ALK内部-底稿-04美国院校信息-v0.1-20260812 · 第 1/6 段

密级:内部 · 证据层底稿 抓取日期范围:2026-08-12 起 排名版本:QS World University Rankings 2027;QS World University Rankings by Subject 2026(Performing Arts);THE World University Rankings 2026 作业规程:依《ALK内部-项目章程 v0.1》(2026-08-12 增订第八节「美国线专项」)第八、九节及配套 skill《alk-school-profile》执行 覆盖范围:七项完整档案 47 条——第一组 A 档 10 条、第二组 37 条(另 1 条为约翰霍普金斯交叉引用)。第一组 B 档已取消。第三组不重复立条目,只写融合性项目段落并指向第二组条目编号,共 19 校。另附第三类清单 9 校、仅设辅修/证书/研究生学位清单 8 校、未收录说明、附录 1 条(UNC Chapel Hill,已移出第二组)。 组内排序:第一组不参与综合大学排名,A 档按既定名单顺序;第二组按 QS 2027 综合名次 待核清单体例:文末《待核事项清单》以中文校名为标题、逐条列出,检索键与正文条目标题一致,与 01 港澳 / 02 韩国 / 03 英国 三份底稿体例一致

进度表(每次交付时更新)

最后更新:2026-08-12(全量交付:第一组 A 档 10 条 + 第二组 37 条七项档案 + 第三组 19 校项目段落全部完成;B 档已取消)

第一组 · 独立音乐学院(A 档 10 校)

第一组 · B 档 —— 已取消(2026-08-12)

第二组 · 设音乐学位的综合大学(38 校;七项档案 37 条)

第三组 · 融合性项目(19 校,只写项目段落,不另立条目)

美国线信源与体例说明(全线通用,后续各校不再重复)

• 申请系统:分别标注 Common App / 校方直申 / Acceptd 预筛,三者可并存,逐校写明各自适用范围。官网未列某一系统的,写「官网未列」而非「不使用」。

• 截止日期:区分 Early(ED/EA)与 Regular 两个时点,以及预筛材料(pre-screening)与正式申请两个时点,四个日期分别标注适用入学年度。

• Audition:写明(a) 是否设预筛;(b) 曲目要求的来源页链接;(c) 现场轮可否用录像替代;(d) 是否设海外考点。

• 学费:标学年度,币种 USD。

• 奖学金:只登记官网公布的客观机制(全奖政策、助学金类型、评定主体与依据),不做任何「谈判空间」类判断。

• NASM:全线每校必标认证状态与认证学位层级,来源限 NASM 官方认证院校名录。该名录已于 2026-08-12 经浏览器渲染完整读取,页面标注 598 RESULTS,解析 598 条、去重后仍 598 条、无分页。

• THE:被 THE 收录的照列名次与榜单年份;未收录写「未收录」并标榜单年份。

• 独立音乐学院:统一标注「不参与综合大学排名」;QS 表演艺术学科名次有则列。

第一组 · 独立音乐学院 · A 档

一、茱莉亚学院(The Juilliard School)

本条目只覆盖音乐部门(Music Division);舞蹈部门与戏剧部门仅在院系归属中提及存在,不展开。

1. 校名与排名

口径注记:茱莉亚官网 /school/consumer-information 于 2026-08-12 返回 404,院校自述的 accreditation 声明页未查到;上表认证信息取自认证机构 MSCHE 官方机构页(第一方认证机构来源)。

2. 院系归属

茱莉亚学院下设三个表演艺术部门(Division):Music Division(音乐部门)——本条目对象;Dance Division(舞蹈部门);Drama Division(戏剧部门)。另有 Liberal Arts(人文通识),为学位生提供必修通识课程,非独立表演部门。 音乐部门下属层级(官网 /music 页目录):

3. 项目清单

音乐部门设 6 类学位/文凭层级:

口径注记:官方 catalog(catalog.juilliard.edu)于 2026-08-12 多次抓取均返回空内容,学分数与逐项目课程结构无法取得,故学制列存在「未查到」。

4. 项目描述

Bachelor of Music / Undergraduate Diploma(本科学位 / 本科文凭) 本科层级四年制,主修课程(个别课、合奏、专业课)与课堂学术课程并行:视唱练耳、乐理与分析、音乐史、键盘辅修构成核心课堂模块。B.M. 学位生另须完成人文通识系规定门数的课程;转学生最低住校期两年,全程须在初次注册后七年内完成。Undergraduate Diploma 为不含学位的本科层级文凭路径,官网将其与 B.M. 并列为本科阶段两条路径,课程差异未在官网公开页面说明。来源(抓取 2026-08-12) Master of Music / Graduate Diploma(音乐硕士 / 研究生文凭) 研究生层级以主修个别课与合奏为主干,配合研究生阶段课堂课程;声乐方向另设正音(diction)、语言、表演与形体的一对一指导。各方向均可使用 Alan D. Marks Center 的职业发展与创业培训资源,以及艺术创新中心的技术课程。M.M. 与 G.D. 的区别在于是否授予学位,G.D. 为不授学位的文凭路径。来源(抓取 2026-08-12) Doctor of Musical Arts(音乐艺术博士) 入学前须已完成学士与硕士学位(或同等学历)。培养结构包含两年全日制在校住校期,期间除演奏/创作外还有理论与音乐史的笔试,以及由博士治理委员会(Doctoral Governance Committee)成员参与的面试环节。申请材料含 1200 字以上英文学术论文(受邀试奏后提交)与含节目介绍、曲目单的 dossier。C.V. Starr 基金会的捐赠基金支持博士生在两年住校期内享受全额学费奖学金。来源(抓取 2026-08-12) Artist Diploma(演奏家文凭) 面向已完成研究生阶段训练、具备相当演奏经验的演奏者,为两年制职业前(preprofessional)项目,每年录取人数很少。官网未对申请者规定具体课程、GPA、标化成绩或班级排名门槛,但会评估其学业能力。歌剧研修方向(Opera Studies)由 Stephen Wadsworth 任 Director,项目提供覆盖全额学费的奖学金并附少量津贴。来源(抓取 2026-08-12) Composition(作曲,B.M./U.D./M.M./G.D./D.M.A.) 课程结构由主修创作、课堂学术模块(视唱练耳、乐理与分析、音乐史、键盘)与人文通识组成。演出机制为该系主要结构特征:每年一场由竞赛选出的学生作品乐队音乐会;一场在 Alice Tully Hall 举行的室内乐作曲比赛音乐会;每学期两次乐队读谱(每次最多容纳八位作曲者);系内每年六场室内乐音乐会;ChoreoComp(与舞蹈部门合作的新作项目);Théâtre Etudes(跨学科戏剧实践课)。Center for Creative Technology 另提供音乐制作、影视配乐与现场电子方向的专门教学。来源(抓取 2026-08-12) Jazz Studies(爵士研究,B.M./U.D./M.M./G.D./A.D.) 2001 年设立,由 Wynton Marsalis 与 Aaron A. Flagg 博士(均为茱莉亚校友)领导。培养方向将爵士历史与传统的学习与职业演出实践结合。学生通过 Juilliard Jazz Orchestra 与小型合奏参加演出,演出场地包括校内场馆及纽约的 Blue Note、Jazz at Lincoln Center 等场所。课程含个别课与合奏、视唱练耳、乐理、音乐史与键盘课堂课程、人文通识,以及创业培训与技术训练。来源(抓取 2026-08-12) Vocal Arts(声乐艺术,B.M./U.D./M.M./G.D./A.D. in Opera Studies/D.M.A.) 官网表述的培养目标是面向「21 世纪歌者」,要求兼具演唱、表演、舞蹈与文本分析能力并具备跨学科合作能力。结构包括歌剧与音乐会两类舞台实践、课堂学术模块,以及正音、风格、表演、形体的一对一指导;本科学位生须修人文通识。艺术总监 Brian Zeger;Adam Nielsen 任研究生阶段(M.M./G.D.)副艺术总监;Stephen Wadsworth 任 Artist Diploma in Opera Studies 主任。来源(抓取 2026-08-12) Historical Performance(历史演奏,M.M./G.D./D.M.A.) 仅设研究生层级。M.M. 与 G.D. 学制两年。所有录取学生获全额学费奖学金,官网称该项目为 tuition-free program。课程在演奏训练之外设有职业发展与社区参与(professional development and community engagement)课程;非本系学生可免费选修古乐器辅修课。合奏实践通过 Juilliard415 乐团与室内乐音乐会进行。来源(抓取 2026-08-12) Orchestral Conducting(管弦乐指挥,M.M./G.D.) 研究生层级指挥项目由 David Robertson 以 Distinguished Visiting Faculty 身份主持。实践结构包括:执棒 Juilliard Orchestra 排练、担任客席指挥的 cover conductor、通过 repertory class 指挥器乐合奏;每年两次 Conductors' Lab Orchestra 音乐会及一年一度的指挥独奏会。学制、招生人数、学费/奖学金政策官网该页未列(截至 2026-08-12)。来源(抓取 2026-08-12) Collaborative Piano(合作钢琴,M.M./G.D. 各分器乐与声乐两 focus;A.D.;D.M.A.) 仅设研究生层级,培养方向为与歌者及器乐演奏者的合作演奏。系内标志性演出包括年度 Liederabend(艺术歌曲专场)与 Sonatenabend(奏鸣曲专场);演出场地覆盖校内场馆及卡内基音乐厅、林肯中心等纽约机构。系主任 Lydia Brown。学制与学分官网该页未列(截至 2026-08-12)。来源(抓取 2026-08-12) Instruments 器乐各科(B.M./U.D./M.M./G.D./A.D./D.M.A.) 官网为每件乐器设独立页面与独立学位子页,页面内容为学位路径导航与申请要求向导(Application Requirements Wizard)入口,未在页面上公开课程结构、学分或学制。逐乐器的课程与学分需查 catalog(该站点 2026-08-12 抓取为空)。来源示例(抓取 2026-08-12) Graduate Resident String Quartet — Artist Diploma 以既有四重奏组为单位申请的 Artist Diploma 路径,官网设独立申请要求页。项目细节(驻校职责、学制、资助)在 ARM 页之外未见公开描述页(截至 2026-08-12)。来源(抓取 2026-08-12)

5. 音乐相关教授

抓取范围与完整性说明:数据取自官网 Faculty Directory,2026-08-12 逐页抓取第 0–27 页(每页 18 条,末页 4 条),条目总量约 490 条。该名录为全校合并名录,同时包含 College(学院部)、Pre-College(少年部)、Extension(进修部)、Music Advancement Program(MAP)四个 school,以及舞蹈、戏剧部门教员,官网列表视图不逐条标注所属 school。下列为从中筛出的音乐相关条目,按官网标注的 area of study 归类,姓名与方向用词照官网。列表视图不显示学历,逐人教育背景未查到(截至 2026-08-12),需打开各自个人页补齐。 系主任与部门负责人(官网标注含 Chair / Director / Dean 者):David Ludwig(Dean and Director of the Music Division)、Damian Woetzel(President)、Weston Sprott(Dean and Director of the Preparatory Division)、Ronald Copes(Chair, Violin)、Samuel Rhodes(Chair, Viola)、Natasha Brofsky(Chair, Cello)、Timothy Cobb(Chair, Double Bass)、Elaine Douvas(Woodwind Chair)、Raymond Mase(Chair, Brass)、Daniel Druckman(Percussion Chair)、Nancy Allen(Chair, Harp)、Lydia Brown(Chair, Collaborative Piano)、Darrell Babidge(Chair, Voice Faculty)、Brian Zeger(Artistic Director of Vocal Arts)、Adam Nielsen(Associate Artistic Director, M.M./G.D.)、Justina Lee(Associate Artistic Director, B.M.)、Stephen Wadsworth(Director of Opera Studies)、Wynton Marsalis(Director of Juilliard Jazz)、Aaron Flagg(Chair & Associate Director, Juilliard Jazz)、Robert Mealy(Historical Performance, Artistic Director)、Jonathan Yaeger(Chair, Music History)、Renée Baron(Liberal Arts Chair)、Merry Peckham(Assistant Dean, Director of Chamber Music)、Emanuel Ax(Edwin S. and Nancy A. Marks Chair of Chamber Music)、Itzhak Perlman(Dorothy Richard Starling Foundation Chair)、David Robertson(Orchestral Conducting, Distinguished Visiting Faculty)。 进修部各科主任:Mika Sasaki(Piano)、Jane Olian(Voice)、Hilary Purrington(Composition)、Evan Fein(Ear Training)、Patrick Kreeger(Music Theory and Analysis)、Benjamin Louis Brody(Music Production)、Scott Eyerly(History and Appreciation)、Nathan See(High School Courses);Catherine Birke(MAP Music Director)。 弦乐

• 小提琴:Ronald Copes、Itzhak Perlman、Hilary Hahn、Midori Goto、Frank Huang、David Chan、Catherine Cho、Joseph Lin、Daniel Phillips、Donald Weilerstein、Sylvia Rosenberg、Laurie Smukler、Naoko Tanaka、Sally Thomas、Joel Smirnoff、Mark Steinberg、Sheryl Staples、Hyo Kang、Lewis Kaplan、Masao Kawasaki、Stella Chen、Randall Goosby、Leonard Fu、Areta Zhulla、Ann Setzer、Alex Shiozaki、Kiwon Nahm、Pala Garcia、Ellen dePasquale、Lucie Gelinas、Laura-Lindsay Sewell、Leslie Ashworth、Francesca dePasquale(Pre-College)、Ray Iwazumi(Violin Seminar Coordinator)

