde Milwidsky、Madeleine Mitchell、Jennifer Pike、Itzhak Rashkovsky、Daniel Rowland、Sasha Rozhdestvenskiy、Ani Schnarch、Emily Sun、Esther Yoo、Yuri Zhislin

• 中提琴:Jonathan Barritt、Ida Bryhn、Antonello Farulli、Bryony Gibson-Cornish、Susie Mészáros、Eivind Ringstad、Simon Rowland-Jones、Isabel Villanueva、Andriy Viytovych、Yuri Zhislin

• 大提琴:Alastair Blayden、Alexander Boyarsky、Alexander Chaushian、Natalie Clein、Hélène Dautry、Richard Harwood、Jakob Kullberg、Richard Lester、Alice Neary、Melissa Phelps、Gemma Rosefield、Amanda Truelove、Tim Walden、Raphael Wallfisch

• 低音提琴:Peter Buckoke、Caroline Emery、Anthony Hougham、Rodrigo Moro Martin、Gabriele Ragghianti、Enno Senft

• 竖琴:Elizabeth Bass、Jana Boušková、Ieuan Jones、Oliver Wass;吉他:Carlos Bonell、Gary Ryan、Christopher Stell;爵士吉他 Dr Milton Mermikides;爵士小提琴与中提琴 Chris Garrick Vocal & Opera(声乐与歌剧)· 声乐页约 70 人 + 歌剧页 13 人 声乐 | 歌剧

• 管理层:Audrey Hyland(Head)、Jonathan Lemalu(Deputy Head)、Mark Austin(Assistant Head);Professor Janis Kelly(Chair of Vocal Performance);Michael Rosewell(Director of Opera)

• International Visiting Artist:Brindley Sherratt、Nicky Spence、Edith Wiens

• Vocal Studies(约 27 人):Benjamin Appl、Neil Baker、Patricia Bardon、Sophie Bevan、Graeme Broadbent、Sally Burgess、Dame Sarah Connolly、Neal Davies、Roderick Earle、Tim Evans-Jones、Dinah Harris、Ben Johnson、Justin Lavender、Rosa Mannion、Matthew Mark Marriott、Arwel Treharne Morgan、Robert Murray、Mary Nelson、Amanda Roocroft、Patricia Rozario、Peter Savidge、Russell Smythe、Jeffrey Stewart、Mark Tucker、Sarah Tynan、Veronica Veysey Campbell、Miranda Wright

• Vocal Repertoire Coaches:Caroline Dowdle、Simon Lepper、Gary Matthewman、Jo Ramadan、Andrew Robinson、Stephen Varcoe、Roger Vignoles、Seb Wybrew;Joyce Fieldsend(Vocal & Opera Coaching)

• 语言与语音:Matteo Dalle Fratte、Patrizia Dina、Christine Legge、Johanna Mayr、Norbert Meyn、Sonja Nerdrum、Hildburg Williams、Seb Wybrew;形体 Desirée Kongerød

• 歌剧 Music Staff:Alec Crowe、Caroline Dowdle、Joyce Fieldsend、David Gowland、Richard Hetherington、Natalie Murray Beale、Peter Selwyn;形体 Kate Flatt Woodwind(木管)· 官网条目约 41 人 来源

• Marie Lloyd(Head);Jacques Tys(Prince Consort Professor of Oboe);Alinde Quintet(International Visiting Artist)

• 长笛:Katie Bedford、Simon Channing、Gitte Marcusson、Emer McDonough、Susan Milan、Sue Thomas;爵士长笛 Andy Panayi;短笛 Stewart McIlwham

• 双簧管:John Anderson、Rosie Jenkins、Juliana Koch、John Roberts、Melanie Rothman、Olivier Stankiewicz;英国管 Christine Pendrill

• 单簧管:Robert Hill、Janet Hilton、Richard Hosford、Timothy Lines、Marie Lloyd、Barnaby Robson、Peter Sparks;低音单簧管 Paul Richards

• 萨克斯:Kyle Horch、Martin Robertson;大管:Joost Bosdijk、Sarah Burnett、Andrea de Flammineis、Martin Gatt、Roberto Giaccaglia、Emily Hultmark;倍低音管 Martin Field

• International Visiting Artists:Amy Yule(长笛)、Nick Deutsch、Philippe Tondre(双簧管)、Theo Plath(大管) Brass(铜管)· 官网条目约 35 人 来源

• Amos Miller(Head)、Alex Edmundson(Deputy Head)

• 圆号:Nigel Black、Alex Edmundson、Diego Incertis Sanchez、Timothy Jones、Jonathan Maloney、John Ryan、John Thurgood、Zoe Tweed

• 小号:Christian Barraclough、Nicholas Betts、David Elton、Jason Evans、James Fountain、Niall Keatley、Kate Moore、Dan Newell、Alan Thomas;爵士小号 Martin Shaw

• 长号:Byron Fulcher、Lindsay Shilling、Becky Smith、Rupert Whitehead;低音长号 Josh Cirtina、Paul Milner;爵士长号 Jon Stokes

• 大号:Owen Slade、Peter Smith、Dan Trodden

• International Visiting Artists:Sarah Willis、Stefan Dohr、David Elton、Kris Garfitt、Clare Farr、Jens Björn-Larsen Historical Performance(历史演奏)· 官网条目 34 人 来源

• Professor Ashley Solomon(Chair and Head)、Professor Colin Lawson(Chair of Historical Performance)、Professor Terence Charlston(Chair of Historical Keyboard Instruments)

• 键盘:Jane Chapman(羽管键琴)、Robert Woolley(羽管键琴、击弦古钢琴)、Dr Geoffrey Govier(击弦古钢琴)

• 数字低音与合奏:Thomas Allery、Sarah McMahon、Dr Samuel Stadlen

• 铜管:Roger Montgomery(自然圆号)、Paul Sharp、Richard Thomas(自然小号)、Susan Addison(萨克布)

• 弦乐:Vittorio Ghielmi(International Visiting Artist)、Richard Boothby、Reiko Ichise、Adrian Butterfield、Bojan Cicic、Catherine Martin、Lucy Russell、Pablo De Pedro Cano、Jane Rogers、Catherine Rimer、Richard Tunnicliffe、Carina Cosgrave、Dr Siobhan Armstrong(古竖琴)、Jakob Lindberg(鲁特琴等)

• 木管:Maria Martinez Ayerza、Sarah Jeffery(竖笛)、Walter van Hauwe(International Visiting Artist)、Rachel Brown(古长笛)、Gail Hennessy(古双簧管)、Katherine Spencer(古单簧管)、Wouter Verschuren(古大管) Composition(作曲)· 官网条目 22 人 来源

• Professor Jonathan Cole(Head);Errollyn Wallen(International Visiting Artist);Dr Dimitri Scarlato(Area Leader, Masters Programmes in Composition for Screen);Dr Ed Bennett(Masters Composition Coordinator);Dr Mark-Anthony Turnage(RCM Research Fellow in Composition)

• 作曲:Dr Deirdre Gribbin、Kenneth Hesketh、Dr Edwin Hillier、Simon Holt、Dr Alison Kay、Haris Kittos、Dr Catherine Kontz、Professor William Mival、Dr Nicholas Moroz

• Composition for Screen:Mike Ladouceur、Enrica Sciandrone、Filip Sijanec、Kate Simko;Michael Hyman(Assistant Professor);Laurence Aston

• 电子声学作曲:Dr Jonathan Pitkin Timpani & Percussion · 官网条目 13 人 来源

• David Hockings(Head);Tomohiro Ando(International Visiting Artist, Timpani);Jas Kayser(International Visiting Artist, Drum set)

• Grahame King(定音鼓)、Adrian Bending(巴洛克定音鼓)、Andy Barclay、Owen Gunnell、Alexander Neal、Sam Walton(打击乐)、Anthony Kerr(爵士颤音琴)、Ralph Salmins(架子鼓)、Will Fry(拉丁打击乐)、Daniella Ganeva(马林巴) Conducting(指挥)· 官网条目 7 人 来源

• Toby Purser(Head);Professor Martyn Brabbins(Chair of Conducting / International Visiting Artist);Peter Stark、Howard Williams(Postgraduate Professor of Conducting);Robert Hodge、Natalia Luis-Bassa(Undergraduate Professor of Conducting)

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统

• 本科(BMus)与授课型研究生(GradDip / MPerf / MComp / MMus / MMusEd / MSc / 各 Artist Diploma)均通过 UCAS Conservatoires 申请。来源

• 博士(PhD)与交换项目不走 UCAS Conservatoires,使用 Get Acceptd / RCM 在线申请门户。来源 截止日期(RCM 官网,2027 entry) | 类别 | 截止日期 | |---|---| | BMus — 伦敦考点 / 录像 audition / 作曲 | 2026-10-01(录像须于 2026-10-26 前上传) | | BMus 及授课型硕士 — Sydney / Beijing / Shanghai / Seoul / Tokyo 考点 | 2026-10-01 | | BMus 及授课型硕士 — Singapore / Bangkok / Hong Kong / New York / Toronto 考点 | 2026-11-01 | | GradDip / MPerf / MMus / MComp / MMus(Comp) / MMusEd / 各 ArtDip | 2026-10-01(海外考点按上表可为 11-01);逾期申请在仍有名额时酌情考虑 | | MSc in Performance Science | 2027-01-13 | | PhD | 2027-01-13(面试通常在提交后两周内线上进行) | 来源:apply 总页 | MSc | PhD(抓取 2026-08-11) 语言要求(IELTS,官网明列;所有成绩须为同一次考试中达标) | 项目 | IELTS | |---|---| | BMus | 四项均 5.5 | | MPerf / MComp | 总分 5.5 | | MMus in Performance / MMus in Composition | 总分 7.0,四项最低 5.5 | | MSc in Performance Science | 总分 7.0,四项最低 5.5 | | Graduate Diploma in Vocal Performance | 5.5 | | Artist Diploma in Performance / Opera / Composition | 5.5 | | Artist Diploma in Conducting | 总分 7.0,四项最低 5.5 | | PhD | 总分 7.0,四项最低 5.5 | 免除语言成绩的其他方式:英语为主要语言国家护照;英语国家取得的学士及以上学位;GCSE / A-level 英语(分数要求按学位层次不同);在英国、新加坡或南非完成中学教育。来源(抓取 2026-08-11) Audition 全流程

• 基本政策:官网表述为多数课程按时申请者均可获得考核机会;部分课程需先经预筛或作品集初评。来源

• 预筛(pre-screening):仅适用于选择海外考点的演奏类申请人,伦敦考点申请人无需预筛。预筛录像须随 UCAS Conservatoires 申请一并提交,不迟于所选考点的申请截止日;曲目要求与所属 faculty 的正式 audition 要求相同;每段录像开头须口头报出姓名、作品名、作曲家与乐章。技术规范:不接受纯音频;单个文件不超过 4GB;录像不得剪辑或加特效;官网明示使用生成式 AI 将被视为提交虚假考核材料并导致申请被撤销。入围者获邀参加现场 audition,不再额外收取 assessment fee。来源

• 形式与轮次:伦敦现场 audition 期为 2026 年 11 月中至 12 月中;2027 年 2 月有少量 late audition。Audition 时长约 15–20 分钟,考前有 15 或 20 分钟热身;器乐考生有简短视奏,并可能被要求演奏音阶、琶音或技巧练习;结尾有考官面谈。部分方向可能加试第二轮,通常安排在同日。Joint Principal Study 申请人两个方向均需 audition。作曲类以作品集为主要评估依据,入围者面试。指挥类(ArtDip Conducting)为三阶段选拔。冬季 audition 期同时进行奖学金评审,所有参加 audition 者自动纳入考虑。来源 | what to expect

• 海外考点(2027 entry): | 考点 | 申请截止 | Audition 日期 | 是否提供伴奏 | |---|---|---|---| | Shanghai 上海 | 2026-10-01 | 2026-10-30 至 31 | 不提供 | | Beijing 北京 | 2026-10-01 | 2026-11-03 至 04 | 不提供 | | Sydney 悉尼 | 2026-10-01 | 2026-11-03 至 04 | 提供 | | Seoul 首尔 | 2026-10-01 | 2026-11-06 | 不提供 | | Tokyo 东京 | 2026-10-01 | 2026-11-09 | 不提供 | | Singapore 新加坡 | 2026-11-01 | 2027-01-10 | 不提供 | | Hong Kong 香港 | 2026-11-01 | 2027-01-13 | 不提供 | | Bangkok 曼谷 | 2026-11-01 | 2027-01-18 | 不提供 | | New York 纽约 | 2026-11-01 | 1 月底至 2 月初 | 提供 | | Toronto 多伦多 | 2026-11-01 | 2 月上中旬 | 提供 | 海外考点不开放的方向:作曲、指挥、管风琴、打击乐、部分古乐器,以及 Artist Diploma in Opera 与部分研究生专项课程。伦敦考点提供伴奏,须自带纸质乐谱。来源(抓取 2026-08-11)

• 线上/录像选项:录像 audition 面向除 Artist Diploma(Performance 与 Opera)之外的所有课程开放,须于 2026-10-26 前提交;与伦敦现场 audition 同批评审,结果在圣诞节前公布。Artist Diploma in Performance 于 2027 entry 不接受录像;Artist Diploma in Opera 仅伦敦现场。MSc 与 PhD 为线上面试。 材料清单 UCAS Hub 内填写个人信息与教育经历;回答三道 Personal Statement 问题;提供推荐人联系方式(通常不需提交推荐信,PhD 推荐信由推荐人直接邮件至学院);缴纳 application fee 与 assessment fee;按课程/考点要求提交录像或作品集;MMus(Perf/Comp)另需两份近期英文长篇书面作业;MSc 需约 1000 字写作样本;PhD 需研究计划并事先确认导师;MMusEd 入学前须完成 Enhanced DBS 背景审查。学历与语言成绩证明在收到录取后再提交。来源(抓取 2026-08-11) 申请与考核费(2027 entry,GBP) 来源 | 项目 | 金额 | |---|---| | UCAS Conservatoires 申请费 | £34.50 | | Assessment fee — 表演与作曲类(单主修) | £115 | | Assessment fee — Joint Principal Study(BMus 器乐与作曲) | £165 | | Assessment fee — MSc in Performance Science | £50 | | Assessment fee — 博士项目 | £100 | | 海外预筛入围后的现场 audition | 不再额外收费 | 英国申请人可申请 audition fee waiver。来源 学费 2027–28 学年(GBP) 来源:RCM 官方学费表 2027-28(抓取 2026-08-11) | 项目 | Home(英国本土) | Overseas(国际生) | |---|---|---| | BMus | £10,050(与英国政府学费上限一致) | £32,600 | | MPerf / MComp / MMus(Performance 或 Composition) | £15,400 | £34,100 | | MMus(Perf/Comp)12 个月 fast-track | £19,000 | £41,700 | | Graduate Diploma in Vocal Performance | £15,400 | £34,100 | | Artist Diploma in Opera | £17,300 | £34,100 | | Artist Diploma in Performance / Composition | £14,950 | £33,200 | | MSc Performance Science(每 15 学分) | £748 | £1,879 | | PhD(全日制) | £8,980 | £22,550 | | PhD(writing-up only) | £1,600 | £1,600 | | PhD by Publication | £1,810 | 表中未列 | | Semester Experience Programme | £19,700 | £19,700 | | 选修一对一课程 | £1,534 | £1,534 | 对照 2026–27 学年:BMus Home £9,790 / Overseas £31,300;MPerf/MComp/MMus Home £14,876 / Overseas £32,760;MMus fast-track Home £18,435 / Overseas £40,090;PhD 全日制 Home £8,704 / Overseas £21,684。官网说明学费每年调整,两档年度涨幅通常在 2%–7%,并逐年适用于在读各年级。2026-27 学费表 | 费用说明页 资助:官网称超过 50% 在读学生获得奖学金或资助;所有参加 audition 者自动进入奖学金评审(Tokyo、Seoul 两考点官网表述为"considered",其余海外考点为自动纳入)。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二、市政厅音乐及戏剧学院(Guildhall School of Music & Drama,伦敦)

1. 校名与排名

• QS 世界大学学科排名(表演艺术)2026:全球第 3,英国境内第 2;校方新闻稿日期 2026-03-25。来源(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名(音乐 Music)2026:全球第 4;同一校方新闻稿另载雇主声誉分 91.2/100,为英国音乐类院校最高。来源

• 机构性质:由 City of London Corporation(伦敦金融城法团) 提供与资助,校址 Silk Street, Barbican;全校教职员逾 700 人。来源

• 学位授予方(分层级,须区分):授课型学位(本科与授课型研究生)由市政厅音乐及戏剧学院自身授予(课程页"Degree Awarding Body"栏);研究型学位(MPhil/PhD/DMus)由 City St George's, University of London 认证授予。授课型来源 | 研究型来源

• 全校三大板块:Music、Drama、Production & Design。本档案只覆盖 Music。来源

2. 院系归属

官网 Music — Principal Study and Departments 页列出的音乐系别:来源(抓取 2026-08-11)

• 教员目录另设 Academic Studies Department(学术研究系)一栏。来源

• 不属音乐板块(归 Drama 或 Production & Design):BA Acting、BA Production Arts、BA Performance Design、BA Digital Design & Production、MA Collaborative Performance Making。来源

3. 项目清单

本科:BMus – Bachelor of Music Honours degree(音乐学士〔荣誉〕)。来源 研究生(授课型)

4. 项目描述

BMus(4 年全日制) 主修占全部学习量至少三分之二,另有每年 100 小时以上的系别课程与职业发展内容。主修可选:铜管/木管/打击乐、作曲、电子与制作音乐、爵士、键盘、弦乐(含竖琴与古典吉他)、声乐。一、二年级为主修 + 综合音乐素养、听觉训练与 Professional Studies(健康与身心、演出与沟通、职业技能);三、四年级继续主修并开放选修(高阶合奏、影视配乐写作、指挥、研究项目等)。来源(抓取 2026-08-11) MMus in Performance / MPerf [Guildhall Artist] MMus 为 1 年全日制或 2 年非全日制;MPerf 为 2 年全日制。两者共用第一年:密集主修 + 核心 Contextual Studies + 选修,并设 Reflective Practice 模块衔接职业过渡。MPerf 第二年以项目为主,由学生自行策划并落地受评项目,收尾为个人发展评述。主修路径:Advanced Instrumental Studies(弦乐/管乐/打击/键盘)、Historical Performance、Jazz、Opera Studies(含 Repetiteur 艺术指导)、Orchestral Artistry、Piano Accompaniment、Vocal Studies。水平未达硕士入学线者可能获 Extended Master 录取(先读一年主修强化年)。来源(抓取 2026-08-11) MMus / MPerf: Orchestral Artistry(与伦敦交响乐团合作) 面向弓弦、木管、铜管、打击乐的进阶演奏者,以乐团职业道路为目标。MMus 1 年、MPerf 2 年,第一年共用。内容含 LSO 乐手与本校教授的指导、LSO 排练旁听或随声部同奏、职业乐团考试(audition)训练与反馈、LSO Discovery 教育项目参与,以及不定期随 LSO Discovery 音乐会演出。来源(抓取 2026-08-11;该页部分内容仍为 2026 入学年度数据,2027 请以系别截止日页为准) MMus in Composition / MComp [Guildhall Artist] MMus 1 年全日制或 2 年非全日制;MComp 2 年全日制,第一年与 MMus 共用,第二年转为学生自主策划的创作项目,含自选自办的 Creative Platform 展演。以每周一对一主修课为核心。该学位同时授予古典作曲与 Electronic & Produced Music 系的学生。官网列出与伦敦当代舞蹈学院、伦敦交响乐团的合作,以及 John Adams、Steve Reich 等来访作曲家。来源(抓取 2026-08-11) Electronic & Produced Music(系内学位路径) 本科为 BMus(该系主修),研究生为 MMus in Composition / MComp。专业方向:Electronic Music、Film Music、Sonic Arts、Game Audio、Live Electronics、Popular Music Production、New Media、Songwriting、Produced Music;入学时确定一个主修方向,可按职业目标叠加其他方向内容。本科为每周一对一课 + 课堂与创作工作坊,考核为每年两份个人作品集、技术练习与跨系项目贡献。来源(抓取 2026-08-11) Advanced Artist Diploma(2 年全日制,RQF Level 8) 定位于硕士之上的高阶层级,面向已具备职业演出能力者。接受方向:Strings、Wind Brass & Percussion、Keyboard、Vocal Studies、Opera Studies(含 Repetiteur)、Historical Performance。授课时数按个体专业需求定制;考核以演出为主,结业为 Milton Court 全场独奏会或一部完整歌剧制作,并含 Context and Development Plan 与口试(viva voce)。入学一般要求两年全日制音乐硕士或国际同等学历。来源(抓取 2026-08-11) Advanced Certificate(9 月至次年 7 月) 以个人作为演奏者与艺术家的成长为核心,内容为一对一课、指导课、大师课与实践学习。不计学分、无正式考核节点、不授学位、不参加毕业典礼;不可用于学生签证担保,且不符合英国/美国政府研究生贷款资格——对国际生为硬性限制。主修可选 Strings、Wind & Brass、Percussion、Keyboard、Vocal Studies、Opera Studies、Historical Performance、Jazz。入学按 audition,要求达到硕士级演奏水准。来源(抓取 2026-08-11) MA in Opera Making & Writing(与皇家歌剧院合作) 每年招收 3 名作曲者与 3 名写作者,入学模块后两两结对,核心产出为一部完整舞台呈现的 25 分钟室内歌剧。作曲方向另作声乐或器乐/电子作品;写作方向另作诗歌、散文、戏剧文本或影视剧本。来源(抓取 2026-08-11) MA in Music Therapy(2 年) 第一年每周 4 天(3 天上课 + 1 天临床实习),第二年每周 3 天(1 天上课 + 2 天实习)。实习覆盖成人与儿童,场景含学校与医疗机构,服务对象包括精神健康、失智、学习障碍、自闭与沟通障碍人群。毕业生具备向 HCPC 注册为艺术治疗师、并成为 British Association for Music Therapy 专业会员的资格。入学一般要求荣誉本科学位(不限音乐专业,但要求高水准音乐能力),另需自费完成至少 40 小时个人治疗(不含在学费内)。来源(抓取 2026-08-11) PGCert Performance Teaching(1 年非全日制) 硕士层级 60 学分(约 600 名义学时),线上为主 + 约 13 天工作坊、网络研讨、学习小组与一对一辅导。面向教学构成其执业一部分的职业音乐家、演员、制作艺术家与舞者。需至少一封现任或近期直属主管推荐信。来源(抓取 2026-08-11) MPhil / PhD / DMus MPhil 全日制 2 年、非全日制 4 年;PhD 与 DMus 全日制 3–4 年、非全日制 6–7 年。所有研究生均先注册 MPhil,约第 16 个月经含口试的 upgrade 考核转入 PhD/DMus。PhD 论文 8 万字;若含实践成分,书面部分不少于 3 万字。DMus 面向以创作实践为主要研究方法的作曲家与演奏家,申请人须持硕士学位或至少一年职业经历。来源(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授(官网教员页,按系,抓取 2026-08-11)

教员总目录:Music Department Staff。各系人数众多,下列为领导层与代表性教授并注明该页所列总人数,名录非全量,完整名单见各系链接。官网未逐人列出教育背景,教育背景要点未查到(截至 2026-08-11)。

6. 申请要点(2027 年 9 月入学)

申请系统(与其余音乐学院不同,须特别注意)

• 该校不使用 UCAS,也不使用 UCAS Conservatoires。 官网原文:"Guildhall School offers programmes in music, acting and production arts, and at the moment UCAS and UCAS Conservatoires (formerly known as CUKAS) are not suitable for applications in all these areas." 本科与研究生音乐申请统一走校方自建线上系统(resources.gsmd.ac.uk)。来源(抓取 2026-08-11)

• 全校申请统一在截止日当天英国时间 16:30 关闭。来源 截止日期(音乐系截止日页,对应 2027 年 9 月入学) | 项目 | 截止日期(UK 16:30) | |---|---| | BMus、MMus/MPerf、MMus/MComp、Advanced Certificate(伦敦现场 + 录像) | 2026-10-01 | | Advanced Artist Diploma | 2026-10-01 | | 亚洲考点(全系) | 2026-10-01 | | 纽约考点(全系) | 2026-12-01 | | MA Music Therapy(伦敦/录像) | 2026-12-09 | | Electronic & Produced Music | 2027-01-05 | | MA Opera Making & Writing | 2027-02-18 | | PGCert Performance Teaching | 2027-04-28 | | 录像 audition 上传截止 | 2026-10-23 | 来源(抓取 2026-08-11。该页 meta 描述仍写 "September 2026 entry",但所列 audition 时间为 2026 年 11 月至 2027 年 1 月,与海外考点页明示的 "entry September 2027" 一致,判定为 meta 描述滞留。)

• 研究型(MPhil/DMus/PhD)2027 入学截止日:未查到(截至 2026-08-11);官网现列为 2026-02-02(2026 入学),并注明 2027 申请尚未开放。来源 语言要求(IELTS,含单项) | 项目 | IELTS | |---|---| | BMus(音乐本科) | 总分 5.5,各单项不低于 5.5 | | 多数音乐授课型研究生(MMus/MPerf/MComp 等) | 总分 5.5,各单项不低于 5.5 | | MA Music Therapy | 总分 7.0,各单项不低于 5.5 | | MA Opera Making & Writing | 总分 7.0,各单项不低于 6.0 | | 研究型 MPhil/DMus/PhD | 总分 7.0,各单项不低于 6.0 | 其他受理考试:Trinity College London、Pearson PTE Academic、LanguageCert Academic、Cambridge、TOEFL iBT、Oxford ELLT。成绩有效期为课程开始前两年内;通常仅在获得 offer 后且非英语母语国家申请人才需提交。来源(抓取 2026-08-11) 学术门槛:BMus 无科目限制,需 2 门 A-Level(A*–E)/ BTEC National Extended Diploma(PPP)/ IB Diploma 24 分 / Access to HE Diploma / T Level 之一;MMus/MPerf/MComp 通常需荣誉学士学位或国际同等学历;MA Music Therapy 通常需音乐荣誉学士;Advanced Artist Diploma 通常需两年全日制音乐硕士或国际同等学历。来源 Audition 全流程

• 总体:符合入学条件者获得 audition / 面试 / 作品集评估;可选伦敦现场或录像提交两种形式;录取按乐器或声部分别择优。来源

• 是否设预筛:键盘系明确写明 BMus 与 MMus/MPerf 均为单一阶段,不设预筛;其他系官网亦以"现场或录像二选一"呈现,未见通用预筛环节。来源

• 时间线:伦敦现场 audition 于 2026 年 11–12 月进行;按时申请者最迟 10 月 31 日前收到 audition 日期通知;录像上传截止 2026-10-23。

• 钢琴(Keyboard):BMus 三首风格对比曲目,自选,背谱;MMus/MPerf 为 60 分钟成套音乐会曲目、背谱,并提交近两年演出曲目单;Advanced Artist Diploma 分三阶段。钢琴 audition 不提供伴奏,须自带。来源

• 声乐(Vocal Studies):BMus 与研究生均为两轮。BMus:三首不同语言与风格的曲目 + 一段独白或诗歌,背谱,音乐剧最多一首且非必需;第一轮考生自选一首后由评委指定,第二轮为自选 + 评委再选 + 口语文本 + 面试。MMus/MPerf:四首不同语言与风格曲目,至少含一首歌剧咏叹调与一首艺术歌曲,加口语文本,全部背谱。Advanced Artist Diploma:五首曲目。通过录像者约在 2026-11-23 当周获在线面试邀请。可申请声乐/歌剧双系考虑。来源

• 作曲(Composition):提交三首风格对比作品(PDF 乐谱 + 录音或 MIDI);面试于 2026 年 12 月在伦敦进行,海外申请人可用 Zoom。BMus 申请人另需完成一份和声与对位的书面作曲测试(约 Grade 7 乐理程度),面试前约一周由校方邮件发出,限一周内交回。MA Opera Making & Writing 申请人在面试前 5–7 天收到创作任务,须在 48 小时内完成。来源

• 海外考点(2027 入学):香港 2026-11-09 至 11-11(S'way Music Studio);中国青岛 2026-11-14(Yehudi Menuhin School Qingdao);首尔 2026-11-16;东京 2026-11-17;纽约 2027-01-18 至 01-20。海外考点为单轮:考生备齐全部规定曲目由评委现场选听;须自带伴奏。海外考点不受理:古典打击乐/定音鼓、爵士鼓与打击乐、爵士作曲与编曲、羽管键琴与古钢琴、歌剧及声乐/歌剧联合申请(古典歌手仅可报声乐)、Electronic & Produced Music(改为作品集 + Zoom 面试)、Composition(作品集 + 伦敦或 Zoom 面试)、Repetiteur。Music Therapy 可在海外面试,但进入下一阶段须赴伦敦。来源(抓取 2026-08-11)

• 无障碍安排:涉及视奏测试的系别(Composition、Jazz、Vocal Studies、Wind Brass & Percussion),视障或特定学习差异考生可申请加时。 材料清单:线上申请表(含个人陈述、紧急联络人)+ 申请费在线支付;学历证明;英语成绩(获 offer 后按需提交);演奏类曲目单(MMus/MPerf 须附近两年演出曲目清单)与录像;作曲/电子音乐类三首作品乐谱 PDF + 录音;Advanced Artist Diploma 另需艺术简历、演出录像与 Context and Development Plan;PGCert 需至少一封直属主管推荐信。来源 申请费

• BMus、MMus/MPerf、MMus/MComp、Advanced Artist Diploma、Advanced Certificate:£129(2027 入学年度,课程页所列),不可退款;Supported Application Scheme 获批者免缴(全校 350 个名额)。

• MA Music Therapy、MA Opera Making & Writing:当前可抓页面所列为 £127(对应 2026 入学年度);2027 金额未查到(截至 2026-08-11)。

• 无单独的 audition 费:官网未单列,申请费即用于支付评审团、职业伴奏与作品集评审;海外考点是否另收费未查到(截至 2026-08-11)。 来源 学费 2027/28 学年(GBP,每学年) 来源(抓取 2026-08-11) | 项目 | Home | Overseas | |---|---|---| | BMus | £10,050 | £32,740 | | MMus / MPerf(标准演奏路径) | £9,820–£14,720(按年级/路径分列) | £22,260–£33,380 | | MMus / MPerf:Vocal Training | £15,560 | £34,990 | | MMus / MPerf:Opera | £16,830 | £38,360 | | MComp | £14,720 | £33,380 | 对照 2026/27 学年:BMus Home £9,790 / Overseas £31,790;MMus/MPerf 标准路径 Home £9,530 或 £14,290(分年级)/ Overseas £21,610 或 £32,410;Vocal Training Home £15,110 / Overseas £33,970;Opera Home £16,340 / Overseas £37,240;MA Music Therapy Home £18,350 / Overseas £41,800。本科 Home 学费系政府上限。2026/27 费表

• Advanced Artist Diploma、Advanced Certificate、MA Opera Making & Writing、PGCert、MPhil/PhD/DMus 的 2027/28 两档学费:未查到(截至 2026-08-11;官网费表页在抓取时于 "Master of Composition" 之后被截断),列入待核。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

三、皇家音乐学院(Royal Academy of Music, RAM,伦敦)

中文译名注记:见 RCM 条目下的同名说明。RAM 位于马里波恩(Marylebone),为 University of London 成员学院。

1. 校名与排名

• QS 世界大学学科排名(表演艺术)2026:全球第 5。同页官方历年档案:2025 年第 2、2024 年第 2、2023 年第 3、2022 年第 7、2021 年第 4、2020 年第 4。来源:QS 官方院校页(抓取 2026-08-11)

• 学位授予方:官网明载 RAM 为 University of London 成员机构,BMus、MA、MMus 均标注为 University of London award。此点与 RCM(自行授予学位)不同。来源

• 学生构成:官网称学生来自 60 多个国家,涵盖学前至博士后各阶段。来源

• 综合排名:不适用(专业音乐院校,QS 未列综合排名)。

2. 院系归属

官网结构为"单一学院 + department 直管",不设 School/Faculty 中间层,共 23 个 department: Academic Studies(学术研究)、Accordion(手风琴)、Brass(铜管)、Choral Conducting(合唱指挥)、Composition & Contemporary Music(作曲与当代音乐)、Conducting(指挥)、Ensemble Piano(合作钢琴)、Guitar(吉他)、Harp(竖琴)、Historical Performance(历史演奏)、Jazz(爵士)、Junior Academy(少年部)、Musical Theatre(音乐剧)、Open Academy(社区音乐)、Opera(歌剧)、Organ(管风琴)、Piano(钢琴)、Research Degrees(研究学位)、Strings(弦乐)、Timpani & Percussion(定音鼓与打击乐)、Vocal Studies(声乐)、Widening Participation(拓展参与)、Woodwind(木管)。来源(抓取 2026-08-11)

• 注记:Opera 与 Vocal Studies 为两个独立 department,但教员页存在大量交叉。

• 与 RCM 的结构差异:RAM 设有 Musical Theatre(音乐剧) 与 Jazz(爵士) 独立 department 并授予相应学位,RCM 无对应学位项目。

3. 项目清单

本科 / 预科级

4. 项目描述

Bachelor of Music (Honours) 四年制,University of London 授予学位。三大核心构成:Principal Study(主修)、Artist Development(艺术家发展)、Academic Study(学术课程)。三、四年级可选修 LRAM 教学执照。设 Composition 与 Jazz 两个专门方向。以小提琴方向为例的课程结构:一、二年级核心学术模块含 Analytical Skills 1 & 2、Aural Skills 1 & 2、Performing In Context 1 & 2、Score Reading、Artist Development;三、四年级为选修模块,含 Analysis of Post-Tonal Music、Baroque Performance、Contemporary Music Workshop 等。教学形式为每周一对一主课、大师班、演奏课,室内乐与乐团参与为必修;高年级设 audition preparation 与乐团片段(excerpt)课程。来源 | BMus Violin(抓取 2026-08-11) Organ Foundation / Undergraduate Gap Year 均为一年制。Organ Foundation 面向准备管风琴奖学金考试或入学前提升者;Undergraduate Gap Year 面向中学毕业后拟攻读非音乐本科但希望继续音乐训练者,audition 要求与 BMus 相同。官网注明两者均不符合英国 Student Route 签证资格——对国际生为硬性限制。来源(抓取 2026-08-11) Foundation Year 一年制,全额资助,面向 18–20 岁公立学校背景、因经济或机会障碍受限的音乐生,为本科 audition 做集中音乐与学术准备。来源(抓取 2026-08-11) MA (Performance) 两年制,University of London 学位,重点为主修与职业技能建设;设内部转轨机制,可转入一年强化轨或 MMus 第二年。以钢琴方向为例,教学含主修一对一课、performance class(个人授课与公开音乐会之间的过渡环节)、访问艺术家大师班、重奏指导与合作项目、讲座/研讨/学术督导;选修模块含 Artist Development、Contemporary Music Workshop、Chamber Music、Historical Performance(古乐器)、The Pianist's Heritage、Creative Programming 等。来源 | 课程总览(抓取 2026-08-11) MMus (Performance / Composition) 两个完整日历年,含一项 substantial Master's project(可为音乐会、论文或录音)。官网注明适合拟继续攻读 PhD 者。设一日历年强化轨。来源(抓取 2026-08-11) MA (Musical Theatre Performance) 一年全日制强化,入学要求本科学位达 lower second-class honours 以上。来源(抓取 2026-08-11) Professional Diploma / Advanced Professional Diploma Professional Diploma 为 Level 7、一年制,围绕主修之内或相关的特定聚焦领域展开,需已持有研究生学位。Advanced Professional Diploma 为 FHEQ Level 8、两年制,官网定位为"通向职业工作的最后一段桥梁",须选定专精方向(室内乐、乐团首席、合作钢琴、现场演出/录音等)。来源(抓取 2026-08-11) Advanced Artist Diploma FHEQ Level 8,高度选拔性,官网载明提供 full-fees scholarship(全额学费奖学金),配套专业录音支持与流媒体平台发行。仅接受 12 月伦敦现场 audition。来源(抓取 2026-08-11) Advanced Opera Diploma 两年制职前歌剧训练,官网描述为"教育框架内的一个小型歌剧院",一对一教学与集体制作并行。来源(抓取 2026-08-11) Postgraduate Certificate Level 7,面向无荣誉学位或不满足 MA 常规入学资格者;课程内容与 MA 相同,差别在于评估以 portfolio 形式;完成并提交 portfolio 后可获授 MA 学位。来源(抓取 2026-08-11) Research Degree Programme (MPhil/PhD) 四年一体化,结合演奏或作曲实践与批判性反思,每年 30 小时督导;通常在第二年末由 MPhil 转 PhD。来源(抓取 2026-08-11) LRAM 教学执照,面向在读 BMus 三/四年级生、研究生及校友,春季学期集中授课,模块含 safeguarding、特殊教育需求、教学科技、社区音乐。来源(抓取 2026-08-11) 院方常设演出项目(官网明载) Royal Academy of Music / Kohn Foundation Bach Cantatas 系列:古乐器演出,由 Iain Ledingham 指挥、Margaret Faultless 任乐团首席;官网表述每场康塔塔音乐会正午开始、约一小时,票价 £13(优惠 £10),设套票折扣。另有 Bach in Leipzig 新增音乐会系列。Bach Cantatas | Bach in Leipzig(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授(官网 staff 页,按 department,抓取 2026-08-11)

总入口:Our Staff and Teachers。以下各 department 名录为官网完整转录;官网多数条目仅列姓名与职称,名录页不展示教育背景,须逐人进入个人页,本次未逐人抓取,教育背景未查到(截至 2026-08-11)。全校教员总人数官网未公布汇总数字,未查到(截至 2026-08-11)。 Strings(弦乐) 来源

• Head:Graham Mitchell(Serge Koussevitzky Professor of Double Bass);室内乐讲席:Anthony Marwood MBE、Lawrence Power(William Lawes Chair of Chamber Music)

• Visiting Professor(Music):Lorenza Borrani、Nikolaj Szeps-Znaider(Viotti Visiting Professor)

• 小提琴 Visiting Professors:James Ehnes、Hilary Hahn、Daniel Hope、Tasmin Little CBE、Igor Yuzefovich

• 小提琴 Professors:Remus Azoiței、Levon Chilingirian、Joshua Fisher、Clio Gould、Philippe Honoré、So-Ock Kim、Hu Kun、Jack Liebeck、Nicholas Miller、Alex Redington、Sini Simonen、Roman Simovic、Jonathan Stone、Dr Robin Wilson、Ying Xue

• 中提琴 Professors:Yuko Inoue、Martin Outram(Lionel Tertis Professor)、Ashan Pillai、Paul Silverthorne、James Sleigh、Jon Thorne;Visiting:Juan-Miguel Hernandez、Garth Knox、Timothy Ridout、Hartmut Rohde、Su Zhen

• 大提琴 Professors:Robert Cohen、Jo Cole、Benjamin Hughes、Guy Johnston、Josephine Knight、Mats Lidström、John Myerscough、Christoph Richter、Hannah Roberts、Felix Schmidt、David Strange MBE(Emeritus);Visiting:Steven Isserlis CBE、Sheku Kanneh-Mason MBE、Sung-Won Yang