• 中提琴:Samuel Rhodes、Misha Amory、Toby Appel、Heidi Castleman、Hsin-Yun Huang、Paul Neubauer、Carol Rodland、Steven Tenenbom、Cynthia Phelps、Molly Carr、Luis Casal、Laura Mount、Yi-Fang Huang、Sophie Arbuckle(Pre-College)、Philip Payton

• 大提琴:Natasha Brofsky、Darrett Adkins、Timothy Eddy、David Finckel、Joel Krosnick、Astrid Schween、Fred Sherry、Zvi Plesser、Clara Kim、Nina Lee、Amy Barston、Robert Burkhart、John Popham、Zlatomir Fung、Eric Bartlett

• 低音提琴:Timothy Cobb、Harold Robinson、Joseph Conyers、Rex Surany、Lubima G. Kalinkova-Shentov、Tomoya Aomori(MAP)

• 竖琴:Nancy Allen、June Han

• 吉他:Tali Roth、Wyatt Camery、Mark Delpriora(Adjunct) 木管:Elaine Douvas、Bart Feller、Robert Langevin、Jeffrey Khaner、Carol Wincenc、Paula Bing(以上 Flute)、You Sun Chung、Lillian Copeland、Linda Strommen(Oboe)、Charles Neidich、Ayako Oshima Neidich、Anthony McGill、Jon Manasse、Alan Kay、Jo-Ann Sternberg、Jessica Phillips、Alex Laing、Anthony Brackett(Clarinet/Bass Clarinet)、Judith LeClair、Kim Laskowski、Marc Goldberg、William Short、Shelley Monroe Huang(Bassoon)、Timothy Hayward、Willie Morris(Saxophone) 铜管:Raymond Mase、Joseph Alessi、Per Brevig、Burt Mason、Jason Jackson、Nicholas Schwartz、Hillary Simms、Demian Austin(Trombone)、Blair Bollinger、John Rojak(Bass Trombone)、Christopher Martin、David Krauss、Michael Rodriguez、Brandon Ridenour、Tatum Greenblatt、Terry Szor、Tiago Linck、Sam Nester(Trumpet)、Jennifer Montone、Erik Ralske、Eric Reed、Javier Gandara、Brad Gemeinhardt、Aaron Korn(Horn)、Alan Baer、Andrew Bove、Kyle Turner(Tuba/Euphonium) 打击乐:Daniel Druckman、Gregory Zuber、Markus Rhoten、Pablo Rieppi、Sean Ritenauer、Eriko Daimo、Ian Sullivan、Yibing Wang、Jonathan Haas 钢琴 / 键盘 / 管风琴 / 合作钢琴

• 钢琴:Yoheved Kaplinsky、Sergei Babayan、Hung-Kuan Chen、Stephen Hough、Robert McDonald、Julian Martin、Jerome Lowenthal、Orli Shaham、Victoria Mushkatkol、Matthew Odell、Soyeon Kate Lee、Shai Wosner、Yi-heng Yang、Assaff Weisman、Ernest Barretta、Eric Martin、Lisa Yui、Konstantin Soukhovetski

• 键盘研究/辅修钢琴:Conor Hanick、Aaron Wunsch、Gabrielle Chou、Jennifer Chu、Adelaide Roberts、Sayaka Tanikawa、Steven Beck、Sharon Levy

• 管风琴:Paul Jacobs、Matthew Lewis、Isaac Lee

• 合作钢琴/声乐艺术指导:Lydia Brown、John Arida、Steven Blier、Kenneth Merrill、David Moody、Donald Palumbo、Howard Watkins、Reed Woodhouse、Gary Wedow、Jorge Parodi、Bénédicte Jourdois、Alberta Khoury、Nicolò Sbuelz、Diane Richardson、David Gaines 声乐(Vocal Arts):Darrell Babidge、Brian Zeger、Stephen Wadsworth、Adam Nielsen、Elizabeth Bishop、William Burden、Amy Burton、Cynthia Hoffmann、Kevin Short、Lorraine Nubar、Andrea Covais、Donna Gill、Tharanga Goonetilleke、Lawrence Brownlee、Denyce Graves、Kurt Alakulppi(Extension)

• 正音与语言:Kathryn LaBouff(English)、Nils Neubert、Marianne Barrett(German)、Stefano Baldasseroni(Italian)、Ksenia Leletkina(Russian)、Glenn Morton(Vocal Literature)、Cori Ellison(History of Singing)

• 表演与形体:Mary Birnbaum、John Matsumoto Giampietro、Jeanne Slater、Lauren Schiff、Deborah Lapidus、Karen Linstedt Delavan

• 合唱:Esther Liu Harris、Adrian O. Rodriguez、Patrick Romano 爵士:Wynton Marsalis、Aaron Flagg、Ron Blake、Dan Block、Bruce Williams(Saxophone)、Gerald Cannon、Ben Wolfe、Matthew Rybicki(Bass)、Billy Drummond、Kenny Washington、Paul Wells、Ulysses Owens Jr.(Drums/Ensemble)、Ted Rosenthal、Addison Frei、Geoffrey Keezer、Donald Vega、Elio Villafranca(Piano/Ensemble)、Doug Wamble(Guitar)、Elliot Mason、Jennifer Krupa(Trombone/Orchestra)、Mark Sherman(Vibraphone)、Carla Cook、Charenee Wade(Jazz Voice)、Michael Mossman(Jazz Theory)、Andy Farber(Composition and Arranging)、Loren Schoenberg、Bob Stewart(Jazz History)、Greg Scholl(Business of Jazz)、Marc Cary、Henrique Eisenmann(Improvisation)、Isaiah J. Thompson、Chris Heller 历史演奏:Robert Mealy(艺术总监)、Elizabeth Blumenstock、Cynthia Roberts、Beth Wenstrom、Rachel Podger(Violin/Viola)、Phoebe Carrai(Cello)、Arnie Tanimoto(Viola da Gamba)、Doug Balliett、Heather Miller Lardin(Double Bass)、Sandra Miller(Flute)、Gonzalo Ruiz(Oboe)、Dominic Teresi(Bassoon/Dulcian)、John Thiessen(Trumpet)、Todd Williams(Horn)、Nina Stern(Recorder)、Peter Sykes(Keyboards/Improvisation)、Béatrice Martin(Harpsichord)、Avi Stein(Continuo)、Charles Weaver、Daniel Swenberg(Plucked Instruments)、Sarah Cunningham(Adjunct)、William Christie(Artist in Residence) 作曲 / 配器 / 音乐科技

• 作曲:John Corigliano、Melinda Wagner、Nina Young、Valerie Coleman、Andrew Thomas、Ira Taxin、Conrad Cummings、Daniel Felsenfeld、Amy Beth Kirsten、Simon Frisch、Manuel Sosa、Kevin Puts(Distinguished Visiting Faculty)、Derek Weagle

• 配器:Justin Dello Joio、Jake Landau、Daniel Ott、Jae Lee

• 音乐科技:Edward Bilous、Mari Kimura、Daniel Freeman、Nathan Prillaman、Josh Green 指挥:David Robertson、Adam Glaser、Mark Shapiro、Nico Olarte-Hayes、Oliver Hagen、Jeffrey Milarsky、Jonathan Villegas 课堂学术

• 乐理与分析:Steven Laitz、Philip Lasser、Eric Ewazen、Jonathan Dawe、Behzad Ranjbaran、Samuel Zyman、Michael White、Wayne Oquin、Kyle Blaha、Kendall Durelle Briggs、Eric Sessler、Sean Smither、Melanie Williams、Christina Lee、Deanna Cirielli、Andrew Hsu、Ruka Shironishi、Michelle DiBucci、Thomas Cabaniss、Alexander Liebermann、Trevor Weston、Ashlee Miller、Maximilian Morel、Alexandros Darna、Eric Chernov

• 视唱练耳:Joanna Chao、Keiko Tokunaga、Kevin Quill、Anne Wang、Jordyn Carmen、Leslie Ashworth

• 音乐史/鉴赏:Jonathan Yaeger、L. Michael Griffel、Fredric Fehleisen、Edgardo Salinas、Anne-Marie Reynolds、John Muller、Anthony Netz、Martin Verdrager、Mina Lee、Elizabeth Weinfield、Fredara Hadley、Margaret Hall、Catherine Kautsky、Mirian Conti、Ricardo Llorca、Edward Barnes、Deborah Bradley-Kramer、Damien Sneed、Greg Knowles、Mitchell Lyon

• 室内乐:Merry Peckham、Emanuel Ax、Audrey Axinn、Curtis Macomber、Nicholas Mann、Rohan De Silva、Constance Moore、Jennifer Combs、Sean Lee、Laura Jean Goldberg、Nadia Sirota、Yi Qun Xu

• 研究生学术/职业发展:Greg Sandow、Michael Musgrave、Noa Kageyama、J. Y. Song、Paul Sipio(Music Business and Entrepreneurship)、Alexandra Day(Marketing for Artists)、Alice Jones(Community Engagement and Career Services)

6. 申请要点

申请系统

天津茱莉亚(Tianjin Juilliard School)设独立申请入口与独立截止日(硕士项目 12 月 15 日),申请系统为 apply.tianjinjuilliard.edu.cn,不在本条目纽约校区范围内。 语言要求 母语非英语者须提交语言成绩;若过去十年中有七年就读于英语授课学校可豁免。分数按学位层级不同(Fall 2026 周期 ARM 页数据): | 学位层级 | TOEFL(2026-01-21 前旧分制) | TOEFL(2026-01-21 起新分制) | IELTS Academic | Cambridge English | 其他 | |---|---|---|---|---|---| | B.M. / U.D. | 73 | 4 | 6.0 | B2 | SAT EBRW 610;ACT 24 | | M.M. / G.D. | 89 | 4.5 | 6.5 | C1 | — | | D.M.A. | 102 | 5 | 7.5 | C1 | — | | A.D. in Opera Studies | 73 | — | 6.0 | B2 | — | 附加条件:TOEFL 得分 99 分及以下者,须与茱莉亚 ESL 主任进行面谈。Duolingo English Test:官网上述页面未列,未查到(截至 2026-08-12)。 学费 | 项目 | 2026–27 学年 | 2025–26 学年 | |---|---|---| | 学费 Tuition | USD 57,200 | USD 55,500 | | 学生医疗保险(估算) | 3,000 | 3,096 | | 迎新费 | 250 | 250 | | 宿舍双人间含餐 | 24,940 | 23,530 | | 宿舍单人间含餐 | 31,130 | 该学年表未列 | | 入学押金 | 250 | — | | 宿舍预留费 | 500 | — | | 注册费(非住校博士生) | 500 | — | | 双主修费 | 14,940 | — | | 第二主修乐器学习费 | 9,840 / 4,920 | — | | 健康服务费 | 200 | — | 来源(抓取 2026-08-12) 奖学金(只登记官网公布的客观机制) 全额学费机制(官网明列):

• Artist Diploma:tuition-free / 全额学费奖学金

• Doctor of Musical Arts:由 C.V. Starr Foundation 捐赠基金支持,录取者在两年住校期内享全额学费奖学金

• Historical Performance(M.M./G.D./D.M.A.):所有录取学生获全额学费奖学金,官网称该项目为 tuition-free program

• AD in Opera Studies:全额学费奖学金 + 少量津贴(small stipend) 一般奖学金评定机制:

• 评定主体:Juilliard Scholarship Committee,成员含财务资助管理人员与各部门艺术总监

• 评定时点:学生获录取时评定

• 评定依据:经济需求(financial need)与艺术水平(artistic merit)相结合。艺术水平部分依据入学试奏表现与学业记录;经济需求部分考察学生与父母的收入与资产、教育债务总额、可获得的校外资金、以及特殊情况

• 官网原则表述:学校认为每个学生及其家庭都应在其能力范围内为教育支付部分成本;学校同时说明无法满足所有申请者的全部资金需求

• 续期:保持满意学业进展并按时重新申请者,奖学金支持逐年延续

• 材料:官网提及 FAFSA;CSS Profile 要求未在该页说明

• 工具:官网提供 Net Price Calculator,基于近期新生的中位数资助额估算,不构成资助承诺 奖学金页、资助总页(抓取 2026-08-12) 官网另设 Federal, State, and Private Grants 专页,本轮未逐条抓取。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

二、柯蒂斯音乐学院(Curtis Institute of Music)

抓取日期：2026-08-12（本档案全部事实的核实日期，下文各条不再逐一重复年月日，仅标「抓取 2026-08-12」） 信源范围：仅 curtis.edu 官网及官方招生页、官方教员页、官方政策页；QS / THE 官方榜单页。 口径：纯事实登记。未查到者一律标注「未查到（截至 2026-08-12）」，不作推断。

1. 校名与排名

• 中文校名：柯蒂斯音乐学院

• 英文原名：The Curtis Institute of Music

• 所在地：美国宾夕法尼亚州费城（1726 Locust Street, Philadelphia, PA 19103）

  • 来源：https://www.curtis.edu/ ｜抓取 2026-08-12 排名口径

• 不参与综合大学排名。柯蒂斯为独立音乐专业院校，无综合性学科体量，不进入以综合大学为对象的排行榜。本档案不为其列任何综合排名数字。

• QS World University Rankings by Subject – Performing Arts：未查到（截至 2026-08-12）。QS 学科榜单页（https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts ）为动态加载，抓取时仅返回页头与筛选控件，未能取得完整院校列表，因此无法确认柯蒂斯是否被收录及其名次。该页显示当前版本为「QS World University Rankings by Subject 2026」（发布日期 2026-03-25）。

  • 来源：https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts ｜抓取 2026-08-12

• Times Higher Education（THE）World University Rankings：未收录（截至 2026-08-12 检索所见）。THE 官网无柯蒂斯的院校档案页（https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings/curtis-institute-music 返回 404），在 THE 站内检索亦未取得柯蒂斯的任何名次记录。当前 THE 最新榜单版本为 World University Rankings 2026。

  • 来源：https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings/latest/world-ranking ｜抓取 2026-08-12

  • 备注：THE 排名以科研产出、论文引用等指标为主，独立表演类音乐院校普遍不在其收录范围内。此处仅登记「未收录」这一事实，不作解释性推断。 认证状态

• NASM（National Association of Schools of Music）状态：不在 NASM 认证院校名录内（截至 2026-08-12，名录共 598 条）。

• 院校层面区域认证机构：Middle States Commission on Higher Education（MSCHE，中州高等教育委员会）。

  • 官网原文：“The Curtis Institute of Music is accredited by the Middle States Commission on Higher Education, 3624 Market Street, Philadelphia, PA 19104, (267) 284-5000.”

  • 官网另载 MSCHE 同时获美国教育部长（U.S. Secretary of Education）与美国高等教育认证委员会（Council for Higher Education Accreditation, CHEA）承认。

  • 来源：https://www.curtis.edu/about/institutional-policies/accreditation/ ｜抓取 2026-08-12

• 办学与学位授予授权：官网原文：“The Curtis Institute of Music is operated under a charter granted by the Commonwealth of Pennsylvania and is included in the list of Colleges and Universities in Pennsylvania Approved by the State Council of Education for the Granting of Degrees.”（依宾夕法尼亚联邦颁发的特许状运营，并列入宾州州教育委员会批准可授予学位的高校名单。）

  • 来源：https://www.curtis.edu/about/institutional-policies/accreditation/ ｜抓取 2026-08-12

  • 核实说明：柯蒂斯官网认证页仅列 MSCHE 一家院校层面认证机构，未列任何专业类（programmatic）认证机构，亦未提及 NASM。与「美国主流音乐院校普遍持有 NASM 认证」这一常识不一致；以官网与 NASM 名录为准。

2. 院系归属

柯蒂斯为单一学院建制，无「学院—系」多层结构；官网 Academics 页下以 Studio（学部/专业组） 为组织单位，共 12 个，全部为音乐相关。官网名称与层级如下：

• 来源：https://www.curtis.edu/academics/ ｜抓取 2026-08-12 课程侧另设四个横向模块（非独立 Studio，属课程结构层级）：Musical Studies（音乐学术课程）、Liberal Arts（人文通识）、Career Studies（职业发展课程）、Performance（演奏/演出实践，含 Major Lessons、Chamber Music、Orchestra）。

• 来源：https://www.curtis.edu/learn/curriculum/ ｜抓取 2026-08-12

3. 项目清单

官网 Degrees & Diplomas 页列出 5 个层级项目（无博士层级）。学制与学分以官网原文为准。

• 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/ ｜抓取 2026-08-12 各项目可选主修（major）范围（官网所列）

• Diploma / Bachelor of Music：20 个主修——Bass（低音提琴）、Bassoon（巴松）、Cello（大提琴）、Clarinet（单簧管）、Composition（作曲）、Flute（长笛）、Guitar（吉他）、Harp（竖琴）、Horn（圆号）、Oboe（双簧管）、Organ（管风琴）、Percussion（打击乐）、Piano（钢琴）、Trombone（长号）、Trumpet（小号）、Tuba（大号）、Viola（中提琴）、Violin（小提琴）、Voice（声乐）、Bass Trombone（低音长号）。

• Post-Baccalaureate Diploma：在上述基础上另含 Conducting（指挥）与 String Quartet（弦乐四重奏）。

• Master of Music：17 个主修，不含 Bass Trombone 与 Conducting。

• Professional Studies Certificate：仅 Opera（歌剧）。

• 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/ ｜抓取 2026-08-12

• 核实说明：官网对 Master of Music 主修数写「17 个」，但同页 Diploma/BM 列 20 个、Post-Bac 列 22 个，扣除 Bass Trombone 与 Conducting 后应为 18 个（若以 20 为基数）。该数字与逐项列举存在口径不一致，本档案照录官网表述，具体某一乐器是否开放硕士层级建议逐项向招生办确认。 非学位/学前项目

• 官网明确：柯蒂斯不设预科（preparatory）项目——“Curtis does not offer a preparatory music or academic program”。低龄学生（含小学、初中、高中阶段）以正式学生身份在柯蒂斯修读音乐课程，学术课程在校外另行就读。

• 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/pre-college/ ｜抓取 2026-08-12

• 官网另提及存在 Summer Programs（暑期项目），但 Degrees & Diplomas 页仅有导航链接，无项目名称与学制说明：暑期项目明细未查到（截至 2026-08-12）。

4. 项目描述

共通课程结构（适用于各层级） 柯蒂斯的课程由四块构成。Performance（演奏实践）为核心：主课（Major Lessons）秋春两学期开设，声乐与管弦乐器主修每学期 4 学分，钢琴、作曲、指挥、吉他主修每学期 6 学分；室内乐（Chamber Music，每学期 1 学分）为所有钢琴与管弦乐器主修必修；乐队（Orchestra，每学期 3 学分）为所有年满 16 岁的管弦乐器主修必修。Musical Studies 以导修（tutorial）与研讨（seminar）形式覆盖对位、和声、总谱分析、视唱练耳、键盘技能与音乐史，强调把技术训练放回历史、文化与社会语境中。Liberal Arts 覆盖艺术、文学、创意写作、伦理、哲学、语言、历史、社会学与环境研究。Career Studies 覆盖创业、社会实践、数字录音与媒体、教学法、艺术管理，含实操环节。学校另设 All-School Project，每年围绕一个音乐主题跨部门贯通各专业课程。 来源：https://www.curtis.edu/learn/curriculum/ ｜抓取 2026-08-12 Diploma（文凭，本科层级） 本科层级的非学位路径，最低 70 学分、最少两年在校。与音乐学士的差别在于不承担完整的通识与学术课程负荷，重心落在主课与合奏实践。官网特别说明：17 岁及以下、尚未取得高中毕业证的学生，若已满足音乐学士的全部课程要求，可循此路径取得 Diploma。 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/ ｜抓取 2026-08-12 Bachelor of Music（音乐学士） 本科学位路径，最低 133 学分、最少三年在校，须通过全部必修课程，且音乐学术课程与人文通识课程的累计 GPA 不低于 2.0。课程结构即上述四块的完整版本：主课与合奏为主干，另叠加系统的音乐学术训练与人文通识学分。开放 20 个器乐/声乐/作曲主修。 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/ ｜抓取 2026-08-12 Post-Baccalaureate Diploma（学士后文凭） 面向已持本科学位或同等学历者的研究生层级非学位路径，最低 36 学分、两年完成。学分量明显低于音乐硕士（40 学分），课程负担集中在专业主课与合奏，不含硕士层级的全部学术课程要求。此路径是指挥（Conducting）与弦乐四重奏（String Quartet）两个方向在柯蒂斯的唯一入口——这两个方向不设音乐硕士学位。 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/ ｜抓取 2026-08-12 Master of Music（音乐硕士） 研究生学位路径，入学须已持本科学位或同等学历，最低 40 学分、两年完成。相较学士后文凭，增加了学术课程与结业要求的比重。官网列该学位覆盖 17 个主修，不含 Bass Trombone 与 Conducting。 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/ ｜抓取 2026-08-12 Professional Studies Certificate in Opera（歌剧职业研习证书） 两年制非学位证书，仅歌剧一个方向，课程安排与歌剧方向的音乐硕士平行（“parallels the Master of Music course of study in opera”）。入学不要求本科学位，结业不授学位。该路径的存在意义在于为已具备职业演唱条件、但学历背景不符合硕士入学要求的申请人提供同等课程内容。 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/ ｜抓取 2026-08-12 低龄学生安排（非独立项目，登记备用） 柯蒂斯不设预科，对入学年龄不设下限（“Curtis sets no minimum age for the admission of exceptional students”）。小学至高中阶段的学生在柯蒂斯修读 Major Lesson、Chamber Music、Orchestra 与 Preparatory Musical Studies，学术课程须在校外经认证的学校完成并保持 2.0 以上成绩。校外学校的学费、杂费、书本、校服等费用由学生与家庭自行承担，柯蒂斯仅有有限资金可覆盖其中一部分。所有 audition 决赛者及其家长须接受 manager of student life 面谈。 来源：https://www.curtis.edu/learn/degrees-diplomas/pre-college/ ｜抓取 2026-08-12

5. 音乐相关教授

抓取范围与完整性说明：以官网 Our Faculty 页（https://www.curtis.edu/learn/our-faculty/ ）为准，该页为单页无分页的可筛选名录，2026-08-12 抓取时共 114 条记录（含教学、行政兼教学、驻校室内乐团成员、语言正音教练、艺术指导/伴奏、访问教师）。以下按官网姓氏字母序完整登记「姓名 — 官网所列职称/方向」。官网教员名录页仅提供姓名与职称/方向字段，不在名录页展示学位与教育背景；教育背景须逐人点入个人页方可获取，本次未逐人抓取，故 教育背景要点整体标注「未查到（截至 2026-08-12）——官网名录页不展示，需逐人个人页核实」。

• 来源：https://www.curtis.edu/learn/our-faculty/ ｜抓取 2026-08-12

• 补充线索（未逐条核实）：官网新闻页 https://www.curtis.edu/news/curtis-appoints-new-faculty-members-for-2025-26-school-year/ 载 2025–26 学年新聘教员名单，可与上表比对确认名录时效。｜抓取 2026-08-12

6. 申请要点

以下信息对应柯蒂斯官网 2026-08-12 呈现的申请周期。官网未在申请页面明确写出「适用入学年度」字样，仅在 audition 页出现「2027 audition dates」的表述，据此判断当前周期指向 2027 秋季入学（2027–28 学年）；此判断依据为官网 audition 页原文，若需精确核实建议向招生办确认。 （1）申请系统

• 校方直申：适用。柯蒂斯使用自建申请门户 Curtis Application Portal（https://connect.curtis.edu/apply/ ，登录页 https://connect.curtis.edu/account/login ）。所有申请人均通过该门户在线提交申请与全部材料。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/faq/ 、https://www.curtis.edu/admissions ｜抓取 2026-08-12

• Acceptd 预筛：不再使用。官网 FAQ 原文：“Please note that our application is no longer hosted by Acceptd.” 预筛录像改为在校方门户内随申请一并上传。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/faq/ ｜抓取 2026-08-12

• Common App：官网未列。在 Apply、How to Apply、FAQ 三个页面均未出现 Common Application 的任何表述。按登记规则记为「官网未列」，不据此推断柯蒂斯不接受 Common App。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/ 、https://www.curtis.edu/apply/applying/ 、https://www.curtis.edu/apply/faq/ ｜抓取 2026-08-12 （2）截止日期

• Early（ED / EA）：官网未设。Apply、How to Apply、FAQ 三页均未出现 Early Decision 或 Early Action 的任何表述，亦无「提前批」类分轮安排。官网只呈现单一申请截止时点。适用入学年度：2027 秋（据 audition 页表述推定）。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/applying/ 、https://www.curtis.edu/apply/faq/ ｜抓取 2026-08-12

• Regular（正式申请截止）：12 月 10 日（官网表述为 “Early December”，具体日期 December 10）。逾期提交加收 $75 late fee。适用入学年度：2027 秋。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/applying/ ｜抓取 2026-08-12

• 预筛材料时点：与正式申请同一时点——预筛录像（screening video）须随申请一并提交，无独立的预筛截止日。适用入学年度：2027 秋。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/audition/ 、https://www.curtis.edu/apply/faq/ ｜抓取 2026-08-12

• 补充材料截止：推荐信与非官方成绩单可延至 12 月 31 日提交。适用入学年度：2027 秋。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/faq/ ｜抓取 2026-08-12

• 其他时点（同一周期）：申请开放 9 月；audition 邀请通知 1 月—2 月；现场 audition 2 月与 3 月；录取决定 4 月 1 日；官方材料（正式成绩单等）截止 7 月 15 日。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/applying/ ｜抓取 2026-08-12

• 核实说明（口径冲突）：FAQ 页写「audition 日期已公布（audition dates are posted here）」，而 audition 页同日写「2027 audition dates will be available in September」（2027 年 audition 日期将于 9 月公布）。两页表述不一致，2026-08-12 抓取时 audition 页确无具体日期。以 audition 页为准登记为「具体 audition 日期未公布」。 （3）Audition

• 是否设预筛：设。多数专业要求随申请提交 screening video（预筛录像），由预筛结果决定是否获邀参加现场轮。作曲（Composition）专业不交录像，改交 2–3 部原创作品。预筛要求逐专业不同。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/audition/ ｜抓取 2026-08-12