• 低音提琴:Tom Goodman、Dominic Seldis;其他:Marije Johnston(Undergraduate Professor of Chamber Music)、Doric String Quartet(Teaching Quartet in Association) Piano(钢琴) 来源

• Dame Myra Hess Chair of Piano:Professor Joanna MacGregor CBE

• Visiting Professors:Leif Ove Andsnes(Aud Jebsen Visiting Professor)、Neil Brand、Adrian Brendel、Dame Imogen Cooper、Megumi Masaki、Steven Osborne CBE、Pascal Rogé、Yevgeny Sudbin

• Professors:Christopher Elton(Emeritus Head of Keyboard)、William Fong、Ian Fountain、David Gray、Joseph Havlat(Contemporary Piano, Director of Piano Lab)、Rustem Hayroudinoff、Florian Mitrea、Tessa Nicholson、Tatiana Sarkissova、Colin Stone、Dr Mei-Ting Sun

• Ensemble Piano:James Baillieu(Senior Professor)、Michael Dussek、Nicola Eimer、John Reid、Anna Szałucka、Andrew West

• Fellows:Emanuil Ivanov(Piano Laureate Postgraduate Fellow)、Sofia Sacco、Seth Schultheis、Anson Wong

• Professional Skills:Dominic Alldis、Carole Cerasi、Jane Chapman、Steven Devine、Professor Sian Edwards、Timothy Redmond、Richard Williams、Amiran Zenaishvili Vocal Studies(声乐) 来源

• Head of Vocal Studies:Professor Kate Paterson;Head of Opera:Dr Christopher White;Head of Vocal Faculty and Preparatory Opera:Chris Hopkins

• Visiting Professors:John Mark Ainsley、Sir Thomas Allen CBE、Susan Bullock CBE、Lucy Crowe OBE、Christian Gerhaher、Sir Simon Keenlyside CBE、Angelika Kirchschlager、Anthony Legge、Nicky Spence OBE

• Professors of Singing:Marcus van den Akker、Alexander Ashworth、Richard Berkeley-Steele、Michael Chance CBE、Raymond Connell、John Lattimore、Piran Legg、Mary Nelson、Samuel Queen、Adrian Thompson、Giles Underwood、Marie Vassiliou、Susan Waters、Mark Wildman、Catherine Wyn-Rogers

• Repertoire Coaches:James Baillieu、James Cheung、Alexander Crowe、Janet Haney、Iain Ledingham、Benjamin Mead、Joseph Middleton、Jonathan Papp、Valeria Racco、Jean Rigby、Peter Robinson、Brindley Sherratt、Andrew Smith、Anna Tilbrook、Lada Valešová、Chad Vindin

• Song / Stagecraft / Languages:David Antrobus、Sophie Daneman、Christopher Glynn、Yvonne Kenny、Giulia Laudano、Victoria Newlyn、Mark Wilde Opera(歌剧;与 Vocal Studies 大量交叉) 来源

• Head of Opera:Dr Christopher White;Visiting Professors(较 Vocal Studies 额外列出):Dame Jane Glover、Professor Brenda Hurley

• Opera Coaches:Alexander Crowe、David Gowland、Iain Ledingham、Steven Maughan、Jonathan Papp、Jean Rigby、Peter Robinson、Brindley Sherratt、Andrew Smith、Lada Valešová

• Stagecraft & Languages:David Antrobus(Head of Acting)、Florence Daguerre de Hureaux、Selima Frianu、Giulia Laudano、Johanna Mayr、Victoria Newlyn、Valeria Racco Composition & Contemporary Music(作曲与当代音乐) 来源

• Head of Composition:Professor Philip Cashian;Composers in Residence:Ryan Latimer、Rebecca Saunders;Ensemble in Residence:Riot Ensemble

• Visiting Professors:Hans Abrahamsen(Oliver Knussen Professor of Composition)、Eleanor Alberga OBE、Gareth Coker、Brett Dean、James Newton Howard、Helena Tulve、Ryan Wigglesworth(Richard Rodney Bennett Professor of Music)

• Professors:Dr Rubens Askenar、Dr Louise Drewett(Lecturer)、Dr Edmund Finnis、Professor Helen Grime MBE、Morgan Hayes、Dr Gareth Moorcraft、Professor David Sawer

• Supporting Studies Tutors:Dr Philip Dawson、Aaron Holloway-Nahum、Ash Mistry、Paul Morley;Honorary Research Fellow:Dr Tansy Davies Jazz(爵士) 来源

• Head of Jazz Programmes:Professor Nick Smart;Jazz Artist in Residence:Dave Holland;Visiting Professor of Jazz:Miguel Zenón

• 作曲/编曲:Professor Pete Churchill、Gareth Lockrane(Director of Junior Jazz)、Jason Yarde、Nikki Iles;曲目与即兴:Tom Cawley

• Bass:Professor Jeremy Brown、Laurence Cottle、Orlando le Fleming、Tom Herbert、Jasper Høiby、Michael Mondesir

• Drums:James Maddren、Mark Mondesir、Ian Thomas;Guitar:Chris Montague、Mike Outram、John Parricelli、Femi Temowo、Mike Walker

• Piano:Kit Downes、Robert Mitchell、Liam Noble、Zoe Rahman、Professor Gwilym Simcock、Joe Webb

• Saxophone:James Allsopp、Iain Ballamy、Trish Clowes、Rachael Cohen、Nathaniel Facey、Tim Garland、Julian Siegel、Giacomo Smith、Martin Speake

• Trombone:Mark Bassey、Gordon Campbell、Barnaby Dickinson、Trevor Mires、Winston Rollins;Trumpet:Steve Fishwick、Laura Jurd、Mike Lovatt、Byron Wallen、Tom Walsh

• Vibraphone:Jim Hart;Voice:Lauren Kinsella、Nia Lynn、Norma Winstone MBE;Supporting Studies:Barak Schmool、Aram Zarikian Historical Performance(历史演奏) 来源

• 讲席:Professor Margaret Faultless(Becket Chair)、Rachel Podger(Micaela Comberti Professor of Baroque Violin)、Laurence Cummings OBE(William Crotch Professor);Visiting:John Butt

• 弦乐:Pavlo Beznosiuk、Professor Cecelia Bruggemeyer、Professor Elizabeth Kenny(Dean of Students;Lute & Theorbo)、Jonathan Manson、Nicolette Moonen、Lucine Musaelian、Chi-chi Nwanoku CBE、Jane Rogers、Andrew Skidmore、Simon Standage、Matthew Truscott

• 键盘:Carole Cerasi、Steven Devine、James Johnstone

• 管乐:Anna Stegmann(Recorder)、Lisa Beznosiuk(Flute)、Katharina Spreckelsen(Oboe)、Katherine Spencer(Clarinet)、Peter Whelan(Historical Bassoon)、Robert Farley(Trumpet)、John Hutchins(Natural Trumpet;Head of Junior Academy)、Roger Montgomery(Natural Horn)

• 其他:Mary Collins(Baroque Dance)、Nicholas Mulroy(Voice Tutor) Musical Theatre(音乐剧) 来源

• Gatsby Chair of Musical Theatre:Professor Daniel Bowling;Sondheim Professor of Musical Theatre Vocal Studies:Mary Hammond

• Visiting:Claude-Michel Schönberg(Visiting Professor)、Myleene Klass MBE(Visiting Lecturer)

• 教学:Jasmin Colangelo、Josh Darcy、Sandy Faison、Ryan Gover、Sam Kenyon、Emily Langham、Vince Manna、Olga Masleinnikova、Georgina Rich、Matt Ryan、Anne-Marie Speed(Head of Voice and Spoken Word)、Todd Susman、Milo Twomey、Jamie Wheeler、Lloyd Wylde

• 声乐:David Ashley、Kevin Fountain、Kate Graham、Alison Guill、Ann James、James Spilling

• Musical Director Programme Tutors:Ann Barnard、Alfonso Casado Trigo、Nigel Lilley、Martin Lowe、Chris Walker、Mark Warman

• Repertoire Coaches:Kevin Amos、Tom Brady、Ron Crocker、Caroline Humphris、Tom Kelly、Dr Stuart Morley

• Advisers:Pippa Ailion MBE、John Caird、Chrissie Cartwright、Sir Trevor Nunn CBE Brass(铜管) 来源

• Head:Professor Mark David(John Wilbraham Professor of Trumpet)

• Horn:Kira Doherty(Giovanni Puzzi Professor)、Roger Montgomery(Natural Horn)、Martin Owen(Alfred Brain Professor)、David Pyatt(Adolph Borsdorf Professor)、Michael Thompson(Aubrey Brain Professor)、Richard Watkins(Dennis Brain Professor)

• Trumpet:Paul Beniston(Thomas Harper Professor)、Jeroen Berwaerts(Brass Professor in Residence)、Robert Farley、James Fountain(John Solomon Professor)、John Hutchins、Mike Lovatt(Derek Watkins Professor)、Will O'Sullivan、Gareth Small

• Trombone:Ian Bousfield、Dudley Bright、Matthew Gee、Keith McNicoll、Peter Moore;Tuba:Lee Tsarmaklis;Euphonium & Bass Trumpet:Jim Maynard Woodwind(木管) 来源

• Head:Fraser Gordon(Professor of Contrabassoon)

• Flute(主修):Katherine Baker、Samuel Coles、Michael Cox、Paul Edmund-Davies、Laura Jellicoe、Karen Jones、Anna Noakes、Dr Carla Rees;(相关/副修):Lisa Beznosiuk、Keith Bragg、Diomedes Demetriades、Helen Keen、Gareth Lockrane、Robert Looman

• Oboe(主修):Tom Blomfield、Christopher Cowie、Ian Hardwick、Oliver Phillips、Melanie Ragge;(副修):Sue Böhling、Patrick Flanaghan、Katharina Spreckelsen

• Clarinet(主修):Maura Marinucci、Christopher Richards、Sonia Sielaff、Mark van de Wiel;(副修):Chi-Yu Mo、Laurent Ben Slimane、Katherine Spencer

• Saxophone:Huw Wiggin;Bassoon(主修):Meyrick Alexander、Jonathan Davies、Robin O'Neill、Angharad Thomas;(副修):Simon Estell、Fraser Gordon、Peter Whelan Timpani & Percussion 来源

• Head:Neil Percy;International Visiting Professors:Peter Erskine(Drum Set)、Joe Locke(Vibraphone)

• Senior Professor:Simon Carrington(Timpani);Timpani:Patrick King;Baroque Timpani:Benedict Hoffnung

• Percussion:Andy Barclay、Neil Percy、Adrian Spillett、Paul Stoneman、Sam Walton;Drum Set / Latin American / Ethnic Percussion:Paul Clarvis、David Hassell;Marimba:Eric Sammut Conducting(指挥) 来源

• Head of Conducting:Professor Sian Edwards;Ruth Byrchmore(Aural Training and Musicianship)、Dominic Grier(Lecturer)、Alexander Walker(Second Study Conducting) 未抓取的 department:Academic Studies、Accordion、Guitar、Harp、Organ、Ensemble Piano、Choral Conducting、Research Degrees 等教员页本次未抓取,未查到(截至 2026-08-11),列入待核。

6. 申请要点(2027 entry,除注明外)

申请系统

• 本科走 UCAS Conservatoires(非 UCAS Undergraduate),国际生同样走此系统。

• 研究生与本科同走 UCAS Conservatoires,官网明载不另设院校自有系统,国内外申请人一致。此点与部分院校不同,须留意。

• 辅助平台 Acceptd:UCAS 提交后须按 principal study 建立 Acceptd 档案,上传 audition 影像与院系要求的补充材料。

• Exchange / Study Abroad 不走 UCAS,直接经 Acceptd 申请。 来源(抓取 2026-08-11) 截止日期

• RAM 官网(2027 entry):"For most courses the UCAS application deadline is on 1 October 2026",部分课程有更晚截止,须逐课程页核对。来源

• UCAS 官方(2027 entry):申请开放 2026-07-09;音乐类课程截止 2026-10-01 18:00;舞蹈/戏剧/音乐剧类截止 2027-01-13 18:00;最终截止 2027-09-23 18:00。(2026 entry 对照:音乐 2025-10-02、舞蹈/戏剧/音乐剧 2026-01-14。)来源

• 研究生是否另设区别于 2026-10-01 的独立截止日:官网未另设,统一适用上述日期;分课程差异须查各课程页,未查到(截至 2026-08-11)。 学术入学要求

• 本科(BMus Year 1):英国申请人需两门 GCE A-level(A2)或等同资格(BTEC Level 3 / T-Level / IB 24 分);国际申请人按国别资格对照表。

• PGCert:官网未规定学术入学门槛。

• MA / MMus:本科学位达 lower second-class honours 或以上。

• MPhil/PhD:本科学位达 upper second-class honours,官网表述"preferably with a Master's degree"。 来源(抓取 2026-08-11) 语言要求(IELTS,含单项) | 层级 | 总分 | 单项 | |---|---|---| | 本科 Year 1 | 5.5 | 阅读/写作/听力/口语各不低于 5.5 | | MA / PGCert / Professional Diploma | 5.5 | 各项不低于 5.5 | | MMus / MPhil / PhD | 7.0 | 各项不低于 5.5 | 成绩须在开课前 5 月 1 日前送达(若 audition 在圣诞节后进行则可顺延)。来源(抓取 2026-08-11) Audition 全流程 时效提示:官网 Auditions 页在抓取当日(2026-08-11)仍标注 September 2026 entry,尚未更新为 2027 entry;以下为该页现有内容,2027 entry 对应日期未查到(截至 2026-08-11),列入待核。来源

• 形式:设 in person(现场)与 video(录像)两种;官网明载"Video auditions are treated in exactly the same way as live auditions"(录像与现场同等对待)。

• 现场考点:London、Australia、China、New York。2026 entry 伦敦主考期为 2025-12-01 至 2025-12-12。

• 海外考点 + 预筛:Brisbane、Melbourne、Qingdao(青岛)、New York 四地,初轮通过 video pre-screening(录像预筛) 进行。

• 分轮次安排(2026 entry):Composition 面试 2025-12-01 至 12-05;Conducting 第二轮 2026 年 2 月;Musical Theatre recall(复试)2026 年 4 月;MPhil/PhD 面试 2026 年 3 月。

• 现场流程:考生须预留在校约 3 小时;通常含演奏与学术面试环节。伦敦考点由学院提供伴奏,不另收费。

• 国际生线上选项:可选 video audition,适用于课程要求、申请海外考点、无法到场或偏好该形式者。来源

• 录像规格:须含 3–5 分钟口述自我介绍(姓名、音乐背景、志向、所选课程);演奏部分横屏拍摄,按各课程曲目要求录制,可连续或分文件;需含伴奏或 minus-one 音轨;官网强调"Clear audio (this is the priority)",演奏者与乐器须清晰可见。提交平台为 Acceptd,邮箱/姓名须与 UCAS Conservatoires 申请一致,附 UCAS Personal ID,直接上传 MP4(不接受 YouTube/Dropbox 链接)。

• 曲目要求:按 principal study 逐课程页公布(如 Jazz audition);各专业具体曲目本次未逐条穷举,列入待核。

• Advanced Artist Diploma:官网注明仅接受 12 月伦敦现场 audition。

• 无障碍支持:对残障、设备条件受限或有照护责任者提供调整。 材料清单

1. UCAS Conservatoires 申请表(含 personal statement 等系统必填项);2. 提名 1 名 referee(官网注明申请时无需提交推荐信,学院需要时会联系);3. 缴纳 £100 Academy assessment fee + UCAS 注册费;4. 建立 Acceptd 档案(按 principal study),上传 audition 影像及院系要求的补充文件;5. 语言成绩(5 月 1 日前送达);6. 学历资格证明。来源 | 来源 申请与考核费 Academy assessment fee(audition/评估费)£100(经 UCAS Conservatoires 缴纳),另加 UCAS 注册费;Home 与 International 同价。符合条件的英国申请人有两类减免方案(依政府福利/免费校餐资格)。另对 27 岁以下符合条件者提供最高 £100 的 audition 交通补助。来源 学费 2027/28 学年(GBP,每学年) 来源(抓取 2026-08-11) | 课程 | Home(UK) | International | |---|---|---| | Bachelor of Music (Honours) | £10,050 | £30,850 | | Undergraduate Gap Year | £18,500 | £27,300 | | Organ Foundation | £18,500 | £27,300 | | MA(标准两年轨,不含 Musical Theatre) | £15,350 | £31,200 | | MA(一年强化轨,不含 Musical Theatre) | £18,350 | £33,750 | | MA (Musical Theatre Performance) | £21,500 | £28,500 | | MA (Musical Direction & Coaching) | £17,100 | £22,950 | | MMus(标准两年轨) | £18,100 | £36,850 | | MMus(一年强化轨) | £21,800 | £39,850 | | Professional Diploma(不含 Musical Theatre) | £14,550 | £28,950 | | Professional Diploma (Musical Direction & Coaching) | £17,100 | £29,150 | | PGCert(标准两年轨,不含 MT) | £15,350 | £31,200 | | PGCert(一年强化轨,不含 MT) | £18,350 | £33,750 | | PGCert (Musical Theatre Performance) | £21,500 | £28,500 | | PGCert (Musical Direction & Coaching) | £17,100 | £22,950 | | Advanced Professional Diploma (Performance) | £14,550 | £28,950 | | Advanced Artist Diploma | £14,550 | £28,950 | | Advanced Opera Diploma | £22,000 | £35,000 | | CPD Diploma | £14,550 | £28,950 | | Research Degree Programme (MPhil/PhD) | £9,250 | £19,250 | | MPhil/PhD Writing-up Fee | £1,800 | £1,800 | | LRAM | TBC | TBC | | Study Abroad(按学期比例) | £18,500 | £27,300 | 对照年度:2026/27 BMus Home £9,790 / Int'l £29,900;MMus 一年强化 Home £21,100 / Int'l £38,750。2025/26 BMus Home £9,535 / Int'l £29,050。官网注明学费按学年计并逐年上调,BMus 英国生学费与政府学费上限挂钩。来源 资助渠道(官网列出):Scholarships & Bursaries、Financial Assistance Bursary、UK & EU Student Loans、USA Student Loans、External Funding Guide、BMus Finance Guide。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

四、皇家苏格兰音乐戏剧学院(Royal Conservatoire of Scotland, RCS,格拉斯哥)

1. 校名与排名

• QS 世界大学学科排名 2026:表演艺术(Performing Arts)全球第 9;音乐(Music)全球第 7。校方原文并说明"这是 QS 首次将我校的音乐教学与研究作为独立类别评估"(即 2026 年 QS 首次将 Music 单列为独立学科)。校方另称自 2016 年表演艺术榜设立以来共 10 次进入全球前十。校方新闻 | QS 官方院校页(抓取 2026-08-11)

• 机构性质:独立专业表演艺术院校,位于格拉斯哥;UCAS Conservatoires 院校代码 R58;苏格兰注册慈善机构 SC015855。

• 学位授予方(分层级,须区分;与"由 St Andrews 授予"的旧说法部分冲突,以官网为准):

  • 本科与授课型研究生学位由 RCS 自行授予。官方 Diploma Supplement 原文:"The Royal Conservatoire of Scotland has degree awarding powers for taught degrees and therefore confers all undergraduate and taught postgraduate awards";学位授予权由枢密院于 1994-05-13 授予。来源

  • 研究型学位(PhD/MPhil、Doctor of Performing Arts)与两个 Advanced Artist Diploma 由 University of St Andrews 验证并授予。来源 | 来源

2. 院系归属

• 音乐部分归属 School of Music(音乐学院);学校另设 School of Drama, Dance, Production and Film。来源

• 本科音乐 department(11 项):Brass、Guitar & Harp、Keyboard、Strings、Timpani & Percussion、Vocal Performance、Woodwind、Composition、Jazz、Traditional Music(苏格兰传统音乐)、Piping(高地风笛)。来源

• 研究生音乐 department(7 项器乐/声乐):Brass、Guitar and Harp、Keyboard、Strings、Timpani and Percussion、Vocal Performance、Woodwind;作曲、爵士、传统音乐、指挥、室内乐等以独立学位项目形式设置。来源

• 声乐部门下设 Alexander Gibson Opera School(含 Opera Studio),Jane Irwin 任 Head of Vocal Performance and Opera。来源

• 归组特色注记:Traditional Music 与 Piping 为该校区别于其余英国音乐学院的特色建制。 (以上抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科(苏格兰学制,全部为 4 年制荣誉学位,与英格兰 3 年制不同)

4. 项目描述

BMus (Hons) Performance(4 年) 主修占每年 120 学分中的 60 学分,其余为 Supporting Studies、Contextual Studies、Musicianship、Professional Skills、Music Leadership 等;二年级起加入 IXP 跨学科模块与 Teaching Musician,三年级加 Freelance Musician,四年级含 15 学分 Research Paper。主修方向:Brass、Guitar and Harp、Keyboard、Strings、Timpani & Percussion、Vocal Performance、Woodwind。UCAS Conservatoires 课程代码 300F。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Composition(4 年) 每年 120 学分,主修 60 学分。内容覆盖作曲技法与配器、电声音乐、与舞蹈/戏剧/电影/音乐剧的跨学科合作、行业职业技能;设年度 PLUG 新作音乐节作为作品展演平台。课程代码 302F。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Jazz(4 年) 主修课与核心 musicianship、爵士史、职业技能模块结合,作曲与编配要求逐年递进,末年完成原创作品与研究论文。招收萨克斯、小号、钢琴、吉他、贝斯、鼓、人声等;四年均可修第二乐器。课程代码 303F。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Joint Principal Study(4 年) 面向两个方向同时具备水平的学生,每年修 140 学分(高于常规 120)。可组合范围:Brass、Guitar & Harp、Keyboard、Strings、Timpani & Percussion、Vocal Performance、Woodwind、Jazz、Composition 中任选两项。官网明示每学年末复核,若两个主修未同时达标通常转入单主修路线。课程代码 301F。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Traditional Music(4 年) 每年 120 学分,贯穿表演发展、学术研究与职业技能。主修可选:手风琴、大提琴、fiddle(苏格兰小提琴)、长笛/哨笛、盖尔语歌唱、吉他、打击乐(风笛乐队小鼓、bodhrán)、钢琴、苏格兰语歌唱、苏格兰竖琴(羊肠弦)。课程代码 250F。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Traditional Music: Piping(4 年) 高地风笛一对一主修,核心内容含 Piobaireachd(Ceòl Mór,古典风笛曲)贯穿四年、Ceòl Beag(19–21 世纪轻音乐)、Folk Ensemble;二年级起加入研究与职业技能(含税务、合同、资金申请),末年为独立荣誉项目。课程代码 251F。来源(抓取 2026-08-11) Bachelor of Education (Music) with Honours(4 年) 每年含校内实习:一年级小学教育基础,二年级中学 BGE 阶段,三年级评估与高级阶段衔接,四年级长期实习加行动研究项目。毕业获 GTCS(苏格兰教师总会)小学与中学音乐教师资格认证,合资格毕业生获保证的教师见习年。来源(抓取 2026-08-11) MMus/MA Performance MMus 全日制 2 年(非全日制 3–4 年),MA 全日制 1 年;前三个学期课程一致,MA 在第四学期增修一个模块结课。官网表述两者"无学位差别,均以表演为主而非学术"。主修 80 学分(第一年)与 90 学分(MMus 第二年),其余为 graduate studies、合奏及全校选修。来源(抓取 2026-08-11) MMus/MA Composition / Conducting / Jazz / Traditional Music 均为 MMus 2 年 / MA 1 年。作曲以个别课与协商确定的作品集为核心;指挥的实践场域包括 RCS 各乐团、歌剧系及古典与当代合奏团,并可观摩苏格兰主要交响乐团与歌剧院排练;爵士主修 80–90 学分,另有 Negotiated Study 60 学分;传统音乐学分构成为 Principal Study 合计 120 学分、Graduate Studies 50 学分、Options 60 学分(可跨三院选课)、Negotiated Study 60 学分(仅 MMus)。作曲 | 指挥 | 爵士 | 传统音乐(抓取 2026-08-11) MMus/MA Chamber Music / Collaborative Piano / Repetiteurship / Piano for Dance Chamber Music 官网表述主要面向既有室内乐组合,同时接受能证明具备室内乐能力与经验的个人申请者。Collaborative Piano 训练视奏、管弦总谱缩谱、移调、数字低音、为合唱团伴奏,评估涵盖录音室录音、独奏会、比赛与新作委约;持学生签证的国际生不可选非全日制。Repetiteurship 的训练大部分为实践环节:为课程伴奏、歌剧片段排练、大师课,适当情况下亦含指挥。Piano for Dance 学生为 RCS 及 Scottish Ballet 的舞蹈课、排练与教育项目现场演奏。室内乐 | 合作钢琴 | 歌剧艺术指导 | 舞蹈伴奏(抓取 2026-08-11) MMus/MA Joint Principal Study 学习在两个 department 之间分配,每阶段完成四次演出评估。可组合类型包括不同乐器族(如钢琴+大提琴)、不同风格(爵士+传统音乐、爵士+古典表演)、不同学科(作曲+打击乐)。官网明确不可作为双主修组合的方向:Chamber Music、Conducting、Performance and Pedagogy、Performance and Musicology、Piano for Dance、Repetiteurship。来源(抓取 2026-08-11) MMus/MA Performance and Musicology(官网标注为新设学位) 表演部分每阶段 60 学分个别课;音乐学模块涵盖史学、美学与批评、校勘编辑技术;需完成一篇与主修相关的 10,000 词论文。来源(抓取 2026-08-11) MMus Performance and Pedagogy(仅 MMus,无 MA) 全日制 2 年。每年含主修 60 学分、graduate studies 30/20/10 学分、pedagogy 30 学分及选修。培养方向为器乐/声乐教师岗位所需的学习、教学与评估知识与技能。来源(抓取 2026-08-11) MA Music Psychology 2 年非全日制。五个核心模块:Music and Developmental Psychology、Music and Performance Psychology、Music and Social Psychology、Research Skills、Negotiated Research Project。授课形式为混合制(线上加格拉斯哥校区密集周末面授)或全线上。课程代码 320P。来源(抓取 2026-08-11) Advanced Postgraduate Diploma in Music 一学年,面向已持有硕士学位者。四个模块:每学年 40.5 小时主修课与辅助课、公开演出与录音及协商项目、department 活动与选修、Professional Development。官网注明该项目不符合政府资助条件,需自费。来源(抓取 2026-08-11) Advanced Artist Diploma in Music Performance / in Opera 均为 1 年,SCQF Level 12 / FHEQ Level 8(博士层级),由 University of St Andrews 验证。表演方向以自主艺术发展为核心,含主修指导与年度两场重要公开演出;歌剧方向含个别指导、大师课、形体与舞台表演工作坊,并以两部量身定制的歌剧制作收尾——一部在 RCS,一部与 Scottish Opera 在格拉斯哥与爱丁堡合作演出。入学须持硕士学位或同等资历。表演 | 歌剧(抓取 2026-08-11) Doctor of Performing Arts 全日制 3 年 / 非全日制 6 年,由 University of St Andrews 验证。三部分构成:Professional Projects 360 学分、Supplementary Studies 120 学分、Written Component 60 学分(12,500–15,000 词反思性综述)。来源(抓取 2026-08-11) PhD / MPhil:由 University of St Andrews 验证并授予;学制时长官网课程页未列明,未查到(截至 2026-08-11)。来源

5. 音乐相关教授(各 department 官网页,抓取 2026-08-11)

名录完整性说明:以下按官网各 department 页面公布的名单收录,视为该部门当前公布之完整名单。官网教员页多数只列姓名与职称/所授乐器,不公开教育背景;个别人员带学位后缀(如 DRSAM、LRAM、ARCM、FRCO)已如实照录,其余教育背景未查到(截至 2026-08-11)。RCS 另有 Staff A-Z 全校目录(共 22 页),本次未逐页穷举。

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统

• 本科与授课型研究生(含 MMus/MA、Artist Diploma、Advanced PGDip)均走 UCAS Conservatoires,院校代码 R58;研究生不另走独立系统。来源

• 例外:BA Filmmaking 与 Professional Graduate Diploma in Education (Music) 走 UCAS Undergraduate,院校代码 R68。注:PGDE (Music) 与 BEd (Music) 课程页自述为 UCAS Conservatoires + R68,与 How to Apply 页(R68 = UCAS Undergraduate)表述不一致,须向招生办确认,列入待核。

• 第二步必做:所有申请者须另行注册 Acceptd 账号,上传补充材料/视频并预约面试或试奏;Acceptd 截止日可能与 UCAS 截止日不同。来源 截止日期(2027 entry;RCS 对国际生设晚于本土的截止日,为本组少见安排) | 项目类别 | UK 申请者 | 国际(含 EU)申请者 | |---|---|---| | 全部音乐类本科(BMus 各方向) | 2026-10-01 | 2026-12-01 | | Keyboard 主修(所有国籍,含本科与研究生) | 2026-10-01 | 2026-10-01 | | MMus/MA 多数方向 | 2026-10-01 | 2026-12-01 | | MMus/MA Collaborative Piano | 2026-10-01 | 2026-10-01 | | MMus/MA Conducting(申请) | 2026-12-01 | 2026-12-01 | | MMus/MA Conducting(视频提交) | 2026-10-01 | 2026-12-01 | | MMus/MA Repetiteurship | 2027-01-13 | 2027-01-13 | | Advanced PGDip / Advanced Artist Diploma(音乐表演) | 2026-10-01 | 2026-12-01(keyboard 为 10-01) | | Advanced Artist Diploma in Opera | 按考点分:Glasgow / London / Seoul / Qingdao 为 2026-10-01;Los Angeles / Chicago / New York 为 2026-12-01 | 同左 | | MA Music Psychology | 2027-01-13 | 2027-01-13 | | PhD/MPhil、Doctor of Performing Arts | 2027-01-13 | 2027-01-13 | | PGDE (Music) | 2027-01-13 | 2027-01-13 | 开课日均为 2027-09-20(MA Music Psychology 为 2027-09-11;PGDE 为 2027-08-16)。BEd (Music) 的 2027 entry 截止日官网未公布,未查到(截至 2026-08-11)。各课程页,见第 3 项链接(抓取 2026-08-11) 语言要求(IELTS,含单项) | 项目 | 要求 | |---|---| | 全部音乐本科(BMus、BEd Music) | 总分 6.0,单项不低于 5.5 | | School of Music 全部授课型硕士与 Artist Diploma / Advanced PGDip | 总分 6.0,单项不低于 5.5 | | PGDE (Music) | 总分 6.0,单项不低于 5.5 | | MA Music Psychology | 总分 7.0;口语 7.0,其余单项 6.5 | | PhD/MPhil、Doctor of Performing Arts | 7.0 | | MA Musical Directing | 7.5(口语 7.5) | 其他学术门槛:本科接受 Scottish Highers 3 门通过 / A Level 2 门通过 / IB 最低 24 分,主修水平要求"至少相当于 Grade 8 优秀(Distinction)";硕士要求二等下(2:2)及以上荣誉学位。来源(抓取 2026-08-11) Audition 全流程

• 形式:以格拉斯哥校区现场试奏为主;国际申请者可选海外考点现场试奏,或在无法赴考时提交录像。

• 海外考点(2027 entry 招生周期官网公布):Qingdao(青岛)、Seoul(首尔)、Singapore(新加坡)、Los Angeles、Chicago、New York、Toronto;Opera 高级艺术家文凭另设 London 考点。来源

• 预筛(pre-screening) 官网明确设置的方向:

  • Jazz(本科与硕士):须先经 Acceptd 提交视频预筛,通过后方获现场试奏邀请;曲目含 Sonny Rollins《Oleo》与一首对比性爵士标准曲(本科)/ 原创作品(硕士)。

  • Composition(本科与硕士):经 Acceptd 提交 2–4 首作品及录音,其中至少一首须附完整乐谱,通过后进入面试(格拉斯哥现场或国际申请者线上)。

  • 研究生表演类(Performance & Musicology、Performance & Pedagogy、Joint Principal Study):国际申请者须提交视频预筛,含英语口语自我介绍。

  • Advanced Artist Diploma in Opera:全员须现场试唱;预筛内容为 3 首风格对比咏叹调(其中一首英语)、不超过 2 分钟的诗歌或散文朗读、不超过 3 分钟口语自我介绍。

  • Conducting:提交 20–25 分钟视频,含至少两部对比作品的排练与演出片段,其后可能安排线上面试。

  • Piano for Dance:全程录像提交(Acceptd),含 3–5 分钟自我介绍、一首短钢琴曲、指定芭蕾片段与基础即兴。

• 典型现场试奏内容:传统音乐本科与硕士约 15 分钟曲目并含面试;风笛约 15 分钟,含 march/strathspey/reel、piobaireachd(ground 加第一变奏)及自选曲,通常背谱;室内乐组合约 40 分钟;Repetiteurship 需准备 5 分钟钢琴曲、两段歌剧场景(一段莫扎特、一段 19/20 世纪)及《波希米亚人》第四幕选段;双主修须分别参加两场试奏。

• 录像试奏技术规范:一镜到底、不得分轨;画面须清晰呈现上半身与乐器;开头须口头自报姓名与曲目。有钢琴伴奏声部的作品鼓励带伴奏,无伴奏"不会因此受到任何不利影响"。来源

• 时效提示:多个课程页在标注 2027 entry 截止日的同时,现场试奏日期仍显示 2025 年 11 月旧日期,部分页面已更新为 2026 年 11 月;2027 entry 的确切试奏周须向招生办确认,列入待核。 材料清单:UCAS Conservatoires 申请表 + Acceptd 账号与档案 + 各项目指定补充材料(视频/作品集/乐谱)+ 推荐信(UCAS 要求学术与专业各一份,邮件发至各院校)+ 学历证明 + 个人陈述。来源 学费(2026/27 学年,GBP;RCS 位于苏格兰,本科采三档口径) 来源(抓取 2026-08-11) 本科(BMus 各方向、BEd Music、PGDE Music): | 档次 | 学费/年 | |---|---| | Scotland | £1,820(符合条件者通常由 SAAS 支付) | | Rest of UK(含爱尔兰共和国) | £9,790 | | International(含 EU) | £29,786 | 研究生(官网研究生层级仅分 Home / International 两档): | 项目 | Home | International | |---|---|---| | MMus 全日制 | £13,707(声乐/歌剧 £14,861) | £29,786(声乐/歌剧 £30,630) | | MA 全日制 | £19,037(声乐/歌剧 £20,595) | £37,372(声乐/歌剧 £39,363) | | Advanced PGDip in Music(表演) | £13,590 | £29,786 | | Advanced Artist Diploma(音乐表演) | £10,264 | £23,886 | | Advanced Artist Diploma in Opera | £14,861 | £30,630 | | MA Music Psychology | £8,319/年 | £8,319/年(两档同价) | | PhD/MPhil 全日制 | £9,971 | £23,204 | | Doctor of Performing Arts 全日制 | £10,264 | £23,886 | 2027/28 学年学费未查到(截至 2026-08-11)。国际生录取后须付不可退还押金 £2,000(冲抵学费);官网估算生活费每年 £11,200–£15,300。 申请费与 audition 费:UCAS Conservatoires 申请费——各音乐课程页列 £34.50,How to Apply 页与 BEd 页列 £28.95,两处不一致,以申请当期 UCAS 官方收费为准(列入待核)。RCS audition 评估管理费:音乐本科与授课型硕士、Artist Diploma、Advanced PGDip 为 £65;PhD/MPhil、Doctor of Performing Arts、MA Musical Directing 为 £55;PGDE Music 为 £35。经济困难、领取免费校餐、离院青年可申请减免。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

五、三一拉邦音乐舞蹈学院(Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance,伦敦)

1. 校名与排名

• QS 世界大学学科排名(表演艺术)2026:全球第 13(2025 年为第 11)。同一 QS 官方档案页另列艺术与人文(Arts & Humanities)2026 年第 20(2025 年第 18)。来源:QS 官方院校页(抓取 2026-08-11)

• 机构性质:音乐、舞蹈、音乐剧的专门音乐舞蹈学院,被英国 Office for Students 列为 "world-leading specialist provider";主校区位于格林尼治 King Charles Court。来源

• 学位授予方(分层级):授课型学位(本科 + 硕士 + 文凭)由 Trinity Laban 自行授予,持英国枢密院授予的无限期授课学位授予权(TDAP);研究型学位(MPhil/PhD)由 City St George's, University of London 认证授予。来源

• 沿革:Trinity College of Music 创立于 1872 年;Laban 前身 Art of Movement Studio 创立于 1946 年;两校 2005 年合并,2012 年正式定名为 Faculty of Music 与 Faculty of Dance。来源

2. 院系归属

Faculty of Music(音乐学部),下设 8 个 department:Strings(弦乐)、Keyboard(键盘)、Wind, Brass & Percussion(木管铜管打击乐)、Vocal Studies(声乐)、Composition(作曲)、Jazz(爵士)、Music Education(音乐教育)、Popular Music(流行音乐)。来源(抓取 2026-08-11)

• Music Education 归属:确属音乐学部下的 department,MA Music Education / MA Music Education & Performance / MEd Music Education (Online) 三个项目均挂在该系。来源

• Musical Theatre 归属:不属于 Faculty of Music。官网 staff 目录将部门分为 Music / Dance / Musical Theatre / Professional Services 四类,音乐剧为独立类别,故本档案将其列为附注,不计入音乐条目。来源

• 舞蹈学部(附注):Faculty of Dance,基地为 Deptford 的 Laban Building。

3. 项目清单

本科 来源

• 爵士系页面另列 MA Jazz Performance & Education,标注 "launching September 2027";该项目未出现在现行研究生课程总列表中,细节未查到(截至 2026-08-11)。来源