• 曲目要求来源页：官网将曲目要求按专业分列于 audition 页的 Repertoire 分区，并与各 Studio 页面对应。

  • 总入口：https://www.curtis.edu/apply/audition/ ｜抓取 2026-08-12

  • 各专业 Studio 页（曲目/专业要求对应页）：铜管 https://www.curtis.edu/studio/brass/ ；作曲 https://www.curtis.edu/studio/composition/ ；指挥 https://www.curtis.edu/studio/conducting/ ；吉他 https://www.curtis.edu/studio/guitar/ ；竖琴 https://www.curtis.edu/studio/harp/ ；管风琴 https://www.curtis.edu/studio/organ/ ；钢琴 https://www.curtis.edu/studio/piano ；弦乐四重奏 https://www.curtis.edu/studio/string-quartet/ ；弦乐 https://www.curtis.edu/studio/strings/ ；定音鼓与打击乐 https://www.curtis.edu/studio/timpani-and-percussion/ ；声乐 https://www.curtis.edu/studio/vocal-studies/ ；木管 https://www.curtis.edu/studio/woodwinds/ ｜抓取 2026-08-12

  • 备注：逐专业的具体曲目条目本次未逐页抓取，如需精确曲目清单需按专业单独核实。

• 现场轮可否用录像替代：官网表述为 audition “may consist of pre-recorded submissions, interviews, and in-person rounds”（可由预录提交、面谈与现场轮组成）；并载「若现场轮无法进行，招生团队将安排安全且公平的线上实时 audition（live virtual auditions）」。即：录像用于预筛，不作为现场轮的常规替代；仅在现场轮无法举行的情况下由校方改为线上实时形式。申请人将在现场 audition 日期前不迟于一个月收到现场轮资格通知。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/audition/ ｜抓取 2026-08-12

• 海外/地区考点：不设。官网原文：“Curtis does not hold regional auditions at this time.” 全部现场 audition 在费城校区进行。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/audition/ ｜抓取 2026-08-12 （4）语言要求 非英语母语申请人须提交下列任一考试成绩，官网所列最低分如下： | 考试名称 | 官网最低分 | |---|---| | TOEFL ITP（纸笔） | 550 | | TOEFL iBT（网考） | 79–80 | | IELTS Academic | 6.5–7.0 | | Cambridge B2 First / C1 Advanced / C2 Proficiency | 169 |

• 来源：https://www.curtis.edu/apply/applying/ ｜抓取 2026-08-12

• 核实说明：TOEFL iBT 与 IELTS 两项官网给的是区间值（79–80、6.5–7.0）而非单一分数，未说明区间差异由何决定（是否按专业或层级分档）：区间口径的具体适用规则未查到（截至 2026-08-12）。 （5）申请材料（官网所列）

• 非官方成绩单上传

• 三封推荐信，其中一封须来自现任主课老师（“One from your current private teacher”）

• 文书两份：一篇书面 essay、一段视频回答

• 至少一份音乐会或独奏会节目单的可上传副本

• 曲目清单（作曲申请人除外）

• 家长/监护人与教师的联系方式

• 来源：https://www.curtis.edu/apply/applying/ ｜抓取 2026-08-12 （6）申请相关费用（官网所列，2026-08-12 页面版本） | 项目 | 金额 | |---|---| | Application Fee（申请费，不退） | $150 | | Screening Fee（预筛费，多数专业） | $100 | | Audition Fee（现场 audition 费） | $150 | | 完成 audition 者预期费用合计 | 约 $300 |

• 来源：https://www.curtis.edu/apply/applying/ ｜抓取 2026-08-12

• 核实说明（口径冲突）：官网同页既列三项费用（$150 + $100 + $150 = $400），又写「完成 audition 的申请人应预期约 $300 的费用」。两处数字不自洽，具体计费口径需向招生办确认。 （7）年龄要求

• 官网原文：“Curtis sets no minimum age for the admission of exceptional students.”（不设最低入学年龄。）未列最高年龄限制。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/applying/ ｜抓取 2026-08-12 （8）学费

• 全额学费奖学金政策（all-scholarship / tuition-free）：官网原文：“All students at Curtis Institute of Music receive merit-based, full-tuition scholarships regardless of their financial situation.” 另载 “Tuition is free for all students—always.”

• 适用范围：覆盖全体在校生，含研究生层级。官网按层级列出 2026–27 学年全额学费奖学金的名义价值：

  • 本科层级：$55,995 / 学年

  • 研究生层级：$69,527 / 学年

• 例外与不覆盖项：该奖学金仅覆盖学费（educational expenses），不覆盖生活费用。官网原文：“While these scholarships cover educational expenses, Curtis also offers need-based financial aid to help cover living expenses.” 即食宿、保险、综合费等仍需自付（或另行申请需求型资助）。

• 申请方式：无需单独申请。官网原文：“No financial aid application is required for the full-tuition scholarship.”

• 来源：https://www.curtis.edu/apply/financial-aid/ ｜抓取 2026-08-12 学费之外的费用（2026–27 学年，官网所列） | 项目 | 金额（2026–27） | 说明 | |---|---|---| | Comprehensive Fee（综合费） | $3,500 | 官网载学生获校方 grant 覆盖该项 | | Health Care Insurance（医疗保险） | $4,046 | 全体学生收取 | | Lenfest Hall 单人间 | $25,787 / 学年 | 含全额餐饮计划 | | Lenfest Hall 双人间 | $22,567 / 学年 | 含全额餐饮计划 | | 校外住宿者餐饮计划 | $3,914 / 学年 | 可选 | | Enrollment Fee（注册费） | $500 | 一次性 | | Library deposit（图书押金） | $100 | 一次性 | | Instrument deposit（乐器押金，钢琴除外） | $100 | 一次性 | | 钢琴安全押金 | $300 | 另需搬运费，官网载单程约 $150–$500 |

• 来源：https://www.curtis.edu/apply/financial-aid/student-fees/ ｜抓取 2026-08-12 （9）奖学金（仅登记官网公布的客观机制）

• Merit-based full-tuition scholarship（全额学费奖学金，基于 merit）：授予全体录取并在读学生，与家庭经济状况无关；无需提交奖学金申请。名义价值见上（2026–27：本科 $55,995 / 研究生 $69,527）。

• Need-based financial aid（需求型资助）：官网载柯蒂斯另提供需求型资助，用途为协助覆盖生活费用（living expenses），不属于学费减免。具体申请材料、评审口径、金额区间与截止日期未查到（截至 2026-08-12）——财务资助页未展示这些字段。

• Comprehensive Fee grant（综合费补助）：2026–27 学年，学生获一笔 grant 用于覆盖 $3,500 的综合费。

  • 来源：https://www.curtis.edu/apply/financial-aid/ 、https://www.curtis.edu/apply/financial-aid/student-fees/ ｜抓取 2026-08-12

7. 内部备注

(待机构侧补充)

三、新英格兰音乐学院(New England Conservatory)

抓取日期：2026-08-12（本档全部事实的核实日期，下文统一标注为「抓取 2026-08-12」） 信源限定：院校官网 necmusic.edu 及其子页、QS 官方榜单页、THE 官方站点、NASM 官方认证院校名录。 凡官网未刊载者，一律标注「未查到（截至 2026-08-12）」，不作推断。

1. 校名与排名

中文校名：新英格兰音乐学院 英文原名：New England Conservatory of Music（官网通用简称 New England Conservatory / NEC） 地址：290 Huntington Ave, Boston, MA 02115（来源：https://necmusic.edu/admissions/audition-dates/ ，抓取 2026-08-12） 综合大学排名 不参与综合大学排名。该校为独立音乐专业院校，不在 U.S. News 全国综合大学榜、QS 世界大学综合榜的评价范围内。 QS 学科排名

• QS World University Rankings by Subject 2026（发布日期 2026-03-25）设有 Performing Arts 与 Music 两个相关学科榜。Music 榜官网载明"50 institutions... spanning more than 20 study destinations"。 来源：https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/music ，抓取 2026-08-12

• 在 QS 官网可读取的 Performing Arts / Music 榜单页面及其官方解读文章中，均未出现 New England Conservatory。可读取的前十为：Juilliard School(1)、Royal College of Music(2)、Curtis Institute of Music(3)、Guildhall School of Music and Drama(3)、Royal Academy of Music(5)、Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris(6)、Universität für Musik und darstellende Kunst Wien(6)、New York University(8)、Royal Conservatoire of Scotland(9)、The Hong Kong Academy for Performing Arts(10)。 来源：https://www.topuniversities.com/university-rankings-articles/university-subject-rankings/top-performing-arts-schools ；https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts ，抓取 2026-08-12

• NEC 在 QS 2026 相关学科榜中的具体名次：未查到（截至 2026-08-12）。 说明：QS 榜单完整表格为动态加载，抓取时未能取得第 11–50 位完整名单；已确认 NEC 不在可读取的前十及官方文章列举范围内，但不能据此断定其未上榜。 THE 排名

• 未收录。THE 官网无 New England Conservatory 的院校档案页（https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings/new-england-conservatory-music 返回 404），亦未在 THE World University Rankings by Subject 2026 中检得该校。 来源：https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings/by-subject ，抓取 2026-08-12 NASM 状态

• 不在 NASM 认证院校名录内（截至 2026-08-12，名录共 598 条）。 院校层面认证机构

• New England Commission of Higher Education（NECHE，新英格兰高等教育委员会）。

• 官网原文："New England Conservatory is accredited by the New England Commission of Higher Education"，并注明该机构"formerly the Commission on Institutions of Higher Education of the New England Association of Schools and Colleges, Inc."。官网列出的机构联系方式为：301 Edgewater Place, Suite 210, Wakefield, MA 01880；(781) 425-7785；info@neche.org。 来源：https://necmusic.edu/about/accreditation/ ，抓取 2026-08-12

• 官网认证页未提及 NASM，与上述 NASM 名录检索结果一致。

2. 院系归属

NEC 学位教育主体为 The College（学院部），下设以下 17 个 Department（官网 Departments 页完整名录，顺序依官网）：

1. Brass and Percussion（铜管与打击乐系）

2. Chamber Music（室内乐系）

3. Collaborative Piano（合作钢琴系）

4. Community Engagement and Professional Studies（社区参与与职业发展系，缩写 CEPS）

5. Composition（作曲系）

6. Conducting（指挥系）

7. Contemporary Musical Arts（当代音乐艺术系，缩写 CMA）

8. Jazz Studies（爵士研究系）

9. Liberal Arts（人文通识系）

10. Modern Languages（现代语言系）

11. Music History and Musicology（音乐史与音乐学系）

12. Music Theory（音乐理论系）

13. Opera（歌剧系）

14. Piano（钢琴系）

15. Strings（弦乐系）

16. Voice（声乐系）

17. Woodwinds（木管系） 来源：https://necmusic.edu/the-college/departments/ ，抓取 2026-08-12 关于 Music-in-Education（音乐教育）

• 官网现行 Departments 名录中不存在名为 Music-in-Education 的独立系（截至 2026-08-12）。

• 与音乐教育相关的官方建制为 Community Engagement and Professional Studies（CEPS） 系下的三个板块：Community Performances and Partnerships、Entrepreneurial Musicianship、Teaching Artistry and Music Education Concentration（教学艺术与音乐教育方向）。后者以"prepares students to become adaptable music educators"表述其定位。 来源：https://necmusic.edu/the-college/departments/community-engagement-and-professional-studies/ ，抓取 2026-08-12 教员目录中出现、但不属于 Departments 名录的建制标签 官网 Faculty 目录的筛选项另含：CHIPS、Choir、Early Childhood and Suzuki、Early Music、Jazz Lab、Opera Studies、Orchestras、Prep Ensembles。这些为教员归类标签，官网未将其列为 Department。 来源：https://necmusic.edu/faculty/ ，抓取 2026-08-12 学位教育之外的建制（存在，不展开）

• Expanded Education（拓展教育部）为与 The College 并列的建制，下设：

  • NEC Prep（预科学校）：面向 0–18 岁学生，官网称"NEC Prep welcomes more than 1,400 students from all over New England"。

  • Adult Education（成人教育）：面向成人的音乐教学。

  • Summer Programs（暑期项目）。

  • 合作项目板块 Our Partners，含 BEAM（Bridge to Equity and Achievement in Music）。 来源：https://necmusic.edu/expanded-education/ ；https://necmusic.edu/expanded-education/nec-prep/ ；https://necmusic.edu/expanded-education/adult-education/ ，抓取 2026-08-12

• 官网未以「Continuing Education」为名设置独立单元；成人非学位教学归入 Adult Education。（截至 2026-08-12）

3. 项目清单

以下为官网 Degree Programs 页与本科/研究生分页所列的完整学位与文凭名录。 本科层级

• Minors（辅修）：Liberal Arts、Music Theory

• Concentrations（方向）：Music Technology、Teaching Artistry and Music Education 研究生层级 | 官方名称 | 中文对照 | 学制 | |---|---|---| | Master of Music (MM) | 音乐硕士 | 官网未标注固定年限（未查到，截至 2026-08-12）；载 30 个主修方向 | | Graduate Diploma (GD) | 研究生文凭 | 两年全日制（作曲、演奏、指挥） | | Graduate Performance Certificate (GPC) | 研究生演奏证书 | 一年 | | Doctor of Musical Arts (DMA) | 音乐艺术博士 | 官网未标注固定年限（未查到，截至 2026-08-12） | | Artist Diploma（Institute for Concert Artists） | 演奏家文凭（音乐会演奏家学院） | 官网未标注固定年限（未查到，截至 2026-08-12） | | Professional Piano Trio（Institute for Concert Artists） | 职业钢琴三重奏项目 | 同上 | | Professional String Quartet（Institute for Concert Artists） | 职业弦乐四重奏项目 | 同上 | 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/ ；https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ；https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/graduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 MM 主修方向（官网列举 30 项）：Bassoon、Cello、Chamber Music、Choral Conducting、Clarinet、Collaborative Piano、Composition、Conducting、Contemporary Musical Arts、Double Bass、Euphonium、Flute、French Horn、Guitar、Harp、Jazz Studies（Composition & Performance）、Music Theory、Musicology、Oboe、Orchestral Conducting、Percussion、Piano、Saxophone、Trombone、Trumpet、Tuba、Viola、Violin、Vocal Performance 等。 DMA 方向（官网列举）：Performance、Vocal Performance、Composition（Classical / Jazz / Contemporary Musical Arts）、Music Theory、Choral Conducting。 关于与哈佛、Tufts 的双学位/联合项目（专项核实）

• NEC + Harvard：现行。 官网本科页明确列出 NEC + Harvard Dual-Degree Program，授予"a Bachelor of Arts or Bachelor of Science degree from Harvard College and a Master of Music from New England Conservatory"，五年制，官网并载"only five to six students enrolling each year"。哈佛大学音乐系官方页面亦设有对应条目"Harvard University & New England Conservatory of Music Dual Degree Program"。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ；https://music.fas.harvard.edu/harvard-university-new-england-conservatory-of-music-dual-degree-program ，抓取 2026-08-12

• NEC + Tufts：官网现行项目清单中未列。 在 necmusic.edu 站内检索"Tufts"，仅命中演出活动页与校友新闻（校友学位标注形式如"'95 NEC/Tufts, '98 MM"），未检得任何现行 NEC–Tufts 双学位/联合学位的招生页或项目页。据此记为：NEC–Tufts 双学位项目现行状态：官网未列（截至 2026-08-12）；历史上是否曾设置、于何时终止，官网未作说明——未查到（截至 2026-08-12）。 来源：necmusic.edu 站内检索结果（含 https://alumni.necmusic.edu/news/909949 ），抓取 2026-08-12

• 补充发现： 官网现行的第二个校际本科联合项目为 NEC + Holy Cross Accelerated Master's Program，官网标注"Applications will open for Fall 2027"。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ，抓取 2026-08-12

4. 项目描述

Bachelor of Music（音乐学士） 四年制本科学位。官网表述其结构为在主修领域提供密集训练，同时配以音乐理论与音乐史的系统课程（"extensive training in students' majors, comprehensive instruction in music theory and music history"）。共开设 25 个主修方向，覆盖弦乐、木管、铜管、打击乐、钢琴、声乐、作曲、爵士研究、音乐史、音乐理论及当代音乐艺术。本科生可选择 Liberal Arts 或 Music Theory 辅修，以及 Music Technology、Teaching Artistry and Music Education 两类方向。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 Undergraduate Diploma（本科文凭） 三年全日制，方向限于器乐演奏、声乐演奏与作曲。为不授予学士学位的演奏型训练路径。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 Undergraduate Performance Certificate（本科演奏证书） 一年制证书项目，课程由学生与院方共同定制，核心为主修的 studio 个别课。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 NEC + Harvard Dual-Degree Program（NEC—哈佛双学位项目） 五年制，完成后同时取得哈佛学院的 BA 或 BS 与 NEC 的 Master of Music。官网标注每年入读规模为 5 至 6 人。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 NEC + Holy Cross Accelerated Master's Program（NEC—圣十字学院加速硕士项目） 五年制，取得 College of the Holy Cross 的 BA 与 NEC 的 Master of Music。官网标注申请通道针对 Fall 2027 开放。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 Piano + Collaborative Piano Dual-Degree Program（钢琴＋合作钢琴双学位项目） NEC 校内五年制双学位，取得钢琴表演 BM 与合作钢琴 MM，面向兼修独奏与合作钢琴的学生。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/undergraduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 Master of Music（音乐硕士） 课程重心在 studio 个别课与合奏，辅以音乐学、音乐理论的课程学习，并配合大师课、客座艺术家工作坊与曲目课（"masterclasses, guest artist sessions, and repertoire classes"）。共 30 个主修方向。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/graduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 Graduate Diploma（研究生文凭） 两年全日制，覆盖作曲、演奏与指挥；可加修 Teaching Artistry and Music Education 方向。官网对其筛选层级的表述为："Audition standards are higher than those for the Master of Music program, although not as high as for the Artist Diploma." 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/graduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 Graduate Performance Certificate（研究生演奏证书） 一年制，课程由学生定制，核心为主修 studio 个别课。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/graduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 Doctor of Musical Arts（音乐艺术博士） 官网表述其目标为"provide professional musicians with the knowledge and skills for artistic, cultural, social, and educational leadership"，并将定位表述为面向 performer-scholars 的项目。开设 Performance、Vocal Performance、Composition（古典 / 爵士 / 当代音乐艺术）、Music Theory、Choral Conducting 等方向。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/graduate-programs/ ；https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/ ，抓取 2026-08-12 Institute for Concert Artists — Artist Diploma / Professional Piano Trio / Professional String Quartet（音乐会演奏家学院） 官网将 Artist Diploma 表述为"the highest-level performance designation offered by NEC"。官网公布的资助机制为：全额学费奖学金、每年 10,000 美元津贴，并可申请差旅与项目支持。另设职业钢琴三重奏与职业弦乐四重奏两个团体席位项目。 来源：https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/graduate-programs/ ，抓取 2026-08-12 Contemporary Musical Arts（当代音乐艺术，本科 / MM / GD / DMA） 系方向覆盖作曲、演奏与即兴三者的交叉训练，课程重心包括听觉训练、技术、观念性课题、跨学科协作，以及来自美国与世界各地的多种即兴传统（"ear training, technique, conceptual ideas, interdisciplinary collaboration, and a wide range of improvisational traditions"）。官网将其定位为面向 21 世纪音乐家的训练体系，强调口传传统与跨学科实践。 来源：https://necmusic.edu/the-college/departments/contemporary-musical-arts/ ，抓取 2026-08-12 Jazz Studies（爵士研究，本科 / MM / GD / DMA） 官网载该系"started the first fully accredited jazz studies program at the conservatory level nearly 60 years ago"。课程围绕即兴与作曲展开，强调涵盖尽可能宽的风格范围，同时以发展学生个人语汇的方式拓展爵士传统。 来源：https://necmusic.edu/the-college/departments/jazz-studies/ ，抓取 2026-08-12 Composition（作曲，本科 / MM / GD / DMA） 以个别化教学为主，每周一小时个别课，配合技术与理论课程体系及作品演出机会。本科生可加修 Music Technology 方向。 来源：https://necmusic.edu/the-college/departments/composition/ ，抓取 2026-08-12 Music History and Musicology（音乐史与音乐学，本科 / 硕士） 以与系内师资的一对一指导为教学形式，师资构成包含学者、作曲家与演奏家。官网该系页面仅列本科与硕士两个层级。 来源：https://necmusic.edu/the-college/departments/music-history-and-musicology/ ，抓取 2026-08-12 Music Theory（音乐理论，本科 / MM / DMA） 以一对一指导为主，官网强调实践取向的理论教学与技术整合（"a tradition of innovation, a hands-on approach to teaching theory, and a strong emphasis on technology integration"）。本科与研究生阶段均可作辅修或双主修。 来源：https://necmusic.edu/the-college/departments/music-theory/ ，抓取 2026-08-12 Community Engagement and Professional Studies（CEPS） 非独立学位单元，提供 fellowship、实习、资助、就业机会、课程与工作坊。下设 Community Performances and Partnerships（社区演出与合作）、Entrepreneurial Musicianship（音乐创业，含课程、项目资金、带薪实践与个别辅导）、Teaching Artistry and Music Education Concentration（教学艺术与音乐教育方向）。 来源：https://necmusic.edu/the-college/departments/community-engagement-and-professional-studies/ ，抓取 2026-08-12

5. 音乐相关教授

抓取范围与完整性说明 NEC 官网教员总目录（https://necmusic.edu/faculty/ ）为分页加载（"Load More"）形式，未公布教员总数，单次抓取仅能取得首屏若干条目，故本节不构成完整名录。为保证可核查性，本节按官网各系页面所列名单逐系抄录（系页面名单为官网公开的该系在册教员），另附总目录首屏样本。总目录职称字段仅显示所属系/乐器，个人职称与教育背景需逐一进入个人页读取——逐人职称与学历背景：本次未逐页抓取，未查到（截至 2026-08-12），个人页路径形如 https://necmusic.edu/faculty/{姓名}/ 。 Composition（作曲系，官网系页名单，6 人）

• 身份：College、Expanded Education、Faculty Emeriti、Visiting Artists

• 系别：见第 2 项所列 17 系，另加 CHIPS、Choir、Early Childhood and Suzuki、Early Music、Jazz Lab、Opera Studies、Orchestras、Prep Ensembles

• 乐器/专长：Accordion、Balafon、Bassoon、Cello、Clarinet、Double Bass、Drums、Flute、French Horn、Guitar、Guzheng、Harp、Fiddle、Oboe、Organ、Oud、Percussion、Piano、Recorder、Saxophone、Tabla、Trombone、Trumpet、Tuba、Viola、Viola da Gamba、Violin、Voice 来源：https://necmusic.edu/faculty/ ，抓取 2026-08-12 其余各系（Brass and Percussion、Chamber Music、Collaborative Piano、CEPS、Conducting、Contemporary Musical Arts、Liberal Arts、Modern Languages、Opera、Piano、Strings、Voice、Woodwinds）教员名单：本次未逐系抓取，未查到（截至 2026-08-12）。

6. 申请要点

以下信息对应官网截至 2026-08-12 的刊载状态。须注意：官网 Audition Dates 页当前仍呈现 Fall 2026 入学（2026 年 2 月）的面试日期，尚未更新为 Fall 2027 周期；Dates & Deadlines 类页面所列日期为不含年份的月日形式。

6.1 申请系统

口径说明：官网未使用「Common App 不接受」等否定表述，故此处按规程记为「官网未列」，不等同于「不使用」。

6.2 截止日期

Early（ED / EA）与 Regular 的区分

• 官网本科申请页未设置 Early Decision 或 Early Action 通道，未出现 ED/EA 字样；全部本科申请统一走单一轮次（可理解为仅有 Regular 一档）。研究生同。

• 官网另设 Spring admission（春季入学） 通道，标注"Applications for Spring admission are now open — due November 1"。此为独立入学学期，非 Early 通道。

• 因此，所询「四个日期」中的 Early 一档：官网未设（截至 2026-08-12）。 预筛材料与正式申请两个时点 | 时点 | 本科 | 研究生 | 适用入学年度 | |---|---|---|---| | 申请开放 | 9 月 15 日 | 9 月 15 日 | 对应下一年秋季入学（按当前周期即 Fall 2027，官网未在该页标注年份） | | 正式申请 + 预筛录像截止（同一时点） | 12 月 1 日 | 12 月 1 日 | 同上 | | 推荐信、语言成绩截止 | 1 月 15 日 | 1 月 15 日（推荐信） | 同上 | | 助学金申请截止 | 2 月 15 日 | 2 月 15 日 | 同上 | | 语言重考成绩补交 | 3 月 1 日 | 官网未列 | 同上 | | 录取与奖助结果发放 | 3 月下旬 | 3 月下旬 | 同上 | | 学生确认入学 | 5 月 1 日 | 4 月 15 日 | 同上 | | 春季入学申请截止 | 11 月 1 日 | 11 月 1 日 | 对应次年春季入学 |

• 关键口径：NEC 的预筛材料与正式申请为同一截止日（12 月 1 日），官网 Audition Requirements 页原文："All programs require a prescreening video recording or portfolio due at the online application deadline of December 1."

• 第二轮（正式面试轮）录像截止：2 月 1 日（"Video auditions due for approved applicants"，仅限获准以录像替代现场的申请人）。

• 现场面试集中在 2 月。Fall 2026 周期官网公布的样本日期：小提琴 2026-02-01 / 02-08 / 02-14 / 02-16 / 02-18 / 02-22；钢琴 2026-02-14 / 02-15 / 02-17 / 02-18 / 02-22；声乐表演 2026-02-08 / 02-14 / 02-15 / 02-16 / 02-22。Fall 2027 周期的具体面试日期：未查到（截至 2026-08-12，官网尚未更新）。 来源：https://necmusic.edu/admissions/undergraduate-applicants/ ；https://necmusic.edu/admissions/graduate-applicants/ ；https://necmusic.edu/admissions/audition-requirements/ ；https://necmusic.edu/admissions/audition-dates/ ，抓取 2026-08-12

6.3 Audition（面试/考试）

是否设预筛

• 设。官网原文："All programs require a prescreening video recording or portfolio due at the online application deadline of December 1." 即全部项目均需提交预筛录像或作品集（部分项目以作品集替代或与录像并交）。

• 预筛录像技术要求：官网原文"Each piece or movement must be performed in a single, unedited take"（每首乐曲或乐章须为单条不剪辑的完整录制）。 来源：https://necmusic.edu/admissions/audition-requirements/ ，抓取 2026-08-12 曲目要求的来源页

• 总入口（按本科 / 研究生分列，再按 Department 选择）：https://necmusic.edu/admissions/audition-requirements/

• 各系分页路径形如 https://necmusic.edu/auditions/{department}/ ，已核实存在的例：

  • 钢琴 https://necmusic.edu/auditions/piano/

  • 声乐表演 https://necmusic.edu/auditions/voice/

  • Artist Diploma（弦乐）https://necmusic.edu/auditions/ad-strings/

  • DMA 钢琴 https://necmusic.edu/auditions/dma-piano/

  • Artist Diploma 曲目总页 https://necmusic.edu/audition-repertoire-artist-diploma

  • 声乐曲目总页 https://necmusic.edu/voice-audition-repertoire

• 曲目要求示例（钢琴本科，官网原文要点）：预筛需一首完整古典奏鸣曲（如贝多芬、海顿、莫扎特、舒伯特等）、一首篇幅可观的浪漫派作品（如肖邦、舒曼、勃拉姆斯、李斯特、门德尔松等）、一首快速练习曲；正式面试在上述三项基础上增加一首由申请人自选、风格与其余曲目形成对比的作品。官网另注明除高难度当代作品外均须背谱演奏。 来源：https://necmusic.edu/auditions/piano/ ，抓取 2026-08-12 现场轮可否用录像替代

• 可，但有限制。官网原文："Applicants who advance through the prescreening round will be invited to audition live at NEC or, in select situations, submit a final audition recording."