4. 项目描述

BMus (Hons) Music Composition / Performance / Jazz(4 年) 三条主线:Composition、Performance、Jazz;第三年起另开放 Performer/Composer(演奏兼作曲)通道,无额外 audition 要求。课程含一对一与小组主科课、独奏与重奏/乐队/歌剧演出、Professional Studies(职业素养、健康与身心、教学技能)、Academic Studies(音乐史、和声、视唱练耳),以及每年两次、为期两周的跨学科创作节 CoLab;选修覆盖指挥、音乐心理学、编配、影视配乐。成绩权重:一年级通过/不通过,二年级 10%,三年级 30%,四年级 60%。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Jazz(4 年) 以实践为主,一对一与小组授课并行,涵盖独奏、小型与大型合奏、跨艺术门类合作;职业模块含创业能力、音乐家健康与身心、学习方法;每年春季两周 CoLab 节含客座艺术家跨学科项目。来源(抓取 2026-08-11) BA (Hons) Music Performance and Industry(3 年) 隶属 Popular Music 系。四个贯穿全程的核心模块:Performance and Production(一对一主科课、乐队项目、录音棚实践)、Industry Insights(商业、版权、出版与授权)、Craft and Creativity(音乐基本功、词曲创作、编配)、Collaborations(每年春季 CoLab)。面向唱作人、嘻哈制作人、电子音乐人等多类型申请者。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Music with Integrated Foundation Year(5 年) 即预科年(Year 0)加 4 年 BMus。预科年以西方古典音乐为主,目标是达到进入 BMus 正课的演奏或作曲水平。ABRSM/Trinity 八级为参考标准但非硬性前提;不接受 deferred entry。来源(抓取 2026-08-11) Master of Music (MMus) 2 年全日制 / 4 年非全日制。五个方向:Collaborative Piano(艺术指导,可细分歌剧、音乐剧、舞蹈伴奏或数字低音)、Composition、Jazz Performance & Composition、Performance、Performer-Composer。核心模块 Principal Study 1 & 2、Collective Performance、Research Lab、CoLab、The Entrepreneurial Musician;选修含指挥、数字音乐能力、即兴等;作曲方向另设 Dance-Film-Narrative 模块。来源(抓取 2026-08-11) MA Music Education / MA Music Education and Performance 前者 1 年全日制 / 2 年非全日制,授课模块含 Music's Pedagogies、Contexts of Musical Learning,并含教育实习与研究项目;招生通过申请材料加面试评估,不设演奏 audition,无 audition 费。后者 2 年全日制 / 4 年非全日制,在教育模块之外保留 Principal Study 一对一主科课。两者入学后均需办理 DBS 无犯罪记录核查。MA Music Education | MA Music Education and Performance(抓取 2026-08-11) MEd Music Education (Online) 2–4 年,线上授课,每年 4 月在伦敦校区设自愿参加的住宿周。三个各 60 学分的学习区块:Block A(核心理论与教学法,可单独取得 PG Certificate)、Block B(当代实践与研究)、Block C(个人研究项目);每年上限 120 学分。非 audition 类项目。来源(抓取 2026-08-11) MA Songwriting (Online) 2 年非全日制,线上授课,含在格林尼治的暑期集中周。三大板块:Songwriting、Musicianship for Song、Industry Studies,另有个人专精项目与 Research Lab。来源(抓取 2026-08-11) Artist Diploma / Graduate Diploma / Professional Diploma Artist Diploma(1 年全日制 / 2 年非全日制)三个核心模块:Principal Study、Professional Project(含试奏技巧、自我推广与职业导师实习)、CoLab;入学要求为表演或作曲方向研究生学位的良好成绩。Graduate Diploma 四个核心模块:Principal Study、Collective Performance 或 Dance-Film-Narrative、Technical Portfolio 加 CoLab;入学要求学士学位或同等资历。Professional Diploma 三个核心模块。Artist | Graduate | Professional(抓取 2026-08-11) Centre for Ensemble Excellence 1 年全日制,面向已成建制的重奏团体,成员以团体形式共同学习并各自获得研究生资历。仅接受团体申请,不接受个人申请;按学员既有学历分别注册在 Professional Diploma 或 Artist Diploma 之下。来源(抓取 2026-08-11) Research Degree Programme (MPhil/PhD) 4 年全日制 / 7 年非全日制。四条路径:Creative Practice(舞蹈/音乐/跨艺术)、Dance Studies / Musicology / Collaborative Arts Studies、Dance and/or Music Science、Dance and/or Music Pedagogy。通常先注册 MPhil,经考核后升级 PhD。来源(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授(各 department 官网页,抓取 2026-08-11)

名录完整性说明:官网 Staff A-Z 目录按 Music 部门筛选后共 18 页,人数远超各系页面所列;下列名单取自各 department 官方页面所公开的名录,并非全部在职教员的完整清单。**Music Education 系页面未公开个人教员名录。**教育背景要点在系页面上未逐人列出,未查到(截至 2026-08-11)。目录

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统

• 本科音乐与研究生音乐均通过 UCAS Conservatoires 申请,院校代码 T75。研究生同样走 UCAS Conservatoires(MMus、MA Music Education、MA Music Education & Performance、MEd、MA Songwriting、Artist/Graduate/Professional Diploma 均给出 UCAS 课程代码)。来源

• 研究型学位(MPhil/PhD):UCAS Conservatoires 申请加通过 Embark 平台补交材料。来源 截止日期(2027 entry,校方公布) | 类别 | 截止日期(英国时间) | |---|---| | Music(音乐,本科与研究生) | 2026-10-01 18:00 | | Dance(舞蹈) | 2027-01-13 18:00 | | Musical Theatre(音乐剧) | 2027-01-13 18:00 | 来源(抓取 2026-08-11) 课程页公布的第二轮/专项截止:MMus on-time 2026-10-01、第二轮 2027-01-13;Professional Diploma 第二轮 2027-01-13(逾期仍可能受理);Research Degree 2026-10-01(1 月入学)/ 2027-04-30(9 月入学)。MA Music Education、MA Music Education & Performance、MEd、MA Songwriting、Artist Diploma、Graduate Diploma 六个项目的课程页仍显示 2026 entry 日期,其 2027 entry 专属日期未查到(截至 2026-08-11),以校级口径 2026-10-01 为准,列入待核。 UCAS Conservatoires 代码(音乐类):BMus Composition/Performance 300F;BMus Jazz 310F;BA Music Performance and Industry 315F;BMus with Integrated Foundation Year 306F;Artist Diploma 602F/602P;Graduate Diploma 600F/600P;Professional Diploma 601F/601P;MA Music Education 802F/802P;MA Songwriting 502P。 语言要求(含单项) 来源 | 层级 | 要求 | |---|---| | 本科学位 | IELTS 四个单项均 5.5 | | 预科(Foundation)层级 | 须为 IELTS for UKVI (Academic) 或 UKVI 认可的 SELT 考试 | | 研究生授课型(硕士与文凭) | IELTS 总分 6.5,四个单项均不低于 5.5 | | 研究型学位 | IELTS (Academic) 四个单项均 6.5 或以上 | 有效期:考试须在所申项目开课日前两年内取得。口径冲突提示:Graduate Diploma 课程页标注 IELTS 6.0 总分、单项 5.5,与语言要求总页的研究生 6.5 口径不一致,建议申请前向招生办确认,列入待核。来源 Audition 全流程

• 形式:分现场(伦敦 King Charles Court)与录像两类;校方表述为正在向"多数课程采用录像审核"过渡。录像通过 Embark 平台提交。

• 是否设预筛:官网未列明音乐类正式 pre-screening 环节(BA Music Performance and Industry 为"材料提交 + 25 分钟面试"两段式);是否设预筛未查到明确表述(截至 2026-08-11),列入待核。

• 录像 audition 构成:一段不超过 3 分钟的口述自述 + 演奏演唱视频(作曲方向改为作品集)。手机或普通数码设备拍摄即可,不要求高制作水准,但音画须清晰。

• 各系曲目要求(本科 / 研究生):弦乐——两首对比曲目合计不超 15 分钟 / 高难度曲目不超 20 分钟;钢琴——2–3 首,至少一首背谱,不超 15 分钟 / 3 首以上,至少一首背谱,不超 30 分钟;木管——两首对比作品合计不超 15 分钟 / 多样化曲目不超 20 分钟;铜管——两首对比曲目不超 15 分钟 / 高难度曲目不超 20 分钟;声乐——2–3 首对比曲目,建议含一首外语作品(本硕同);爵士——两首(标准曲或原创),须含即兴;校方提供乐队伴奏,不接受伴奏带;作曲——3–6 首作品集(乐谱 + 录音),另加一段 2–3 分钟任选乐器的演奏;打击乐(定音鼓方向)——键盘打击乐、小鼓、定音鼓练习各一,加贝多芬第五交响曲片段。来源

• 现场安排:提供伴奏,约 10 分钟合伴奏时间;无着装要求;含简短评委问答;申请人至少提前三周收到 audition 通知。

• 补录 audition:主轮结束后若尚有名额则开放,需先与招生办确认;通知期可能仅两周左右;费用相同且不退。

• 结果:主轮结果预计 12 月底前公布,通常在 audition 结束后四周内发放 offer;经 UCAS Conservatoires 账户查看,不通过电话告知,一般不提供详细反馈。

• 海外考点 / 线上:海外申请人可采用录像 audition,通过 Embark 提交,不受地域限制;亦提供线上 consultation lesson。官网海外活动页 2026 年列出的中国场次(上海 1 月 31 日、北京 2 月 6 日)均为 Dance auditions;2027 entry 的音乐类海外现场考点安排未查到(截至 2026-08-11)。来源

• audition 费减免:适用于领取 Free School Meals 者、Junior Trinity 收入相关助学金持有者、符合特定福利条件的英国低收入居民;巴松申请人免 audition 费(UCAS 费仍需缴纳)。 材料清单:UCAS Conservatoires 在线申请(含个人陈述);MA Music Education 与 MA Music Education & Performance 明确要求两封推荐信 + 说明经历与职业规划的个人陈述;录像 audition 材料经 Embark 提交;MA Songwriting 需三首原创歌曲(至少一首由申请人本人演唱/演奏)+ 3 分钟视频陈述;研究型学位需详细研究计划书 + 创作实践作品集;音乐教育类项目入学时须完成 DBS 核查。官网无统一的完整材料清单页面,材料要求分散在各课程页与 audition 页。 学费(GBP) 本科 · 音乐与音乐剧 来源(抓取 2026-08-11) | 学年度 | Home | International | |---|---|---| | 2027/28 | £10,050 | £27,910–£28,100 | | 2026/27 | £9,790 | £27,100 | | 2025/26 | £9,535 | £26,060 | 研究生 · 音乐 2027/28 来源 | 项目 | Home | International | |---|---|---| | MMus(第 1 年) | £14,420 | £27,020 | | Artist Diploma(全日制) | £14,420 | £27,020 | | MA Music Education & Performance(第 1 年) | £13,310 | £26,290 | | MA Music Education(全日制) | £11,740 | £24,850 | | Graduate / Professional Diploma(全日制) | £12,450 | £18,930 |

• MMus 课程页给出两年全日制总额:Home £29,270 / International £54,850;声乐方向另加 vocal premium £1,500(全日制)。

• MA Songwriting(非全日制):2026-27 £6,970;2027-28 £7,180。

• MEd Music Education (Online) 2026-27:Block A 一年制 £4,000 / 两年弹性 £2,250;Block B、C 各 £4,000/年;Learning Mentor 附加 £915。国际生分档未单列(官网提示联系招生办),列入待核。

• Research Degree 2027/28:Home 全日制 £8,090 / 非全日制 £4,760;International 全日制 £17,660 / 非全日制 £10,510;writing-up £2,990。 申请与 audition 费(2027 entry):audition 费多数音乐研究生项目 £98,Musical Theatre 与 Music Performance & Industry £52;UCAS Conservatoires 管理费 £34.50(2026 entry 为 £28.95);MA Music Education 无 audition 费,仅需 UCAS 管理费。本科 2027/28 audition 费 £52–£98。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

六、皇家北方音乐学院(Royal Northern College of Music, RNCM,曼彻斯特)

1. 校名与排名

• 排名核实情况(须留意口径):QS 自 2024 年起将 Music 与 Performing Arts 分列为两个独立学科榜,RNCM 校方官方渠道主用 Music 榜。校方官网载:"For the second year running, the RNCM has been ranked No 5 for music in the QS World University Rankings",即 QS 2025 音乐学科全球第 5(新闻稿 2025-03-12),同篇提到当年表演艺术进入全球前 10。校方新闻 | 校方首页(抓取 2026-08-11)

• QS 2026 版 RNCM 在 Music 与 Performing Arts 两榜的确切名次归属未查到(截至 2026-08-11):QS 官网机构页两次读取对学科与名次的对应关系给出不一致结果,校方亦未见 2026 版排名公告,不作推断,列入待核。QS 机构页

• 机构性质:1973 年由 Royal Manchester College of Music 与 Northern School of Music 合并成立。来源

• 学位授予方(分层级,且处于变更期,须特别注意):

  • 2026-01-05,RNCM 获得至 Level 8(含)的完整学位授予权(Full Degree Awarding Powers),有效期至 2030-01-04,届时可申请永久授权。来源

  • 此前自 2009 年起,博士学位由 Manchester Metropolitan University 验证授予;研究学位页面(抓取时)仍写明学位由该校颁授。两处并存,过渡期归属须向校方确认,列入待核。来源

  • GRNCM/MusB 为双学位:GRNCM 由 RNCM 颁授,MusB (Hons) 由 The University of Manchester 颁授。来源

  • PGCE(中学音乐)由 Manchester Metropolitan University 与 RNCM 合作颁授。

2. 院系归属

官网"Schools of Study"列出 8 个单元,学生依主修乐器归属某一 School:Keyboard Studies(键盘)、Strings(弦乐)、Wind, Brass and Percussion(管乐铜管打击乐)、Vocal Studies and Opera(声乐与歌剧)、Composition(作曲)、Popular Music(流行音乐)、Conducting(指挥)、Academic Studies(学术研究,支撑单元)。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科 来源

• 指挥方向:官网 Conducting 页列出 Masters 层级指挥项目及 Conducting for Community and Youth Ensembles,但该页未给出学制、结构、入学要求与截止日期;独立"Master of Conducting"课程页 URL 未查到(截至 2026-08-11)。来源

4. 项目描述

Bachelor of Music with Honours (BMus Hons) 4 年全日制(或直入 Year 2 的 3 年制),共 480 学分,由 Principal Study、Career Development、Academic Studies 三部分构成。主修可单修或双修,覆盖 Composition(可与任一乐器组合)、键盘(钢琴、羽管键琴)、弦乐(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、吉他)、声乐、管乐铜管打击乐。教学形式含一对一授课、大师课、合奏与专业实习;Year 3 含 20 学分强制 Professional Placement,Year 4 设 Creative Project。来源(抓取 2026-08-11) Bachelor of Music with Honours in Popular Music 4 年全日制,480 学分。课程围绕 Performance(140–180 学分)、Composition(80–140)、Production(80–140)、Artist Development(80–140)、Musicianship(40)五块组织,末年可在四者中择一主修。官网称其为"英国唯一的 4 年制流行音乐 Bachelor of Music 学位"。配套资源包括 RNCM Session Orchestra、RNCM Big Band、厂牌 Northern Quarter Records,以及与阿姆斯特丹、洛杉矶、鹿特丹、新加坡、瓦伦西亚等院校合作的 Interplay 国际网络。来源(抓取 2026-08-11) Bachelor of Arts Education with Honours in Inclusive Music Education (BAEd Hons) 3 年全日制。前两年由教育理论、政策与实践(60 学分)、实践音乐制作与引导(60 学分)、专业发展(40 学分)、学术研究(80 学分)构成;末年为选修(40)、探究性论文(40)与教育实践(40)。申请走 UCAS Conservatoires(代码 401F)并经 Acceptd 提交书面材料,入选后参加线下或线上面试。来源(抓取 2026-08-11) GRNCM/MusB(与 The University of Manchester 联合) 4 年全日制,学生同时完成曼彻斯特大学完整 3 年 MusB 课程与约三分之二的 RNCM 音乐学院训练,毕业获两个学位。两校校址相邻。来源(抓取 2026-08-11) Master of Music (MMus) 2 年全日制或 1 年强化(指挥方向不设 1 年制),180 学分,以 Principal Study 为主体,每年两门选修。主修方向含 Composition、Conducting、Performance(键盘/弦乐/管乐铜管打击乐/声乐)、Popular Music、Répétiteur Studies;可选联合主修。另设面向研究准备的 Artistic (practice-based) Research、Musicology、Music Education、Music Psychology 相关学习;含 Professional Placement 与可将重大演出或作品计入考核的弹性评估。来源(抓取 2026-08-11) Master of Performance (MPerf) 2 年全日制或 1 年强化。1 年制为 180 学分,含 60 学分大型独奏演出加核心与选修模块;2 年制第二年集中于主修与核心模块。方向覆盖键盘、弦乐、声乐、管乐、铜管、打击乐与流行音乐,部分组合可联合主修。来源(抓取 2026-08-11) International Artist Diploma(PGDip in Solo Performance / Vocal Studies and Opera) 9 个月全日制,面向"处于国际职业生涯门槛"的少数演奏/演唱者,每年最多 4 个名额,录取者学费全免。两条路径:Solo Performance(多位导师密集一对一、配备职业钢琴合作者、与 BBC Philharmonic 及学院的演出机会)与 Vocal Studies and Opera(国际声乐指导与导演合作、密集声乐辅导与语言训练、学院歌剧制作主要角色)。选拔分两阶段:UCAS Conservatoires 申请 + Acceptd 提交 30 分钟曲目录音,入围者参加现场试奏。来源(抓取 2026-08-11) Advanced Artist Diploma (Level 8) 12 个月,面向已有高水平艺术实践记录的演奏者、作曲者与制作人。核心为学生自拟的艺术研究项目,以最终作品集(可为独奏会、录音或一组作品)评定。该页未列 IELTS 要求、申请途径与截止日期,未查到(截至 2026-08-11)。来源 Master of Education (MEd) 1 年全日制或 2 年非全日制,180 学分,四门必修(Music Education: Philosophy, Theory and Practice;Research Methods;Dissertation;Placement)加一门 30 学分选修。面向在职音乐教育从业者及由表演转向教育方向的音乐人。来源(抓取 2026-08-11) Hallé/RNCM Advanced Orchestral Strings Programme 1 学年,面向刚完成或正在完成研究生学习的弦乐演奏者。含哈雷管弦乐团乐队工作、器乐授课、声部领奏、室内乐、指导与教育工作坊,保证最低 £5,000 的有偿乐队工作。要求申请人在课程期间具备英国合法工作资格,不提供学生签证担保——对国际生为硬性限制。学费 £5,800/年。2026 入学已截止,2027 入学信息待公布。来源(抓取 2026-08-11) PGCE (Secondary) Music with Specialist Instrument Teaching (with QTS) 1 年全日制,由 RNCM 与 Manchester Metropolitan University 合作开设,含两段中学与西北地区 Music Services 实习。申请走 UCAS Teacher Training(代码 WX3C),全年接受申请。来源(抓取 2026-08-11) PhD(Research Degree Programme) 全日制通常 3 年,英国学生可非全日制 6 年。研究方向五类:Performance、Composition、Musicology、Music Psychology and cognate disciplines、Music Education and pedagogy。申请须先联系拟任导师,再提交申请表、研究计划及两份推荐信,经 Acceptd 递交。面试约 45 分钟;作曲申请须提交三部近作乐谱及高质量录音。来源(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授(各 School 官网页,抓取 2026-08-11)

名录完整性说明:以下按官网学部页公开名录抄录。School of Wind, Brass and Percussion 页抓取所得以领导层与国际教授为主,各乐器常任教授的完整名单未能在该页抓全,未查到(截至 2026-08-11)。教育背景仅在官网标注学位/资历缩写时照录。

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统:UCAS Conservatoires + Acceptd 双提交(本科与研究生同一套系统) 官网原文:"To begin the application process, you will first need to submit a UCAS Conservatoires application, followed by an Acceptd submission";"your application will not be complete until we have received both submissions"。来源(抓取 2026-08-11)

• 例外:PGCE 走 UCAS Teacher Training(WX3C),全年接受申请。

• MMus 的 UCAS Conservatoires 课程代码(2026 entry 口径):作曲 820F(2 年)/ 823F(1 年强化);表演 801F(2 年)/ 805F(1 年强化);指挥 807F(2 年);流行音乐 701F(2 年)/ 702F(1 年强化)。2027 entry 对应代码官网未单独列出,未查到(截至 2026-08-11)。 截止日期(2027 entry) | 项目 | 关键日期 | |---|---| | UCAS Conservatoires 开放 | 2026-07-09 | | UCAS Conservatoires 截止(本科 + 多数研究生,含 MMus) | 2026-10-01 | | 主要 audition 期 | 2026 年 11–12 月 | | 发放 offer | 2026-12-24 前(按时申请者) | | 逾期申请 audition | 持续至 2027 年 8 月,视名额而定 | | Master of Education | 2027-01-13 | | BAEd 融合音乐教育 | 官网所示 1 月 13 日为 2026 entry 口径;2027 entry 日期未查到(截至 2026-08-11) | | International Artist Diploma | 官网所列完成申请截止 1 月 31 日为 2026 entry 口径;2027 日期未查到 | | PhD | 官网所列为 2026 年 9 月入学日期;2027 entry 日期未查到 | 来源 | 来源(抓取 2026-08-11)

• 页面不一致提示:国际学生页写"close on 2 October",该句对应 2026 entry 口径;以 How to Apply 页(2027 entry 为 2026-10-01)为准。 语言要求(IELTS,含单项) 来源 | 项目 | IELTS 要求 | |---|---| | 多数本科课程(BMus、BMus Popular Music) | 各单项 5.5(CEFR B2) | | BMus 直入 Year 2 及 GRNCM/MusB | 各单项 7.0(CEFR C1) | | BAEd 融合音乐教育 | 总分 5.5,各单项不低于 5.5 | | Master of Music | 总分 6.0,各单项不低于 5.5(部分方向要求 6.5–7.0) | | Master of Performance | 各单项 5.5(CEFR B2) | | Master of Education | 总分 6.5,各单项不低于 5.5 | | Postgraduate Diploma: Advanced Studies | 总分 6.0,各单项不低于 5.5 | | PhD(作曲/表演) | 平均 7.0,四项均不低于 6.0 | | PhD(音乐教育/音乐心理学/音乐学) | 平均 7.0,写作不低于 7.0,其余三项不低于 6.0 | | Advanced Artist Diploma、International Artist Diploma、PGCE | 未查到(截至 2026-08-11) | Audition 全流程

• 基本形式(古典各学部):所有申请者均须提交 Acceptd 申请。境内/可到场者直接受邀参加 2026 年 11–12 月在曼彻斯特的现场 audition,无需事先提交录音;海外无法前往者在 UCAS Conservatoires 上勾选线上 audition 选项并在 Acceptd 内提交录音,该录音进入 pre-screening 预筛,入围者参加 Zoom 现场线上 audition。即古典方向的预筛仅适用于海外线上通道,不是全体申请人的统一预筛环节。来源

• 键盘:本科钢琴 3 首对比曲目共 15–20 分钟,其中 1 首背谱,评委选段;另答 6 个反思性问题(约 6 分钟);现场者加视奏。研究生钢琴(独奏)40 分钟背谱曲目 + 300–500 字学习目标陈述。研究生钢琴(合作方向)共 45 分钟,须自带合作者。来源

• 弦乐:入围线上者演奏一首不同曲目(ABRSM 8 级以上,不超过 5 分钟)、面试,并完成赛前邮件发送的 quick study。

• 声乐与歌剧:一轮主 audition。本科与研究生声乐:自选 3 首对比曲目合计不超过 12 分钟,背谱;另准备一段英语口语朗读;现场者加面试。入围线上者:2 首对比曲目不超过 10 分钟。BMus 申请者另须完成在线乐理与音乐基础测试。来源

• 流行音乐:明确的两阶段制,且 Stage 1 为全体必经的 pre-screening 录音(10 月 1 日前经 Acceptd 提交)。本科 Stage 1:两首曲目,一首自选(不得为考级曲目)、一首取自规定曲目表(如贝斯 Vulfpeck《Animal Spirits》、鼓 The PB Underground《Stand Up》、电吉他 Michael Jackson《Beat It》、键盘 Toto《Rosanna》、声乐 Rag'n'Bone Man《Human》等);创作型歌手自选曲须为原创;另附两分钟自我介绍视频。Stage 2(受邀):现场或线上演奏不超过 5 分钟,加音乐基础测试与面试。研究生 Stage 1 为三首对比曲目。海外申请者可选择 Stage 2 经 Zoom 完成。来源

• 中国考点:RNCM 未在中国设立现场 audition 考点。 官网 audition 页所列的中国联系方为官方代理(China — LUCKYEGGIE LTD),其角色表述为协助申请与 audition,官网未表明其承办现场考试。中国申请者的实际通道为 Acceptd 录音预筛 + Zoom 线上 audition。RNCM 设有中文官网 cn.rncm.ac.uk。来源 材料清单:UCAS Conservatoires 申请(个人陈述、教育经历、已获资格、推荐人联系方式);Acceptd 提交(全体必交,海外线上通道者另交录音);MMus 另需本科成绩单 + 一份体现学术引注规范的既往书面作品;MEd 另需 5 分钟教学录像及同意书、1000 字写作样本,可能需 Enhanced DBS;MPerf 英国申请者因专业实习可能需 Enhanced DBS;PhD 需申请表、研究计划、两份推荐信、作品/录音。 申请与评估费(2027 entry):UCAS 申请费 £34.50(2026 entry 为 £28.95);RNCM 评估费 单主修 £80、联合主修 £120。另设非入学用途的 Advice Audition,费用 £80(12 个月内申请正式入学 audition 可全额退还),每年 1–6 月开放。 学费(GBP)——官网学费页最新公布为 2026-27 学年;2027-28 学年学费未查到(截至 2026-08-11)。来源 | 项目 | Home(2026-27) | International(2026-27) | |---|---|---| | BMus | £9,790 | Y1 £29,950 / Y2 £29,950 / Y3 £29,650 / Y4 £28,100 | | MMus(2 年) | Y1 £13,950 / Y2 £13,250 | Y1 £31,900 / Y2 £30,500 | | MMus(1 年) | £16,950 | £37,950 | | MPerf(2 年) | Y1 £29,400 / Y2 £29,350 | Y1 £32,300 / Y2 £32,300 | | MPerf(1 年) | £36,100 | £39,300 | | Advanced PGDip | £13,300 | £30,500 | | International Artist Diploma | £13,700 | £20,000 | | PhD | Y1 £8,700 / Y2 £8,600 / Y3 £8,500 / Y4 £8,200 | Y1–Y2 £20,700 / Y3 £20,050 / Y4 £18,950 | 补充:International Artist Diploma 录取者获全额学费资助(每年最多 4 人);Hallé/RNCM 弦乐项目学费 £5,800/年,不区分 Home/International 且不提供学生签证。BAEd、Advanced Artist Diploma、MEd、PGCE 的两档学费未在该表列出,未查到(截至 2026-08-11)。 学术入学要求节选:BMus(4 年)A level 至少两科 E 以上(通常含音乐)+ 三科 GCSE 及格,audition 达 ABRSM 8 级水平,入学当年 12 月 31 日前满 18 岁;BMus(3 年直入)A level 至少三科 AAB;GRNCM/MusB A level AAA 以上,须通过 RNCM audition 与曼彻斯特大学学术面试;BMus Popular Music 需 2 门 A level 或 Rockschool Level 3 或 BTEC National Diploma,乐理相当于 ABRSM 5 级。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

七、皇家伯明翰音乐学院(Royal Birmingham Conservatoire, RBC,伯明翰)

1. 校名与排名

• QS 表演艺术学科排名中的名次:未查到(截至 2026-08-11)。QS 2026 表演艺术榜(共 150 所)页面未以可抓取形式列出 Birmingham City University / RBC;QS 官方 BCU 机构页仅列综合排名 #1001–1200,未列表演艺术学科名次;BCU 官网 conservatoire 子站 About us 页亦未引用 QS 排名。QS 榜单页 | QS BCU 机构页(抓取 2026-08-11)

• 机构性质与学位授予方:RBC 是伯明翰城市大学(Birmingham City University, BCU) 的组成部分,学位由该大学授予。官网原文:"Royal Birmingham Conservatoire is part of Birmingham City University."。校史可追溯至 1859 年;2017 年获"Royal"称号,同年与 Birmingham School of Acting 合并。来源 | 来源

2. 院系归属

音乐类专业隶属 RBC 的 Music 板块,官网列出 21 个 department:Brass(铜管)、Chamber Music(室内乐)、Composition(作曲)、Conducting(指挥)、Experimental Performance(实验表演)、Global Traditional Music(全球传统音乐)、Guitar and Lute(吉他与鲁特琴,隶属 Strings)、Historical Performance(历史演奏)、Jazz(爵士)、Piano(钢琴)、Organ(管风琴)、Learning and Participation(学习与参与)、Music Technology(音乐科技)、Musicology(音乐学)、Orchestras and Large Ensembles、Pedagogy and Community、Percussion(打击乐)、Recorder(竖笛)、Strings(弦乐)、Vocal and Operatic(声乐与歌剧)、Woodwind(木管)。Acting and Theatre 为学院另一板块,与 Music 并列。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科

• 关于 Artist Diploma:RBC 官网课程清单中无 "Artist Diploma" 名称的项目;与之定位最接近的是 Professional Performance – AdvPgDip。

• 状态存疑的两个项目(须机构侧再确认):MA Musicology —— Musicology 系页面仍写明开设,课程负责人 Siân Derry,但课程检索页 2026/27、2027/28 均无此项目,可检索到的独立课程页最新只到 2025/26,是否仍招生未查到(截至 2026-08-11);PgCert Musician as Educator —— Pedagogy 系师资页列出 Adam Whittaker 为该项目 Course Director,官网存在 2025/26 与 2026/27 课程页,但 2027/28 未见。 课程检索页(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

Music – BMus (Hons) 四年全日制。设三条主修路径:Performance(器乐或声乐)、Composition、Music Technology。前三年每年 120 学分,其中 Principal Study 占 60 学分,其余为音乐理论、语境研究与职业发展类核心模块;第四年 120 学分由学生依职业方向自行组合。入学最低 32 UCAS Tariff 分并须通过面试/试奏。来源(抓取 2026-08-11) Jazz – BMus (Hons) 四年全日制。一、二年级为 Principal Study(各 40 学分)、Praxis 小组辅导(各 40 学分)、Listening and Context(各 20 学分)与 Professional Portfolio(各 20 学分);三年级为 Principal Study(40)、Music Production(40)、Music Promotion(20)加选修;四年级 120 学分全部由选修模块构成。Jazz 系成立于 1999 年,设 Jazz Orchestra、Rep Big Band、Salsa Orchestra、Banda Brasileira 四个大型乐团。入学最低 32 UCAS Tariff 分并须试奏。来源(抓取 2026-08-11) Music Business – BA (Hons) 三年全日制,可加一年专业实习年。一年级 6 门核心模块共 120 学分;二年级 3 门核心加不少于 40 学分选修;末年 2 门核心加大型项目选项。入学要求 112 UCAS Tariff 分,不设试奏。来源(抓取 2026-08-11) Performance – MMus / PgDip / PgCert MMus 两年全日制或三年非全日制;PgDip 一年全日制;PgCert 一年非全日制。PgCert 修一门 Principal Study 核心模块(60 学分);PgDip 修 Career Development(20)+ Principal Study(60)+ 不少于 40 学分选修;MMus 修 Career Development(20)+ Principal Study 1、2(各 60)+ 不少于 100 学分选修。主修方向包括 Instrumental Performance、Vocal Performance、Jazz Performance、Jazz Instigator、Percussion、Global Traditional Music Performance、Orchestral Performance。另设面向特别优秀申请者的 12 个月强化 MMus 路径,须先与招生办邮件确认资格。来源(抓取 2026-08-11) Composition / Conducting / Music Technology / Experimental Performance – MMus 系列 作曲核心为 Principal Study in Composition,含一对一授课、Postgraduate Forum 与 Media Analysis 等小组课、与职业乐团的合作创作项目,可与校内戏剧、电影、游戏、动画方向跨系合作。指挥设三个方向:Orchestral、Choral、Brass Band Conducting;另有 12 个月强化 MMus,仅由试奏评审组邀请。音乐科技以原创音乐科技作品集为产出,系内设多间专业录音棚,可从音乐厅与现场演奏厅拾音。实验表演以学生自主艺术项目为中心,招收表演、作曲、舞蹈、戏剧、视觉艺术、创意写作等不同背景的学生,申请须提交作品集与不超过一页 A4 的动机陈述(可用音视频替代)并参加约 30 分钟面谈。作曲 | 指挥 | 音乐科技 | 实验表演(抓取 2026-08-11) Professional Performance – AdvPgDip(硕士后 Level 8) 12 个月全日制或两年非全日制。两门核心模块共 80 学分:Professional Performance Portfolio(60)与 Career Management and Self-Promotion(20);另从 External Engagement 或 Professional Project 中选一门 40 学分模块。入学要求为研究生学历(通常为硕士层次,方向不限于表演),或具备可核验的专业级公开演出经历。UCAS Conservatoires 院校代码 B34。来源(抓取 2026-08-11) Conservatoire Research Degrees – PhD(2026/27 年度信息) 全日制 3–4 年,非全日制 4–7 年。研究领域涵盖 Composition、Musicology、Music Education、Music Technology、Performance Research、Jazz Studies。入学通常要求相关领域硕士学位,申请须提交 1,500–2,000 字研究计划。入学时间为 2026 年 9 月与 2027 年 2 月。申请不走 UCAS:先向招生团队提交不超过 500 字的初步咨询,通过后再在线提交完整申请。2027/28 年度 PhD 课程页未查到(截至 2026-08-11)。来源

5. 音乐相关教授(各 department 官网 tutorial staff 页,抓取 2026-08-11)

名录完整性说明:官网各系页面多数只列姓名与职位,不公布学历背景;仅少数系主任个人简介中提及教育背景,已在下方注明,其余标注"官网未公开"。各系 tutor 名单为官网当前公布的名单,但官网未标注更新日期。

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统(重点核实项)

• 音乐本科与授课型研究生:走 UCAS Conservatoires,不是普通 UCAS Undergraduate。 官网原文:"To apply for any of our Music undergraduate or postgraduate taught courses you will need to use UCAS Conservatoires"。UCAS Conservatoires 院校代码 B34。来源(抓取 2026-08-11)

• 例外:BA (Hons) Music Business 走普通 UCAS Undergraduate(UCAS 代码 B25 BCITY),且不设试奏。

• 研究型学位(PhD/MPhil)不走 UCAS:先向招生团队提交不超过 500 字的初步咨询,获准后在 BCU 系统在线提交完整申请并上传 1,500–2,000 字研究计划。 截止日期(2027 entry) | 项目 | 系统 | 关键时间 | |---|---|---| | 音乐 UG + PGT | UCAS Conservatoires | 申请开放 2026-07-09;音乐主截止 2026-10-01 18:00;全周期最终截止 2027-09-23 18:00 | | RBC 校方表述 | UCAS Conservatoires | "on or around 1st October in the year prior to entry";名额未满的项目可接受晚申至次年 8 月底,但须先联系 Conservatoire Admissions | | BA Music Business | UCAS Undergraduate | 课程页未单列 2027 entry 截止日期,未查到(截至 2026-08-11) | | PhD | 直接申请 | 入学时间 2026 年 9 月与 2027 年 2 月;无统一截止日期公布 | | 指挥 PGT 第一轮材料 | UCAS Conservatoires | 作品集提交截止 2026-12-06 | 注:RBC auditions 页当前仍只公布 2026 entry 的试奏时间表;2027 entry 的具体试奏日期未查到(截至 2026-08-11),列入待核。来源 语言要求(IELTS) 来源

• BMus (Hons)、PgDip、AdvPgDip:总分 6.0(官网未列单项最低分)

• MMus 两年全日制 / 三年非全日制:总分 6.0

• MMus 一年强化(Intensive):总分 7.0

• MPhil / PhD:总分 7.0

• MA Musicology:总分 7.0,各单项不低于 6.5(唯一明示单项要求的项目)

• 签证底线:四项技能均不低于 5.5(MA Musicology 除外)

• 略低于要求者可获 6 周或 10 周 Pre-Sessional English 课程录取,需另付费。 Audition 全流程

• 提供三种形式:现场面试(校内)、线上虚拟试奏、中国考点试奏。来源

• 常规专业为单轮试奏(含面试环节);以下项目为两轮:

  • Conducting(所有方向):第一轮提交材料(不超过 30 分钟排练指挥视频、近两年演出/排练清单、节目编排样本——50 分钟午间音乐会一套加两套 40 分钟晚间音乐会、两部作品的节目导赏;合唱指挥须为无伴奏或仅钢琴/管风琴伴奏),截止 2026-12-06;第二轮为春季学期现场试奏,与乐团合作指挥一至两首作品,加面试与音乐能力测试。

  • Professional Performance AdvPgDip:设预筛(pre-screening),须提交 24 个月内演出清单、个人简介与视频;通过后参加 40 分钟现场试奏。

• 除上述外,官网未提及其他专业设预筛,提交 UCAS Conservatoires 申请者一般均获试奏机会。

• 各系要求要点:铜管——本科两首乐曲/乐章 + ABRSM 八级音阶 + 视奏(小号可含移调),研究生约 15 分钟多风格曲目 + 两段乐队片段;键盘——本科三首 + 音阶、视奏,研究生 40 分钟一次性完整演奏;弦乐——10–15 分钟两首乐曲/乐章 + 2–3 个八度音阶琶音 + 视奏;声乐——本科三首艺术歌曲/咏叹调背谱、至少一首非英语非拉丁语,研究生四首、至少两首非英语非拉丁语;木管——本科两首 + 全部大小调音阶琶音 + 视奏;作曲与音乐科技为面试制,提交至少三部/三件作品,申请后两周内提交乐谱与录音或作品链接,面谈 15–25 分钟;实验表演——单份 PDF 作品集 + 不超过一页 A4 动机陈述 + 约 30 分钟面谈;全球传统音乐——两首风格对比的作品 + 简短面试。学院提供官方伴奏(排练约 10–15 分钟),自带伴奏可获约 25 分钟排练。来源

• 海外/线上试奏:身在英国境外的国际申请者在申请后两周内提交试奏视频或作品集;建议用 YouTube 或 Vimeo 公开链接,通过申请系统提交(不接受邮件)。录像须一次性连贯拍摄,不接受分段录制后剪辑拼接;开头须口述姓名、报考项目与曲目名称。通过者进入第二轮线上面试,可能包含现场演奏片段、视奏与音阶测试。虚拟试奏自动纳入奖学金评审。 中国大陆申请者可获中文招生手册,并联系 RBC 中国经理 LIU Fei(fei.liu@bcu.ac.uk)。来源 材料清单:UCAS Conservatoires 在线申请(含个人陈述、推荐信);试奏曲目/作品集(作曲与音乐科技为不少于三件作品,申请后两周内提交);国际生另需试奏录像链接 + 英语成绩;AdvPgDip 需个人简介 + 24 个月演出清单 + 预筛视频;PhD 需 1,500–2,000 字研究计划 + 不超过 500 字初步咨询。 学费(GBP)· 2027/28 学年度 | 项目 | Home / UK | International | |---|---|---| | Music – BMus (Hons),4 年 | £10,050 / 年 | £29,460 / 年 | | Jazz – BMus (Hons),4 年 | TBC(官网标注待定,并注明历史涨幅上限 5%) | TBC | | Music Business – BA (Hons),3 年 | £10,050 / 年 | £19,220 / 年 | | MMus(全日制,各方向) | £13,330 / 年 | £29,460 / 年 | | PgDip(全日制) | £13,330 | £29,460 | | 研究生非全日制 / PgCert | £2,222 / 20 学分 | 官网未列国际生非全日制价 | | Professional Performance – AdvPgDip | £13,330(全日制) | £29,460 | 2026/27 对照:Jazz BMus UK £9,790 / International £28,460;PhD UK 全日制 £5,238 / International 全日制 £15,420、远程 £9,640。2027/28 PhD 数字未查到(截至 2026-08-11)。来源 申请费与试奏费:UCAS 申请费(2027 周期)£34.50;RBC 试奏费单件乐器 £80、双乐器 £120,不可退,随 UCAS 一并收取;英国居民家庭收入 ≤ £31,139 者及离院青年可申请减免。口径冲突提示:RBC How to Apply 页写 UCAS 申请费为 £28.95(旧周期数字),与 UCAS 官方 2027 周期 £34.50 不一致,以 UCAS 官方为准。奖学金:虚拟试奏自动纳入评审;BCU 毕业生可获 20% Graduate Scholarship。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