• 本科申请页对适用范围的表述为："Video-recorded auditions are only allowed for applicants to certain programs who live outside a 500-mile radius of NEC."（仅限特定项目、且居住地距 NEC 500 英里以外的申请人）

• 官网 FAQ 载申请人可在后续改变现场/录像的选择（"change my mind about my choice between live audition or recorded audition later on"）。

• 正式面试录像截止：2 月 1 日。 来源：https://necmusic.edu/admissions/audition-requirements/ ；https://necmusic.edu/admissions/undergraduate-applicants/ ；https://necmusic.edu/admissions/application-faqs/ ，抓取 2026-08-12 是否设海外考点

• 官网 Audition Dates 页仅列 NEC 校本部地址（290 Huntington Ave, Boston, MA 02115），未列任何美国境内区域考点或海外考点。

• 海外考点：官网未列（截至 2026-08-12）。 中国大陆及其他地区申请人在官网口径下的路径为「符合 500 英里外条件时提交录像」。

6.4 语言要求

母语非英语者须提交官方成绩。本科与研究生分数线不同：

• 豁免条件：官网载已在美国高校完成学位、或在以英语为教学语言的学位项目完成学业者可申请豁免；研究生页表述为"completed a degree program at a U.S. college or university or a diploma at a U.S. high school"。

• 成绩提交截止：本科 1 月 15 日；重考成绩补交 3 月 1 日。 来源：https://necmusic.edu/admissions/undergraduate-applicants/ ；https://necmusic.edu/admissions/graduate-applicants/ ，抓取 2026-08-12

6.5 申请材料

本科：在线申请表；预筛录像或作品集；高中非官方成绩单 PDF；三篇短文（每篇 150–300 词）；艺术简历；两封推荐信；申请费 125 美元。 研究生：在线申请表；预筛录像（多数项目）或作品集；此前全部就读机构非官方成绩单；艺术简历；短文（150–300 词，题目因项目而异）；两封艺术类推荐信（DMA 与 Artist Diploma 为三封）。 申请费：125 美元/份（不可退）；NEC 校友及在校生 75 美元；室内乐团体每人 40 美元。官网原文："NEC does not grant fee waivers for graduate applicants."（研究生申请不设免申请费） 来源：https://necmusic.edu/admissions/undergraduate-applicants/ ；https://necmusic.edu/admissions/graduate-applicants/ ，抓取 2026-08-12

6.6 学费（2026–2027 学年，官网公布数字，美元）

本科

6.7 奖学金（仅登记官网公布的客观机制）

• 评定依据：官网表述为"scholarships based on a combination of financial need and artistic merit"（依经济需求与艺术水平的综合判定）。官网未将 merit 与 need 拆分为两套独立奖项。

• 申请动作：需单独提交院校助学申请。官网时间表项为"All applicants: NEC application for institutional scholarship + financial assistance due"，截止 2 月 15 日。

• FAFSA：新申请人 2 月 15 日前提交（限美国公民与永久居民）；在校续读学生 4 月 15 日。

• 构成：官网列出的资助包可能包含 NEC 奖学金、联邦与州政府助学金、校内兼职（part-time employment）与贷款。

• 官网公布的覆盖比例数据："90% of NEC students are supported by scholarships"。

• Artist Diploma（Institute for Concert Artists）专项机制：全额学费奖学金 + 每年 10,000 美元津贴，并可申请差旅与项目支持。

• 国际学生对 NEC 校内奖学金 / need-based 资助的资格：官网 Tuition + Aid 页未作说明——未查到（截至 2026-08-12）。 来源：https://necmusic.edu/admissions/tuition-aid/ ；https://necmusic.edu/admissions/degree-programs/graduate-programs/ ，抓取 2026-08-12

7. 内部备注

(待机构侧补充)

四、曼哈顿音乐学院(Manhattan School of Music)

抓取日期：2026-08-12（本档案内全部事实均以该日期官网内容为准） 信源限定：院校官网 msmnyc.edu 及其官方 catalog / 招生页 / 教员页；认证信息取自官方认证页与认证机构名录。 官网未列出的事项，一律标注「未查到（截至 2026-08-12）」，不作推断。

1. 校名与排名

中文校名：曼哈顿音乐学院 英文原名：Manhattan School of Music（缩写 MSM） 所在地：美国纽约州纽约市（130 Claremont Avenue, New York, NY 10027） 排名与认证状态（逐条）：

1. NASM 状态：不在 NASM 认证院校名录内（截至 2026-08-12，名录共 598 条）。

   • 补充核实：MSM 官网认证页全文未出现 NASM（National Association of Schools of Music）字样。

   • 来源：https://www.msmnyc.edu/about/leadership/accreditation/ ｜抓取日期 2026-08-12

2. 院校层面认证机构：Middle States Commission on Higher Education（中部各州高等教育委员会，MSCHE）。

   • 官网原文：「Manhattan School of Music is accredited by the Middle States Commission on Higher Education.」

   • 官网列出的 MSCHE 信息：地址 3624 Market Street, Philadelphia, PA 19104-2680；电话 267-284-5000；网址 www.msche.org。

   • 官网列出的认证时间节点：Member since 1956；Last Reaffirmed Self-Study Evaluation: June 26, 2008；Last Reaffirmed Periodic Review: November 21, 2013；Next Self-Study Evaluation: 2018。

   • 说明：官网该页所载「Next Self-Study Evaluation: 2018」为页面现存文本，未见更新至更近年度；本档案照录官网文本，不作推断。

   • 来源：https://www.msmnyc.edu/about/leadership/accreditation/ ｜抓取日期 2026-08-12

3. 州办学授权：New York State Board of Regents（纽约州评议委员会）。

   • 官网原文：「The School has authorization to operate from the New York State Board of Regents, and is certified by the Bureau for Veterans Education.」

   • 官网列出的 NYS Board of Regents 信息：地址 89 Washington Avenue, Albany, NY 12234；电话 518-486-3663；网址 www.regents.nysed.gov。

   • 另有 Bureau for Veterans Education（退伍军人教育局）认证。

   • 来源：https://www.msmnyc.edu/about/leadership/accreditation/ ｜抓取日期 2026-08-12

4. 综合大学排名：不参与综合大学排名（MSM 为独立专业音乐院校，非综合性大学）。

5. QS 表演艺术学科排名（QS World University Rankings by Subject – Performing Arts）：

   • 2026 版榜单于 2026 年 3 月 25 日发布，共收录 150 所院校。

   • 在已抓取的 QS 官方 Performing Arts 2026 榜单页面内容中，未检索到 Manhattan School of Music 条目；该页面未完整展开全部 150 席位次表。

   • 结论标注：未查到 MSM 在 QS 表演艺术 2026 榜单中的具体名次（截至 2026-08-12）。

   • 来源：https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts ｜抓取日期 2026-08-12

6. THE（Times Higher Education）收录情况：

   • 在 THE 官方 World University Rankings 相关页面检索，未检索到 Manhattan School of Music 条目。

   • 结论标注：THE World University Rankings 2026 未收录 Manhattan School of Music（截至 2026-08-12）。

   • 来源：https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings ｜抓取日期 2026-08-12

2. 院系归属

MSM 官网未设单一「学院—系」树状总图页（/academics/ 路径返回 404，截至 2026-08-12）。以下层级依据官网 Programs 总览页、各专业页所载的院长（Dean）/系主任（Department Chair）职衔还原。 A. 大学部（College Division）——按官网 Programs 页列出的专业单元 来源：https://www.msmnyc.edu/programs/ ｜抓取日期 2026-08-12

• Vocal Arts and Collaborative Piano（声乐艺术与合作钢琴部）——Dean: Dr. Carleen Graham（官网职衔「Dean of Vocal Arts and Collaborative Piano」）。下辖 Classical Voice、Collaborative Piano、Opera Theatre 及 Related Studies。

  • 来源：https://www.msmnyc.edu/programs/vocal-arts/ ｜抓取日期 2026-08-12

• Instrumental Studies and Orchestral Performance（器乐研究与管弦乐演奏部）——Dean: JT Kane（官网职衔「Dean of Instrumental Studies and Orchestral Performance」）。

  • 来源：https://www.msmnyc.edu/programs/orchestral-performance/ ｜抓取日期 2026-08-12

• Jazz Arts（爵士艺术部）——Dean: Jim Saltzman（官网职衔「Dean of Jazz Arts」）。

  • 来源：https://www.msmnyc.edu/programs/jazz-arts/ ｜抓取日期 2026-08-12

• Musical Theatre（音乐剧部）——官网将 Liza Gennaro 标注为「College Faculty; Former Dean of Musical Theatre」。现任 Dean of Musical Theatre 姓名未查到（截至 2026-08-12）。

  • 来源：https://www.msmnyc.edu/programs/musical-theatre/ ｜抓取日期 2026-08-12

• Contemporary Performance（当代音乐演奏项目）——官网未设 Dean 职衔，列 Matthew Ward 与 Erin Rogers 为「Co-Artistic and Administrative Advisor」。

  • 来源：https://www.msmnyc.edu/programs/contemporary-performance/ ｜抓取日期 2026-08-12 C. 系主任（Department Chair）层级（据官网各专业页） | 系 | 系主任 | |---|---| | Piano | Alexandre Moutouzkine、Inesa Sinkevych（Department Co-Heads） | | Collaborative Piano | John Forconi（Chair） | | Composition | Reiko Fueting（Department Chair） | | Conducting | George Manahan（Director of Orchestral Activities, Conducting Department Chair） | | Brass | Michelle Baker（Horn, Department Chair） | | Woodwinds | William Short（Department Chair） | | Percussion | Christopher Lamb（Department Chair） | | Guitar | David Leisner（Department Chair） | | Strings & Harp | Nicholas Mann（Robert Mann Chair in Violin and Chamber Music） | | Orchestral Performance | David Chan（College Head of Orchestral Performance Program） | D. 学术支撑单元（据 2026–2027 Academic Catalog） Humanities（人文）、Music History（音乐史）、Music Theory / Aural Skills（乐理与视唱练耳）、Career Readiness（职业准备）；另载 Pinchas Zukerman Performance Program。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/wp-content/uploads/2026/05/2627-Academic-Catalog-2026-29-May-2026.pdf ｜抓取日期 2026-08-12 E. Precollege 的存在（不展开） MSM 设 Precollege（预科部），面向 8–18 岁学生，周六上课，分 Classical 与 Jazz 两条线；另设 MSM Summer（暑期项目）。二者为大学部之外的独立单元。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/programs/precollege/ ｜抓取日期 2026-08-12

3. 项目清单

A. 学位与文凭类型总表（据 2026–2027 Academic Catalog 与官网 Admission 页）

• 来源：https://www.msmnyc.edu/wp-content/uploads/2026/05/2627-Academic-Catalog-2026-29-May-2026.pdf ｜抓取日期 2026-08-12

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/ ｜抓取日期 2026-08-12 B. 各专业单元可授学位对照（据各专业官网页） | 专业单元 | BM | MM | DMA | PS / PPD / AD | |---|---|---|---|---| | Piano 钢琴 | ✓ | ✓ | ✓ | 官网列 PS / PPD / AD | | Vocal Arts – Classical Voice 古典声乐 | ✓ | ✓ | ✓ | ✓（PS / PPD / AD） | | Collaborative Piano 合作钢琴 | — | ✓ | ✓ | ✓（PS 1 年 / PPD 2 年 / AD） | | Musical Theatre 音乐剧 | ✓（BM） | — | — | 官网未列 | | Orchestral Performance 管弦乐演奏 | — | ✓ | — | ✓（PS 1 年 / PPD 2 年） | | Jazz Arts 爵士艺术 | ✓ | ✓ | ✓（Jazz Arts Advancement Program） | 官网未在该页列出 | | Contemporary Performance 当代音乐演奏 | — | ✓ | — | 官网未列 | | Composition 作曲 | ✓ | ✓ | ✓ | ✓（PS） | | Conducting 指挥 | — | ✓ | ✓ | 官网未列 | | Brass 铜管 | ✓ | ✓ | ✓ | 官网未在该页列出 | | Woodwinds 木管 | ✓ | ✓ | ✓ | ✓（证书与文凭） | | Strings & Harp 弦乐与竖琴 | ✓ | ✓ | ✓ | ✓（PS / PPD / AD） | | Percussion 打击乐 | ✓ | ✓ | ✓ | 官网未在该页列出 | | Guitar 吉他 | ✓ | ✓ | ✓ | ✓（PS / PPD / AD） | C. Musical Theatre 学位名称与层级（专项核实）

• 核实结论：MSM 音乐剧专业授予的是 Bachelor of Music (BM) in Musical Theatre（音乐剧音乐学士），本科层级，不是 BFA。

• 官网原文：「Students receive comprehensive training in musical theatre culminating in a fully-accredited Bachelor's degree.」

• 学分与年度分布（官网课程结构页）：总计 132 学分，四年分布为 Year 1 = 32 学分、Year 2 = 37 学分、Year 3 = 30 学分、Year 4 = 26 学分。

• 官网未列 Musical Theatre 的硕士（MM）、博士（DMA）或任何 PS / PPD / AD 层级（截至 2026-08-12）。

• 注意区分：MSM 另有一个 BFA in Performing Arts（线上学位补全项目），该 BFA 属「Performing Arts」而非「Musical Theatre」，且面向有 5 年以上带薪职业演出经验的在职人士，二者不可混淆。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/programs/musical-theatre/ ｜抓取日期 2026-08-12

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/college-programs/online-degree-completion-program-bfa-in-performing-arts/ ｜抓取日期 2026-08-12 D. DMA 可选主修（官网 Doctoral Studies 页全列）

• Classical 方向：Bass Trombone、Bassoon、Cello、Clarinet、Collaborative Piano、Composition、Conducting、Double Bass、Flute、Guitar、Harp、Horn、Oboe、Organ、Percussion、Piano、Saxophone、Tenor Trombone、Trumpet、Tuba、Viola、Violin、Voice。

• Jazz Arts 方向：Bass、Cello、Clarinet、Composition、Drum Set、Flute、Guitar、Harmonica、Piano、Saxophone、Trombone、Trumpet、Vibraphone、Violin、Viola、Voice。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/doctoral-studies/ ｜抓取日期 2026-08-12 E. 非学位单元

• Precollege（8–18 岁，周六制，Classical 与 Jazz 两线）

• MSM Summer（暑期项目）

4. 项目描述

Piano（钢琴，BM / MM / DMA / PS / PPD / AD） 课程围绕钢琴曲目体系的纵深研读展开，训练目标为具备完整曲目认知、演奏实践传统与诠释能力的演奏者，涵盖各时期风格的演奏训练。官网表述为对钢琴庞大曲目的深入学习，发展诠释能力并强调各类风格的演奏实践。 https://www.msmnyc.edu/programs/piano/ Vocal Arts（声乐艺术，Classical Voice：BM / MM / DMA / PS / PPD / AD） 该部提供古典声乐、合作钢琴、歌剧剧场（Opera Theatre）及相关辅助学科的系统训练，培养技术层面成熟的音乐家并对接表演艺术职业路径。相关辅助学科（Related Studies）设有独立师资群，涵盖语言正音、艺术指导、剧场表演等方向。 https://www.msmnyc.edu/programs/vocal-arts/ Collaborative Piano（合作钢琴，MM / DMA / PS / PPD / AD） 研究生层级项目，聚焦合作钢琴曲目体系，涵盖艺术歌曲、歌剧、二重奏奏鸣曲与室内乐。训练重心在独奏与合作伴奏两类场景下的演奏与配合能力，并安排为国际知名客座艺术家演奏及受其指导的机会。 https://www.msmnyc.edu/programs/collaborative-piano/ Musical Theatre（音乐剧，BM，132 学分 / 4 年） 表演、声乐与舞蹈三线并行的本科训练。课程含表演课程序列（Acting、Script Analysis、Acting for Camera、Scene to Song、Acting the Song 等）、声乐与合唱训练、舞蹈（芭蕾、踢踏、音乐剧舞蹈）、乐理与人文课程、主修个别课。四年贯穿「Rehearsal and Performance」实践环节，第四年以 Senior Showcase 收尾。官网对培养定位的表述为训练在表演、演唱、舞蹈三方面兼擅，能在「不止于表演者」的行业环境中立足的音乐剧艺术家。 https://www.msmnyc.edu/programs/musical-theatre/ Orchestral Performance（管弦乐演奏，MM / PS 1 年 / PPD 2 年，53–61 学分 / 2 年） 1991 年设立，官网称其为美国同类项目中首个获认证的学位项目，现由 David Chan（大都会歌剧院管弦乐团首席）主持。课程结构包括跨风格与跨时期的管弦乐曲目精研、对标职业乐团招考流程的模拟考（mock audition）、客座乐团演奏家大师课，以及「The Musician as Educator」社区教育课程；另设乐团治理、艺术规划与观众拓展等行业运作内容。乐团实践通过 Chamber Sinfonia 与 MSM Symphony 完成，声部首席席位以竞争性内部考核决定。 https://www.msmnyc.edu/programs/orchestral-performance/ Jazz Arts（爵士艺术，BM / MM / DMA） 面向演奏者、作曲者、编曲者与爵士教育者的综合培养项目，官网称其为美国最早将爵士正式确立为学术门类的音乐学院项目之一，训练结合学院派系统训练与纽约本地的密集演出实践。硕士层级设 Jazz Composition 方向（含作曲家读谱试奏课、Jazz Philharmonic 录音、学生委约、电子音乐工作室使用）与 Jazz Voice 方向（人声与器乐混合小组编制、即兴课程、与大乐队及管弦乐团合作演出）。博士层级（Jazz Arts Advancement Program）以「Complete Artist Musician」为培养概念，整合演奏、作曲与教学法。 https://www.msmnyc.edu/programs/jazz-arts/ Contemporary Performance（当代音乐演奏，MM，54–57 学分 / 2 年） 面向专攻当代古典音乐的研究生项目，核心是与在世作曲家的协作以及 20 至 21 世纪曲目的实验性排演。学术课程含 Contemporary Musicianship、Contemporary Music Survey、Advanced Practicum；演奏类课程含 Contemporary Ensemble、Composer Workshop/Reading、Composer/Performer Project、Performing with Electronics 及主修个别课；另需修研究生选修、理论选修与五次「Setting the Stage」职业准备工作坊。学分分布为 Year 1 = 26 学分、Year 2 = 28 学分。学生构成驻校当代乐团 Tactus 的核心成员，该团每年公开演出 6 场。 https://www.msmnyc.edu/programs/contemporary-performance/ Composition（作曲，BM / MM / DMA / PS） 官网对培养目标的表述为使学生具备在当下语境中进行创作所需的知识、技能与经验，学习重心按个人创作语汇定制。本科课程含 Composition Forum、Instrumentation and Orchestration、Electronic Music、Undergraduate Form and Analysis、Composing for the Voice，以及声音艺术与实验音乐相关课程；研究生课程含 Composition Forum、Advanced Orchestration、Graduate Aesthetics and Form、Electronic Music、Score Reading。 https://www.msmnyc.edu/programs/composition/ Conducting（指挥，MM / DMA） 研究生层级项目，培养职业指挥，并向需要相关技能的其他音乐方向学生开放课程。官网说明管弦乐指挥方向录取高度精选，以保证每名学生获得与 MSM 各乐团合作的充分实践量。 https://www.msmnyc.edu/programs/conducting/ Brass（铜管，BM / MM / DMA） 培养熟悉本乐器标准独奏、重奏与管弦乐文献的演奏者，强调各历史时期文献的风格化处理与职业演奏水准，并配合乐团合奏修读要求。 https://www.msmnyc.edu/programs/brass/ Woodwinds（木管，BM / MM / DMA 及证书与文凭） 培养目标与训练框架同为标准独奏、重奏及管弦乐文献的系统掌握，课程强调职业演奏能力与不同历史时期文献的风格处理。设长笛、双簧管、单簧管、巴松、萨克斯管方向。 https://www.msmnyc.edu/programs/woodwinds/ Strings & Harp（弦乐与竖琴，BM / MM / DMA / PS / PPD / AD） 设小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴五个主修方向，培养熟悉标准独奏、重奏与管弦乐文献的演奏者，配合专任师资个别指导与国际客座艺术家接触机会。 https://www.msmnyc.edu/programs/strings-and-harp/ Percussion（打击乐，BM / MM / DMA） 培养基本功扎实、音乐性成熟并能适配各类音乐场景的演奏者。课程强调对发声机制的理解，以及发声与身体动作、演奏者音乐构想之间的关联。设 MSM Percussion Ensemble 作为合奏实践载体。 https://www.msmnyc.edu/programs/percussion/ Guitar（吉他，BM / MM / DMA / PS / PPD / AD） 以学术训练与演奏训练并重的方式培养职业适应面较广的吉他演奏者，通过课程与合奏建立独奏及室内乐曲目认知，并设国际客座艺术家大师课。 https://www.msmnyc.edu/programs/guitar/ Music Education & Performance Pathway Program（音乐教育与演奏路径双学位，MM + Ed.M.，约 3 年） 与哥伦比亚大学师范学院（Teachers College Columbia University）合办。学生前两年在 MSM 完成 MM 课程，随后在 Teachers College 修读暑期及最后两个学期课程（暑期最低 6 学分、秋季 15 学分、春季 11 学分）。完成后获 MSM 的 Master of Music 与 Teachers College 的 Ed.M. in Music Education 两个学位，并取得纽约州 K–12 音乐教师资格认证。 https://www.msmnyc.edu/programs/other-academics/music-education-performance-pathway-program/ BFA in Performing Arts – Online Degree Completion Program（表演艺术美术学士，线上学位补全） 面向具备 5 年以上带薪职业演出经历的在职表演者，官网明确说明「不面向高中应届毕业生」。入学需持高中毕业证书或同等学历，并通过先前学习评估（Prior Learning Assessment）与转学分合计取得至少 60 学分，可认定区间为 60–90 学分，余下学分通过课程修满。授课全线上，每门课 6 周，异步学习与实时课堂结合，另设可选的暑期校内密集课程。学制视学分认定量为 1 年至 2–3 年。录取分三阶段：第一阶段审核申请、简历与演出履历的资格；第二阶段核验 5 年以上职业经验与佐证材料；第三阶段进行先前学习评估作品集审核，覆盖技术能力、文献与曲目、通识教育三个维度。母语非英语者需提交 Duolingo English Test 130 分及以上。 https://www.msmnyc.edu/admission/college-programs/online-degree-completion-program-bfa-in-performing-arts/ Precollege（预科部，非学位） 面向 8–18 岁学生，学年内周六上课，分 Classical 与 Jazz 两条线。课程包含每周一次个别课，以及乐理、视唱练耳、作曲、管弦乐团、合唱、指挥等课程，学年内安排多次演出。 https://www.msmnyc.edu/programs/precollege/

5. 音乐相关教授

抓取范围与完整性说明：MSM 官网设有 Faculty Directory（https://www.msmnyc.edu/faculty/），该页为 JavaScript 动态筛选界面，按 College / Precollege / MSM Summer 三个 division 及乐器/学科分类过滤，静态抓取无法取得完整名单；/msm-faculty/ 页亦仅有概述性文字。因此以下名录以官网各专业项目页所载的教员列表为准逐页抓取，覆盖 College Division 的 13 个专业单元。2026–2027 Academic Catalog 经检索不含教员名录章节。名录中未逐人核对教育背景——官网专业页仅列姓名、职衔与任教方向，未在同一页公布学位与毕业院校，故本项「教育背景要点」整体标注为「未查到（截至 2026-08-12）；需逐人进入 /faculty/{姓名} 个人页方可取得」。Precollege 与 MSM Summer 师资不在本次抓取范围内。 行政与学部负责人

• 领衔：Nicholas Mann（Violin，Robert Mann Chair in Violin and Chamber Music）

• 小提琴：Laurie Carney、Eugene Drucker、Bruno Eicher、Ilmar Gavilán、Kelly Hall-Tompkins、Koichiro Harada、Chloé Kiffer、Lisa Kim、Curtis Macomber、Isaac Malkin、Todd Phillips、Maria Radicheva、Sheryl Staples、Mark Steinberg、Xiao Wang、Peter Winograd、Pinchas Zukerman

• 中提琴：Jordan Bak、Matthias Buchholz、Shmuel Katz、Isaac Malkin、Jessica Meyer、Samuel Rhodes、Cong Wu、Pinchas Zukerman

• 大提琴：Marion Feldman、David Geber、Julia Lichten、Philippe Muller、Tommy Mesa、Alan Stepansky、Qiang Tu、Wolfram Koessel

• 低音提琴：Timothy Cobb、David Grossman、Blake Hinson、Ha Young Jung

• 竖琴：Mariko Anraku、Susan Jolles Brass 铜管（来源 /programs/brass/，均为 College Faculty） Michelle Baker（Horn，Department Chair）、Demian Austin（Trombone）、Haim Avitsur（Trombone）、Ethan Bensdorf（Trumpet）、Per Brevig（Trombone）、George Curran（Bass Trombone）、Richard Deane（Horn）、Derek Fenstermacher（Tuba）、Javier Gándara（Horn）、Billy Ray Hunter（Trumpet）、David Jolley（Horn）、David Krauss（Trumpet）、Sasha Romero（Trombone）、Allen Spanjer（Horn）、David Taylor（Bass Trombone）、Kyle Turner（Tuba）、Colin Williams（Trombone）。（17 人） Woodwinds 木管（来源 /programs/woodwinds/）