八、皇家威尔士音乐戏剧学院(Royal Welsh College of Music & Drama, RWCMD,加的夫)

1. 校名与排名

• QS 表演艺术学科排名中的名次:未查到(截至 2026-08-11)。QS 2026 表演艺术榜(共 150 所)榜单页与 topuniversities.com 机构库中均未检索到 RWCMD 条目;RWCMD 官网亦未引用任何 QS 排名。QS 榜单页 | 校方 Who we are(抓取 2026-08-11)

• 机构性质:威尔士国立音乐学院(the National Conservatoire of Wales),位于加的夫;在校生 900 余人,来自 40 多个国家。

• 学位授予方:University of South Wales(USW)。官方文件原文:"The RWCMD is a wholly owned subsidiary company of the University of South Wales (USW)… These awards are validated by the University of South Wales";各课程页在 "Awarding body" 一栏均标注 University of South Wales。来源

• 成员资格与质量认证:Conservatoires UK、Federation of Drama Schools、European Association of Conservatoires 成员;官网称其在 MusiQuE 国际评估中于 Music、Drama、Under 18 三个类别获"gold standard level of quality assurance",为英国首家。官网自述为"a working arts centre and Wales's largest producing house",每年呈现 500 场以上演出。来源

2. 院系归属

音乐相关教学归 Music Department(音乐系),下设:Brass(铜管)、Composition and Creative Music Technology(作曲与创意音乐科技)、Conducting(指挥)、Guitar(吉他)、Harp(竖琴)、Historical Performance(古乐)、Jazz(爵士)、Keyboard(键盘/钢琴)、Opera(歌剧)、Percussion(打击乐)、Strings(弦乐)、Vocal(声乐)、Woodwind(木管)。来源(抓取 2026-08-11)

• 歌剧教学实体为 David Seligman Opera School / Opera Studio。

• 驻院团体:Cory Band(Brass Band in Residence)、Carducci Quartet 与 Fibonacci Quartet(Quartet in Residence)、Réjouissance Ensemble(Historical Performance Ensemble in Residence)、Lumas Winds(Ensemble-in-Association)。

• 戏剧类附注(不展开):另设 Acting、Design for Performance、Musical Theatre、Stage Management & Technical Theatre 等本科,以及 MA Acting、MA Costume、MA Design、MA Lighting、MA Musical Theatre、MA Arts Management 等研究生项目。

3. 项目清单(音乐类)

本科

4. 项目描述

BMus (Hons) Music – Instrumental and Vocal 四年全日制,Level 4 修 180 学分、Level 5 修 180 学分、Level 6 修 120 学分。四年递进:第一年打基础,第二年细分专业与拓展,第三年面向行业,第四年集中于演出与职业准备。主项可选铜管、作曲与创意音乐科技、指挥、吉他、竖琴、爵士、键盘、打击乐、弦乐、声乐、木管。每周一对一与小组课,配合大师课、乐团与室内乐、社区外展项目,课程内容包含当代作品、威尔士传统音乐与爵士曲目。2027-09-19 开学。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Music – Composition 四年全日制,学分结构同上。学生可逐步侧重器乐写作、创意音乐科技或两者结合,专项内容包括配器、编曲、电子音乐、指挥、交互应用、编程、影视配乐。授课者为在职行业从业者;与 Welsh National Opera、BBC National Orchestra of Wales 有合作渠道。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Jazz 四年全日制。开放乐器为贝斯、鼓、长笛、吉他、钢琴、萨克斯、长号、小号与人声。以小组教学为主,涵盖演奏、合奏排练、工作坊与录音棚课程;设每周学生自主运营的爵士俱乐部演出(AmserJazz/JazzTime),学年末以专业爵士音乐节形式进行考核。来源(抓取 2026-08-11) MMus Music Performance 两种学制:13 个月强化或两年全日制。核心为一对一主项课,辅以工作坊、大师课、艺术指导与演出实践。可选方向:铜管、吉他、竖琴、管风琴、钢琴、打击乐、弦乐、声乐、木管。来源(抓取 2026-08-11) MMus Orchestral Performance 13 个月强化或两年全日制。由职业乐团演奏家授课,课程内嵌 BBC National Orchestra of Wales 与 Welsh National Opera 的实习安排;第二年侧重自主策划项目,考核方式按个人职业目标灵活设定。可选 14 种管弦乐器。来源(抓取 2026-08-11) MMus Opera Performance 两年全日制。第一年与 MMus Music Performance 声乐组同步进行演唱训练,第二年转入歌剧专项。依托 David Seligman Opera School,与 Welsh National Opera 合作,含参与年度 WNO 歌剧 gala 与旁听排练。课程含一对一声乐课、大师课与艺术指导、舞台技巧/形体/表演/诠释课、意德法三语训练、重唱与歌剧片段呈现,以及行业规范与自我经营研讨。结课要求准备一个完整歌剧角色,以职业试唱标准呈现,通常由英国歌剧院方面人士评审。来源(抓取 2026-08-11) MMus Collaborative Piano 两年全日制。一对一主项课围绕与器乐、声乐独奏者合作的曲目建设展开;另设重奏指导、语言课、声乐艺术指导与室内乐训练。第二年聚焦与职业目标对应的专业项目。页面注明"所有信息适用于 2026 入学",2027 入学信息待更新,列入待核。来源 MMus Orchestral / Choral / Brass Band Conducting 均为两年全日制。管弦方向含一对一与小组指挥课、排练分析辅导、读谱与听觉训练工作坊,可接触 WNO、BBC NOW 的合作资源;合唱方向含个人指挥技术课、与歌者同场的合唱指挥课与合唱曲目工作坊,可参加国际合唱指挥大师课;铜管乐队方向核心是与学院铜管乐队合作、协助 Dr Robert Childs 进行排练与演出,Cory Band 为驻院铜管乐队。三个方向第二年均有约一半时间用于专业项目。管弦 | 合唱 | 铜管乐队(抓取 2026-08-11) MMus Multi Instrument Woodwind Performance 两年全日制。围绕长笛、单簧管、萨克斯三件乐器同步建立技术与艺术能力,由职业演奏家一对一授课;实践以音乐剧乐池合奏为主,学年内与多位职业音乐总监合作。第二年一半时间用于专业项目。来源(抓取 2026-08-11) MA Jazz 两年全日制。内容包括与职业爵士乐手的一对一课、合奏指导与集体课、音乐准备(作曲与编曲)、专项听辨与分析、职业发展与自我推广训练,以及常规演出。来源(抓取 2026-08-11) Postgraduate Diploma in Advanced Professional Practice / (Opera) 前者 10 个月强化,面向已完成硕士学位者。入学时制定个人化职业训练计划,包含不少于 40 小时一对一专项课、工作实境训练、演出机会与导师制。后者 12 个月强化,年度安排为:秋季以钢琴伴奏的歌剧片段(两场公开演出);冬季 WNO/RWCMD 歌剧 gala(乐队);春夏为整部歌剧全舞台带乐队演出;结课由选角总监、经纪人等业内人士评审。文凭 | 歌剧文凭(抓取 2026-08-11) PhD:由 University of South Wales 授予,强调与社区连接的实践性研究。学制、学费与申请截止日期官网该页未列明,未查到(截至 2026-08-11)。来源

5. 音乐相关教授(各 department People 页,抓取 2026-08-11)

名录完整性说明:以下依官网各 department 的 People 页面抓取,为该页公开的全部条目。官网多数条目仅列姓名与职称,未在该页提供教育背景信息,故教育背景要点统一标注未查到(截至 2026-08-11)。

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统

• 音乐本科与音乐研究生(MMus / MA Jazz / PGDip / MA Opera Directing)均走 UCAS Conservatoires;院校代码 R59。唯一例外为 MA Arts Management,经 Acceptd 申请。来源(抓取 2026-08-11)

• 所有音乐申请人无论选现场还是录像,都须另建 Acceptd profile 用于提交录像或预约现场考试。 截止日期(2027 entry,官网 how to apply 汇总表) 来源 | 项目 | 渠道 | 开放 | 截止 | |---|---|---|---| | BMus (Hons) Composition / Instrumental and Vocal / Jazz | UCAS Conservatoires | 2026-07-09 | 2026-10-01 | | MA/PGDip Jazz | UCAS Conservatoires | 2026-07-09 | 2026-10-01 | | MMus/PGDip Music | UCAS Conservatoires | 2026-07-09 | 2027-03-25 | | MA Arts Management | Acceptd | 2026-10-02 | 2027-03-25 |

• 口径冲突提示:音乐类 how to apply 专页(含 MMus Music Performance 的 how-apply 子页)给出的关闭日期为 2026-10-01,与汇总表中 MMus/PGDip Music 的 2027-03-25 不一致,建议以院方书面确认为准,列入待核。

• PhD 申请截止日期:未查到(截至 2026-08-11)。 语言要求(IELTS Academic,含单项) 来源 | 课程 | 总分 | 听 | 读 | 写 | 说 | TOEFL iBT | |---|---|---|---|---|---|---| | BMus (Hons) Music / Jazz | 5.5 | 5.5 | 5.5 | 5.5 | 5.5 | 72 | | MMus – Music(两年全日制)及同层级研究生 | 6.0 | 5.5 | 5.5 | 5.5 | 5.5 | 72 | | MMus – Music(13 个月强化) | 6.5 | 5.5 | 6.0 | 6.0 | 5.5 | 85 | | MA Jazz | 6.0 | 5.5 | 5.5 | 5.5 | 5.5 | 72 | 成绩有效期两年;亦接受 TOEFL iBT、Cambridge Advanced English、Trinity ISE II/III、PTE Academic。 Audition 全流程

• 全部音乐专业均需 audition;申请人在 UCAS Conservatoires 表格中勾选 in-person 或 online/recording。

• 2027 entry 时间节点:选现场者须在 2026-10-05 前于 Acceptd 完成预约表;选录像者须在 2026-10-19 前提交录像。来源

• 录像规范:横屏拍摄、勿用自拍模式;单镜头一镜到底、不得剪辑(仅开场/结尾问候可剪);设备置于三脚架或平面,演奏者须全程可见;音画质量要求"良好",手机录制可接受;建议设备先置于距乐器 5–6 英尺处再微调。官网明示评审被要求对申请人不可控的因素(音画延迟、乐器质量差异、环境干扰)予以体谅。来源

• 结果时间:一般在 audition 后 3 周内出结果。

• 分轮制:MA Opera Directing 为两阶段——先评录像,通过后进入线上或现场面试。其余音乐专业是否设预筛未查到(截至 2026-08-11)。

• 海外线下考点:未查到(截至 2026-08-11);官网仅提供加的夫现场与线上/录像两种方式。

• 分乐器具体曲目要求:官网音乐 audition guidance 页未列出,未查到(截至 2026-08-11),列入待核。 材料清单:UCAS Conservatoires 申请表(含个人陈述)+ Acceptd profile;录像申请者提交录像文件,现场申请者提交预约表。其他材料(推荐信、成绩单、作品集等)官网未逐项列明,未查到(截至 2026-08-11)。 学费(GBP) 本科(每年学费)来源 | 学年度 | UK/Home | Overseas | |---|---|---| | 2027/28 | £9,790 | £30,400 | | 2026/27 | £9,790 | £29,500 | 研究生(2026/27 学年度)来源 | 课程 | UK | Overseas | |---|---|---| | MMus(器乐/指挥),13 个月强化 | £18,900 | £34,200 | | MMus(器乐/指挥),两年全日制 | £14,400 /年 | £30,400 /年 | | MMus(声乐),13 个月强化 | £19,700 | £35,900 | | MMus(声乐),两年全日制 | £15,100 /年 | £32,000 /年 | | MA Jazz | £14,400 /年 | £30,400 /年 | | Postgraduate Diploma | £14,600(总额) | £31,200(总额) | | MA Opera Directing | £15,600(总额) | £31,200(总额) |

• 2027/28 研究生学费未查到(截至 2026-08-11)。

• 官网本科学费页仅区分 "UK/Home" 与 "Overseas" 两档,未见威尔士单列档。

• PhD 学费未查到(截至 2026-08-11)。 申请费与 audition 费:UCAS Conservatoires 申请费 £34.50(一次性);Audition 费 £63,对存在经济障碍者设减免政策。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

九、利兹音乐学院(Leeds Conservatoire,原 Leeds College of Music)

1. 校名与排名

• QS 表演艺术学科排名中的名次:未查到(截至 2026-08-11)。已核查 QS 2026 表演艺术榜单页与 topuniversities.com 机构库,均未见 Leeds Conservatoire / Leeds College of Music。来源(抓取 2026-08-11)

• 机构性质:专业音乐与表演艺术学院,Conservatoires UK 成员;2020 年前名为 Leeds College of Music。来源

• 学位授予方(对中国学生尤为关键):官网明示 "Leeds Conservatoire's degree courses are validated by the University of Hull" —— 学位由赫尔大学(University of Hull)验证授予,该校本身目前不独立授予学位;课程页同时载明该校正在申请独立学位授予权(Degree Awarding Powers)。即毕业证书由 University of Hull 签发,而非 Leeds Conservatoire 自主学位。来源

2. 院系归属

官网现行学术结构为四个 School:School of Music and Education(Jamil Sheriff 任 Head)、School of Popular Music and Voice(Kari Bleivik 任 Head,Danny Cope 任 Deputy Head)、School of Music Production and Events(Craig Golding 任 Head)、School of Drama(Erin Carter 任 Head)。来源(抓取 2026-08-11) 古典方向占比核实(如实):本科 12 个学位中,古典方向仅 BA (Hons) Classical Music 一个(1/12);研究生 15 个 MA 中,古典方向仅 MA Music (Classical) 一个(1/15)。其余为爵士、流行、民谣、音乐制作、电子音乐制作、词曲创作、影视游戏配乐、音乐商业与戏剧/音乐剧方向。官网称该校为"欧洲第一所开设专门爵士课程的音乐学院"。古典方向仍配有 All-Steinway School 资质(90% 钢琴为 Steinway)、管弦乐团、室内乐与管乐团,并与 Opera North 有合作。本科课程总览 | 研究生课程总览

3. 项目清单

本科学位(BA (Hons),均可选 3 年制或 4 年制含 Foundation Year)

4. 项目描述(音乐相关)

BA (Hons) Classical Music(3 年,或含预科 4 年) 课程贯穿演奏、作曲与音乐学三线:一年级为古典演奏与作曲、全球旋律与节奏理解、音乐基础(和声、即兴、作曲);二年级增设印度与非洲音乐传统、整合式教学法(含教学、音乐治疗、音乐指导);三年级为 Classical Innovations(20 世纪初至当代作品)、40 学分的演奏与作曲大项目,以及古典录音项目。申请走 UCAS Conservatoires。来源(抓取 2026-08-11) BA (Hons) Jazz(3 年,或 4 年含预科) UCAS 课程代码 403F(含预科 W37F)。以演奏为主导,通过合奏、一对一授课与扒谱建立爵士语汇,同时训练音乐商业与创业能力。方向包含爵士演奏与即兴、全球爵士传统(西非、拉丁、南亚、阿拉伯)、作曲与编配(从九重奏写作到大乐队总谱)、录音与影像制作。设施含 70 余间练习房(开放至凌晨 3 点)、逾 10,000 张 CD 的爵士档案库、全 Steinway 钢琴。来源(抓取 2026-08-11) BA (Hons) Popular Music / Folk, Roots & Blues / Songwriting 三者均为 3 年制(Folk 为 3 年全日制)。流行音乐一年级为演奏发展、乐队与 DAW 制作、音乐分析与语境;二年级深化演奏艺术性并加入音乐产业架构;三年级以 40 学分大型演出 showcase 为核心。民谣方向三个层级每年配对"演奏 + 创作环境"模块,申请走 UCAS Undergraduate。词曲创作以一对一授课结合小组工作坊,覆盖词曲技法、音乐分析、产业知识与创作制作,含行业与校友导师制。流行 | 民谣 | 词曲(抓取 2026-08-11) BA (Hons) Music Production / Electronic Music Production 音乐制作 UCAS 代码 W301,一年级为 DAW 基础、录音棚技术、制作分析;二年级为进阶混音、编曲与词曲、母带、采样与合成;三年级为协作项目、现场制作、声音艺术与人声制作专项;设施含 13 间录音棚(SSL、Audient、Neve)。电子音乐制作一年级 DAW 与 DJ 基础;二年级 Live Set 制作;三年级 40 学分个人项目;设备含 Roland DJ808、Pioneer 转盘、Ableton 与 Logic。两者入学均为 96 UCAS 分。音乐制作 | 电子音乐制作(抓取 2026-08-11) BA (Hons) Film, TV & Games Music(3 年;4 年含预科路线仅限 2027 entry) 每级 120 学分。一年级为影像配乐、音乐制作、电影叙事、DAW 制作、行业语境与视觉叙事;二年级进阶作曲、编配与配器、DAW 技法、电影美学与合成;三年级 40 学分研究项目加电影配乐、电子游戏音乐与进阶技法专项。软件含 Logic Pro、Pro Tools、Ableton、Spitfire;与影像、动画、游戏设计专业合作,并有来自制作公司的真实命题项目。来源(抓取 2026-08-11) BA (Hons) Music Business & Events(3 年) UCAS 代码 4R5T。一年级为财务、现场音乐商业、行业原理与文化语境;二年级为艺人经纪、活动营销、知识产权与创业;三年级为领导力、研究项目、现场活动管理与推广策略。与 Sony Music、Netflix 及独立厂牌有合作。入学 112 UCAS 分,需简短面试,不设试奏。来源(抓取 2026-08-11) 研究生 MA 系列(均为 1 年全日制,三个 trimester,University of Hull 验证) 统一结构为:第 1–2 学期 Specialist Study(专业技术与创作实践)与 Concepts in Music / Creative Practice in Context(理论框架、演示能力、行业实务),第 3 学期为 60 学分 Major Project。古典方向可参与管弦乐团、室内乐、铜管与木管合奏;爵士方向含大乐队与 Contemporary Jazz Orchestra 演出、Jam session 与利兹爵士场馆常规演出;作曲方向含与 Opera North 专业人员合作管弦与合唱作品;影视游戏方向主修为作曲、可辅修其他乐器(不计入最终学位),设知识产权、资金申请与社交媒体策略等职业发展模块;音乐制作方向含 Postproduction Mixing and Mastering(涵盖 Dolby Atmos 与广播标准输出),Major Project 形式可为现场演出、装置、公开发行 EP、数字应用或协作项目;流行音乐四方向末学期为大型创作项目(70%)加批评性考核(30%)。MA Musical Direction 毕业项目为在 Leeds Theatre Festival 担任一部完整制作的音乐总监,与 Leeds Playhouse、Opera North、Slung Low 有合作。入学 2:2 荣誉学位或同等职业经验,全体申请人须面试/audition。MA Classical | MA Jazz | MA Composition | MA Film TV Games | MA Music Production | MA Popular Music | MA Musical Direction(抓取 2026-08-11)

• MA Live Events Management / Musical Theatre Company / Musical Theatre Writing / Directing / Dramaturgy 的具体课程结构未逐页核实(截至 2026-08-11),列入待核。

5. 音乐相关教师(官网 Tutor Profiles,抓取 2026-08-11)

名录完整性说明:官网教员页分页展示,经抓取已取得前 64 条(姓氏 A–G 区间),G 之后条目未能通过抓取取得,故以下并非完整名录。教育背景要点该列表页不展示,需逐个人页查看,本次未逐一抓取,未查到(截至 2026-08-11)。来源

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统(重点核实项:该校本科采双轨制,并非全部走 UCAS Conservatoires)

• 本科(3 年制):96 UCAS tariff points(相当于 A-Level CCC);GCSE 至少三科含英语语言 C/4 或同等。

• 本科(4 年制含 Foundation Year):64 UCAS tariff points。

• 演奏类专业:audition 中须达到 ABRSM / London College of Music / Trinity College / Rock School 八级水平;作曲与词曲创作方向通常为六级同等水平;相关专业在 audition 时另测乐理。

• 制作与商业方向:通过作品集与面试评估。

• 研究生:相关领域 2:2 及以上荣誉学位或同等职业经验;MA Directing 要求 2:1;MA Music Production 需提交作品集。全体研究生申请人须面试和/或 audition。 Audition 全流程

• 平台:申请通过初审后收到 Acceptd 平台邀请,在其上预约现场 audition、上传材料/作品集、提交 self-tape。

• 是否设预筛:音乐类官网未表述为 "pre-screening",而是申请材料经人工评审后才发出 audition 邀请;戏剧类明确分两轮(第 1 轮线上材料提交,第 2 轮为英国境内成功申请人的现场 recall audition)。

• 形式:古典/爵士/民谣/流行/词曲创作——申请人可自选现场校园 audition 或线上视频提交;声乐——可选线上作品集提交或现场 audition;Electronic Music Production / Music Production——线上面试 + 作品集范例;Film, TV & Games Music——提交 2–3 分钟原创作品的作品集 + 面试;研究生——作品集评审 + 面试。

• 线上选项(国际生):多数国际生以线上提交材料由课程组评审;校方"偶尔"在海外举办 audition,2026 entry 计划地点包括美国、加拿大(另有页面提及中国、美国、挪威)。2027 entry 海外考点安排未查到(截至 2026-08-11)。联系 international@leedsconservatoire.ac.uk。

• Audition 周期:10 月至次年 4 月。审核时长通常约一个月。结果为最终结果,不设复议。 来源 | 国际生页(抓取 2026-08-11) 费用

• Audition 费:官网明示"Audition fees are no longer charged for any undergraduate or postgraduate course at Leeds Conservatoire"——本科与研究生均不收 audition 费。 这是本组九校中唯一完全免收 audition 费者。来源

• 申请系统费(UCAS 收取):UCAS Undergraduate £34.50(2027 cycle,最多 5 个志愿);UCAS Conservatoires £28.95(2026 entry 数字,2027 entry 费用未查到,截至 2026-08-11)。 学费(GBP) Home(英国本土): | 学年度 | 金额 | |---|---| | 2026/27 | BA (Hons) 音乐与表演艺术类课程(含 foundation year)£9,790 / 年 | | 2027/28 | BA (Hons) 音乐与表演艺术类课程(含 foundation year)£10,050 / 年 | Home 研究生学费:未查到(截至 2026-08-11)。 International(官网现列为 2026 entry,2027 entry 数字未查到,截至 2026-08-11): | 项目 | 金额(2026 entry) | |---|---| | BA (Hons) 音乐类(3 年制) | £20,900 / 年 | | BA (Hons) 戏剧类(3 年制) | £21,300 / 年 | | BA with Foundation Year(仅 Year 0) | £16,200 | | MA Music 系列(Classical、Composition、Film/TV/Games、Jazz、Production、Popular Music 各方向) | £20,600 | | MA Dramaturgy / Musical Direction / Directing / Musical Theatre Writing | £14,800 |

• 国际生须预付 50% 学费方可取得 CAS(签证用),余额入学时缴清;国际生学费在整个学制期间固定。

• 奖学金:Principal's Scholarships(2026 entry:本科 8 个、研究生 4 个,各 £5,000);Excellence Scholarships £1,000–£7,500,依 audition 表现评定;校友续读研究生 9 折。 来源 | 本科学费页

7. 内部备注

(待机构侧补充)

第二组 · 设音乐主修的综合大学

组内按 QS 世界大学排名 2026 名次排序;QS 2026 未能核到者以 QS 2027 名次占位并在条目内注明。本组共 11 校完整条目,另附"建议补入清单"8 校(经官网核实确有音乐主修学位,但本批次取得的一手信息不足以构成完整七项条目)。

第二组通用体例说明(与第一组的关键差异)

• 申请系统:综合大学音乐系走 UCAS Undergraduate,与第一组的 UCAS Conservatoires 是两套系统,截止日期不同。

• UCAS Undergraduate 官方日期(2027 entry):2026-05-12 开放申请;2026-10-15 18:00 为牛津、剑桥及医学/牙医/兽医类课程截止;2027-01-13 18:00(英国时间) 为其余全部本科课程的 equal consideration(平等考虑)截止;2027-09-23 18:00 为最终截止。来源:UCAS 官方(抓取 2026-08-11)

  • 口径更正:内部此前沿用的"2027 年 1 月 14 日"与 UCAS 官方页不符,官方为 1 月 13 日,以官方为准。

• Audition 差异(本组最重要的卖点与边界):综合大学音乐系多数不设现场 audition,以书面作业、面试或录像提交替代。本组各校做法差异极大,逐校在第 6 项写明,不可一概而论。

• 学费:区分 Home 与 International 两档;苏格兰院校本科为 Scotland / RUK / International 三档;牛剑另有学院费(college fee)问题,逐校说明。

十、牛津大学(University of Oxford)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2027:全球第 4。QS 2026 名次未查到(截至 2026-08-11;QS 官网 2026 榜单页表格为动态加载,静态抓取无法读出)。来源:QS 官方院校页

• QS 学科排名 2026 · Music 与 Performing Arts 中牛津的名次:均未查到(截至 2026-08-11,同上原因)。已确认 QS 2026 设有独立 Music 榜(共 50 所)与 Performing Arts 榜(共 150 所)。

• 音乐系定位:官网自述为"英国规模最大、最活跃的音乐系之一",教学覆盖 13 世纪至 21 世纪、跨全球地域,含古典与流行音乐、民族音乐学、音乐教育、作曲与表演。2025 年秋季整体迁入新建的 Schwarzman Centre for the Humanities,配备 500 座音乐厅、电子音乐工作室、黑匣子剧场、影院与剧场空间、琴房、Bate 乐器收藏专用空间及系图书馆。来源(抓取 2026-08-11)

2. 院系归属

• Faculty of Music(音乐系),隶属 Humanities Division(人文学部)。官网 | 研究生课程目录

• 与学院制的关系:本科生同时隶属音乐系与某一所学院(college)。本科申请通过 UCAS 递交并选择第一志愿学院(或 open application 由系统分配);书面作业寄至第一志愿学院。面试由学院组织,每位候选人至少接受来自两所不同学院的两场面试。多数音乐系学术人员同时持有学院的 Fellow / Tutor 职位。Choral / Organ 奖项由各学院提供,只能在获得学术录取的那所学院持有。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

4. 项目描述

BA in Music(3 年) 第一年修读六个模块,其中两个为选修。必修包括 Foundations in the Study of Music、Stylistic Composition、Topics I、Musical Analysis and Critical Listening;选修可从 Extended Essay、Composition、Performance、Critical Studies in Ethnomusicology、Historically Informed Performance、Musical Skills 中选取。第二、三年合计七个模块:第二年为两门必修 Topics 论文卷;第三年为五个选项,其中一项为双学分项目,选项含 Dissertation、Composition、Solo Performance、Music Ethnography、Chamber Music、Choral Conducting、Community Music。考核形式包括笔试、课程作业、作品集、独奏会与实践测试。器乐/声乐课费用可由音乐系报销至 £275。来源(抓取 2026-08-11) MSt in Music(9 个月,三方向共用结构) 10 月入学,教学集中在前两个学期,第三学期用于完成考核作业。核心为六门主干研讨课:历史音乐学、音乐理论当代趋势、美学、音乐的社会与文化研究、表演、作曲——此结构为音乐学/表演/作曲三个方向共用。考核三部分:回应核心研讨课的论文、回应选修研讨课的论文、附于毕业论文或校勘练习的书目学论文。作曲方向 Trinity 学期提交一部较大规模的作品集;表演方向 Hilary 学期初有一场受考核的 lecture-recital,Trinity 学期末为第二篇论文加一场较长的独奏会。音乐学 | 作曲 | 表演(抓取 2026-08-11) MPhil in Music (Musicology)(21 个月) 第一年等同于 MSt in Music (Musicology);第二年为个别导师指导下完成一个项目与一篇毕业论文。升入第二年的门槛:第一年整体均分约 65%,且毕业论文分数超过 70。来源(抓取 2026-08-11)。MPhil (Composition) 与 MPhil (Performance) 的详细课程结构未查到(截至 2026-08-11)。 DPhil in Music 入学时身份为 Probationer Research Student,须在四个学期内(非全日制八个学期)申请转为正式 DPhil 身份。导师由音乐系分配,系方说明无法始终满足对特定教员的指定偏好。作曲方向申请者须额外提交 3–5 部总谱及录音、总时长最多 30 分钟。来源(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授

名录完整性说明:音乐系 academic-staff 索引页为 JavaScript 动态加载,静态抓取无法读出列表;站点索引共列出 100+ 个个人页面。下表为已逐页核实的常任学术教员与荣休教员,并非全部名录;另有约 38 人(David Maw、John Traill、Philip Ross Bullock、Reinhard Strohm、Susan Wollenberg、John Caldwell、Stephen Darlington、Laurence Dreyfus、Peter Franklin、Edward Higginbottom、Roger Allen、Margaret Bent、Harry Johnstone、Thomas Hyde、Julia Craig-McFeely、Alexandra Buckle、Matthew Cheung Salisbury、Timothy Coombes、Luke Lewis、Cayenna Ponchione-Bailey、Jonathan Williams、Emanuela Vai、Oliver Chandler、Adam Harper、Esther Cavett、Alice Barron、Min Yen Ong、Charlotte Doesburg、Kate Kennedy、Jonathan Packham、Samuel Boateng、Alexander Binns、Maria Razumovskaya、Benjamin Nicholas、Mark Williams、Quintin Beer、Predrag Gosta、Giles Underwood 等)未逐页核实职称与方向,列入待核。名录入口 | 站点列表(抓取 2026-08-11)

6. 申请要点(2027 entry)

本科 BA Music

• 申请系统:UCAS Undergraduate;截止 2026-10-15(牛剑专属早截止)。来源

• 是否需要入学笔试:不需要。 音乐系明确写明"Applicants for Music are not required to register for a test. There is no written test for Music."——即不需要 MAT 或任何其他牛津入学笔试。

• 是否需要 audition:不设传统意义上的现场 audition(官网原文"No formal audition is required")。但须提交一段不超过 5 分钟的连续演奏/演唱录像,并附所演曲目乐谱扫描件。官网说明不会对录音质量本身评分,可用手机拍摄,格式 .mov 或 .mp4。此点须向家长如实说明:牛津音乐虽无现场 audition,但有强制的演奏录像提交环节。

• 录像截止日期口径冲突:音乐系页面写 11 月 5 日,牛津大学本科课程页写 11 月 10 日;建议以音乐系页面(较早日期)为准并向系方书面确认,列入待核。

• 提交书面作业:必须提交,共三份——两篇经教师批改的论文(每篇约 1,500 词)、一份经批改的和声与对位作业;可选提交一至两份原创作曲作品。所有材料须附大学统一封面页。

• 面试:入围者于 12 月参加线上面试,集中在两到三天内;每位候选人至少接受两所不同学院的两场面试,部分人另有第三场小组面试。

• 学术成绩:A-level AAA;IB 38 分,HL 666。科目要求:A-level/IB HL 音乐(或同等),或 ABRSM 乐理 7 级及以上。官网明确不强制要求 ABRSM 8 级演奏水平,也不强制要求键盘技能。

• 语言要求:音乐属 Higher level——IELTS Academic 总分 7.0,各单项不低于 7.0;TOEFL iBT 单项:听 22/读 24/说 25/写 24。须在同一次考试中达成,且在录取年度 7 月 31 日前完成。来源

• 学费:Home 2026 entry £9,790/年,2027/28 学年升至 £10,050/年;International 2026 entry 音乐专业 £49,400/年(本组最高),2027 entry 国际生学费未查到(官网注明 2026 年 9 月公布)。牛津本科课程费以单一数字公布,内部按公式在大学与学院之间分配,申请人无需另行支付单列的学院费。来源 Organ Awards(管风琴奖学金,2027 entry)——早于 UCAS 常规申请 独立于 UCAS 的在线申请表(音乐系统一受理),可按偏好顺序选择最多 23 所参与学院。申请截止 2026-09-01 中午 12:00(不接受迟交);推荐信截止 2026-09-07;选拔日期 2026-09-23 至 09-26。选拔内容:30 分钟练习时间、集中听力测试、15 分钟演奏考核(备好曲目 + 键盘测试:视奏、总谱读谱、移调、和声化)。水平约 ABRSM 8 级;申请 Christ Church、Magdalen、New College 三所 choral foundation 者须达文凭级水平。**不要求以音乐为主修专业。**获选者随后向第一志愿学院递交 UCAS 申请。来源 Choral Awards(合唱奖学金,2027 entry)——早于 UCAS 常规申请 音乐系官网在线申请表,按偏好顺序选择最多 10 所学院。申请表截止 2026-09-05;推荐信截止 2026-09-15;Audition 2026-09-21 至 09-23,在牛津当地线下进行,约 15 分钟(一首备好的曲目 + 一首无伴奏传统歌曲;声音练习、听力测试、视唱)。无法到场者须联系项目统筹人。不可同时申请牛津与剑桥的合唱奖学金;合唱奖学金只能在获得学术录取的那所学院持有。17 所学院参与,2027–2028 各校提供 6–9 个名额;Christ Church、Magdalen、New College 不提供女高音名额。来源 研究生(MSt / MPhil / DPhil)

• 申请系统:牛津自有研究生申请系统(非 UCAS)。2027-28 入学截止日期未查到(截至 2026-08-11);各课程页当前状态均为"Closed to applications for entry in 2026-27"。

• 语言要求:全部音乐类研究生课程均要求大学 Higher level——IELTS Academic 总分 7.5,各单项不低于 7.0;TOEFL iBT 总分 110。考试须在课程开始前两年内取得。

• 材料清单:MSt/MPhil 音乐学——正式成绩单、学习目的陈述(最多 1,000 词)、两篇学术论文(各最多 2,000 词)、三封学术推荐信;MSt 作曲——另需作品集 2–3 部作品、总时长约 30 分钟;MSt 表演——另需演奏录音/录像最长 15 分钟(对比性风格);DPhil——研究计划(最多 2,000 词)、两份写作样本、三封推荐信。

• 学费(2026-27):授课型 MSt/MPhil Home £17,910/年、Overseas £43,730/年;DPhil 全日制 Home £14,180/年、Overseas £37,080/年。研究生 college fee 具体金额未查到(截至 2026-08-11)。音乐系每年录取约 30 名研究生。来源 | 来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十一、剑桥大学(University of Cambridge)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2027:全球第 6。QS 2026 名次未查到(截至 2026-08-11,原因同牛津)。来源:QS 官方院校页

• QS 学科排名 2026 · Music 与 Performing Arts 中剑桥的名次:均未查到(截至 2026-08-11)。

• 音乐系规模(官网数据):19 名学术与研究人员、20 余名附属讲师、约 200 名本科生、70 余名研究生。研究强项:中世纪与文艺复兴音乐、早期现代音乐、19 世纪音乐、歌剧、流行音乐、民族音乐学、表演研究、作曲、音乐的科学研究方法。下设 Cambridge Centre for Music Performance(CMP)与 Centre for Music and Science(CMS)。设施含 West Road Concert Hall、Pendlebury Library、古乐器与爪哇甘美兰乐器组。来源(抓取 2026-08-11)

2. 院系归属

• Faculty of Music(音乐系),隶属 School of Arts and Humanities。系务委员会主席为 Professor David Trippett。来源(抓取 2026-08-11)

• 与学院制的关系:本科生同时隶属音乐系与某一所学院。UCAS 申请后须另行提交 My Cambridge Application(剑桥自有补充申请表)。面试与部分入学评估由学院组织,官网写明"There is an admission assessment at some Colleges for this course"——即并非所有学院都设入学评估,且无需事先注册。音乐系人员名录中有大量身份为学院 Director of Music 与 Director of Studies 的教员,其教学与选拔工作在学院层面进行。来源

3. 项目清单

4. 项目描述

BA (Hons) Music(3 年) 第一年(Part IA)必修卷涵盖历史与批判研究、tonal skills、音乐分析;另从选项中选两个半卷,选项包括长论文、表演或作曲。第二年(Part IB)核心卷为历史研究、分析、应用调性技巧;另选三卷,可选主题含民族音乐学、流行音乐、作曲,并可选择撰写 5,000–7,000 词的毕业论文。第三年(Part II)六卷全部自由选择,无必修,由学生按个人兴趣与职业方向自行组合。方向覆盖音乐学、作曲、表演、民族音乐学、流行音乐研究;音乐科技/科学方向由 Centre for Music and Science 支撑。来源(抓取 2026-08-11) MPhil in Music(9 个月) 三部分构成:(1) Plenary Courses(Michaelmas 学期全体必修)——Music Skills(书目学、唱片目录学、档案与史料、研究伦理)、Musicology and its Debates(研讨课,占总成绩 15%);(2) Optional Courses(Lent 学期,占 30%),2024-25 年度选项包括 The Science of Musical Emotions、The Black Messiah、Music as Text、Composition、Rhythm Studies;(3) Individual Project(占 55%),三选一——论文型 12,500–15,000 词;表演型约 50–60 分钟独奏会 + 7,500 词论文;作曲型约 30–45 分钟作品集 + 5,000 词论文。导师指导时数约 8 小时。来源(抓取 2026-08-11) PhD in Music 全日制 3 年 / 非全日制 5 年(官方目录写 3–4 年 / 4–7 年);无强制核心授课环节,以个别导师指导为主。可选研究领域:历史音乐学、分析、民族音乐学、声音研究、音乐认知、作曲、以表演为基础的实践研究。表演录音可作为博士提交成果的一部分。申请前须先确定研究方向匹配的导师。非全日制不可远程就读,且不可申请学生签证——对国际生为实质限制。MPhil 在读生升读 PhD 须在毕业论文取得 Merit 或 Distinction。来源(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授

名录完整性说明:以下为剑桥音乐系官网 Academic staff 页四页分页的完整 48 人名单(已全部抓取)。该名单混合了系内常任学术人员与各学院 Director of Music / Director of Studies。官网多数条目仅列职称,未列教育背景,需逐人进入个人页查看,本次未逐人抓取,教育背景未查到(截至 2026-08-11)。名录 教授级(讲席与 Professor):Prof. Katharine Ellis(1684 Professor of Music,音乐学)、Prof. David Trippett(Professor of Music;系务委员会主席)、Prof. Sam Barrett(Professor of Early Medieval Music;研究生教务主任)、Prof. Richard Causton(Professor in Composition)、Prof. Marina Frolova-Walker(Professor in Music History,俄苏音乐)、Prof. Nicholas Marston(Professor of Music Theory and Analysis)、Prof. Bettina Varwig(Professor of Music History,早期现代)、Prof. Benjamin Walton(Professor of Music History,19 世纪)、Prof. Margaret Faultless(Director of Performance,历史知情表演)、Prof. John Rink(Emeritus Professor of Music,表演研究)、Prof. David Rowland(Christ's College 音乐总监) 副教授/助理教授级:Dr Peter Asimov(Assistant Professor of Music)、Dr Catherine Bradley(Associate Professor in Early Music)、Dr Stefano Castelvecchi(Associate Professor in the History of Music)、Dr Marta Gentilucci(Assistant Professor in Composition)、Dr Peter Harrison(Associate Professor;Centre for Music and Science 主任)、Revd Dr Alisha Jones(Associate Professor, Music in Contemporary Societies;系研究主任)、Dr Joseph Mason(Assistant Professor in Early Music)、Dr Peter McMurray(Associate Professor of Music,声音研究)、Dr Stephen Wilford(Associate Professor of Ethnomusicology, Popular Music and Sound Studies)、Kyra Humphreys(Co-Director of Performance,候任)、Mr James Way(Deputy Director of Performance,声乐)、Tim Watts(St John's College 副学业主任兼教学副教授) 学院音乐总监与学业主任:Lynette Alcántara(Wolfson)、Andrew Arthur(Trinity Hall)、Dr Kim Ashton、Dr Ewan Campbell(Murray Edwards、Churchill)、Sean Curran(Trinity)、Nicholas Danks(Corpus Christi)、Louisa Denby(Downing)、Dr Martin Ennis(Girton)、Steven Grahl(Trinity)、Christopher Gray(St John's)、Ms Catherine Groom(Fitzwilliam)、Mr Daniel Hyde(King's)、Dr Simon Jackson(Peterhouse)、Francis Knights(Fitzwilliam)、Sarah MacDonald(Selwyn)、Matthew Martin(Gonville and Caius Precentor)、Nicholas Morris(Queens')、Dr Danielle Padley(Visiting Research Associate)、Dr Martin Parker Dixon(St Edmund's、Sidney Sussex)、James Potter(Magdalene)、Benjamin Sheen(Jesus)、Will Sims(Robinson)、Jeremy Summerly(Gonville & Caius)、Graham Walker(Emmanuel;Cambridge University Schola Cantorum 指挥)、Paul Wingfield(Trinity)

6. 申请要点(2027 entry)

本科 BA (Hons) Music

• 申请系统:UCAS Undergraduate,另须提交剑桥自有的 My Cambridge Application。

• UCAS 截止 2026-10-15 18:00(英国时间);My Cambridge Application 截止 2026-10-22 18:00(成熟学生延至 2027-01-20);成绩单提交截止 2026-10-22 18:00。来源

• 是否需要 audition:不设全校统一的 audition。 官网明确表演在部分学院是可选环节,"there is no universal audition mandate for all applicants to the course"。但部分学院会在面试环节安排听力测试、键盘练习、和声作业、命题写作或提供演奏机会,具体由各学院自行说明。来源

• 入学评估:部分学院设有,无需事先注册;音乐不使用 ESAT / TMUA / UCAT / LNAT 等集中笔试。

• 提交书面作业:须在面试前提交,通常包括一至两篇音乐史或音乐分析论文,以及一至两份技术练习(和声/对位)和/或本人原创作曲。

• 面试:邀请于 2026 年 11 月发出,面试在 2026 年 12 月进行,录取结果 2027-01-27 公布。面试内容:分析一份乐谱、讨论一篇关于音乐的文章、讨论个人音乐经历与兴趣。

• 学术成绩:A-level A*AA;IB 40–42 分,HL 776。科目要求:A-level/IB HL 音乐,或 ABRSM 乐理 8 级 Merit 及以上。

• 语言要求:IELTS Academic 总分通常不低于 7.5,各单项通常 7.0 及以上;C2 Proficiency 总分不低于 200;C1 Advanced 总分不低于 193(须另有英语能力证据)。为参加面试而先行考试者,建议 IELTS 总分至少 6.5、单项不低于 6.0。TOEFL iBT 该页未列分数。来源

• 学费:Home 2027 entry £10,050/年;International 2027 entry 未查到(官网明示不迟于 2026-10-01 公布;参考 2026 entry 音乐属 Group 3,£38,010/年)。剑桥国际生除学费外须另付学院费(College fee),2027-28 学年金额未查到(同样于 2026-10-01 前公布)。来源 Choral Awards(合唱奖学金)——与牛津机制截然相反,须特别说明 剑桥是先拿到学术 offer、再申请,而非提前于 UCAS。申请前提为已收到学术 offer,且在线申请表所填第一志愿学院须与获得 offer 的学院一致。在线申请表截止 2 月 15 日;推荐人表格截止 3 月 1 日;录像提交截止 3 月 10 日(最长 4 分钟,有伴奏);Choral Trials 在 3 月下旬(2025 entry 为 3 月 23–26 日;2027 entry 具体日期未查到,截至 2026-08-11)。选拔内容:无伴奏民歌演唱、音域与听力测试、视唱。来源 Organ Awards:2027 entry 申请截止与 Organ Trials 日期未查到(截至 2026-08-11);CMP 官网该页抓取返回 403,建议直接查阅或联系 admissions@cam.ac.uk。Instrumental Awards Scheme:面向室内乐演奏者,提供小额资金奖励、职业演奏团体指导、大师课与器乐课补贴;申请通道与截止日期未查到(截至 2026-08-11)。来源 研究生(MPhil / PhD)

• 申请系统:剑桥自有研究生申请系统(Postgraduate Applicant Portal)。2027 entry 截止日期未查到(截至 2026-08-11);官网显示本轮已关闭,注明"expected to re-open for new applications in early September"(即 2026 年 9 月上旬开放)。上一轮(Michaelmas 2026)参考日期:申请开放 2025-09-03、资助申请截止 2026-01-07、申请截止 2026-05-14。

• 语言要求(MPhil in Music):IELTS Academic 四个单项均 7.0,总分 7.5;TOEFL iBT 各单项 25、总分 110。

• 学术门槛(MPhil):一等荣誉学位(First class Honours Degree)。PhD 申请前须联系拟任导师。MPhil in Music 不需要 ATAS 许可。

• 学费(Home / Overseas)与 College fee:未查到(截至 2026-08-11);剑桥研究生课程 Finance 页费用表为动态加载,静态抓取仅显示"Loading…"。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十二、爱丁堡大学(The University of Edinburgh)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2026:全球第 34;QS 2027:全球第 35。QS 2027 来源:校方 | QS 2026 来源:校方(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 Performing Arts / Music 中爱丁堡的名次:未查到(截至 2026-08-11;QS 榜单页动态加载,校方渠道亦未见该学科名次表述)。

2. 院系归属

Reid School of Music(里德音乐学院/音乐系),隶属 Edinburgh College of Art (ECA)。官网数据:37 名教职、319 名学生、11 个项目。下设 Acoustics and Audio Group(声学与音频研究组)与 Music in Human and Social Development Research Group。本科招生由 College of Arts, Humanities & Social Sciences 招生办负责。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科(苏格兰学制,均为 4 年荣誉学位)

• 关于 MSc Digital Composition and Performance:官方现行研究生 Music 学科总览页与 Reid School of Music 项目列表均无此项目,仅在官方课程档案库 DRPS 的 2017-18、2018-19 历史版本中可见。判断为已停招或已并入其他项目,但官网未给出说明,具体状态未查到(截至 2026-08-11)。 来源:研究生 Music 学科总览 | Reid School 项目列表(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

Music BMus (Hons)(4 年) 一年级修 Topics in Popular Music、Thinking about Music、Creative Musicianship 三门必修,无音乐理论基础者修 Fundamentals of Music Theory。二年级修 Music and Ideas from the Middle Ages to the Present Day、Sound Recording 及音乐能力训练,并可选作曲与创意音乐科技。三年级课程范围涵盖声学、作曲、表演、音乐心理学、音乐科技与音乐史,可申请交换。四年级完成毕业成果:40 分钟独奏音乐会、作曲作品集、创作实践项目或学位论文,四选一以上。官网说明该项目对中学阶段未修读音乐的学生开放。来源(抓取 2026-08-11) Acoustics and Music Technology BSc (Hons)(4 年) 结合数学、物理与音乐,方向为声音的生成、处理与传播。一年级物理、声学、数学与音乐科技基础;二年级 Architectural Acoustics、Creative Music Technology、进阶数学;三年级 Audio Signal Processing、Audio Programming 为核心,选修含音频机器学习与声音设计;四年级以贯穿全年的毕业项目为主。来源(抓取 2026-08-11) Composition MMus / Musicology MMus / Sound Design MSc / Acoustics and Music Technology MSc 作曲:全日制 1 年 / 非全日制 2 年,六门授课课程加一个大型结业创作项目;创作范围覆盖原声音乐、影视与动画配乐、游戏音频、声音装置,设施包括音乐厅、录音棚与 360 度环绕混音空间。音乐学:1 年全日制,两门必修(Perspectives in Musicology、Musicology Research Methods)加选修,结业为 15,000 字学位论文;可使用校方 6,000 余件藏品的乐器收藏。声音设计:全日制 1 年 / 非全日制 2 年,前两学期授课,夏季完成自主选题的研究型声音设计项目,内容覆盖电影声音、互动游戏音频、声音装置与声音艺术。声学与音乐科技:1 年全日制(官网标注非全日制路径已于 2026 年 6 月取消),面向物理、数学、计算机或工程背景。作曲 | 音乐学 | 声音设计 | 声学与音乐科技(抓取 2026-08-11) Music PhD / MScR 及 Creative Music Practice PhD / Musical Composition PhD Music PhD/MScR 为 1–6 年,研究方向分四组:音乐史论与音乐社会学、音乐与人文科学(音乐心理学、认知、社区音乐研究)、音乐实践(电子原声、算法、计算机音乐、影视配乐及表演研究)、音乐声音与技术(音乐声学与乐器学);每名学生配两位导师。Creative Music Practice PhD 为全日制 3 年,以实践主导的研究,成果兼含文本与音乐产出。Musical Composition PhD 官网说明不限定创作风格,导师团队专长含歌剧与音乐戏剧、影视与多媒体音乐、电子原声音乐、声音设计、即兴、社区音乐。来源(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授

以下 26 人为 Reid School of Music 官网学院页公开列出的教职名单。官网另称全院教职 37 人,故本名录非全院完整名录。教育背景要点官网该页未提供,未查到(截至 2026-08-11)。来源

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统与截止日期

• 本科走 UCAS Undergraduate(非 UCAS Conservatoires),2027 entry 平等审议截止 2027-01-13 18:00。来源

• 研究生:官网当前公布的仍为 2026 entry 周期,2027 entry 研究生截止日期未查到(截至 2026-08-11)。2026 entry 参考:Composition MMus 与 Musicology MMus 截止 2026-06-29;Acoustics and Music Technology MSc 截止 2026-07-05;Sound Design MSc 分轮(第一轮 2025-12-15、第二轮 2026-05-04)。研究型学位截止日期未查到。 入学考核——本科明确不设 audition

• 官网原文:"The Reid School of Music does not interview or hold auditions."(里德音乐学院不进行面试,也不举行试奏/试唱)。本科录取以学历成绩为准,不设作品集或试奏环节。这是本组中表述最明确的一所,可直接引用。来源

• 研究生:MMus Composition 需提交 3 件作品;MSc Sound Design 需提交不少于 3 件声音设计作品;MMus Musicology 与 MSc Acoustics and Music Technology 无作品集要求。均无 audition。 语言要求(研究生,IELTS Academic,成绩须在开课日前 2 年内) | 项目 | IELTS | |---|---| | Musicology MMus | 总分 7.0,各单项不低于 6.5 | | Acoustics and Music Technology MSc | 总分 7.0,各单项不低于 6.0 | | Composition MMus | 总分 6.5,各单项不低于 6.0 | | Sound Design MSc | 总分 6.5,各单项不低于 6.0 | 本科 IELTS 具体分数未查到(截至 2026-08-11;degree finder 为动态加载)。 学费(本科采苏格兰三档制) | 档位 | 金额 | 学年 | |---|---|---| | Scotland | £1,820/年(符合条件者由苏格兰政府经 SAAS 支付,须每年申请) | 2026 入学 | | RUK(英格兰/威尔士/北爱/爱尔兰) | £9,790/年(2026-27);£10,050/年(2027-28) | — | | International | 未查到具体数额(截至 2026-08-11);官网说明国际生按入学年份锁定固定年费,后续不随年度上调 | — | 研究生授课型各项目 Home 与 Overseas 具体金额未查到(截至 2026-08-11;官方费用表动态加载)。爱丁堡本校毕业生享 10% 学费折扣;2026-27 生活费估算 £18,504/年。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十三、曼彻斯特大学(The University of Manchester)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2026:全球第 35;QS 2027:全球并列第 40(校方官方发布确认进入全球前 40)。QS 官方院校页 | 校方发布(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 Performing Arts / Music 名次:未查到(截至 2026-08-11);QS 榜单表格动态加载,校方 2026 学科排名新闻稿列举的学科中亦未出现该两项。

2. 院系归属

Department of Music(音乐系),隶属 School of Arts, Languages and Cultures,该学院属 Faculty of Humanities。研究围绕 Composition、Musicology、Performance 三条主线;教学演出场地为 Martin Harris Centre。电子音乐/交互媒体研究单元为 NOVARS Research Centre,下设 Electroacoustic Studios 与 MANTIS 音乐节。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科:Music MusB(音乐学士,3 年,UCAS W302,院校代码 M20)。

• 系官网课程页 2026 与 2027 入学仅列 MusB Music 一个本科项目,未列出 BA Music and Drama;该项目 2026 入学页面仍存在,但 2027 入学页面返回 404,是否继续招生未查到(截至 2026-08-11)。 授课型硕士(均为 MusM):Composition (Electroacoustic Music and Interactive Media)、Composition (Instrumental and Vocal Music)、Music (Ethnomusicology)、Music (Musicology)、Music (Performance Studies)。 研究型:Music (Composition) PhD、Music (Electroacoustic Composition) PhD、Music (Musicology) PhD。 来源(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

MusB Music(3 年) 课程结构以自选单元为主,学生可在独奏表演、作曲(依托 NOVARS 工作室的音乐技术)、合奏、指挥、影视配乐、音乐学与民族音乐学、音乐理论等方向中自行搭配。选修表演单元者通常需具备 ABRSM 八级或同等水平(器乐或声乐,建议优秀)。来源(抓取 2026-08-11) 与 RNCM 的联合学位(GRNCM/MusB)——两校官网信息高度不对称,须留意 曼大侧在 MusB 课程页仅有一句表述:与皇家北方音乐学院联合课程的学生在取得曼大 MusB 学位后,再于 RNCM 完成 GRNCM。完整申请流程只在 RNCM 官网发布:第一阶段经 Acceptd 平台提交录音或作曲作品集,截止 10 月 1 日;第二阶段入围者到 RNCM 现场面试演奏,并在曼彻斯特大学参加面试,海外申请者可选择线上完成。GRNCM 申请者会被自动纳入 RNCM BMus 的考量,无需重复申请。曼大 UCAS 代码 W302 与 RNCM 侧联合课程的 UCAS 代码对应关系未查到(截至 2026-08-11)。曼大侧 | RNCM 侧 MusM 五个方向 均为 1 年全日制(可非全日制),共 180 学分。电子原音作曲与器乐声乐作曲:核心与选修单元 120 学分 + 作曲作品集 60 学分,无笔试考试。民族音乐学与音乐学:授课单元 120 学分 + 学位论文或校勘版本 60 学分。表演研究:核心单元 120 学分(研究方法、表演路径、职业与教学技能、表演项目与独奏音乐会)+ 选修 60 学分(可选历史演奏、当代音乐研究、分析、美学、艺术商业策略)。电子原音作曲 | 器乐声乐作曲 | 民族音乐学 | 音乐学 | 表演研究(抓取 2026-08-11) Music (Musicology) PhD:全日制 3 年,非全日制 6 年。申请材料含 1,500 字研究计划、本硕成绩单与学位证、学术简历、两名学术推荐人、语言成绩。来源。Composition PhD 与 Electroacoustic Composition PhD 的独立课程页要点未逐页核实(截至 2026-08-11)。

5. 音乐相关教授(官网 People 页,共 24 人,名录完整,抓取 2026-08-11)

来源。People 名录页不含学历信息,须逐人打开个人页;本次仅核实系主任一人,其余 23 人学历未逐人核实(截至 2026-08-11)。

6. 申请要点(2027 entry)

本科

• 申请系统:UCAS Undergraduate,课程代码 W302,院校代码 M20;2027 entry 截止 2027-01-13 18:00。

• 学术要求(2027):A-level AAB 含音乐 A;无 A-level 音乐者 AAB 加 ABRSM 五级乐理;IB 35 分,HL 6/6/5 含音乐 6。语境化 offer BBB 或 ABC 含音乐。

• 入学考核:MusB 不要求 audition。 选拔依据为已取得与预测成绩、音乐经历与成就、学术推荐信与个人陈述;成熟学生及非常规资历申请者"通常会"被安排面试。走 GRNCM/MusB 联合课程者需按 RNCM 流程完成录音初筛与现场试奏,并另在曼大参加面试,与直接申请 MusB 的路径不同。来源

• 语言要求:IELTS 总分 7.0,各单项 6.5(2026 入学页表述;2027 入学页未列出语言要求)。

• 学费:2027 入学学费尚未确定;2026 入学 Home £9,790/年,International £29,900/年,校方保留后续年度最高 7% 涨幅。 授课型硕士(MusM)

• 申请系统:曼大自有在线申请系统,非 UCAS。各 MusM 课程页均未公布固定截止日,未查到(截至 2026-08-11)。

• 学术要求:一等或二等一荣誉学位。

• 语言要求:两个 Composition 方向 IELTS 总分 6.5、写作 6.5、其余单项不低于 6.0;Performance Studies IELTS 6.5、各单项 6.5(最低可考虑线 6.0 且单项不低于 5.5);Musicology 与 Ethnomusicology 总分 7.0、写作 7.0、其余单项不低于 6.5。

• 入学考核:无现场 audition,均为线上提交。 Performance Studies 提交不超过 10 分钟表演视频并含英文口头介绍;器乐声乐作曲提交 2–3 首乐谱及录音链接;电子原音作曲提交两首对比性作品;音乐学与民族音乐学提交 2,000–3,000 字学术写作样本。

• 学费(2026 入学,作曲两方向与表演研究):Home 全日制 £13,700/年;International 全日制 £28,400/年。国际自费生须缴 £2,500 押金后方可获 CAS。 Musicology / Ethnomusicology 课程页标注 2026 学费未定,2025/26 参考为 Home £13,000 / International £27,000。 研究型(Musicology PhD)

• 学术要求:本科 2:1 以上,并具相关硕士学位、均分不低于 65%。语言:IELTS 7.0 且写作 7.0。

• 截止:2026-01-12(校内奖学金考量)、2026-06-30(2026 年 9 月入学)、2026-09-30(2027 年 1 月入学);2027 年 9 月入学截止日期未查到(截至 2026-08-11)。

• 学费(2026 入学):Home 全日制 £5,238/年;International 全日制 £22,500/年。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十四、布里斯托大学(University of Bristol)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2026:全球第 51(英国第 8);QS 2027:全球第 57(英国第 8)。QS 2026 来源:校方 | QS 2027 来源:校方(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 2026 · Performing Arts 与 Music 中布里斯托的名次:均未查到(截至 2026-08-11);校方 2026 学科排名新闻稿列出的 20 强学科中未提及此两项。

• 音乐系官网自述为"2026 年各主要英国排行榜中的英国前六音乐系"(该表述指英国国内榜单,非 QS)。来源

2. 院系归属

Department of Music(音乐系),为 School of Arts(艺术学院)下属五个系之一,该学院隶属 Faculty of Arts, Law and Social Sciences。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科(2027 entry)

4. 项目描述

BA Music(W300,3 年) 另设六年非全日制。第一年覆盖音乐史、作曲、表演与分析;第二年可选择专业方向,并可申请海外交换;第三年完成一个延展项目加若干选修单元。系内本科教学分作曲、表演、音乐学三大板块。来源(抓取 2026-08-11) BA Music and Modern Languages(WR30,4 年):第一年学习音乐史、作曲、表演与和声,同时进行结构化语言学习;第三年海外学年;语种可选法语、德语、意大利语、葡萄牙语、俄语、西班牙语。 MArts Music with Innovation(W304,4 年):音乐单元在 Clifton 校区授课,创新类单元在 Temple Quarter Enterprise Campus 授课。 MA Music(全日制 1 年 / 非全日制 2 年) 全体学生修读核心单元 Research Skills for Musicians 与 Readings and Repertoires,之后按方向修读专业与选修单元,最终以主项目结业:音乐学方向为学位论文或校勘版本,表演方向为独奏音乐会,作曲方向为作品集。五个方向要点:

• Musicology:必修 Research Skills for Musicians、Source Study 及两门 Readings and Repertoires;配有 9 至 21 世纪各断代的专业导师,含每周研究研讨会。

• Medieval Music:聚焦中世纪,学生同时参加 Centre for Medieval Studies 的研讨会。

• Russian Music:官网称"unique in the UK",音乐系与俄语系联合开设,俄语从零基础起步,至 6 月结业时达到可翻译俄语诗歌的水平。

• Composition:以实践为基础的当代音乐会作曲(可含电子或跨媒介),含 MA 作曲与 MA 表演学生的合作单元、驻校乐团工作坊及校内外公开演出。

• Performance:每周 Creative Performance 课程;结业为 50 分钟独奏音乐会;个别课由系里资助,导师多为职业演奏家,不少同时任教于英国主要音乐学院。 来源 | Russian Music | Performance(抓取 2026-08-11) MA Composition of Music for Film and Television(全日制 1 年) 四门核心单元加两门选修;结业作品为媒体作曲作品集/论文,约 18–20 分钟原创音乐,配合协作影视项目(可覆盖至多 50 分钟画面)。来源(抓取 2026-08-11) 研究型学位:研究领域包括作曲(器乐、电声、跨文化)、音乐学(西方艺术音乐、电影音乐、非西方传统、流行音乐)、音乐与政治社会、跨媒介(歌剧、嘻哈、电影音乐)、历史演奏实践、中世纪礼仪音乐研究。

5. 音乐相关教授

音乐系官网无独立的 people/staff 汇总页(/music/people/ 返回 404,系官网指向全校 people 检索器,该检索器为动态加载)。下表姓名与研究方向取自系研究页,职称经全校 Our People 个人页核实。名录不完整:仅覆盖系研究页列出的研究型学术人员,不含教学岗、博士后与器乐/声乐外聘导师。各人学历背景除 Emma Hornby 外官网未统一公布,未查到(截至 2026-08-11)。来源

6. 申请要点(2027 entry)

申请系统与截止日期

• 本科走 UCAS Undergraduate,2027 entry 平等考虑截止 2027-01-13 18:00。

• 授课型硕士:布里斯托自有在线申请系统,名额自开放起滚动分配、招满即止。官网目前公布的是 2026 entry 日期(MA Music 海外 2026-08-13、Home 2026-09-10;MA CMFTV 海外 2026-08-27、Home 2026-09-21);2027 entry 硕士截止日期未查到(截至 2026-08-11)。

• 研究型:2027 年 1 月入学截止为海外 2026-11-24、Home 2026-12-01。 入学考核

• 本科:不需要 audition。 2026 版音乐本科 Admissions Statement 载明申请人"不常规安排面试"("applicants are not routinely interviewed... admissions decisions will be made on the basis of the application information alone"),仅在个别特殊情况下面试;文件全篇未设置任何 audition 或现场演奏考核。排序依据为学术成绩(GCSE 20% / A-Level 80%);同分时才参看个人陈述中的 ABRSM/Trinity 等级证据。来源

• MA Music · Performance 方向:须提交线上 audition 视频,两首对比性曲目、总长不超过 15 分钟,上传至 YouTube/Vimeo 并将链接写入个人陈述;官网明确"没有 audition 视频无法评审申请"。

• MA Music · Composition 方向须提交作曲作品集;Musicology 方向个人陈述须回应指定问题(职业目标、对本人影响较大的著作、拟定论文选题)。 学术门槛:BA Music / MArts——A-level AAB 含 Music(若未修 Music A-level,则 AAB 加音乐理论/演奏 Grade 6);IB 34 分、HL 17 分含 Music 5 分。MA——英国二等一荣誉学位(音乐专业)或国际同等学历。 语言要求

• 本科:IELTS 总分 7.0,写作 7.0,其余各项 6.5——本组本科要求最高的院校之一。

• 研究生:布里斯托语言等级 Profile Level C;官网课程页以等级表述,IELTS 具体对应分数未查到(截至 2026-08-11)。 学费(GBP) | 项目 | Home | International | 学年度 | |---|---|---|---| | BA Music / MArts Music with Innovation | £9,790(第一年) | £31,300(第一年) | 2027 entry,官网注明 2027 年费用待政府批准后于 2026 年内确认 | | MA Music | 全日制 £13,300;非全日制 £6,650 | 全日制 £29,500 | 2026 entry | | MA CMFTV | £13,700 | £29,500 | 2026 entry;校友减免 25% | | MPhil / MMus / PhD | 全日制 £5,106 | 全日制 £21,900 | 现行公布档 | 2027/28 学年度研究生学费未查到(截至 2026-08-11)。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十五、伯明翰大学(University of Birmingham)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2026:全球第 76;QS 2027:全球并列第 68(校方确认英国并列第 10,较上一版上升 8 位)。QS 官方院校页 | 校方发布(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 Performing Arts / Music 名次:未查到(截至 2026-08-11);校方排名新闻稿列举的前 50/前 100 学科中未出现该两项。

• 注:BMus 与 MA 课程页出现"Top 5 in the UK for Music""Top 10 UK"表述,校方页面未注明所依据的榜单与年份,不作为排名数据采用。

2. 院系归属

Department of Music(音乐系),隶属 College of Arts and Law。1905 年由作曲家 Edward Elgar 出任首位音乐教授。 设 Bramall Music Building、Elgar Concert Hall、电子原音音乐工作室与古乐器藏品;研究中心含 CEMPR(早期音乐表演与研究)。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科

• 核实更正:伯明翰官网本科课程列表中不存在"Music and Electroacoustic Composition"或"BMus with 各方向"命名的学位。BMus 为单一学位,方向差异体现在三年级的独立研究模块选择(作曲/音乐学/独奏表演);电子原音相关内容以工作室设施与模块形式存在,而非独立本科学位。此二说法应从内部资料中剔除。来源 授课型硕士:MA Music (with Performance): Performance pathway;MA Music: Composition pathway;MA Music: Musicology and Sound Studies pathway。 研究型:Music Performance Practice PhD / MA by Research;Musical Composition PhD / MA by Research;Musicology PhD / MA by Research。 来源(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

Music BMus(3 年,UCAS W302) 贯通表演、作曲与音乐学。一年级为基础模块,涵盖音乐理论、文化语境、独奏表演与音乐科技作曲;二年级进入进阶与选修,可选影视音乐、爵士、指挥、配器等;三年级以独立研究模块定向,选项包括 Composition (Independent Study)、Musicology Dissertation、Solo Performance (Independent Study),以及 Special Subject 系列。器乐或声乐一对一课时每年 18–20 小时,一年级必修、二三年级选修。 另设艺术管理、音乐治疗、音乐教育等应用型模块与实习机会。来源(抓取 2026-08-11) Mathematics and Music BA(3 年,UCAS GW13) 双主修。一年级修读数学与音乐的核心模块,可选修器乐/声乐课;二年级两侧各 60 学分,可自主配比;三年级以独立研究模块定向。来源 Modern Languages and Music BA / Digital Media and Creative Industries BA:课程结构要点未逐页核实(截至 2026-08-11)。 MA Music 三个方向(全日制 1 年 / 非全日制 2 年)

• Performance pathway:授课模块 120 学分 + 60 学分毕业独奏音乐会(45 分钟)。全年分三学期,含职业演奏家的一对一指导,使用 Elgar Concert Hall 等场地。

• Composition pathway:授课模块 120 学分 + 60 学分作曲作品集,作品总时长 13–23 分钟,附 3,000–5,000 字文字评述。

• Musicology and Sound Studies pathway:秋春学期各修三门授课模块(每周 2 小时研讨课),夏季学期无授课,专事论文研究与写作;学位论文 15,000 字、60 学分,占学位三分之一。 表演 | 作曲 | 音乐学(抓取 2026-08-11) Musical Composition PhD / MA by Research:PhD 全日制 3 年、非全日制 6 年;MA by Research 全日制 1 年。入学时间灵活,鼓励 9 月或 1 月入学,支持线下或线上形式。申请须提交乐谱与/或录音等创作样本。来源

5. 音乐相关教授

名录完整性说明:官网 Academic staff 页为分页展示(共 3 页),抓取时仅第 1 页(姓氏 A–H)可获取,第 2、3 页(姓氏 H–Z)未能取回,名录不完整(截至 2026-08-11)。下表为第 1 页完整名单加上经个人页逐一核实的其他成员。名录页 第 1 页完整名单:Dr Nicholas Attfield(Associate Professor in Music)、David Birnie(Teaching Fellow)、Dr Amy Brosius(Lecturer in Music)、Prof Alexander M. Cannon(Professor of Ethnomusicology)、Dr Ben Curry(Lecturer in Music)、Dr Ben Earle(Associate Professor)、Dr Luis-Manuel Garcia-Mispireta(Associate Professor in Ethnomusicology and Popular Music Studies)、Prof Michael Zev Gordon(Professor of Composition)、Prof Simon Halsey(Emeritus Professor of Music)、Prof Jonty Harrison(Emeritus Professor of Composition and Electroacoustic Music)。 经个人页核实的其他成员:

6. 申请要点(2027 entry)

本科

• 申请系统:UCAS Undergraduate,Music BMus 代码 W302;2027 entry 截止 2027-01-13 18:00。伯明翰 BMus 课程页目前仍显示 2026 入学的截止日,2027 入学页面信息未查到(截至 2026-08-11)。

• 学术要求(BMus):A-level AAB 含 A-level 音乐 B;IB 32 分,HL 6/6/5 且音乐 HL 5。不具备标准音乐科目要求者按个案审理。Mathematics and Music BA:A-level AAB,音乐 A 且数学 A;音乐可用 ABRSM 六级乐理或八级演奏替代。

• 入学考核:常规申请者不要求 audition。 官网表述为对不满足 A-level 音乐等标准科目要求的申请者按个案审理,"申请后可能被邀请参加 audition/interview"——即试奏或面试是针对非标准资历者的补充环节,并非全体必经。

• 语言要求:IELTS 总分 6.5,各单项不低于 6.0。

• 学费:Home(UK/Ireland)2026/27 £9,790/年;实习年按 15% 收取。International 本科学费具体数额未查到(截至 2026-08-11)——校方本科费用页与国际费用页均未公布分档金额,仅说明"确切学费将在录取通知书中列明"。 授课型硕士

• 申请系统:伯明翰自有在线申请系统。三个 MA 方向课程页均标注截止 2026-08-28(适用于英国及无需签证的申请者),额满即止;2027 入学对应日期未查到(截至 2026-08-11)。

• 学术要求:音乐专业 2:1 荣誉学位或同等;其他专业需具备可观的职业音乐经历。语言:IELTS 总分 6.5 且各单项不低于 6.0。

• 入学考核:无现场 audition,表演方向以录像替代。 Performance 方向须提交不少于 1,500 字含学术参考文献的书面作业 + 20 分钟录像试奏(西方古典曲目需有风格跨度)并附英文口头曲目介绍;Composition 方向提交 3–4 首作品的作品集;Musicology and Sound Studies 方向提交不少于 3,000 字书面作业。

• 学费(2026 入学):Performance 方向 Home 全日制 £12,471;Composition 与 Musicology 方向 Home 全日制 £11,250。International 授课型硕士学费未查到(截至 2026-08-11)——课程页仅表述为"按国别不同,须在获发 CAS 前缴纳学费押金"。 研究型:PhD 需 Merit 级别硕士学位;语言 IELTS 6.5 且各单项不低于 6.0;自拟课题全年接受申请,9 月入学建议 6 月 1 日前提交。学费(2026 入学)Home 全日制 £5,238/年;International 数额未查到。 资料完整度提示:伯明翰在本组中是唯一三级(本科、授课硕、研究型)国际生学费全部不公开的院校,官方口径是"以录取通知书为准",报价时须提前向客户说明这一点。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十六、南安普顿大学(University of Southampton)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2026:全球第 87(校方官网自述);QS 2027:全球并列第 111。校方排名页 | QS 官方院校页(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 Performing Arts / Music:未查到南安普顿上榜记录(截至 2026-08-11);QS Performing Arts 2026 共收录 150 所,官方页未列出该校;校方"排名与声誉"页所列 QS 学科排名各项中亦无此两项。

2. 院系归属

Department of Music(音乐系),隶属 School of Humanities,其上为 Faculty of Arts and Humanities。来源(抓取 2026-08-11) 与 Turner Sims 音乐厅的关系:Turner Sims 位于 Highfield 校区,1974 年启用,官方表述为"大学的音乐演出场馆",白天由大学音乐系使用教学、夜间与周末对公众售票演出,大学为主要资助与合作方;音乐系官网称其为"our own Turner Sims concert hall"。大学社区页 | Turner Sims 官方

3. 项目清单

本科

4. 项目描述

BA Music(W300,3 年) 模块化学位。第一年覆盖表演、作曲、音乐史与乐理等基础;第二、三年通过选修分流,可选方向包括指挥、影视配乐、录音棚制作类模块、音乐治疗与社区音乐等。入学要求 A-Level ABB–BBB(须含 Music)且达到 Grade 8 演奏水平(或经证明的等同水平);IB 32–30 分,HL 16–15 分且 HL Music 5 分。来源(抓取 2026-08-11) BA Music and Business Management(W3N1,3 年)/ with Year Abroad(WN31,4 年):音乐学习与商业管理、管理分析训练结合的双领域学位。BA Music with Year Abroad 课程页细项未单独抓取,详情未查到(截至 2026-08-11)。 MMus Music (Performance / Composition / Musicology / Education),各 1 年 9–10 月至次年 9 月共 12 个月:前 9 个月(两学期)为必修加选修的授课阶段,后 3 个月暑期独立完成结业项目。表演方向核心产出为达到专业标准的结业独奏/独唱音乐会;作曲方向为独立创作作品集;音乐学方向必修含 Critical Practice in Musicology、Professional Writing and Presentation Skills、Preparation for Final Project,选修可选 Artists and Repertoires、Global Music Industries 等;音乐教育方向必修含 Professional Writing and Presentation Skills、Preparation for Final Project,选修跨 MMus 各方向。表演 | 作曲 | 音乐学 | 音乐教育(抓取 2026-08-11) MA International Music Management(1 年) 前 8 个月(两学期)授课,含必修与选修模块;第二学期起启动结业项目筹备,暑期 4 个月在导师指导下独立完成结业项目。来源(抓取 2026-08-11) MPhil / PhD Music:官网列出的研究方向为社区音乐与作曲;创意音乐制作/科技与声音艺术;民族音乐学与音乐社会人类学;性别与酷儿音乐学及理论;帝国与全球音乐史;音乐、人工智能与可持续性;音乐教育与社会公正;歌剧研究;表演(含历史知情演奏与早期音乐实践)。来源

5. 音乐相关教授

以下为官网 Our Staff 页"Academic Staff"栏全部列名。官网该栏未逐人标注专业方向与教育背景,方向一栏仅在职称本身包含时据实转录;各人教育背景要点未查到(截至 2026-08-11)。同页另列出 37 名器乐与声乐教师及技术支持人员,姓名未在本次抓取中展开。来源

6. 申请要点(2027 entry)

• 申请系统:本科走 UCAS Undergraduate;研究生走大学自有在线申请系统。

• UCAS 截止:2027 entry 平等考虑截止 2027-01-13 18:00。

• 研究生截止:官网当前公布的为 2026 entry 日期(英国学生 2026-09-02 中午;国际学生 2026-08-19 中午);2027 entry 硕士截止日期未查到(截至 2026-08-11)。研究型无固定截止,9 月入学建议 7 月 1 日前提交。

• 入学考核——本科需要 audition(本组少数之一):BA Music 申请人须完成 面试 + audition,可远程或线下进行,以证明达到 Grade 8 演奏水平。来源

• 硕士入学考核(按方向):MMus Performance 提交演奏视频,2–3 首作品、总时长 15–20 分钟,须为未经后期处理的"live"录制;古典方向须展示视奏能力,爵士/流行/音乐剧方向须能听辨学谱与视奏。MMus Composition 提交 2–4 首作品、共 15–20 分钟音乐。MMus Musicology 提交两份书面作品(各 1,500–2,500 词)。MMus Education 提交三项材料——不超过 7 分钟的教学录像、1,000 词音乐教育主题论文或自我反思、不超过 3 分钟的个人演奏录音。MA International Music Management 常规申请无面试。

• 语言要求(IELTS):本科 BA Music 总分 6.5、四项各 6.0;授课型硕士总分 6.5、四项各 6.0;研究型音乐学/音乐科技方向各项不低于 6.5,表演/作曲方向各项不低于 6.0(成绩须为近 2 年内)。 学费 | 项目 | 学年度 | Home / UK | International(含 EU) | |---|---|---|---| | BA Music | 2026/27 | £9,790/年 | £24,800/年 | | MMus(各方向) | 2026/27 | £10,400 | £28,700(国际生另需 £2,000 押金) | | MA International Music Management | 2026/27 | £11,000 | £31,200(另需 £2,000 押金) | | MPhil/PhD Music(全日制) | 2026/27 | £5,238 | £20,100 | 2027/28 学年度各项学费未查到(截至 2026-08-11)。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十七、约克大学(University of York)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2026:全球第 169(英国第 25);QS 2027:全球并列第 158(共 1,504 所),英国第 24。QS 2026 来源:校方 | QS 2027 来源:校方(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 2026 · Performing Arts:进入全球前 100;校方新闻稿只写"进入前 100",未公布具体名次,QS 官网表格动态加载无法读取,具体名次未查到(截至 2026-08-11)。校方

• QS 学科排名 2025 · Performing Arts:英国并列第 13,全球前 100(可作为上一年度的参照)。校方

• QS 学科排名 2026 · Arts and Humanities(大类):并列第 50。

2. 院系归属

音乐不再是独立系,而是 School of Arts and Creative Technologies(艺术与创意科技学院)下的一个学科方向(subject),该学院同时涵盖 music、theatre、film and television、creative industries management、creative technologies 五个学科。音乐学科负责人为 Richard Powell(Subject Head of Music)。归属学部为 Faculty of Arts and Humanities。原音乐系 1964 年由 Wilfrid Mellers 教授创建;该学院具体成立年份及由哪些系合并而成,官网未载明,未查到(截至 2026-08-11)。来源 | 沿革(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科:Music (BA)(UCAS W300);Music Production and Sound Recording (BA)(UCAS W374);另有学院内非音乐主修的 Business of the Creative Industries (BA)。 授课型硕士(共 14 个,为本组数量最多):Musicology (MA);Music: Composition (MA);Music: Composition for Film and TV (MA);Music Performance with Management (MA);Music Performance: Historical Performance Practices (MA);Music Performance: Instrumental Studies (MA);Music Performance: Piano Studies (MA);Music Performance: Solo Voice Ensemble Singing (MA);Music Performance: Vocal Studies (MA);Music Production and Audio Cultures (MA);Music Education: Instrumental and Vocal Teaching (MA);Music Education: Group Teaching and Leadership (MA);Music Education with Performance (MA);Music, Management and Marketing (MA)。 研究型:Music (by research) (MA);Music Technology (by research) (MA);Music (PhD)。MA by research 每年 2 月、9 月两次入学。

• 名称更正:内部沿用的"MA in Music Production"官方全称为 MA Music Production and Audio Cultures。

• MA Community Music 状态存疑:官网现行硕士课程列表(上述 14 个)中不含 Community Music;原课程页现返回硕士课程列表页内容。学院仍设有 Visiting Lecturer in Community Music(Kate Pearson)一职,课程目录中亦保留 Independent Study Module (Community Music) 模块。该 MA 是否停招或改名,官网无说明,未查到(截至 2026-08-11)。 本科 | 硕士 | 研究型(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

BA Music(W300,3 年,可加实习年) 一年级四门核心(Core Skills for Musical Study、Listen to This!、Creative and Professional Practice 1、Analyse This!)加两门选修;二年级两门核心加四门选修;三年级为一门延展模块(独奏音乐会、作曲作品集或独立课题)加 Creative and Professional Practice 3 与两门选修。来源(抓取 2026-08-11) BA Music Production and Sound Recording(W374,3 年,可加实习年):一年级五门核心加一门选修,二年级四门核心加两门选修,三年级两门核心、两门选修加独立项目。 MA Musicology(1 年):核心模块 Case Studies in Music History I & II、Critical Musicology: Theories and Approaches、Research Skills for Musicians;结业为 8,000–10,000 字学位论文。兼顾西方艺术音乐与流行音乐的批判音乐学。 MA Music: Composition(1 年):第一学期 Creative and Critical Practice I、The Contemporary Composer's Kitchen,及 Research Skills for Musicians 或 Composition for Film and TV I 二选一;第二学期 Creative and Critical Practice II,及 Instrumentation/Orchestration 或 The Use(s) of Tonality 二选一。结业为 17–25 分钟作品集加 2,000 字评述。 MA Music: Composition for Film and TV(1 年):四门核心——Audio Production and Postproduction Workflows、Composition for Film and TV 1 与 2、The Contemporary Composer's Kitchen,另加两门选修。与学生电影人协作,每门核心模块均要求写作音乐。 MA Music Production and Audio Cultures(1 年全日制 / 2 年非全日制;学生签证持有者不可读非全日制):核心模块 Audio Cultures and Modernities、Audio Signals and Psychoacoustics、Production Techniques for Acoustic Recording、Research Approaches and Processes、Spatial Audio & Surround Sound、Studio Live and Analogue Mixing。结业为延展研究项目,可采用制作作品集加评述、学位论文或混合形式。 表演类 MA(Instrumental Studies / Piano Studies / Vocal Studies / Historical Performance Practices / Solo Voice Ensemble Singing / Performance with Management):器乐研究核心模块为 Recital 1、Developing Your Artistic Practice 1、Research Skills for Musicians、Recital 2,加一门选修与结业音乐会,含一对一课、重奏及在校内演出场地与 York Minster 的演出机会;钢琴研究曲目覆盖早期巴洛克至当代键盘音乐;声乐研究围绕声乐技术、曲目建设与演奏实践;历史演奏实践聚焦巴洛克、古典或浪漫时期,通过一手史料研究形成历史知情的演绎方案;Solo Voice Ensemble Singing 由 I Fagiolini 创办人 Robert Hollingworth 主持,全年 30 小时个别声乐课;Performance with Management 模块含 Principles of Music Management、Recital 1、Creative Industries Project Management、Music Psychology for Marketing,结业为 Final Recital and Management Essay。 音乐教育类 MA:Instrumental and Vocal Teaching 核心模块为 One-to-one teaching(初–中级、中–高级)、Effective pedagogy、Enhanced Student-centred Pedagogy;Group Teaching and Leadership 核心为 Music Across the Lifespan 1 与 2、Philosophy and Psychology of Music Education、Leadership and Management in Music Education;Music Education with Performance 官网注明目前仅面向西方管弦乐器、古典声乐与钢琴。 MA Music, Management and Marketing:四门核心——Principles of Music Management、Music Psychology for Marketing、Creative Industries Project Management、Empirical Research Skills;与行业伙伴合作的实务导向教学。 MA Music (by research):结业形式三选一——30,000–40,000 字论文、作曲作品集、或附批判性评述的演奏作品集。PhD Music 研究领域涵盖历史/文化/批判音乐学、作曲(原声与电子)、表演(尤重当代演奏实践与历史知情实践)、音乐分析、音乐教育、音乐心理学与认知、音乐 AI、新音频技术。 (各项目页见第 3 项链接;抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授

来源为学院官方人员页(按学科分组)。以下为 Music 学科中的常任学术岗与荣休/荣誉教授;该页同时列出大量外聘器乐/声乐导师与 Research Affiliate,此处不逐一列举。各人教育背景(学位与授予院校)官网人员总表未列,需逐个个人页查阅,本次未逐人核实,未查到(截至 2026-08-11)。来源

6. 申请要点(2027 entry)

• 申请系统:本科走 UCAS Undergraduate,2027 entry 截止 2027-01-13 18:00;授课型硕士走约克自有在线申请系统(免申请费),不走 UCAS。

• 研究生截止:官网现行公布的是 2026/27 入学截止——国际申请人 2026-08-28、Home 及线上课程 2026-09-04,并注明部分课程可能更早关闭;2027/28 入学截止日期未查到(截至 2026-08-11)。研究型学位页面未列统一截止日期,未查到。

• 本科入学考核:官网原文 "Following your application you may be called to an interview and audition."(申请后可能被邀请参加面试与试奏),即非全员必经环节;官网未公布 audition 曲目要求与具体形式,细节未查到(截至 2026-08-11)。

• 硕士入学考核(按方向):表演类 MA(Instrumental / Piano / Vocal Studies)须提交约 10–15 分钟线上视频录像,西方艺术音乐,2–3 首不同作曲家的对比性作品(声乐方向可含音乐剧,不含流行音乐)——为录像评审,非现场 audition;Historical Performance Practices 需 10–15 分钟视频(至少含一首巴洛克或古典时期作品)加一页研究兴趣陈述;Solo Voice Ensemble Singing 须先与 Robert Hollingworth 联系并提交 CV 及录音/录像;Music Education with Performance 需 10–15 分钟演奏视频加 750–1,000 字学术分析短文;Performance with Management 须提交演奏录音样本;Composition 提交 2–3 首近作乐谱(纯电子音乐作品可免交乐谱);Composition for Film and TV 提交 2–3 首影视配乐样本并至少含一首带记谱 PDF 乐谱;Music Production and Audio Cultures 提交最多 750 字陈述加两首本人录制/制作/混音的作品(总长不超过 10 分钟)加 500 字说明;Musicology 提交一篇音乐相关学术文章。两个 MA Music Education(Instrumental and Vocal Teaching / Group Teaching and Leadership)与 MA Music, Management and Marketing 课程页未设 audition、面试或作品集要求。

• PhD 入学考核:1,500–2,000 字研究计划;作曲方向另交两份乐谱;表演方向须参加 audition,无法到场者可提交经认证的录音,并交约 3,000 字演奏实践论文;音乐学/分析/民族音乐学/音乐教育方向交 3,000–5,000 字论文。

• 学术门槛:BA Music——A-level AAB 含 Music 的 A,或 AAB 三科加 ABRSM/Trinity 五级乐理与八级演奏;IB 35 分含 HL Music 6 分。多数 MA——二等二(2:2)或同等学历(本组门槛最低者之一);Solo Voice Ensemble Singing 要求 2:1;Music, Management and Marketing 要求 2:2 且对音乐有可证明的兴趣,不要求音乐资历。

• 语言要求:本科与多数 MA 均为 IELTS 总分 6.5,各单项不低于 6.0;例外:MA Vocal Studies 与 MA Solo Voice Ensemble Singing 为 IELTS 总分 6.0,各单项不低于 5.5(本组最低)。研究型未列具体分数,未查到。 学费(GBP) | 项目 | Home | International & EU | 学年度 | |---|---|---|---| | BA Music / BA Music Production and Sound Recording | £9,790 | £26,900 | 2026/27;官网注明英国政府拟将 2027/28 Home 本科学费上调至 £10,050 | | 多数 MA(Musicology、Composition、Composition for Film and TV、Performance 各方向、Music Education 各方向) | 全日制 £12,000 | 全日制 £27,250 | 2026/27 | | MA Music Production and Audio Cultures | 全日制 £13,900 | 全日制 £32,900 | 2026/27 | | MA Music, Management and Marketing | 全日制 £12,000 | 全日制 £31,900 | 2026/27 | | MA Music Performance: Historical Performance Practices / Piano Studies | 全日制 £11,200 | 全日制 £25,900 | 课程页所载为 2025/26;该两页 2026/27 数额未查到 | | MA Music (by research) / PhD Music | 全日制 £5,238 | £25,350/年 | 2026/27 | | MA Music Technology (by research) / PhD Music Technology | 全日制 £5,238 | £30,950/年 | 2026/27 | 约克校友攻读硕士享 10% 学费减免。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十八、卡迪夫大学(Cardiff University)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2026:全球第 181(英国第 26);QS 2027:全球第 179。QS 2026 来源:校方 | QS 2027 来源:校方(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 Performing Arts / Music:未查到卡迪夫上榜记录(截至 2026-08-11);QS 校方主页所列学科强项为传播与媒体研究、牙医(全球前 50),建筑、建成环境、英语、地理、心理学(全球前 100),不含 Music。

• 注:卡迪夫官网新闻正文仅写"QS World Rankings"未标榜单年份编号,上述年份系依 QS 官方发布日期对应。

2. 院系归属

School of Music(音乐学院),隶属 College of Arts, Humanities and Social Sciences;地址 Corbett Road 音乐楼。组织架构页 | 学院页(抓取 2026-08-11)

• 机构重组说明(须留意):校方 2025 年新闻公告显示,University Executive Board 通过设立 School of Global Humanities 的方案,拟将音乐与现代语言等学科纳入其中,公告称将"继续提供本科与研究生音乐学位课程,但入学目标与内容作出调整",University Council 于 2025-06-17 表决。截至 2026-08-11,校方组织架构页仍单列 School of Music。重组的最终落地状态与生效时间未查到(截至 2026-08-11),列入待核。校方新闻

3. 项目清单

本科

4. 项目描述

Music (BMus)(W302,3 年) 模块化,每年 120 学分。第一年为理论与技能基础;第二年引入研究导向教学;第三年以大型项目收尾,其中 40 学分的 Recital(独奏/独唱音乐会)模块为 BMus 学生专属。官网列出的配套包括主修乐器的全额资助个别授课(fully-funded instrumental tuition),以及爵士乐团、交响乐团、**加美兰(Gamelan)**等多类合奏团;并设音乐行业实习机会。入学要求 A-Level AAB–BBB 须含 Music;IB 34–31 或 HL 三科 666–665 且 HL Music 5 分。来源(抓取 2026-08-11) 其余四个联合/预科本科学位(R753、WQ33、QW53、W311)的逐项结构细节未逐页抓取,未查到(截至 2026-08-11)。 Music (MA)(1 年全日制 / 2 年非全日制) 两阶段结构。第一阶段(秋、春学期):Research Skills(10 学分)、Music Leadership and Public Engagement(20 学分)、一门 30 学分主修模块(Stage 1 Major Study 或 Theory and Practice of Teaching Music 二选一),外加三门 20 学分选修。第二阶段(夏季):Major Project(60 学分),形式可选公开音乐会、教育项目、作曲/录音棚作品集或学位论文。官网强调课程以灵活性与学生自主选择为设计原则。来源(抓取 2026-08-11) PhD / MPhil Music:研究成果可采三种呈现形式之一——学位论文;附评述的作曲作品集;附论文的演奏音乐会。校内设小额博士奖学金(以学费减免形式),并可申请 AHRC South, West and Wales 博士培养联盟(SWW DTP)资助。

5. 音乐相关教授

官网 Academic staff 页完整列名如下(19 人,为该页完整转录)。官网列表页未逐人标注教育背景,各人学历要点未查到(截至 2026-08-11),需逐人 profiles.cardiff.ac.uk 个人页抓取。官网 People 页另设四类未展开抓取的名录:Professional services、Instrumental and vocal tutors、Honorary and Emeritus staff、Research students。来源

6. 申请要点(2027 entry)

• 申请系统:本科走 UCAS Undergraduate(BMus 代码 W302,下一入学期 2027 年 9 月);研究生走卡迪夫自有在线申请系统。

• UCAS 截止:2027 entry 平等考虑截止 2027-01-13 18:00。

• 研究生截止:MA Music 无固定截止日期,先到先审,官网表述通常于 8 月底关闭;2027 entry 对应日期未查到(截至 2026-08-11)。PhD / MPhil 官网未列固定申请截止日,未查到。

• 入学考核——本科 BMus 需要 audition(本组少数之一):官网说明申请人将获邀参加 11 月至次年 2 月间的 audition/interview day,内容为主修乐器演奏约 5 分钟,随后进行简短面试。持 ABRSM 或同等资格者按个案审核。来源

• MA Music:不需要现场 audition;选择表演方向者须提交未经剪辑的演奏录音(portfolio),另须提交不超过 300 词的个人陈述。

• PhD / MPhil:须提供与所选方向对应的作曲或表演能力证明,以及(如研究需要)相关外语能力证明;官网未列明 audition 环节形式。

• 语言要求(IELTS Academic):本科 BMus 总分不低于 6.5、各单项不低于 5.5;MA Music 总分 6.5、各单项 5.5;PhD / MPhil 总分 6.5、各单项 5.5。其他接受的考试:TOEFL iBT 90 以上、PTE Academic 69 以上、Trinity ISE II/III。 学费 | 项目 | 学年度 | Home / UK | International(Overseas) | |---|---|---|---| | 本科(全日制,含 Music) | 2026/27 | £9,790/年 | 未查到(截至 2026-08-11;官网 Overseas 本科学费页最新仅公布至 2024/25) | | 本科预科年(课堂型低档 / 高档) | 2026/27 | £5,760 / £9,790 | 未查到 | | BMus(Music) | 2027/28 | 未查到(课程页标注"待确认") | 未查到 | | MA Music | 2026 入学 | £10,200 | £24,700(另需 £2,500 押金) | | PhD / MPhil Music | — | 未查到(官网项目页仅指向独立学费页,未列具体数额) | 未查到 | 威尔士分档说明:卡迪夫官网本科学费页仅区分 Home/UK 与 Overseas 两档,未对威尔士本地生另设分档;官网另载条款——若威尔士政府在申请人接受 offer 后至学年开始前上调学费上限,大学将书面通知,申请人可无罚则撤回。来源

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十九、皇家霍洛威学院(Royal Holloway, University of London)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名:QS 官方院校页显示 #=485,该页未标注版本年份;QS 2026 与 2027 的分年具体名次均未查到(截至 2026-08-11;QS 2027 榜单排名表为动态加载,未能读取该校行)。来源

• QS 学科排名 2026 · Music:全球第 37;仅计综合大学为全球第 12;英国第 2(校方音乐系官网转述 QS 2026)。来源——这是本组中 QS 音乐学科名次最高、且有校方官网明确转述的一所,可直接引用。

• QS 学科排名 2023 · Performing Arts:全球第 20,英国第 6。QS 2026 Performing Arts 中该校具体名次未查到(截至 2026-08-11)。

• 其他校方公布榜单:Times & Sunday Times Good University Guide 2026 全英第 32;Complete University Guide 2027 全英第 42;NSS 2026 总体正面度 85%。

• 学位授予方:学校学术规章载明皇家霍洛威依据自身学位授予权授予 "Royal Holloway and Bedford New College" 学位,同时亦获授权向注册于 University of London 课程的学生授予伦敦大学学位。具体到音乐系各项目由哪一方授予,官网未逐项说明,未查到(截至 2026-08-11)。

2. 院系归属

Department of Music(音乐系),隶属 School of Performing and Digital Arts(表演与数字艺术学院)。校区 Egham(埃格姆),UCAS 院校代码 R72。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科(2026/27 课程列表页;本组本科组合数量最多者)

4. 项目描述

BMus Music(UCAS W302,3 年全日制 / 6 年非全日制) 模块制,共 12 个课程单元、每年 4 个。第一年从理论、作曲、音乐史等方向中修读八个核心模块;第二年模块全部为选修;第三年进入专门化学习。教学形式包括讲座、研讨课、导修与器乐/声乐个别课,考核方式含笔试、课程作业、作品集与演奏。来源(抓取 2026-08-11) BA Music and Sound Design for Film, Television and Interactive Media(UCAS W350,3 年) 课程跨音乐系与媒体艺术系,以音乐系为主。第一年为乐理、作曲基础与音乐科技入门;第二年进入进阶作曲、媒体研究与声音设计技术;第三年含与媒体艺术学生的合作项目,并在论文与进阶作曲之间选择。来源 MMus Music – Performance Pathway(1 年全日制) 核心模块为 Skills in Advanced Musical Studies、Special Study: Performance 及学术诚信模块;需至少选修一门方向课(音乐教学法、短篇独奏会、表演文献记录、合作钢琴与声乐指导、表演研究方法);其他选修包含银幕音乐专题、游戏音乐学(Ludomusicology)、数字创意创业、历史音乐学、民族音乐学方法、音乐与管理等。来源 MMus Music – Composition Pathway(1 年全日制) 核心为 Special Study: Composition(须完成 13–15 分钟原创作品)、Media and Commercial Composition(影视配乐、配器与行业规范)、Composing for Ensemble 及高阶音乐研究方法。来源 MMus 其余四个方向(合作钢琴、民族音乐学与音乐学、影视与游戏音乐、音乐与管理):共用 MMus Music 框架,方向差异体现在 Special Study 模块与提交材料;逐方向课程细节未逐页核实(截至 2026-08-11)。 PG Dip Music Performance(1 年全日制):以个别演奏课配合小组研讨为主,结课为约 50 分钟的独奏会,另修两门高阶音乐研究选修。官网标注该项目 2026 入学已关闭。 PhD Music(4 年全日制):中期通过 upgrade viva 后转入博士阶段。申请须提交研究计划,官网建议(非强制)事先联系导师。

5. 音乐相关教授

官网音乐系 Academic staff 页(名录以该页为准,含在职、荣休与荣誉研究人员;器乐/声乐外聘导师另列于单独页面,本表未收录)。教育背景(学位授予院校)该页未逐人列出,未查到(截至 2026-08-11)。来源

6. 申请要点(2027 entry)

• 申请系统:本科走 UCAS Undergraduate(院校代码 R72);2027 entry 平等考虑截止 2027-01-13 18:00。研究生走学校自有申请系统。

• 研究生截止:MMus / PG Dip 无统一硬性截止,官网公布的是决定时间节点——6 月 28 日前申请可于 7 月 17 日前出结果,7 月 31 日前申请可于 8 月 14 日前出结果,国际生最终 8 月 21 日、Home 最终 8 月 28 日(该组日期对应 2026 入学年度,2027 入学对应日期未查到,截至 2026-08-11)。PhD 须申请前联系 Director of Postgraduate Education,截止日期未查到。

• 入学考核:本科 BMus 不设常规 audition,亦未提及常规面试。 官网原文为 "In some cases, a theory test may need to be completed and performance sample provided upon request in order to meet specific Music requirements",即个别情况下需补做乐理测试并按要求提交演奏样本。

• MMus(全方向):须提交 2,500 字学术论文(音乐相关任意题目);表演方向另须提交至少 3 首对比性曲目、总时长不少于 15 分钟的演奏录音;作曲方向另须提交作品集。PG Dip Music Performance 须提交 2,500 字学术论文,并参加 audition 或提交近期视频录像。

• 学术要求:BMus——A-Level ABB–BBB,须含 A-Level 音乐或乐理 7 级(通过)+ 演奏 7 级;选修 Solo Performance 需达演奏 8 级水平。BA Music and Sound Design——A-Level ABB–BBC,含 A-Level 音乐 B(或乐理 7 级);无 A-Level 音乐 B 者可走 Intensive Theory 入学。MMus——英国荣誉学位 2:2 或同等。PhD——本科 2:1 + 音乐(或相关交叉学科)硕士学位。

• 语言要求:本科(BMus / Music and Sound Design)IELTS 总分 6.5,写作 6.0,其余各单项不低于 5.5;MMus / PG Dip 总分 6.5,各单项不低于 6.0;PhD 总分 6.5,写作 7.0,其余单项不低于 5.5。 学费(GBP) | 项目 | Home(UK) | International/EU | 学年度 | |---|---|---|---| | BMus Music | £9,790 | £28,500 | 2026/27(官网注明 2027/28 学费尚未确定) | | BA Music and Sound Design | £9,790 | £28,500 | 2026/27 | | MMus Music(各方向) | £12,000 | £24,500 | 2026/27(非全日制每年为全日制 50%) | | PG Dip Music Performance | £12,000 | £23,100 | 2026/27 | | PhD Music | £5,238 | £26,400 | 2026/27 | 2027/28 学年度学费均未查到(截至 2026-08-11)。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二十、金匠学院(Goldsmiths, University of London)

1. 校名与排名

• QS 世界大学排名 2026:#711–720;QS 2027:#701–710。来源:QS 官方院校页(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 2026 · Performing Arts:英国第 11;校方称入榜全球区间但未公布具体全球名次,全球具体名次未查到(截至 2026-08-11)。

• QS 学科排名 2026 其他相关:Communication and Media Studies 全球第 18(英国第 3);Art and Design 全球第 26(英国第 5);Arts and Humanities 学部全球第 122。来源:校方

• 综合排名与学科排名落差极大,是本组中最典型的"学科强于综排"院校,分流时须按学科导向而非排名导向说明。

• 学位授予方:校方《Qualifications and Credit Framework》载明金匠的模块与项目"leading to awards of Goldsmiths or of the University of London",即部分学位由金匠自身授予、部分由伦敦大学授予;音乐类项目具体归属官网未逐项说明,未查到(截至 2026-08-11)。

2. 院系归属

音乐相关本科与硕士主体设于 School of Music, English and Theatre(音乐、英语与戏剧学院),隶属 Faculty of Creative Arts and Media。系主任为 Tom Perchard 与 Pamela Karantonis(官网教员页并列标注)。音乐科技/计算方向的相关项目分布在 School of Computing;音乐心理学方向在 School of Mind, Body and Society 的心理学与神经科学领域。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科

• Popular Music:本科层面独立成 BMus Popular Music(UCAS W340);硕士层面已并入 MMus Creative Practice 的 "Popular Music Composition" 方向。

• Sonic Arts:硕士层面为 MMus Creative Practice 的 "Sonic Arts" 方向,不再作为独立学位出现在研究生 A–Z 列表中。

• Studio Composition:未出现在现行研究生 A–Z 列表与 MMus Creative Practice 方向清单中,作为独立方向名称已未查到(截至 2026-08-11);其内容在 MMus 的作曲/声音艺术方向中有对应但官网未如此标注,不作推断。

• Music Computing:金匠无以此命名的现行学位;相邻项目为 MA/MFA Computational Arts、BSc Creative Computing、BSc Digital Arts Computing,以及状态存疑的 BMus/BSc Electronic Music, Computing and Technology(计算学院本科落地页仍列出该名称但未附课程页链接,该项目未出现在本科 A–Z 中且课程页链接 404,是否仍在 2027 入学招生未查到)。 本科 A–Z | 研究生 A–Z(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

BMus (Hons) Music(UCAS W302,3 年) 第一年五门必修,覆盖音乐认知与发现、表演、作曲、创意产业与批评写作,共 120 学分;第二年四门必修加 60 学分选修,选修域包含电子音乐、音乐制作、全球音乐与声音艺术;第三年为 30 学分毕业大项目加 90 学分选修,涵盖表演、音乐教学、音乐科技与实验实践。官网说明音乐类资格证书为建议而非硬性,具备实质演奏、作曲或乐理经验者亦在考量范围。来源(抓取 2026-08-11) BMus (Hons) Popular Music(UCAS W340,3 年) 一年级全部为必修,由实践类与批评类模块组成;二年级起可自行组配路径,必修含 Goldsmiths Project、词曲创作与表演,另修 60 学分选修;三年级为 30 学分 Major Project 加 90 学分选修。官网表述为"以多种形态涵盖流行音乐,核心是探索与实验"。来源(抓取 2026-08-11) MMus Creative Practice(1 年全日制 / 2 年非全日制,共 120 学分) 必修为 MMus Project(60 学分)与 Expanding Your Practice(60 学分),另修 60 学分选修(可含跨系课程)。学生从 Popular Music Composition、Sonic Arts、Audiovisual Cultures、Practice Research 中选择两个侧重。可使用 Electronic Music Studios、Goldsmiths Music Studios(HD Pro Tools 录音)、排练空间与 Mac 机房。官网表述为"对作曲的宽泛理解与多学科实践路径"。来源(抓取 2026-08-11) MFA Creative Practice(2 年全日制 / 3 年混合 / 4 年非全日制) 第一年为 60 学分核心模块 Expanding Your Practice 加 30–60 学分选修;第二年为 180 学分 Creative Project,可独立完成或合作完成。已修满 120 学分 MMus 方向课程者,或持外校 PGDip/MA/MMus 且创作项目计划获批者,可直接入读第二年。 Graduate Diploma in Music(1 年全日制,硕士预备) 课程一半为学术英语(写作、听力、口语与当代理论),一半为音乐模块:一门 30 学分方向课(表演、作曲或研究项目)加两门 15 学分选修(如声学生态、爵士表演、现场电子)。总成绩 50% 以上可升读金匠 MMus 或 MA 音乐类项目。 该项目 IELTS 门槛为本组最低(总分 5.5),是英语暂未达标学生的过渡路径。来源 MA Arts Administration & Cultural Policy: Music Pathway(1 年全日制) 四门必修共 150 学分:文化政策与实践(30)、实习与管理文化报告(30)、艺术机构商业计划(30)、毕业论文(60);另选一门 30 学分选修,可选音乐管理、音乐产业与心理健康、State of Hip Hop、视听作曲、民族志影像与音乐研究。 MSc Music, Mind & Brain(1 年全日制 / 2 年非全日制) 七门模块共 180 学分:音乐感知(30)、音乐认知神经科学(30)、神经科学基础(15)、研究技能(15)、多元统计方法(15)、研究设计与分析(15)、研究项目/论文(60)。来源 MA Computational Arts(1 年全日制):设 Arts & Practice-Based Research 与 Design & Creative Technology 两条路径,共 180 学分;声音相关选修含 Audio Experience for Games、Special Topics in Programming for Performance and Installation。官网注明无需编程基础。 MPhil/PhD Music:研究形态覆盖音乐学(论文型)、作曲、表演实践、声音艺术与实践型研究(作品集 + 30,000–60,000 字论述)。

5. 音乐相关教授

官网 staff 页为 School of Music, English and Theatre 全院合并名录(含音乐、英语与创意写作、戏剧与表演、舞蹈),以下摘出音乐及音乐剧相关人员;教育背景该页未列出,未查到(截至 2026-08-11)。英语文学、创意写作、戏剧与舞蹈方向人员(约 50 人)未纳入本表;计算学院、心理学与神经科学方向的音乐相关教员另在各自院系页,本次未抓取。来源

6. 申请要点(2027 entry)

• 申请系统:本科走 UCAS Undergraduate,2027 entry 平等考虑截止 2027-01-13 18:00;授课型硕士走金匠自有在线申请系统(PGCE 与 MA Social Work 例外走 UCAS)。

• 研究生截止:官网说明"自 10 月起接受次年 9 月入学申请",多数授课型学位无正式截止日期,名额满即止,晚申请仅在有余位时考虑。MPhil/PhD 同样自 10 月起接受申请,官网建议尽早提交;通常包含面试,并建议申请前先联系相关教员讨论课题。

• 入学考核——两个本科均不设现场 audition,但要求线上面试:

  • BMus Music:不设常规 audition,但部分申请人须参加线上面试——官网原文 "a member of the Music teaching team will contact you to arrange an online interview",面试中可能要求演奏或提供音乐材料供讨论。

  • BMus Popular Music:不设现场 audition,但要求线上面试,申请人须演奏一首自己的作品,或提供一段录音/视频供讨论。

• 研究生入学考核:MMus Creative Practice 须提交 4–6 件创作作品样本(音频/视频,以链接形式提供);MFA Creative Practice 须提交 5–6 件原创实践作品;MA Computational Arts 须提交作品集;Graduate Diploma in Music 须提交作品样本(论文、作品或演奏录音)。官网说明研究生"可能被邀请参加线下或线上视频面试"。

• 学术要求:BMus Music / BMus Popular Music——A-Level CCC;BTEC DMM;IB 27 分(三门 HL 555)(本组本科学术门槛最低)。MMus Creative Practice——音乐或相关领域本科 2:2 及以上,须含实质实践/创作成分;非学位持有者具备相应经验亦可考虑。MSc Music, Mind & Brain——相关领域二等本科,或具备音乐知识 + 实证研究经验。MPhil/PhD——通常需授课型硕士高分通过。

• 语言要求(IELTS):BMus Music / BMus Popular Music 总分 6.0,写作 6.0,其余单项不低于 5.5(本组本科最低);MMus / MFA Creative Practice、MA Computational Arts、MA Arts Administration、MSc Music, Mind & Brain 总分 6.5、写作 6.5、其余不低于 6.0;Graduate Diploma in Music 总分 5.5,各单项不低于 5.5;MPhil/PhD Music 总分 7.0、写作 7.0、其余不低于 6.5。 学费(GBP,2026/27) | 项目 | Home(全日制) | International(全日制) | |---|---|---| | BMus Music | £9,790 | £23,000 | | BMus Popular Music | £9,790 | £22,000 | | MMus Creative Practice | £11,800 | £22,000 | | MFA Creative Practice | £11,800 | £22,000 | | MA Arts Administration(音乐方向) | £14,300 | £25,500 | | MA Computational Arts | £14,300 | £22,000 | | MSc Music, Mind & Brain | £12,800 | £23,000 | | Graduate Diploma in Music | 官网未列 | £19,700 | | MPhil/PhD Music | £5,238 | £21,000 | 官网注明持学生签证的国际学生不可选非全日制。2027/28 学年度学费均未查到(截至 2026-08-11)。金匠国际生本科学费(£22,000–£23,000)为本组最低区间之一,与牛津的 £49,400 形成约两倍以上的价差。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

第二组 · 建议补入清单(8 校)

以下八校经官网核实均设音乐本科与硕士层级主修学位,但本批次取得的一手信息不足以构成完整七项条目;先以清单形式登记核实结论与差异化卖点,待后续批次补齐后再立正式条目。排序依 QS 综合排名;QS 2026 数据缺失者以 QS 官方院校页当前版名次占位。

• 学术型音乐学/音乐学研究:杜伦、KCL、格拉斯哥、利兹大学

• 民族音乐学/世界音乐:SOAS(首选)、杜伦(次选,其民族音乐学为系内明列方向)

• 民间音乐/流行音乐:纽卡斯尔(唯一以独立学位承载者)、金匠(BMus Popular Music)

• 音乐科技/声音艺术/音乐产业:利兹大学、诺丁汉、格拉斯哥、爱丁堡

• 音乐心理学/音乐与健康:利兹大学(Music Psychology 本科 + Music and Wellbeing 研究生证书)、杜伦、金匠(MSc Music, Mind & Brain)

• 明确不愿参加 audition 的学生:爱丁堡(官网明文不设面试与 audition)、KCL、杜伦、布里斯托已明确不设;利兹大学与金匠仅可能安排线上面试

• 反之须提前准备 audition/面试的:南安普顿(本科须面试 + audition,证明 Grade 8)、卡迪夫(本科 audition/interview day,演奏约 5 分钟)、纽卡斯尔(Interview Days)

第二组 · 本批次补入(2026-08-11)

以下两校原按第三组候选核实，经官网复核确设音乐本体主修学位，按章程第八节改归第二组。为避免重排前序编号，此处以附段形式补入；按 QS 名次排序时，利物浦大学(QS 2027 #139)应位于曼彻斯特之后、布里斯托之前，萨塞克斯大学(QS 2027 并列 #273)应位于卡迪夫之后、皇家霍洛威之前。

二十一、利物浦大学(University of Liverpool)

1. 校名与排名

• 中文名：利物浦大学；英文名：University of Liverpool

• QS 世界大学排名 2027：第 139 位。 校方新闻(2026-06-18)标题为「上升 8 位，进入前 140」。来源(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 Music / Performing Arts：未查到(截至 2026-08-11)。校方 QS Subject Rankings 2026 新闻稿列出 12 个进入全球前 100 的学科(解剖与生理学、兽医学、考古学、生物科学、化学、古典学与古代史、英语语言文学、图书馆与信息管理、市场营销、医学、石油工程、药学与药理学)，未提及 Music 或 Performing Arts。来源(抓取 2026-08-11) 归组判定：设有音乐主修，归第二组。 依据：设有独立建制的 Department of Music，隶属 School of the Arts，再上属 Faculty of Humanities and Social Sciences；官方课程库中存在以音乐本体为主修的学位 Music BA (Hons)(UCAS W300)、Music and Popular Music BA (Hons)(W301)、Popular Music BA (Hons)(W340)，研究生端有 Music Performance and Education MMus、Composition for Film, TV and Games MA、Music MRes、Music PhD/MPhil。来源(抓取 2026-08-11)

2. 院系归属

• Department of Music → School of the Arts → Faculty of Humanities and Social Sciences

• 系主任：Professor Lisa Colton(Head of Department and Professor of Musicology)

• 系内研究单位：Institute of Popular Music (IPM)，官网表述为 1988 年成立、隶属音乐系的流行音乐跨学科研究中心；现任 Director 为 Professor Mathew Flynn。IPM 现行运作中(2026 年在研项目：Liverpool 城市区黑人音乐从业者创作与职业经验报告)。系内设施页将 Institute of Popular Music archive 表述为 "the world's first specialist centre for the study of popular music"。 来源：音乐系官网、IPM、设施页(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科(全部 3 年制全日制；均可选 Year in Industry / Year Abroad)

4. 项目描述

Music BA (Hons) — W300 三年制。第一年 120 学分中 45 学分为必修(Introduction to Classical Music History、Music as an Industry、Making Music in Culture)，其余 75 学分为选修，涵盖表演、作曲、音乐科技与音乐史。第二年 120 学分全部为选修模块，覆盖古典与流行表演、作曲、音乐科技、音乐史与音乐心理学。第三年含 30 学分独立大项目(可选表演、作曲、研究或音乐科技方向)加 90 学分方向性选修。官网列出的可集中方向包括古典音乐、流行音乐、音乐科技、表演、作曲、影视/游戏音乐、音乐心理学。来源、2027 入学页(抓取 2026-08-11) Music and Popular Music BA (Hons) — W301：三年制，音乐系内联合方向学位。官网现行开放 2026 与 2027 两个入学年度，页面未标注停招或被替代。 Popular Music BA (Hons) — W340：官网表述该课程兼顾流行音乐的实践与理论，培养从美学、文化与社会多重视角理解音乐的批判能力，同时训练表演与作曲；课程覆盖流行音乐史与音乐产业研究，选修可延伸至音乐心理学与视听媒体音乐。 Music and Technology BA (Hons) — W370：第一年为四门技术类必修加四门选修(表演、音乐史、作曲、产业)；第二年全部为选修，可集中于声音设计、电子音乐、影视与游戏作曲；第三年为选修加 30 学分独立项目。UCAS 官方课程页补充说明：学生可从 Music 与/或 Popular Music 学位的模块池中选修一半课程。 Music Performance and Education MMus：12 个月全日制，三个学期。第一、二学期为表演、研究方法与教学法课程，第三学期为 60 学分大项目。官网写明提供 20 小时一对一器乐/声乐专业课，班级规模通常 10–15 人。来源(抓取 2026-08-11) Composition for Film, TV and Games MA：共 180 学分。第一学期 Analysing Screen Music 1 (MUSI567, 30)、Composing to Picture 1 (MUSI569, 30)；第二学期 Composing to Picture 2 (MUSI556, 30) 加两门 15 学分选修(Music Copyright and Contracts / Designing Interactive Music and Sound / Creative Sound Design)；第三学期 Major Project: Music and Audiovisual Media (MUSI550, 60)。 Music Industry Studies MA：第一学期 Marketing Live Music (15)、Music Industry (30)、Researching the Music Industry (15)；第二学期 Music Copyright and Contracts (15)、Music Industry Management (15)，可选 Asian Music Markets、Globalisation and the Music Industry 或 Work Placement；第三学期 Dissertation (60)。考核以论文、作品集与展示为主。 Music Management MA：180 学分。第一学期 Managing Music Making (MUSI541, 30)、Researching the Music Industry (MUSI510, 15)、Marketing Live Music (MUSI540, 15)；第二学期 Classical Music: Industry and Social Contexts (MUSI543, 15)、Music Copyright and Contracts (MUSI516, 15)，并二选一 Work Placement (MUSI542, 30) 或 Consultancy for Music Organisations (MUSI545, 30)；第三学期 Dissertation (MUSI524, 60)。 The Beatles, Heritage and Culture MA：24 个月非全日制、全在线。8 门必修授课模块(每门 10 或 20 学分)加最终 60 学分毕业环节(论文或专项项目二选一)。项目负责人 Dr Holly Tessler。 Music MRes：第一学期研究训练必修，第二学期可行性研究，第三学期为大型实践作品集或论文。官网列出的方向包括音乐学、作曲、流行音乐表演、音乐心理学、创意音乐科技。 设施(官网原述要点)：The Tung Auditorium(400 座音乐厅，位于 Yoko Ono Lennon Centre)；SSL Studio 与 SSL Live Room；Electronic Music Research Studio；Games Research Lab；iMac 机房与视频会议设施；Music Hub(多功能排练、演出与教学空间；配 Yamaha 钢琴的琴房；讲堂与室内乐教室)；Institute of Popular Music archive；校内外多个演出场地。 行业合作具体名录：未查到(截至 2026-08-11)。Music Industry Studies MA 与 Music Management MA 设 Work Placement / Consultancy 模块，官网未公布合作机构名单。

5. 音乐相关教授

说明：音乐系 Academic staff 完整名录页在 robots.txt 中被禁止抓取，本轮无法取得全量名单。以下为经官方个人档案页逐一核实的条目；完整教员名录未查到(截至 2026-08-11)。 | 姓名 | 职称(官方原文) | 研究方向 | 教育背景 | |---|---|---|---| | Professor Lisa Colton | Head of Department and Professor of Musicology | 音乐学，中世纪与早期音乐 | PhD；FHEA、FRHistS、MCMI。2022 年入职利物浦，此前 2003–2022 在 University of Huddersfield | | Professor Catherine Tackley | Professor of Music | 爵士乐史、流行音乐、即兴音乐、音乐剧、表演实践 | BA (Hons)、PGCE、PhD(City University London，研究英国早期爵士乐)。2016–2022 曾任本系系主任 | | Professor Michael Spitzer | Professor of Music | 音乐与哲学、心理学、生物学、宗教的交叉；西方古典至当代流行；音乐与情感 | 官网未列学位授予院校；2010 年由 Durham University 转入 | | Professor Mathew Flynn | Professor of Music Industries; Director of the Institute of Popular Music; Co-Director of Musicfutures | 音乐产业决策、音乐产业版图、黑人音乐从业者经验、音乐人知识产权与数据治理 | PhD、MA、PGCert in Higher Education、FHEA。此前在 LIPA 教授音乐商业 | | Dr Freya Jarman | Reader | 音乐与文化、嗓音与声音性、酷儿理论与精神分析取向 | BA (Hons)、MLitt、PhD(University of Newcastle)、SFHEA (2014) | | Dr Ben Hackbarth | Head of Composition；Director, Interdisciplinary Centre for Composition and Technology | 作曲(器乐噪音织体、基于声音现象的曲式)、音乐科技、开源音乐软件(AudioGuide 共同作者) | 研究生阶段就读 University of California San Diego，师从 Roger Reynolds、Chaya Czernowin | | Dr Holly Tessler | Senior Lecturer, Music Industries；MA Beatles, Heritage and Culture 项目负责人；PGT Lead for Music | 披头士研究、音乐产业与创意产业、音乐与文化品牌、互动音频 | BA (Hons)、MBA (Music Industries)、PhD、SFHEA | | Dr Eduardo Coutinho | Senior Lecturer in Music Psychology；Director, Applied Music Research Lab | 音乐心理学、情绪、音乐与健康、认知与技术 | PhD(University of Plymouth)；本科 University of Porto | | Dr Sarah Price | Lecturer in Music Industries | 艺术受众行为、古典音乐受众与音乐会体验、民间音乐受众、受众发展与古典音乐管理 | PhD(与 City of Birmingham Symphony Orchestra 合作完成受众研究；官网未列授予院校) | 其他已确认的系内非学术岗：Dr Michael Beiert(Technical Services Coordinator, Music)、Pavel Rudenko(Administrative Assistant, Music)、Louise Bruton(IPM Archivist)、Grace Goodwin(IPM Administrative Assistant)。

6. 申请要点

本科

• 申请系统：UCAS Undergraduate。UCAS 院校代码 L41，校区 Main site。

• 截止日期：

  • 2026 年 9 月入学：UCAS equal consideration deadline 2026-01-14。2026 入学部分课程仍有 Clearing 名额。

  • 2027 年 9 月入学：英国申请人 2027-01-13；国际申请人 2027-06-30。开课日 2027-09-27。

• Audition / 面试 / 作品集：设。 校方课程页原述：申请人 "normally required to attend an Applicant Interview and Music Experience Day, where you will either have an interview or a short audition with an academic member of staff"；并写明 "There is an option for phone or Skype interviews"。

  • 形式：校内到场日(现场面试或现场简短试奏/试唱)为常规形式；对无法到场者提供电话或 Skype 线上面试替代。

  • 录像提交：官网未提及本科阶段提交录像作品，未查到(截至 2026-08-11)。

  • 分轮次：官网未说明，未查到。预筛：官网未说明，未查到。

  • 适用范围：Music BA、Music and Popular Music BA、Popular Music BA、Music and Technology BA 页面均载有该表述。

• 学术要求：

  • Music BA / Music and Popular Music BA / Popular Music BA：A-level ABB；GCSE 英语与数学 4/C。Popular Music BA 另载：任一乐器 Grade 8 Distinction 者可降至 BBB。

  • Music and Technology BA：A-level ABB，须含 A level Music 或 Music Technology B(或 ABRSM Grade 8 乐理 Pass)；IB 32；BTEC L3 Extended Diploma 通常 DDM。

  • 符合条件者可获最多两个等级的 contextual offer 减免。

• 语言要求(本科，国际生)：IELTS 6.5 总分，单项不低于 5.5；TOEFL iBT 88(官网另注 2026 年 1 月起新计分制为 4.5)；Duolingo 125(口语/阅读/写作不低于 105、听力不低于 100)；PTE Academic 61(单项不低于 59)。

• 学费： | 学年 | Home(UK/CI/IoM/爱尔兰) | International | |---|---|---| | 2026/27 | £9,790 / 年 | £27,000 / 年 | | 2027/28 | £10,050 / 年 | £27,000 / 年(官网标注沿用 2026/27 数字，2027/28 可能调整) | 附加费：Year in Industry — 2026/27 £1,955；2027/28 Home £2,010、International £1,955。Year Abroad(中国)— 2026/27 Home £1,465 / Int'l £13,500；2027/28 Home £1,508 / Int'l £13,500。 研究生

• 申请系统：利物浦大学在线申请，非 UCAS。

• 截止日期(2026 年 9 月入学)：英国申请人 2026-09-11；国际申请人 2026-08-21；开课日 2026-09-28(适用于 Composition for Film, TV and Games MA、Music Industry Studies MA、Music Management MA、The Beatles MA)。

• Audition / 作品集：

  • Music Performance and Education MMus：设。 要求提交 15–20 分钟古典或爵士曲目的表演录像，并通常需面试。属录像提交 + 面试；官网未说明分轮次或预筛(未查到)。

  • Composition for Film, TV and Games MA：设作品集。 要求提交 short showreel 或 1–2 段本人配乐的视频片段，总长不超过 10 分钟。

  • Music MRes：要求提交书面作品样本。

  • Music Industry Studies MA / Music Management MA / The Beatles, Heritage and Culture MA：不设 audition、不设作品集(官网入学要求仅列学位等级，专业不限)。

• 学术要求：普遍为英国 2:2 荣誉学位或同等。MMus 与 MRes 要求音乐或相关学科背景；MA Composition 要求音乐、音乐科技或相关背景；三个产业/文化类 MA 不限专业(Music Industry Studies MA 另接受具音乐产业从业经验的非常规申请人；The Beatles MA 接受 5 年以上相关工作经验者，另需 500 字补充短文)。

• 语言要求(研究生)：授课型均为 IELTS 6.5 总分、单项不低于 6.0；TOEFL iBT 88；Duolingo 125；PTE 61。Music MRes 为 IELTS 6.5 总分、写作 6.5、其余单项不低于 6.0。

• 学费 2026/27： | 项目 | Home | International | |---|---|---| | Music Performance and Education MMus | £12,500 / 年 | £28,000 / 年 | | Composition for Film, TV and Games MA | £12,500(全日制)/ £6,250(非全日制) | £28,000 / £14,000 | | Music Industry Studies MA | £12,500 / £6,250 | £28,000 / £14,000 | | Music Management MA | £12,500 / £6,250 | £28,000 / £14,000 | | The Beatles, Heritage and Culture MA(在线非全日制) | £6,850 / 年 | £6,850 / 年 | | Music MRes | £5,238(全日制)/ £2,619(非全日制) | £25,350 / £12,650 | 国际学生接受 offer 时须缴押金(官网 fees 栏注明，具体金额未列)。奖学金(Music Industry Studies MA 页)：Graduate Loyalty Scholarship(£1,500 减免，英国学生)、John Lennon Memorial Scholarship(默西塞德地区关联，最高 £4,500)、The Aziz Foundation Scholarship。 Music PhD / MPhil 的学费、截止日期与申请材料：未查到(截至 2026-08-11)。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二十二、萨塞克斯大学(University of Sussex)

1. 校名与排名

• 中文名：萨塞克斯大学；英文名：University of Sussex

• QS 世界大学排名 2027：并列第 273 位；英国第 32 位。 校方官方新闻页原述 "ranked joint 273rd in the world in the new QS World University Rankings 2027"。来源；校方 Rankings 页原述 "Joint 273rd in the world and 32nd in the UK in the QS World University Rankings 2027"。来源(均抓取 2026-08-11)

  • 同页另载 QS 2027 分项：Employment Outcomes 英国第 15；International Faculty 英国第 21、全球第 149；International Students 全球第 171；Sustainability 全球第 86。

  • 口径提示：topuniversities.com 官方榜单页本轮未直接抓取到 Sussex 的独立条目数据，上述数字取自校方官方页面转述。

• QS 音乐/表演艺术学科排名：未查到(截至 2026-08-11)。 归组判定：设有音乐主修，归第二组。 依据：设有 Music BA (Hons)(UCAS 课程代码 W300，3 年全日制)与 Music MA，均为音乐本体主修学位。Music BA 官方课程页、Music MA、音乐类本科索引页(均抓取 2026-08-11)

2. 院系归属

官网出现三种层级表述，均如实登记，不做取舍：

• 课程页表述：Music BA / Music Technology BA 归属 School of Media, Arts and Humanities

• 院系站点表述：Faculty of Media, Arts and Humanities → Music(学科层级为 Music，subject 级)

• Music MA 课程页表述：Department of Music, School of Media, Arts & Humanities 相关研究单位(官网列名)：Emute Lab(Experimental Music Technologies)、Jonathan Harvey Electronic Music Studio、Sussex Humanities Lab。 来源：院系页、Music Technologies PhD(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

本科

Music and Sonic Media MA 现行状态核实结论：已不在 Sussex 官网现行硕士课程库中。 证据链：① 原课程 URL 于 2026-08-11 访问时页面标题为 "Masters courses"，即通用硕士课程目录页，已无独立页面；② 该目录页 Digital Media 分类下现列 Music MA，未列 Music and Sonic Media MA；③ Music MA 课程页核心模块为 Composition (Practice)、Sonic Media Practice、Creative Project、Dissertation；④ UCAS 官方仍存有 "Music and Sonic Media (Taught) MA" 条目，标注学年 2026-2027，学制 1 年全日制 / 2 年非全日制。官网未刊出任何更名、替代或停招的明示公告；Music MA 是否为其更名承接，未查到(截至 2026-08-11)，不做推断。 研究型 | 学位名 | 学制 | |---|---| | Music PhD(亦可授 MPhil) | 全日制最长 4 年；非全日制最长 8 年 | | Music Technologies PhD(亦可授 MPhil) | 全日制最长 4 年；非全日制最长 8 年 |

4. 项目描述

Music BA (Hons) 课程围绕表演、作曲与批判性思维展开，覆盖多种音乐类型。第一年设一对一器乐课。 模块结构(官网 2026-08-11 所列)：

• 第一年核心：Global Music Cultures、Practical Musicianship、Studio Performance、Arranging for Songs and Ensembles、Electronic Music and Production；春季学期另选一门 Progressive Futures 通识选修或语言模块

• 第二年核心：Collaborative Music Project、Music Industries & Professional Practice、Musical Revolutions；可选含 History and Practice of Songwriting、Location Recording and Sound Design、Music for TV, Film and Games、Performance Workshop

• 第三年核心：Major Creative Project；可选含 Research Project、Histories of Women in Music、Pop Soundtrack Cinema、Video Games: Creative & Critical Writing、Advanced Performance、Site Specific Project、Writing the Environment 教学形式配比(官网数据)：讲授 20%、研讨 25%、实践 45%、一对一授课 10%。 来源(抓取 2026-08-11) Music Technology BA (Hons) 以录音棚制作、电子音乐与创意音乐技术为主线，配合乐感训练与全球音乐文化模块。第一年核心：Global Music Cultures、Practical Musicianship、Studio Recording、Creative Music Technologies、Electronic Music and Production；第二年核心：Creative Technologies, Studio & Live Production、Collaborative Music Project、Music Industries & Professional Practice；第三年核心：Major Creative Project。方向分流：无正式 pathway 分轨，第二、三年通过可选模块(影视游戏配乐、词曲创作、声音设计、现场演出)实现方向侧重。来源(抓取 2026-08-11) Music MA 面向具备音乐、戏剧、声音艺术或视听媒体背景者，围绕作曲实践与声音媒体实践展开。核心模块(秋季)：Composition (Practice)、Sonic Media Practice；全年模块：Creative Project、Dissertation (Music MA)；春季可选：Activist Media Practice、Music and the Media of Performance (Practice)、Music Production in Context。官网注明模块处于持续审订状态，2027/28 学年开设模块建议于 2027 年 1 月复查。 Music PhD / Music Technologies PhD Music PhD 覆盖音乐学、作曲、流行音乐与电子音乐，强调批判与理论研究。Music Technologies PhD 覆盖乐器设计、作曲、音乐中的人工智能、虚拟与增强现实等方向，研究生使用 Jonathan Harvey Electronic Music Studio，并可参与 Emute Lab 与 Sussex Humanities Lab。研究型学位需提交 20,000–40,000 字论文。 设施(官网原述要点)

• Studio 1：含 Control Room、Dead Room、Live Room 三间，配 vintage 调音台，用于多轨录音与环绕声制作

• Studio 2：配三角钢琴与 hybrid 调音台，可作钢琴录音与乐队排练

• Jonathan Harvey Electronic Music Studio：控制室连通两间录音室，配 SSL 调音台与专业外围设备

• 五间练习室，配原声钢琴及 Doepfer、Moog、Korg 合成器

• David Osmond-Smith Recital Room：配 Steinway 三角钢琴、全套 backline、灯光、HD 投影与音乐软件

• The Meeting House：两台三角钢琴与一台管风琴

• Music Mac Lab：Mac Pro 机组，装 Logic Pro、Pro Tools、Ableton、Sibelius

• Attenborough Centre for the Creative Arts：校内 350 座场馆

• 课程页另载：多轨模拟磁带录音能力、maker space(乐器设计)、绝大多数设施 24 小时开放并配技术人员 来源(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授

以下为 Music 学科官方教员页及 A-Z 名录所列姓名与职称，原文照录(抓取 2026-08-11)。

另：Thor Magnusson 在 Sussex 个人 profile 系统中存在条目，且见于 Emute Lab 官方页面，但未出现在 Music 学科官方教员 A-Z 名录中；其现行归属与职称本轮抓取未成功，未查到(截至 2026-08-11)。

6. 申请要点

申请系统与院校代码

7. 内部备注

(待机构侧补充)

第三组 · 融合性/交叉项目院校

归组标注：融合型，非音乐主修。

第三组入组规则(2026-08-11 修订，与章程第八节同步)

本组只收录满足以下任一条件的院校：

• (a) 该融合项目所在院校 QS 世界大学综合排名进入前 500；

• (b) 该项目列于第三方行业认证名录——具体为 JAMES(Joint Audio Media Education Support)认证课程名录、APRS(Association of Professional Recording Services)EATI 认证课程名录。 口径边界(2026-08-11 确认)：院校官网自行公布的厂商、设备商、唱片公司合作(如 Ableton、SSL、Neve、Universal Music 等)不构成本条意义上的行业地位——此类合作页几乎每所音乐科技院校都有，不具筛选力。仅有厂商合作而无第三方认证者，列入未收录说明。 七项完整档案的范围(2026-08-11 收紧)：只做满足 (a) 的院校，以及 JAMES/APRS 名录中本轮已完成档案的院校(LIPA、City St George's)。名录内其余院校改为简表处理，理由见「第三组 · JAMES 认证院校简表」段首。

第三组通用体例说明

• 申请系统：本组院校情况分散——综合大学走 UCAS Undergraduate；研究生多为校方直申；专门音乐院校中 BIMM 与 ICMP 走 UCAS Undergraduate(院校代码分别为 B39、i25)，LIPA 走 UCAS Undergraduate(L48)，均非 UCAS Conservatoires。逐校在第 6 项写明。

• UCAS Undergraduate 官方日期(2027 entry)：2026-10-15 18:00 为牛津、剑桥及医学/牙医/兽医类课程截止；2027-01-13 18:00(英国时间) 为其余全部本科课程的 equal consideration 截止；2027-09-23 18:00 为最终截止。来源：UCAS 官方(抓取 2026-08-11)

• Audition 差异：本组院校的选拔形式跨度极大——从完全不设(QMUL、UCL 的多数项目)，到作品集审阅(UCL 两个 MA、ICMP 制作类)，到现场/线上/录像三选一(BIMM、ICMP、LIPA)。逐校在第 6 项写明，不可一概而论。

• 学费：区分 Home 与 International 两档；苏格兰院校本科为 Scotland / RUK / International 三档。

• 组内排序：先列满足 (a) 的院校，按 QS 综合名次排序；再列依 (b) 入组的院校。

二十三、伦敦大学学院(University College London，UCL)

1. 校名与排名

• 中文名：伦敦大学学院；英文名：University College London(UCL)

• QS 世界大学排名 2026：全球第 9 位。 QS 官方院校页(抓取 2026-08-11)；校方官方转述："UCL has ranked the 9th best university in the world in the 2026 QS World University Rankings, marking its 14th consecutive year in the global top 10." 来源(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名(Music / Performing Arts)：未查到(截至 2026-08-11)。

• 入组依据：(a) QS 综合前 500。 已核实结论：UCL 不设音乐本科/硕士主修学位。 证据链：

• UCL 官方(Institute of Advanced Studies · Music Futures)原述："Despite the absence of a dedicated department of musicology, there are UCL academics working on and with music in a wide range of disciplines." 来源(抓取 2026-08-11)

• 官方本科课程库以 "music" 检索：无音乐主修本科学位返回。来源(抓取 2026-08-11)

• 官方研究生授课型课程库以 "music" 检索：仅返回 Music Education MA，无音乐表演/作曲/音乐学主修学位。来源(抓取 2026-08-11)

• 官方研究型学位库以 "music" 检索：无独立 Music MPhil/PhD。来源(抓取 2026-08-11)

2. 院系归属

按项目分别归属，层级以官网名称为准：

3. 项目清单

以下为 UCL 官方课程库中含 sound / audio / acoustics / music 且经逐条核实、现行开设的授课型学位(2026 年 9 月入学)：

• UCL Interaction Centre (UCLIC)：以 sound / audio / acoustics / music 检索官方课程库，未返回该单位名下的相关授课型学位(截至 2026-08-11)。

• Bartlett：无独立声学(Acoustics)授课型学位。声学以模块形式存在于 Environmental Design and Engineering MSc(选修模块 Building Acoustics, BENV0033；必修模块 Built Environment Lab 含声学测量实验)。

• Department of Computer Science：以 sound / audio / music 检索，未返回相关授课型学位(截至 2026-08-11)。

• Audiological Science MSc、Advanced Audiology MSc 等命中 "audio" 关键词但属听力学/医学方向，课程结构无音乐内容，不作为音乐相关项目登记。 来源：UCL 官方研究生授课型学位库、Music PGCE(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

Designing Audio Experiences: Art, Science and Production MA 实践导向硕士，训练方向为空间音频(spatial audio)技术与声音理论的结合，内容涵盖声波传播、听觉感知、声音叙事、声景创作，以及面向虚拟现实/增强现实语境的沉浸式音频制作。总学分 180。必修模块三门：Introduction to Designing Audio Experiences: Art and Science；Sonic Experience Production；Advanced Design of Audio Experiences。选修需修一门，可选范围共十门，涵盖纪录片制作、实验电影、社会理论、广播制作、交互式叙事。终结性评估包含对最终作品的批判性评述。授课地点 UCL East, Stratford。来源(抓取 2026-08-11) Audio Storytelling for Radio and Podcast MA 实践导向硕士，官网表述聚焦 "the art of audio storytelling and the crafted audio feature"。必修模块三门：Introduction to the Practice of Audio Storytelling for Radio and Podcast；International Audio Criticism and Analysis；Advanced Audio Storytelling Practice for Radio and Podcast。选修选三门。最终作品为 45–60 分钟纪录片或播客系列，暑期完成；官网列出每周不少于 6 小时录音/剪辑实践，第 1–2 学期每周接触课时 10–15 小时。来源(抓取 2026-08-11) Immersive Factual Storytelling MA 沉浸式纪实叙事方向，含空间音频制作训练。必修模块三门：Sonic Experience Design and Production；Introduction to Immersive Factual Storytelling；Advanced Immersive Storytelling Practice。选修选两门。来源(抓取 2026-08-11) Music Education MA 研究与研究导向实践型硕士。官网表述该课程使学生接触 "research and research-informed practice at the forefront of music education"，涉及正式与非正式情境、儿童与成人对象的音乐与教育假设检视，学科基础涵盖心理学、哲学、社会学。官网明确该课程 "emphasises scholarship relating to music teaching and learning, rather than musical performance"(侧重音乐教与学的学术研究而非音乐表演)。总学分 180。必修：Disciplines of Music Education – Philosophy, Sociology and Psychology: Part I / Part II；以及 Report on Music Education 或 Dissertation on Music Education 二选一。选修(选 1–2 门)：Critical Studies in Music Pedagogy and Practice；Music Technology in Education；Choral Conducting, Leadership and Communication。第 1–2 学期每周接触课时 5–10 小时。校区 Bloomsbury。来源(抓取 2026-08-11) Music PGCE 中学(11–16 岁阶段)音乐教师职前培养课程。结构：约三分之二时间在学校，两段实习共 124 天以上；三分之一时间在 IOE。学分构成为两门 30 学分硕士层级模块加一门 Level 6 的 Professional Practice 模块。含四段 Intensive Teaching and Practice (ITAP) 序列共 20 天，主题为学习环境、音乐概念、适应性教学、音乐科技。来源(抓取 2026-08-11) Built Environment: Environmental Design and Engineering MSc(声学方向，非音乐项目) 声学以模块形式存在：选修模块 Building Acoustics (BENV0033)；必修模块 Built Environment Lab 含声学、空气质量、热舒适与视觉舒适的监测测量实验。课程整体为建筑环境工程，无音乐内容。来源(抓取 2026-08-11，页面标注 2025/26 学年模块)

5. 音乐相关教授

Department of Anthropology(官方教员页，抓取 2026-08-11)

6. 申请要点

申请系统：研究生授课型学位均为 UCL 校方直申(UCL 在线申请系统)，非 UCAS；申请费 £90(Anthropology 系诸 MA 页面列明)。Music PGCE 亦为 UCL 校方直申(官网标注申请路径为 UCL Direct，非 DfE Apply)。UCL 无音乐本科学位，UCAS 路径不适用。 截止日期(适用入学年度：2026 年 9 月入学)

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二十四、伦敦玛丽女王大学(Queen Mary University of London，QMUL)

1. 校名与排名

• 中文名：伦敦玛丽女王大学；英文名：Queen Mary University of London(QMUL)

• QS 世界大学排名 2027：全球第 103 位。 校方官方新闻(2026-06-18)原述："fastest-rising Russell Group University in the QS World University Rankings"。来源(抓取 2026-08-11)；QS 官方院校页同显示 #103(该页未标注版本年份)。

• QS 学科排名 2026(校方 EECS 官方新闻，2026-03-25)：Computer Science and Information Systems 世界第 78、英国第 8；Electrical and Electronic Engineering 英国第 11(世界位次该页未列)；Data Science and AI 世界 50–100 区间。来源(抓取 2026-08-11)

• QS 音乐 / 表演艺术学科排名：未查到(截至 2026-08-11)。校方无音乐主修学位。

• 入组依据：(a) QS 综合前 500。 条件 (b)：JAMES 官方认证课程页在本次抓取中无法访问，QMUL 官网亦未见 JAMES 或 APRS 认证表述，未查到(截至 2026-08-11)。

2. 院系归属

层级：Queen Mary University of London → Faculty of Science and Engineering → School of Electronic Engineering and Computer Science(EECS) → Centre for Digital Music(C4DM，数字音乐研究中心)。 C4DM 官网自述：成立于 2001 年，隶属 EECS，成员超过 100 人；研究方向涵盖 Music Information Retrieval、Music Informatics、Semantic Audio、Digital Signal Processing for Music and Audio、Audio Engineering、Machine Listening、Sound Synthesis、Music Perception and Cognition、Augmented Instruments、Sonic Interaction Design。来源(抓取 2026-08-11) 校内无独立音乐系(School of the Arts 下设 Drama、Film、English 等，无音乐主修)。

3. 项目清单

本科(London 校区)：未查到任何含音乐/声音/音频的本科学位(截至 2026-08-11)。EECS 官方本科项目名录列出 BSc Computer Science、BSc Artificial Intelligence、BEng Computer Systems Engineering、BEng Electrical and Electronic Engineering 等，无一含 music/audio/sound 字样。来源、2026 全校课程目录(抓取 2026-08-11)

存档参考(非现行)：QMUL 学术质量存档中有 BEng Electronics with Music and Audio Systems(UCAS H288) 的 2018/19 专业规格文件，属存档版本，现行课程目录中已不存在。来源(抓取 2026-08-11)。名为 "Digital Music" 的本科学位不存在。 硕士(授课型) | 学位名 | 学制 | 备注 | |---|---|---| | Sound and Music Computing MSc(声音与音乐计算) | 全日制 1 年 / 非全日制 2 年 | 研究生不经 UCAS 申请，无 UCAS 代码 | 来源(抓取 2026-08-11) 博士 | 项目 | 状态 | |---|---| | C4DM PhD(EECS 博士学位) | 现行招生。面向 2026 秋季入学的招生通告已发布 | | Media and Arts Technology (MAT) 博士训练中心 | 已关闭。官网原文："The MAT PhD programme is now closed and does not accept applications." 历史形态为 4 年制，由 EPSRC 与 AHRC 资助 | | UKRI Centre for Doctoral Training in AI and Music(AIM CDT) | 已停止招收新生。官网原文："We are not accepting more applications and we do not have funding for new applicants on this programme." 最后一届 UKRI 资助 cohort 为 2023 年 9 月入学，2024 年 9 月有一小批第六届，另有一个课题 2025 年 9 月开始 | 来源：C4DM 2026 博士招生通告、MAT 博士页、AIM CDT 关于页、AIM CDT 申请页(均抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

Sound and Music Computing MSc 全程共 9 门模块加一个结业项目，分两个授课学期与暑期研究项目。两门必修为 Music Informatics 与 Music Perception and Cognition，另有 Project 模块。之后分两个方向流：

• AI and Music Data Science——侧重音乐分发与数据分析，选修含 Machine Learning、Big Data Processing、Artificial Intelligence、Deep Learning for Audio and Music、Computational Creativity、Data Semantics

• Audio and Music Systems Engineering——侧重音乐软硬件设计，选修含 Fundamentals of DSP、Interactive Digital Multimedia Techniques、Sound Recording and Production Techniques、Music and Audio Programming、Interactive System Design、Data Semantics 课程由 C4DM 研究人员讲授，包含动手计算与实验室工作。设施方面官网提到 Media and Technology studios，用于多轨录音、实验课教学、ambisonics 实验与麦克风/扬声器阵列实验；另有 3900 万英镑的 Graduate Centre 与 Senate House 图书馆使用权。 背景要求性质(销售端关键)：该硕士入学要求为 Electronic Engineering、Computer Science、Mathematics 或相关学科本科 2:1 及以上，官网未要求音乐背景，亦未设作品集或试奏——以理工/编程背景为准入门槛。来源(抓取 2026-08-11) C4DM PhD(2026 秋季入学) 官网列出的可选课题方向包括神经音频理解、物理信息声音建模、音乐信息检索、生成式 AI 应用、机器学习自动化、音乐领域人机交互；申请人也可自拟课题。官网建议申请前先与 C4DM 导师非正式联系。资助渠道含 UK home studentship、S&E Doctoral Research Studentships for Underrepresented Groups、CSC 中国留学基金委联合奖学金(最多 5 个提名)、国际/自费。来源(抓取 2026-08-11) AIM CDT(已停止招生) 4 年制博士训练，围绕授课模块(第 1–2 年)、研究者发展训练、产业实习(通常第 2–3 年)、博士研究课题四条主线组织。研究主题分三块：music understanding、intelligent instruments and interfaces、computational creativity。 行业合作(AIM CDT 官方 Partners 页面列名)：Music Tribe、Holonic、Steinberg、HyVibe、Bela、Spotify、Apple Music、Universal Music、BBC、Nemisindo、DAACI、Tape.it、Yamaha、Focusrite、Moises.ai；其他产业伙伴含 Audio Network、Elk Audio、Deezer、SSL、MIMU Gloves、KEF、PatchXR、Abbey Road、Chordify、Channel 4、IBM。学术伙伴：PRISM (CNRS)、Music Technology Group (Universitat Pompeu Fabra)、Aarhus University；训练与研究伙伴：The Alan Turing Institute。合作形式包括学生产业实习、赞助、软件/数据捐赠、导师制、研究合作与设施使用。来源(抓取 2026-08-11)

口径提示：上述为官网公布的企业合作，不构成本组入组条件 (b) 意义上的第三方行业认证。QMUL 入组依据为 (a)。

5. 音乐相关教授

依据 C4DM 官方人员页(抓取 2026-08-11)：

6. 申请要点

Sound and Music Computing MSc

• 申请系统：QMUL 自有在线申请(经 Postgraduate Course Finder 进入)，提交后用 MySIS applicant portal 跟踪与补件；不通过 UCAS。一个申请周期内最多申请两个授课型项目，或一个授课型 + 一个研究型。官方明确 "The university does not charge an application fee"。来源、EECS 研究生申请页(抓取 2026-08-11)

• 材料：申请表、学位成绩单(非英文需认证翻译)、学位证书、推荐人信息(毕业五年内优先学术推荐人)、statement of purpose(约一页)、CV、语言成绩证明。

• 截止日期：未查到具体日期(截至 2026-08-11)。官网仅表述参考 course finder 上的 key dates，并提示 "some programmes may become full"。

• Audition / 面试 / 作品集：课程页与申请页均未列出任何试奏、面试或作品集要求。

• 学术要求：Electronic Engineering、Computer Science、Mathematics 或相关学科本科 2:1 及以上。

• 语言要求：Band 4——IELTS (Academic) 总分 6.5，写作、听力、阅读、口语各项不低于 6.0；接受经认定的等效考试。

• 学费(官网所列年度为 2025/26，页面标注入学年为 September 2025，并注明 "fees may be subject to an increase on an annual basis")： | 模式 | Home | International(Overseas) | |---|---|---| | 全日制 1 年 | £12,850 | £29,950 | | 非全日制 2 年 | £6,450 / 年 | £15,000 / 年 | 2026/27 学年学费未查到(截至 2026-08-11)。 C4DM PhD(2026 秋季入学)

• 截止日期：2026-01-09(UK home studentship，1 个名额)；2026-01-28(S&E Doctoral Research Studentships for Underrepresented Groups；CSC PhD Studentships)。来源(抓取 2026-08-11)

• 申请前建议与目标导师非正式联系。语言要求：EECS 标准为 IELTS 6.5 总分或等效。

• 博士学费与生活费标准：未查到(截至 2026-08-11)。 AIM CDT：已停止招收新生，无现行申请通道。历史申请材料要求为申请表 + 成绩单 + CV、两页 A4 研究计划、一页个人陈述、两封推荐信；背景要求为 Computer Science、Electronic Engineering、Music/Audio Technology、Physics、Mathematics、Psychology 的硕士学位(distinction/一等水平)，或 Music Performance/Composition、Musicology 且具备合适技术背景者。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二十五、萨里大学(University of Surrey)

1. 校名与排名

• 中文名：萨里大学；英文名：University of Surrey

• QS 世界大学排名 2027：全球第 246 位。 校方官网原述 "246th QS World University Rankings 2027"。来源(抓取 2026-08-11)；QS 官方院校页同显示 #246。

• QS 学科排名 Music / Performing Arts：未查到(截至 2026-08-11)。校方官方排名页所列 QS 学科条目为 Hospitality and Leisure Management(世界第 18、英国第 1)、Petroleum Engineering(世界第 14)、Linguistics(101–150)、Nursing(151–225)、Veterinary Science(51–100)，未出现音乐或表演艺术学科名次。

• 入组依据：(a) QS 综合前 500。

• 条件 (b) 核查结果：JAMES 官方认证课程名录中未列出 University of Surrey。来源(抓取 2026-08-11)。APRS 官方教育页返回 404，Surrey 与 APRS 的认证关系未查到(截至 2026-08-11)。Surrey 官方课程目录中 Tonmeister BMus 条目仅列 QAA 学科基准声明，未列任何行业认证机构。来源(抓取 2026-08-11)

归组说明：Surrey 同时设有 Music BMus 音乐主修学位(见第 3 项)。本档按第三组范围以融合性项目为主线登记，音乐主修学位一并列出备查。若后续按主修口径重排，本校可考虑并入第二组。

2. 院系归属

官网层级原述：Music and Media, part of the School of Arts, Humanities and Creative Industries(音乐与媒体系，隶属艺术、人文与创意产业学院)。课程目录页所载学部归属为 Faculty of Arts, Business and Social Sciences – Music & Media。 系内设专门研究机构 Institute of Sound Recording(IoSR，声音录制研究所)，Tonmeister 课程由该所承载。 来源：Tonmeister 课程页、课程目录、IoSR 官网(均抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

UCAS 机构代码：S85。 本科(融合性/交叉)

核实结论：Music and Media 系官方研究生课程页仅列上述两个授课型项目。未查到名为 "Music and Media MA/MSc" 的独立硕士项目(截至 2026-08-11)；亦未查到独立的声音/录音方向授课型硕士(Sound / Audio MSc)。 研究生(研究型)：Audio Engineering PhD；Innovative Media Technology PhD；Music PhD；PhD by Prior Publication。 来源：音乐与录音学科页、Music and Media 研究生课程页(抓取 2026-08-11)

4. 项目描述

Music and Sound Recording (Tonmeister) BMus (Hons) / BSc (Hons)｜UCAS J931｜4 年 官网标注学位可为 BMus (Hons) 或 BSc (Hons) 两种授予形式，均用同一 UCAS 代码 J931。四年制，第三年为 Professional Training Year(PTY，行业实习年)。课程结构：第一年(每周约 20 学时)为和声、计算机系统、声学、音频信号分析、音频电子、录音技术等基础模块，第二学期可选一门音乐类选修；第二年(每周约 15 学时)为电声学、信号处理、制作技术、影视声音工程、数字电子等核心模块；第三年(毕业年，每周约 10 学时)为必修技术项目与录音作品集，选修含音频编程、沉浸式音频技术。官网点名模块包括 Harmony、Acoustics & Psychoacoustics、Audio Signal Processing & Synthesis、Production and Recording Techniques、Immersive Audio Techniques and Technologies。设施方面官网列出三间录音棚、沉浸式多声道扬声器演出空间、五间剪辑室、十一间琴房、synth lab 与 immersive mix studio。官网列举近期实习去向含 Abbey Road Studios、AIR Studios、BBC、DiGiCo、Sky Post Production。BMus 与 BSc 两种学位的选择机制与分流时点，官网未作说明——未查到(截至 2026-08-11)。来源(抓取 2026-08-11) Professional Training Year(Tonmeister) IoSR 官方页原述："the third year of registration is normally a Professional Training Year (PTY), during which they will be working for an employer in the audio industry"。该页所列学生实习单位包括 AIR Studios、The Premises Studios、Sky Post-Production Services、ICP Studios、BBC Scottish Symphony Orchestra、Guildhall School of Music and Drama、RSNO Scotland's Studio、Pinewood Studios、Spitfire Audio、Trinity Laban、Miloco Studios、Royal Academy of Music。官网用词为 "normally"，是否强制未查到(截至 2026-08-11)；课程目录页显示带 PTY 路线为四学年、共 480 学分。来源(抓取 2026-08-11) Creative Music Technology BMus (Hons)｜UCAS W3G5 / W3G6｜3 或 4 年 第一年必修声音设计、和声、电子音乐创作，选修含音乐史与表演；第二年必修创意音乐科技实践、录音与制作、音乐-声音-影像研究，选修含作曲、表演、数字即兴；第三年以 Creative Music Technology Research Project 为核心，选修含沉浸式声音实践、数字表演、创意编程。设施包括 Creative Music Technology Studio、音乐录音棚、synth lab，官网标注 2022 年完成 £1.7m 翻新扩建，并有一间 Immersive Mix Studio 于 2026 年启用。来源(抓取 2026-08-11) Film Production and Broadcast Engineering BEng (Hons)｜UCAS P314 / P313｜3 或 4 年 归属 Music and Media 系，课程含音频类模块 Audio Signal Analysis、Audio Fundamentals、Sound in Film and TV，设可选 Professional Training Year。校区 Stag Hill。来源(抓取 2026-08-11) Music MMus｜全日制 1 年 / 非全日制 2 年 必修模块为 Research Training、Research Training for Practitioners、Master's Portfolio；选修模块含 Performance A & B、Composition A & B、Studio Techniques、Digital Performance、Modernism and Postmodernism、Music Project A & B、Topic Study A & B。项目采取模块自选方式在表演、作曲、录音棚技术、数字表演、专题研究等方向间形成个人侧重。来源(抓取 2026-08-11) 设施(校方官方公告) 校方 2022-07-20 公告：投入近 £2m 建设新音乐与媒体录音棚群，含全隔声 sound-stage、配备 Avid S6 与 ATC 监听的 Dolby Atmos 环绕声制作棚、监听与剪辑室、录音室、配备 3D 空间音频回放的现场演出与数字音乐工作坊、30 台工作站的 OSX 计算机音乐教学实验室、音频电子实验室、与 Moog SoundLab UK 合作的 DMM Synth Lab、Foley 录音空间与调色设施；Studio 2 完成声学改造并安装 Neve 88RS 调音台供 Tonmeister 学生使用；各空间以 Dante 数字音频网络互联。来源(抓取 2026-08-11)

5. 音乐相关教授

Music and Media 系官方 Academic staff 页(抓取 2026-08-11)所列姓名与职称原文：

6. 申请要点

申请系统：本科经 UCAS Undergraduate(非 UCAS Conservatoires)，UCAS 机构代码 S85。IoSR 官方页原述 "Applications are made through UCAS"。研究生为校方直申。来源(抓取 2026-08-11) 截止日期

• 本科：Surrey 课程页未标注 UCAS 截止日期；UCAS 官方关键日期页本轮访问返回 404，未查到(截至 2026-08-11)。按 UCAS 通用口径，2027 entry 为 2027-01-13 18:00。

• 研究生 Music MMus(2026/27 入学年度)：官网标注英国申请人全日制与非全日制截止 2026-09-01；海外(Overseas)申请已关闭。

• 2026 入学年度 Tonmeister 课程页显示 "This course is now full"(Clearing 状态)。 Audition / 面试(本组最需向学生说明的一项)

• Tonmeister(J931)：设面试日，不设常规乐器试奏 audition，但面试日含音乐测试与录音测试，且设预筛。 IoSR 选拔页说明：先按学历资格与专业倾向筛选(预筛环节，需具备 A-Level 或同等的 Mathematics、Physics，加 Music 或 Music Technology + ABRSM 五级乐理)，合格者获邀参加面试日。面试日内容含 "a short musical test (relating to aural and harmony skills, analysis and repertoire)"、"a short sound recording test which will explore your knowledge of sound recording"，以及课程讲解、学生录音作品播放、校系参观、与学术教员的个人面试。无 A-Level 等价资格者 "may additionally be asked to take a short test"。面试为现场(on campus)形式；是否提供线上面试未查到(截至 2026-08-11)。来源(抓取 2026-08-11)

• Creative Music Technology：官网原述 "may be invited to participate in an interview"，通常在校内进行。

• Music BMus：官网原述 "Applicants may be invited to participate in an interview. This will usually be on campus, but we are able to arrange online interviews"。

• Music MMus：官网未列面试或试奏要求，未查到(截至 2026-08-11)。 作品集要求：Tonmeister — IoSR 选拔页未提及需提交演奏作品集或录音材料，官网未列作品集要求。Creative Music Technology — 课程页未列。Music MMus — 官网未列材料清单，未查到(截至 2026-08-11)。 学术要求(2027 入学年度，本科) | 项目 | A-level | 必修科目 | |---|---|---| | Tonmeister J931 | AAA | Mathematics、Music、Physics；Music Technology A-level 加 ABRSM 五级乐理可替代 Music A-level | | Creative Music Technology | BBB | Music 或 Music Technology 不低于 B | | Music BMus | BBB | Music 或 Music Technology 不低于 B | | Film Production and Broadcast Engineering | BBB | Mathematics | GCSE 统一要求：English Language 4 级(C)、Mathematics 4 级(C)。Music MMus：相关专业本科 2:1 及以上；2:2 者可个案审议。 语言要求：本科(Tonmeister、Creative Music Technology、Music BMus、Film Production and Broadcast Engineering)——IELTS Academic 总分 6.5，写作 6.0，其余各单项不低于 5.5。Music MMus——IELTS Academic 总分 6.5，各单项 6.0。 学费 | 项目 | 学年度 | Home / UK | International | |---|---|---|---| | Creative Music Technology BMus | 2026 entry | £9,790 / 年 | £23,700 / 年 | | Creative Music Technology 实习年(PTY) | 2026 entry | £1,958(约标准学年 UK 学费的 20%) | 未查到 | | Music MMus 全日制 | 2026/27 | £11,300 | £22,700 | | Music MMus 非全日制 | 2026/27 | £5,700 | £11,400 | | Tonmeister | 2027 entry | To be confirmed(官网原述) | To be confirmed | | Tonmeister | 2026 entry | 未查到(页面转为 Clearing 提示) | 未查到 | | Music BMus | 2027 entry | To be confirmed | To be confirmed | | Film Production and Broadcast Engineering | 2027 entry | To be confirmed | To be confirmed | 各课程页均标注 Professional Training Year 学费约为 UK 全日制标准学费的 20%。 奖学金：校方设 Giles Baker Scholarship for Tonmeisters(Tonmeister 专项)，本轮未抓取条款细节。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二十六、伦敦城市圣乔治大学(City St George's, University of London)

1. 校名与排名

• 中文名：伦敦城市圣乔治大学；英文现行全名：City St George's, University of London

• 合并沿革：City, University of London 与 St George's, University of London 于 2024 年 8 月 1 日正式合并。来源(抓取 2026-08-11)

• QS 综合排名(两处口径不一致，并列保留，不做调和)： | 口径来源 | 表述 | 年份标注 | |---|---|---| | QS 官方院校页 | #=361 | 页面未标注年份/版次 | | 校方官方 rankings 页 | "Top 310 in QS Global Rankings, 2026" | 标注 2026 | 两者数字与措辞均不同(一为具体名次，一为区间表述)，差异原因官网未说明，未查到(截至 2026-08-11)。两个口径均落在前 500 以内。

• QS 学科排名(音乐/表演艺术)：未查到(截至 2026-08-11)。QS 官方院校页另注明 City University 与 St George's University 在 QS Subject Rankings 2025 中仍作为两个独立实体评估("evaluated as separate entities")。

• 校方 rankings 页其余排名(原文照录备查)：REF/THE 2022 英国研究第 39；Complete University Guide 2025 英国第 39；CUG 2026 毕业生去向英国第 13；QS Europe 2026 就业能力英国第 10；TEF 2023 Silver(Student outcomes 项 Gold)。

• 入组依据：兼具 (a) QS 综合前 500 与 (b) JAMES 认证。 音乐主修有无 —— 核实结论(分层级，不能一刀切)

• 本科层级：现行无音乐本体主修学位。 校方 2026 入学本科课程 A–Z 页与「Dance, Music and Musical Theatre」学科页中，音乐相关本科仅列 4 个：Music, Sound and Technology BSc (Hons)、Contemporary Vocal Performance BA (Hons)、Commercial Dance BA (Hons)、Professional Dance and Musical Theatre BA (Hons)。不存在 Music BMus / BSc / BA 单列条目。 来源(抓取 2026-08-11)。旧课程页 city.ac.uk/courses/undergraduate/music(历史上的 BA (Hons) Music Performance with Production)现为 302 跳转至本科课程总览页；官网未刊登任何停招字样，正式停招公告未查到(截至 2026-08-11)。

• 研究生层级：设有音乐本体主修学位，现行在招。 MA Music by Research(2026 年 9 月入学在招)；PhD / MPhil Music(全年接受申请)。来源、研究型(抓取 2026-08-11)

归组处理：本校本科层级为融合型(音乐科技 / 声乐表演)，且 JAMES 认证覆盖的正是其本科 BSc Music, Sound and Technology，故登记于第三组。须在使用时注明：其研究生层级具备音乐主修(MA/PhD Music)，按第八节口径亦满足第二组条件。 此为依官网课程页作出的归组登记，非质量评价。

2. 院系归属

层级：City St George's, University of London → School of Communication & Creativity → Department of Performing Arts

• School of Communication & Creativity 下辖 4 个单位：Department of Journalism；Department of Media, Culture and Creative Industries；Department of Performing Arts；The Centre for Language Studies。来源(抓取 2026-08-11)

• Department of Performing Arts 自述："a vibrant new Department developing an exciting industry-leading portfolio of courses in Music, Music Technology, and the Performing Arts"；该系整合了 Urdang(musical theatre training provider)，音乐部分 "has been a part of City's fabric for more than 45 years"。来源(抓取 2026-08-11)

• 相关研究中心：SPARC — Sound Practice and Research at City St George's。来源(抓取 2026-08-11)

• Urdang 作为校方官方子域运营(urdang.citystgeorges.ac.uk)，BSc Music, Sound and Technology 同时在该子域挂载课程页。

3. 项目清单

UCAS 院校代码：C60。 本科

4. 项目描述

Music, Sound and Technology BSc (Hons) 官网将该学位定位为面向音乐与媒体行业的技术型学位，列举的就业方向为 music production、audio engineering、sound and interaction design、music composition for film and TV、sound art。课程结构(Urdang 官方子域课程页原述)：

• Year 1 – Foundations：建立录音棚实务与音乐基础

• Year 2 – Development：核心模块 75 学分 + 选修 45 学分，涵盖录音、制作与创作方向

• Year 3 – Professional Launch：核心模块 75 学分 + 选修 45 学分，以独立 major project 收尾，项目方向三选一：Recording/Production、Composition、Dissertation 设施：官网表述为 "state-of-the-art music studios"；具体录音棚名称与设备清单未查到(截至 2026-08-11)。 JAMES 认证覆盖范围(核实结论)

• JAMES 官方名录 city 页登记的机构名为 "City, St George's University of London"，登记课程为 BSc (Hons) Music, Sound and Technology 一门；名录页未标注认证起止日期(认证有效期未查到，截至 2026-08-11)。名录页另载该课程 "founded in 1975"，称其为英国同类首个项目。来源(抓取 2026-08-11)

• 校方口径：Urdang 官方课程页表述为 "Joint Audio Media Education Support (JAMES) accredited"；UCAS 官方页亦载明该课程持有 JAMES 认证。

• 结论：JAMES 认证仅覆盖 BSc (Hons) Music, Sound and Technology 一门，不覆盖该校其他音乐类项目；课程名与 JAMES 名录所载完全一致，课程现行在招(2026 年 9 月入学，UCAS W3W7)。 来源：Urdang 子域课程页、主站课程页(抓取 2026-08-11) Contemporary Vocal Performance BA (Hons) 官网表述该学位以实践性演唱能力训练为主，配合 "critical and contextual music studies"，称为 "future-focused curriculum"，地点在伦敦市中心 Clerkenwell 校区。UCAS 官方页载明 individual vocal tuition 为学习核心组成部分。分模块清单未查到(截至 2026-08-11)。 Music by Research MA 总计 180 学分。结构为核心模块 Contexts of Music and Sound Practice(30 学分) + Major Project(150 学分)，后者为 "original practice-based or scholarly work"。官网说明该学位涵盖当代作曲、声音实践、表演与学术研究四类方向；拟走作曲/创作方向者须提交 creative portfolio。 Music Management MA 核心模块 90 学分：The Business of Music Management 1 & 2(各 15)、Artist Representation(15)、Building Sustainable Income Streams(15)、Business Strategy(15)、Managing and Leading People in Media/Creative Industries(15)、Finance and Accounting(15)；另有 4 门选修(各 15)与 Independent Project 毕业论文(60)。

口径异常：官网所列核心模块条目学分加总为 105，与页面表述的 "Core Modules (90 credits)" 不符，已原样照录，未修正。 PhD / MPhil Music 由 Department of Performing Arts 承担。官网列出的研究与督导领域跨音乐学、民族音乐学、作曲与表演实践，范围自中东音乐至电子原音(electroacoustic)创作，为每位学生配备 principal supervisor。具名导师对照表官网课程页未列(未查到，截至 2026-08-11)。另载 writing-up status 费用 £300(总额)。

5. 音乐相关教授

信源：SPARC 官方 People 页(抓取 2026-08-11)。教育背景该页未列出，统一记为未查到(截至 2026-08-11)。

6. 申请要点

申请系统：本科经 UCAS，UCAS institution code C60。研究生授课型与研究型经校方在线申请系统。 截止日期

• MST BSc(2026/27)：A-level BBC，"including Music or Music Technology preferred"；UCAS tariff 112；IB 29(SL English 5、SL Maths 4)；BTEC DMM；GCSE 英语与数学均需 4 级(C)以上。无正式音乐资格者按个案审核。

• Contemporary Vocal Performance BA：A-level BBC(音乐类资格优先)；UCAS tariff 112；IB 29；BTEC DMM；GCSE 英语与数学 4 级以上。

• Music by Research MA：英国 2:1 荣誉学位或同等；接受音乐或相关学科背景，须能证明音乐专长。

• Music Management MA：任何专业的一等或二等荣誉学位(或国际同等)；亦考虑具备媒体、信息、传播或商业行业经验者。

• PhD / MPhil Music：通常须持有音乐或相关领域的硕士学位。 学费 | 项目 | 学年度 | Home / UK | International | |---|---|---|---| | Music, Sound and Technology BSc | 2025/26 | £9,790 | £21,800 | | Music, Sound and Technology BSc | 2026/27 | 未查到(截至 2026-08-11) | 未查到 | | Contemporary Vocal Performance BA | 2027 entry(UCAS 页标注 provisional) | £10,050 / 年 | 未查到 | | Music by Research MA(全日制) | 2026/27 | £5,980 / 年 | £15,810 / 年 | | Music by Research MA(非全日制) | 2026/27 | £2,990 / 年 | £7,900 / 年 | | Music Management MA(全日制) | 2026/27 | £12,260 / 年 | £19,880 / 年 | | PhD / MPhil Music | — | 未查到(官网仅表述按年收取、每年 9 月按通胀审定)；另载 writing-up status 费用 £300 | 未查到 | 口径提示：MST 的 2025/26 数字取自校方 Urdang 子域页，主站课程页的 Fees 区块经多次抓取未返回内容。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二十七、利物浦表演艺术学院(The Liverpool Institute for Performing Arts，LIPA)

1. 校名与排名

• 中文名：利物浦表演艺术学院；英文名：The Liverpool Institute for Performing Arts(LIPA)

• QS 综合排名：QS 未收录。 QS 官方院校档案页未显示任何 QS 综合排名数值(排名位显示为破折号)。来源(抓取 2026-08-11)

• QS 学科排名 Performing Arts 2026(共 150 所)：未查到(截至 2026-08-11)。该榜完整表格为前端交互加载，本次抓取未能读取全表，LIPA 是否出现在 101–150 段位需人工在 QS 官网表格内检索复核。

• 入组依据：(b) JAMES 认证名录在列。 (b) 证据链(均为官方一手)

1. JAMES 认证：JAMES 官方认证课程名录中，LIPA 名下列出的 JAMES 认证课程为 BA (Hons) Sound Technology(唯一一门)；认证起止期限该页未列出，未查到(截至 2026-08-11)。来源(抓取 2026-08-11)

2. APRS EATI 认证：APRS EATI 名录亦列 LIPA 的 BA (Hons) Sound Technology。来源(抓取 2026-08-11)。注意：该名录页无更新日期，且含已停办机构(Gateway School of Recording)与已更名机构(Thames Valley University)条目，现行有效性存疑，引用时须加注。

3. 自有学位授予权：Office for Students 于 2025-08-07 公告授予 LIPA 学位授予权，自 2025 年 9 月生效，2025-26 入学批次为首批由 LIPA 直接授予学位的学生。来源(抓取 2026-08-11)

4. 官方公布的行业合作关系(官网 Partnerships 页)：Sennheiser(赞助奖学金 19 年)、Orange(设备与技术支持 15 年以上)、SSE Audio Group 与 Wigwam(自 2017 年 4 月起提供实习与一年带薪实习)、Blackmagic Design(Education Partner Program)、Charcoalblue、Broadway Dance Center；机构认证列出 Federation of Drama Schools、CDMT、JAMES。来源(抓取 2026-08-11)

5. L-Acoustics 认证培训伙伴：官网新闻(2026-05-12)，面向 BA (Hons) Sound Technology 学生提供可获行业认证的培训；Sound Technology 高级讲师 Chris Layton 为 L-Acoustics 认证培训师。来源(抓取 2026-08-11)

2. 院系归属

• 音乐类专业归属 School of Music(官网教员页以 "Interim Director of the School of Music" 列名)；声音技术类归属 Sound Technology 部门(官网教员页列 "Head of Sound Technology")。来源(抓取 2026-08-11)

• 学位验证/授予机构：

  • 2025 年 9 月起由 LIPA 自身授予(OfS 授予学位授予权，2025-08-07 公告；官网另述自 2025-09-15 起可自行授予至硕士层级学位)。

  • 历史与在读过渡：1995 年建校起至该节点由 Liverpool John Moores University (LJMU) 验证；官网「Information for LJMU continuing students」页说明部分在读生(BA Dance、BA Management for the Creative Industries and Performing Arts)仍选择由 LJMU 授予学位、证书由 LJMU 出具、毕业典礼由 LIPA 组织。具体适用入学年份该页未列，未查到(截至 2026-08-11)。来源(抓取 2026-08-11)

3. 项目清单

UCAS 院校代码统一为 L48。以下学制均为 3 年全日制(本科) / 1 年全日制(硕士)。

4. 项目描述

BA (Hons) Music(六个方向共用平台，分方向招生) 六个方向共享音乐学院的课程骨架：第一、二年为分层模块(Music Production Techniques / Songwriting Techniques 或 Studio and Recording Techniques、Music Skills、Music Professional and Creative Practice、Popular Music Studies)，第三年转入 The Music Professional、Popular Music Research 与方向性模块(如 The Producer、The Songwriter)。分流在申请阶段即按 UCAS 代码选定；官网同时说明，试奏过程中校方可能将申请人转向其他 Music 方向录取，且申请多个 Music 方向不应占用多个 UCAS 志愿位。来源(抓取 2026-08-11) BA (Hons) Music (Contemporary Pop Voice & Performance)：每年 24 周的一对一声乐技巧课，配合商业舞蹈与形体课、听觉技能、音乐科技与编配训练，末年含研究项目与职业作品集。 BA (Hons) Music (Session Musicianship)：三年贯穿一对一器乐课、即兴工作坊与多种合奏机会，辅以听觉技能、乐理与职业实践模块。 BA (Hons) Sound Technology：第一年为技术基础、Audio Practice、Live Sound 1、Sound for Picture、Collaborative Technical Project；第二年在核心模块外增设 Music Recording、Audio Post Production、Live Sound 2、Music Production、Sound Design for Theatre、Broadcast Audio 等选修；第三年以 60 学分 Final Portfolio 为主，另设 Advanced Live Sound、Game Audio、Advanced Post Production、Advanced Studio Production 等进阶选项。考核比例为 65% 实践 / 35% 笔试与书面作业。来源(抓取 2026-08-11) MA Music Industry Management：三学期结构。第一学期 Practice Research Methods、The Music Industry、Music Management Project(可行性与规划)；第二学期 Research Project、Music Management、Music Management Project(执行)；第三学期为 Dissertation 或 Practical Project Dissertation。考核为 50% 实践 / 50% 反思性作业。 设施(官网列出)：30 间排练与琴房(含 10 间钢琴房)；6 间专业录音棚外加 George Martin Studio(配 SSL Duality 调音台)；2 间 Digital Audio Lab(Mac 工作站，Pro Tools、Logic X、Ableton Live)；Sennheiser TV Studio；George Harrison Workshop Studio；John Lennon Lecture Theatre(120 座)；Paul McCartney Auditorium(350 座)；Dante / EtherSound / MADI 音频网络设施。 行业对接(官网列出)：常规 A&R showcase 与业界来访、大师课；与 Sound Technology、Filmmaking、Management 学生的跨专业协作；每周演出之夜 The 2ube 与年度 2ube Xtra 音乐节；剧目伴奏乐池机会。

5. 音乐相关教员

来源：官方教员页(抓取 2026-08-11)。教育背景除下列官网自述外均为未查到(截至 2026-08-11)。 School of Music

6. 申请要点

申请系统与代码

• 本科：UCAS Undergraduate(非 UCAS Conservatoires)。UCAS 院校代码 L48。英国申请人仅可经 UCAS 申请。

• 国际申请人：可经 UCAS，或经 LIPA 官方在线申请门户直申。

• 研究生(MA Music Industry Management)：校方直申，滚动审核至满额。 截止日期

• 2027 年 9 月入学(本科，当前周期)：申请开放 2026-09-01；英国申请人截止 2027-01-13 18:00(英国时间)；国际申请人截止 2027-05-31。官网另述多数试奏/面试活动集中在 2 月与 3 月，之后名额陆续填满。

• 2026 年 9 月入学：官网 how-and-when-to-apply 页仍列 "14 January at 18:00 (UK time)"。该页与课程页的年度口径不一致，以各课程页 2027 入学为当前周期口径。

• MA Music Industry Management(2026 入学)：截止 2026-07-31(英国与国际同一日期)。 试奏 / 面试 / 作品集(本组信息最完整的一所，销售端可直接引用) 流程分三步：① 申请材料预筛(校方审核是否达学历门槛，达标者获邀)；② 试奏或面试；③ 决定，官网称目标为试奏/面试后 10 个工作日内通知。设有预筛环节；未见分轮次淘汰式的多轮试奏。

• 形式：英国申请人赴利物浦现场；国际申请人线上试奏；官网另列现场试奏海外场次——韩国(10 月)、美国(10 月 / 3 月)、挪威(3 月)。

• 试奏费：无。 官网提供交通补助与试奏费减免(面向符合条件者)。

• Music 各方向试奏内容(2027 Music Audition Guidelines)：全方向共通含乐理笔试(选择题，涵盖音程、三和弦、七和弦、调号、调式等，及格线 40%)与面试；现场试奏约 30 分钟，线上合计至多 50 分钟。

  • Popular, Contemporary & Commercial：同一乐器两首对比曲目，如适用需含至少一首原创

  • Contemporary Pop Voice & Performance：两首对比歌曲(翻唱或原创)，需体现声乐能力与形体/表演元素

  • Songwriting & Performance：两首本人独立创作(含词，不接受合写)歌曲，用一件乐器演奏

  • Songwriting & Production：一首现场演唱/演奏，一首由 DAW 播放；均为本人创作，录音作品不接受合作制作；支持 Pro Tools、Logic Pro、Ableton Live

  • Production：两首本人制作曲目在 DAW 中现场运行，另加一段简短器乐或人声演出(可带伴奏)

  • Session Musicianship：同一乐器两首对比曲目

• Sound Technology：面试前须提交一份本人声音制作作品录音(作品集要素)，该作品的试听与讨论构成面试重要部分；英国申请人现场面试，国际申请人线上面试。

• MA Music Industry Management：设面试，围绕官网列出的六项 key attributes 评估。 来源：2027 Music Audition Guidelines(PDF)、Sound Technology apply 页(抓取 2026-08-11) 学术与语言要求

• Music 各方向(本科)：96 UCAS tariff points(如三门 A-level C 及以上，或 BTEC Extended Diploma MMM)；5 门 GCSE 4/C 及以上含英语与数学；须在 2027-08-12 前取得 Grade 5 乐理(接受 LCM Grade 5 Popular Music Theory、ABRSM Grade 5、Rockschool Grade 5 Popular Music Theory)，试奏现场另测乐理。Session Musicianship 另注明优先具备一门 Level 3 音乐或音乐制作资格。

• Sound Technology(本科)：112 UCAS tariff points(如 A-level BBC 及以上，或 BTEC Extended Diploma DMM)；GCSE 数学、英语语言、物理/科学均需 4/C 及以上。

• 语言(本科，国际生)：IELTS 总分 5.5，四个单项均不低于 5.5(接受同等资格)。

• MA Music Industry Management：相关专业 2:1 及以上学位或同等专业经验(官网说明无学位者若具备显著相关实务经验亦可申请)；语言 IELTS 总分 6.5，各单项不低于 6.0。 学费 | 项目 | Home (UK) | International | 学年度 | |---|---|---|---| | BA (Hons) Music (Songwriting & Production) | £10,050 / 年 | £21,650 / 年 | 2027 entry | | BA (Hons) Music (Session Musicianship) | £10,050 / 年 | £21,650 / 年 | 2027 entry | | BA (Hons) Music (Contemporary Pop Voice & Performance) | £10,050 / 年 | £21,650 / 年 | 2027 entry | | BA (Hons) Music (Popular, Contemporary & Commercial) | 未查到(截至 2026-08-11) | 未查到 | — | | BA (Hons) Music (Songwriting & Performance) | 未查到(截至 2026-08-11) | 未查到 | — | | BA (Hons) Sound Technology | £10,050 / 年 | £20,850 / 年 | 2027 entry | | MA Music Industry Management | £12,750 / 年 | £21,000 / 年 | 2026 entry |

• 国际生押金：本科 £2,000(2027 年 5 月底前)；MA £2,000(2026 年 5 月底前)，余额于开学前两周缴清。

• 其他费用：Grade 5 乐理考试约 £55；耳机、乐器、移动硬盘、科学计算器自备；定制耳塞(可选)约 £140；MA 另列实践项目约 £400、行业活动约 £200、订阅费 £33–£152/年。国际生另列签证费 £490、IHS(BA)£2,716、SELT £180–£250。MA 提供 10% 校友折扣。

• 口径冲突：UCAS 申请费——课程页列 £34.50(可含至多五个志愿)，how-and-when-to-apply 页列 £28.95。两处不一致，需复核。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二十八、BIMM 大学(BIMM University，原 BIMM Institute)

入组口径注记(2026-08-11)：本校未列入 JAMES / APRS 音频认证名录，资质来自英国政府授予的大学称号与学位授予权，以及与 Universal Music Group、Warner Music Group、PRS for Music、The Ivors Academy 等的行业合作。按第三组现行规则，本校为经内部确认保留的条目。此处仅作事实登记，不作评价。

1. 校名与排名

• 中文名：BIMM 大学(英国现代音乐学院)；英文名：BIMM University

• 原名：BIMM Institute(更早为 British and Irish Modern Music Institute；机构源头为 1983 年伦敦 Drumtech)。来源(抓取 2026-08-11)

• QS 世界大学排名：QS 未收录。 于 QS 官方大学目录检索 "BIMM"，无任何条目返回(抓取 2026-08-11)。QS 学科排名(Performing Arts)同样未收录。

• JAMES 认证：不在名录内。 JAMES 官方 Accredited Courses 名录中无 BIMM 任何校区或课程条目。来源(抓取 2026-08-11)。APRS 认证未查到(截至 2026-08-11)。 资质证据链(官方一手)

1. 学位授予权(Taught Degree Awarding Powers, TDAP)：Office for Students 官方「Orders made by the OfS」页记载，BIMM University Limited 于 2019-03-14 由 Privy Council(枢密院) 授予有时限的学位授予权；OfS 于 2025-03-13 将时限延长 24 个月，至 2027-03-12 23:59。来源(抓取 2026-08-11)。对应法定文书为 The Power to Award Degrees etc. (BIMM University Limited) Order 2025(SI 2025/157)，Made 2025-02-06，生效 2025-03-13。来源(抓取 2026-08-11)。QAA 官方 TDAP 审查报告(抓取 2026-08-11)为该次授权的官方评审文件。

2. University title(大学称号)：校方官方新闻页载明 2022-07-21 由 Department for Education(英国教育部) 授予 full university status，机构名称由 BIMM Institute 变更为 BIMM University。来源(抓取 2026-08-11)

3. 此前学位验证大学：QAA 官方 TDAP 报告原文："BIMM's awarding body partnerships have been in place with the University of West London since 1995, the University of Sussex since 2003 and with Bath Spa University since 2008."；同报告载明至 2018 年 9 月审查时，BIMM 已将全部验证课程归并至单一授予机构 University of Sussex，覆盖 Brighton、Bristol、London、Manchester、Birmingham 五个英格兰校区。

4. 官方公布的行业合作方(Partners 页，抓取 2026-08-11)：唱片集团 Universal Music Group、Warner Music Group；行业机构/版权组织 PRS for Music、The Ivors Academy of Music Creators；技术认证——"BIMM Music Institute London is an Ableton Certified Training Centre"；奖项——Heavy Music Awards 的 Education Partner、Birmingham Music Awards；音乐节/会议 The Great Escape、Reeperbahn Festival、ArcTanGent、2000trees、ILMC、Brighton Music Conference；器材/软件 Avid、Audient、ADAM Audio、Shure、Roland、Gibson、Marshall、Orange、Mesa/Boogie、Yamaha Drums、Zildjian、Gretsch、Ernie Ball、ESP、Peavey、Sonnox、Mixed In Key。

5. 官方教育合作(授予资格)：BIMM University 与 Notting Hill Academy of Music (NHAM) 建立合作，为其音乐教育资格提供认可授予。来源(抓取 2026-08-11)

2. 院系归属

BIMM University 为学位授予主体，官网列明下设五所专门学院：

3. 项目清单

UCAS 院校代码：B39。 本科学位(3 年制 full-time)

4. 项目描述

BA (Hons) Music(W301)：第一年为演奏、词曲创作与制作的通识基础训练；第二年起在六条方向中分流：Performance、Songwriting、Production、Instrumental、Music Business (Industry)、Music Business (Live Events)。学位由 BIMM University 授予。 BMus (Hons) Popular Music Performance(W316)：面向吉他、贝斯、鼓、键盘、主唱五个主修方向，课程核心为演奏、技术与音乐性训练。可选方向包括 session musician、producer/composer、creative performer/artist development、music educator、songwriter。第三年含自主选题的 Final Project 与 Professional Portfolio 模块。 BMus (Hons) Songwriting(3C45)：三个学级(Level 4/5/6)按学期设模块，内容涵盖创作技法、乐理、编配、歌词写作、商业化写作，末年设大型自主创作项目。 BA (Hons) Music Production(W373)：以制作人与录音工程师为培养目标，使用 Pro Tools、Logic Pro、Ableton Live 等行业软件；官网表述涵盖 "contemporary music production workflows, beat creation, and AI-assisted studio technologies"，实操内容含多轨混音、合成、采样、录音工程。 BA (Hons) Music Business, Events and Media(N101)：设三条方向 Music Business、Event Management、Media。第一年为行业结构、市场营销、艺人管理、现场音乐基础；第二年进入财务、数字趋势与专门领域；第三年侧重创新与创业，以 Final Major Project 收尾。 MA Popular Music Practice：按 winter / spring / summer 三个 trimester 组织。核心模块 Popular Music Practice and Research、You and the Popular Music Industry、Popular Music & Technology、Exploring Collaborative Practice、Major Project。方向可单选或复选：Performance、Production、Composition、Entrepreneurship。学分为 180 FHEQ credits / 90 ECTS。 MA Music for Film, Media and Games：五个授课模块加一个双权重 Major Project，分三个 trimester(9–1 月 / 1–5 月 / 5–8 月)，面授为主并配线上辅导。模块含 Practice Research & Analysis；Sound Design, Composition & Key Technologies(DAW、采样、影像同步、AI 应用)；Composition, Arrangement & Orchestration(含频率理论与环绕声)；Negotiated Professional & Technical Development(行业工作流、音乐授权、后期实务)；Major Project。 行业合作与设施：合作方见第 1 项第 4 条。伦敦校区为 Ableton Certified Training Centre；BIMM 为 Heavy Music Awards 的 Education Partner；柏林校区所在地为 House of Music。官网另提及 BBC Introducing 合作、Spotify 奖学金项目与 AI_Labs 音乐技术项目。各校区录音棚、排练室等设施的逐项清单未查到(截至 2026-08-11)，官网课程页仅作概括表述。

5. 音乐相关教员

官网按校区分设 Lecturers 名录页(伦敦、布莱顿、布里斯托、曼彻斯特、伯明翰、都柏林、柏林各一)，按 Music Production、Postgraduate、Music Marketing、Music Business、Songwriting、Keyboards、Vocals、Popular Music Performance、Bass、Academic Team、Drums、Guitar 等部门筛选，每校区约七页。以下为抓取当日各页首屏所列(姓名与职称照录)： London 校区(来源，抓取 2026-08-11)：Aram Zarikian(Lecturer, Songwriting)、Andrew McKinney(Associate Professor, Course Leader, Performance)、Becky Jones(Songwriting Lecturer)、Ben Jones(Lecturer, Music Business)、Christian Huant(Course Leader, Music Production)、Dani Senior(Course Leader, Songwriting)、Dave Browning(Senior Lecturer, Theory)、David Deacon(Course Leader, MA)、David Laudat(Senior Lecturer, Vocals) Brighton 校区(来源，抓取 2026-08-11)：Adam Sedgwick(Songwriting & Vocal Lecturer)、Adi Winman(Senior Lecturer)、Alex Peverett(Lecturer, Music Production)、Alison Hildyard(Lecturer)、Ally Jowett(Course Leader, Music Production)、Anna Moulson(Senior Lecturer, Event Management)、Ben Thomas(Senior Lecturer, Drums)、Cameron Williams-Hill(Associate Lecturer)、Chris Priest(Lecturer, Production) 其余校区名录页：Manchester、Birmingham、Bristol、Dublin、Berlin、汇总页。 教育背景：官网教员列表页仅公开姓名、职称与所属科目，教育背景未列，未查到(截至 2026-08-11)。官网整体表述为 "all our lecturers have an active role in the industry"。

6. 申请要点

申请系统

• 本科(英国校区)：经 UCAS Undergraduate，UCAS 院校代码 B39。

• 研究生：校方直申，在 BIMM 线上系统注册申请人账户提交。

• Dublin 校区本科：走爱尔兰 CAO 体系，具体流程未查到(截至 2026-08-11)。 截止日期(对应 2026/27 入学年度)

• UCAS Equal Consideration deadline：2026-01-14；提前决定回复截止 6 月 3 日；UCAS main scheme 关闭 6 月 30 日；Clearing 开放 7 月 2 日；最终回复截止 2026-07-22。来源(抓取 2026-08-11)

• 研究生：本国申请人 2026-09-12；国际申请人 2026-08-22。逾期申请个案审理。来源(抓取 2026-08-11) Audition / 面试 / 作品集

• 表演与词曲类(Popular Music Performance & Songwriting)：官网表述 "You will be invited to attend an audition (in person or remotely) or you can submit a video recording"——即现场、线上实时、录像提交三种形式并存。

• 制作类(Music Production)：portfolio review，"can be done in-person, virtually or via remote submission"。

• 音乐商务类(Music Business, Events & Media)：全部申请人参加面试，围绕职业目标展开。

• 研究生：面试为必需环节(30–45 分钟)，围绕个人陈述与佐证材料及拟修方向；portfolio may be requested。

• 本科面试/评估时长通常 30 分钟至 1 小时，形式含一对一面授、小组课、视频通话、电话，以及 Demo or Self-Tape Submission。

• 分轮次：招生政策文件未描述分轮制，未查到(截至 2026-08-11)。

• 预筛：招生政策文件中未设独立预筛环节，申请提交后直接进入 audition / interview / portfolio review。

• 评审标准原文："academic achievement; discipline-specific / personal experience (as appropriate); and performance at audition, portfolio review and/or interview"。 来源：How to apply、Admissions Policy(抓取 2026-08-11) 学术门槛：本科 80 UCAS points(3 门 A-Level 或同等)＋ 3 门 GCSE C/4 及以上(含 English Language)＋ 通过 BIMM 招生评估。19 岁以上(海外 18 岁以上)无正式学历者可走 RPL / RPP 通道。研究生：学士学位(通常 2:2 及以上)或相当的行业经验。 语言要求(官方 English Language Requirements 页，抓取 2026-08-11) | 考试 | 本科 | 研究生 | |---|---|---| | IELTS Academic | 6.0，单项不低于 5.5 | 6.5，单项不低于 5.5 | | TOEFL iBT / Home | 总分 72(阅读 18、写作 17、听力 17、口语 20) | 总分 86(阅读 22、写作 21、听力 20、口语 23) | | Pearson PTE Academic | 59，单项不低于 59 | 62，单项不低于 59 | | Cambridge CPE / CAE | 170，单项不低于 160 | 170，单项不低于 163 | | LanguageCert Academic | 总分 65、单项 60 | 总分 70、单项 60 | | International ESOL | 各项 33(B2 CEFR) | High Pass，各项 38 | | Trinity ISE 2 | Pass with Merit | Pass with Distinction | 本科另接受 A Level English C 及以上、GCSE/iGCSE English C/4 及以上。多数考试要求距开课日不超过 2 年。

口径冲突记录：MA Popular Music Practice 与 MA Music for Film, Media and Games 两个课程页均写「Academic IELTS 6.5，单项 6.0」，与 English Language Requirements 页的「6.5，单项 5.5」不一致。两处均为官网，须向招生办确认。 学费 Home / UK(2026 学年，官网 Fees and finance 页，抓取 2026-08-11) | 层级 | 金额 | |---|---| | 全部本科三年制学位 + 三个 CertHE | £9,790 / 年 | | MA Popular Music Practice / MA Learning & Teaching / MA Business for the Creative Industries / MA Music for Film, Games and Media | £9,950(full-time)/ £4,975 每年(part-time) | International(2026/27 学年，官网 International Fees 页，抓取 2026-08-11) | 项 | 金额 | |---|---| | 本科 / CertHE / 研究生(统一标价) | £15,950 / 年 | | EU、EEA、瑞士籍 | 在 £15,950 基础上每年自动减免 £6,000 | | 非 EU 籍 Early Acceptance Discount | 2026-08-06 前缴押金，每年减 £2,000 | | 押金(自费生) | £4,000(可抵学费) | | 押金(有资助) | £1,000(可抵学费) | | 分期 | 2026/27 可分 5 期，2026 年 9 月至 2027 年 2 月，押金先付 | 签证：官网载明国际学生需 Student Route Visa，BIMM 的 Immigration and Compliance Team 负责签发 CAS 并提供签证指导。 联系方式(官网公布)：admissions@bimm.ac.uk / enquiries@bimm.ac.uk / international@bimm.ac.uk；UK +44 1273 840 346；Germany +49 30 31199186；Ireland +353 1 513 3666。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二十九、伦敦当代音乐表演学院(The Institute of Contemporary Music Performance，ICMP)

入组口径注记(2026-08-11)：本校未列入 JAMES / APRS 音频认证名录，资质来自 OfS 授予的完整学位授予权、CMI / CIM / DMI 等专业机构的课程认证，以及与 AIM(Association of Independent Music)等行业协会的官方合作。按第三组现行规则，本校为经内部确认保留的条目。此处仅作事实登记，不作评价。

1. 校名与排名

• 中文名：伦敦当代音乐表演学院；英文名：The Institute of Contemporary Music Performance(ICMP)

• QS 情况：QS 未收录。 于 QS 官方院校库检索 "contemporary music" / "Institute of Contemporary Music Performance"，返回 "No Results Found!"，无 ICMP 院校档案页；QS 综合排名与 Music / Performing Arts 学科排名 2026 中均未查到 ICMP 条目(抓取 2026-08-11)。

• JAMES 认证：不在名录内。 JAMES 官方 Accredited Courses 名录中无 ICMP 条目。来源(抓取 2026-08-11)。APRS 会员资格未查到(截至 2026-08-11)——ICMP 官网 Accreditations and Memberships 页未列 APRS。

• 官方口径补充：官网载 TEF Silver(2023 年评定)。来源(抓取 2026-08-11) 资质证据链(官方一手)

1. 学位授予权(已获自主授予权)：ICMP 官网新闻页载，获 Office for Students 依据 Higher Education and Research Act 2017 授予 Full Degree Awarding Powers，可自主颁发证书、文凭及最高至硕士层级学位；公告发布日 2021-11-03，自 2022 年 9 月起实施；QAA 代表 OfS 完成审核。来源(抓取 2026-08-11)

2. 原学位验证机构：同一公告载明此前学位由 University of East London(UEL) 验证。

3. 监管与官方成员资格(Accreditations and Memberships 页，抓取 2026-08-11)：Office for Students 注册英格兰高等教育提供者；QAA 成员；UCAS 成员；OIA 成员；TEF 参评；UKVI 学生签证担保资质；DfE 课程指定可申请学生贷款；UKCISA 订阅；HESA 订阅；GuildHE 成员；Universities UK "Fair Admissions Code of Practice" 签署方。

4. 专业机构课程认证：BA (Hons) Music Business and Entrepreneurship 获 Chartered Management Institute(CMI) 双认证，毕业同时获 CMI 领导与管理资格；BA (Hons) Music Marketing 获 Chartered Institute of Marketing(CIM) 与 Digital Marketing Institute(DMI) 认证。

5. 行业协会合作：与 AIM(Association of Independent Music) 建立合作，覆盖三个音乐商业本科项目，含 AIM 会员企业客座讲座、行业活动准入，以及 2022 年起的两个月实习计划。公告日 2024-01-17。来源(抓取 2026-08-11)

6. 设备/软件厂商官方合作方(Industry Partners 页公布，共 47 家，抓取 2026-08-11)：含 Ableton、Avid、Dolby Institute、SSL、Steinberg、Shure、iZotope、FabFilter、IK Multimedia、Marshall、Orange、Boss、Roland Cloud、PRS Guitars、Taylor Guitars、Ernie Ball、D'Addario、Zildjian、Audient、Antelope Audio、Austrian Audio、Sontronics、Mackie、Krotos、Synchro Arts、Landr、ACS。

口径提示：第 6 条的厂商合作不构成第三组入组条件 (b) 意义上的行业地位。

2. 院系归属

• 学院结构：官网列三所学院——School of Music Business、School of Music Creation、School of Music Production。来源(抓取 2026-08-11)

• 校区位置(Contact 页公布地址，抓取 2026-08-11)：

  • Kilburn Campus(伦敦)：1B Dyne Road, London, NW6 7XG

  • Queen's Park Campus(伦敦)：76–78 Salusbury Road, London, NW6 6PA

  • Liverpool Campus：Georgia House, 38 Pall Mall, Liverpool, L3 6AL

  • Liverpool – The Spine：The Spine Building, 2 Paddington Village, Liverpool, L7 3FA

  • Leeds Campus：The Switch at The Electric Press, 1 Millennium Square, Leeds, LS2 3AD

  • Glasgow Campus：85–87 Portman Street, Kinning Park, Glasgow, G41 1EJ

• 学位授予：自 2022 年 9 月起由 ICMP 自主授予(OfS 授予 Full DAP，至硕士层级)；此前由 University of East London 验证。

3. 项目清单

UCAS 院校代码：i25。学制均为全日制。 本科学位(3 年)