• 长笛：Linda Chesis、Valerie Coleman、Robert Langevin、Marya Martin、Michael Parloff、Tara O'Connor

• 双簧管：Robert Botti、Ryan Roberts、Sherry Sylar、Stephen Taylor

• 单簧管：Alan Kay、David Krakauer、Charles Neidich、Pascual Martínez-Forteza

• 巴松：Monica Ellis、Evan Epifanio、Kim Laskowski、William Short（Department Chair）

• 萨克斯管：Paul Cohen

• 室内乐与跨乐器：John Upton Percussion 打击乐（来源 /programs/percussion/） Christopher Lamb（Department Chair，College Faculty；古典打击乐、管弦乐演奏）、Duncan Patton（College Faculty）、Steven White（College Faculty）、Kyle Ritenauer（Director of the MSM Percussion Ensemble）、Rolando Morales-Matos（College Artistic Staff）、Wilson Torres（College Artistic Staff）、She-e Wu（Consultant）、Matt Ward（Percussion Operations Manager，行政岗）。 Guitar 吉他（来源 /programs/guitar/） David Leisner（College Faculty：古典吉他 Department Chair、室内乐）、Mark Delpriora（College Faculty：古典吉他、室内乐；Precollege Faculty：吉他）、Oren Fader（College Faculty：古典吉他、室内乐、Contemporary Performance Program）。（3 人） Composition 作曲（来源 /programs/composition/） Reiko Fueting（Department Chair；个别课；作曲课程）、David Adamcyk（个别课；作曲课程）、Ashkan Behzadi（个别课；作曲课程）、Susan Botti（个别课；作曲课程）、J. Mark Stambaugh（个别课）、Leah Asher（实验与非确定性音乐）、Yu-Chun Chien（高级配器）、Hayes Biggs（本科曲式与分析）、Michael Harrison（声学与律制）、Paolo Marchettini（读谱）、David McDonald（乐器法/配器）。（11 人） Conducting 指挥（来源 /programs/conducting/） George Manahan（Director of Orchestral Activities，Conducting Department Chair）、Liz Geisewite（College Faculty，指挥）、Maureen Hynes（College Faculty，指挥）。（3 人） Orchestral Performance 管弦乐演奏（来源 /programs/orchestral-performance/，与各器乐系交叉聘任） David Chan（Head，古典小提琴）、JT Kane（Dean）、Mariko Anraku（竖琴）、Michelle Baker（圆号）、Ethan Bensdorf（小号）、Robert Botti（双簧管）、Per Brevig（长号）、Timothy Cobb（低音提琴）、George Curran（低音长号）、Richard Deane（圆号）、Evan Epifanio（巴松）、Javier Gándara（圆号）、Blake Hinson（低音提琴）、Susan Jolles（竖琴）、David Jolley（圆号）、Shmuel Katz（中提琴）、Lisa Kim（小提琴）、David Krauss（小号）、Christopher Lamb（打击乐）、Robert Langevin（长笛）、Kim Laskowski（巴松）、Pascual Martínez-Forteza（单簧管）、Duncan Patton（打击乐）、William Short（巴松）、Allen Spanjer（圆号）、Alan Stepansky（大提琴）、Steven White（打击乐）、Sherry Sylar（双簧管）、Stephen Taylor（双簧管）、Qiang Tu（大提琴）、Kyle Turner（大号）、John Upton（木管）、Colin Williams（长号）。（33 人） Contemporary Performance 当代音乐演奏（来源 /programs/contemporary-performance/） Matthew Ward、Erin Rogers（并列 Co-Artistic and Administrative Advisor）；David Adamcyk（作曲/电子音乐）、Leah Asher（古典小提琴）、Gregg August（低音提琴）、Ashkan Behzadi（作曲：高级配器、当代音乐综论）、Valerie Coleman（长笛/室内乐）、David Cossin（打击乐）、Anthony de Mare（钢琴）、Monica Ellis（巴松/室内乐）、Oren Fader（吉他/室内乐）、John Ferrari（打击乐）、Susan Jolles（竖琴）、Margaret Kampmeier（钢琴）、David Krakauer（单簧管/室内乐）、William Lang（长号）、Curtis Macomber（小提琴/室内乐）、Kevin Newton（圆号）、Tara O'Connor（长笛）、Todd Reynolds（电子）、John Pickford Richards（中提琴）、Brandon Ridenour（小号）、Lucy Shelton（声乐）、Fred Sherry（当代演奏，官网未标乐器）、Keve Wilson（双簧管）。 Jazz Arts 爵士艺术（来源 /programs/jazz-arts/）

• 行政：Jim Saltzman（Dean of Jazz Arts；爵士史、音乐史）

• 器乐：Jay Anderson（低音提琴）、Jamie Baum（长笛、小组）、John Benitez（贝斯）、Patricia Brennan（颤音琴）、Obed Calvaire（爵士鼓）、Marc Cary（钢琴、即兴、小组）、Sara Caswell（小提琴）、Caroline Davis（中音萨克斯）、Jon Faddis（小号、小组）、Nicole Glover（萨克斯）、Ingrid Jensen（小号）、Ryan Keberle（长号）、Mike Moreno（吉他）、John Riley（爵士鼓）、Christopher Rosenberg（吉他、即兴、小组）、Ted Rosenthal（钢琴、小组）、Joel Ross（颤音琴）、Harvie S（低音提琴、小组）、Kendrick Scott（爵士鼓、小组）、Jaleel Shaw（中音萨克斯、小组）、Mark Shim（次中音萨克斯）、Mark Soskin（钢琴）、Joan Stiles（钢琴）、David Taylor（低音长号、长号）、Steve Turre（长号）、Scott Wendholt（小号、小组）、Kenny Wessel（吉他）、Buster Williams（低音提琴、小组）

• 声乐：Jean Baylor、Theo Bleckmann（声乐、小组）、Tammy Huynh（声乐、当代人声合唱）

• 作曲/编曲：Darcy James Argue、Chris Hajian、Mike Holober、Sherisse Rogers（研究生作曲/编曲）、Christopher Zuar

• 其他方向：Rogério Boccato（巴西音乐、鼓组、小组；音乐史）、Matt Holman（即兴）、Bill Kirchner（爵士史）、Frank Lacy（Mingus Ensemble）、Jeremy Manasia（即兴、钢琴、小组）、Phil Markowitz（钢琴、小组）、Donny McCaslin（次中音萨克斯）、Elio Villafranca（钢琴；音乐史） Musical Theatre 音乐剧（来源 /programs/musical-theatre/，共 31 人） Liza Gennaro（College Faculty；Former Dean of Musical Theatre；Freshman Seminar、Senior Showcase）、Axel Avin, Jr.（音乐剧表演、Acting 3）、Richard Baskin Jr.（合唱声乐、乐理）、Claudia Catania（声乐）、Judith Clurman（声乐）、Maddie Corman（音乐剧）、Marshall L. Davis, Jr.（舞蹈：踢踏）、Erin Dilly（表演、Scene to Song）、Kaitlyn Frank（音乐剧）、Janeece Freeman Clark（音乐剧）、Boyd Gaines（表演）、Andy Gale（剧本分析与表演）、Andrew Gerle（Acting the Song 1）、Michael Goldfried（音乐剧）、Andrea Green（声乐）、Yehuda Hyman（Devised Practice、表演）、Eric T. Johnson（College Artistic Staff；技巧课、伴奏）、Emily Loesser（台词）、David Loud（音乐总监、演出技巧、Exploring the Art Form）、Or Matias（MT Lab）、Sam McKelton（声乐）、Robin Morse（表演）、Angela Owens（音乐剧）、Evan Pappas（Senior Showcase）、Ryan Pater（音乐剧）、Aaron Ricciardi（剧本写作选修）、Shane Schag（College Artistic Staff；技巧课、音乐总监、钢琴）、Matthew Scott（面试技巧、演出技巧）、Don Stephenson（镜头前表演）、Bob Stillman（声乐工作室、MT Lab）、Chloe Treat（音乐剧）。

6. 申请要点

以下信息抓取自官网 Admission 板块，抓取日期 2026-08-12。官网各招生页面均未在页面内标注所适用的入学年度，具体标注情况逐条说明如下。

6.1 申请系统

• 官网 Admission FAQ 原文：「The MSM college application opens on September 1 and is due by December 1.」并提及 Status Portal（申请状态查询门户），未点名任何第三方平台。

• 迟交申请：官网说明按个案受理，可能收取 50 美元费用；对设预筛的专业，迟交可能导致试奏排期延后。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/apply-to-msm/ ｜ https://www.msmnyc.edu/admission/admission-faq/ ｜ https://www.msmnyc.edu/admission/ ｜ https://www.msmnyc.edu/programs/musical-theatre/prescreening-audition-procedures/ ｜抓取日期 2026-08-12

6.2 截止日期

Early（ED / EA）与 Regular 的区分：

• 官网未列 Early Decision 或 Early Action 机制。College Dates & Deadlines 页与 Admission FAQ 页均无 ED / EA 相关条目。

• 官网设置的是单一 Priority Deadline（优先截止日）＋ 逾期按个案受理的结构，非 ED/EA 双轨制。

• 因此下表中「Early」一栏标注为「官网未列」，不得按 ED/EA 双轨理解。 预筛材料与正式申请两个时点： | 序号 | 时点性质 | 日期（官网所列） | 内容 | 适用入学年度 | |---|---|---|---|---| | ① | 正式申请开放 | 9 月 1 日 | 线上申请系统开放 | 官网未标注适用入学年度 | | ② | 正式申请截止（Regular / Priority） | 12 月 1 日 | Priority deadline；正式申请提交截止 | 官网未标注适用入学年度 | | ③ | 预筛材料截止 | 12 月 1 日（与正式申请同日） | Prescreen videos due；Duolingo 英语成绩亦同日截止 | 官网未标注适用入学年度；但 International Applicants 页将 DET 截止日写为 December 1, 2025，对应 2026 年秋季入学（见 6.4 注） | | ④ | Early（ED / EA） | — | 官网未列（截至 2026-08-12） | — | 其余流程时点（官网 College Dates & Deadlines 页原列）： | 日期 | 事项 | |---|---| | 12 月 21 日 | 预筛结果公布（Prescreen results released） | | 1 月 5 日 | 试奏排期截止——仅限 Musical Theatre 与 Conducting | | 1 月 15 日 | 试奏排期截止——其余全部专业；同时为 CSS Profile 与 FAFSA 截止日、补充材料截止日 | | 2 月 1 日 | 录像试奏提交截止（Recorded audition deadline，限获准以录像应试者） | | 2 月 27 日 – 3 月 6 日 | MSM 校内现场试奏期 | | 4 月 1 日 | 录取结果公布（不晚于该日） | | 4 月 15 日 | 研究生答复录取截止 | | 5 月 1 日 | 本科生答复录取截止 | | 5 月 15 日 | 全体已录取学生接受奖学金/助学金的截止日 |

• 官网注明「all dates are subject to change」（全部日期可能变更）。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/dates-deadlines/college-dates-deadlines/ ｜抓取日期 2026-08-12

6.3 Audition（试奏／面试）

(1) 是否设预筛：设。官网 Prescreening & Audition Information 页要求申请人按所申学位项目查阅对应的 prescreen 与 audition 要求；预筛录像截止日为 12 月 1 日，预筛结果 12 月 21 日公布。官网明确「a recorded audition does not replace prescreening」——录像试奏不能替代预筛环节，二者为两个独立步骤。 (2) 曲目要求的来源页链接（按专业，官网逐专业设独立页）：

• Piano：BM 与 MM 均为「两首及以上对比风格作品，背谱，约 15–20 分钟」；PS / PPD / DMA / AD 为「完整独奏音乐会曲目，涵盖至少三个对比风格时期，约 60–70 分钟」。录像技术规格要求拍摄角度须显示演奏者右侧面部、双手在键盘上及双脚在踏板上，且不得剪辑。

• Musical Theatre：预筛需两首各 1 分钟的音乐剧选段（一首快板 up-tempo、一首抒情 ballad）、一段 1 分钟的背诵独白、一段 1 分钟的舞蹈。 (3) 现场轮可否用录像替代——现行政策（专项核实）： MSM 历史上曾大量使用线上试奏；现行官网政策为分层制，并非全面线上，具体如下（引自 General Audition Information 页）： | 层级 | 现场轮可否用录像/线上替代 | |---|---| | 本科 BM | 可。官网原文「All majors may audition virtually」——全部主修均可线上试奏 | | 研究生 MM / PS / PPD | 可，但有两项例外：Orchestral Flute（管弦乐长笛） 与 Orchestral Conducting（管弦乐指挥） 除外 | | DMA（音乐艺术博士） | 不可，必须现场（in person）。另官网 Doctoral Studies 页说明「doctoral applicants must complete examinations in-person at the time of their audition」——博士入学考试须与试奏同期现场完成 | | Artist Diploma（艺术家文凭） | 不可，必须现场（in person） |

• 补充：Piano 专业页同样载明「MSM provides in-person and recorded final auditions, except for the Doctoral of Musical Arts & Artist Diploma programs, which require an in-person audition」，与总览页一致。

• Musical Theatre 专业页另载：官网提供现场与录像两种终轮形式；「International or domestic students whose circumstances prevent travel to NYC should contact Admission at admission@msmnyc.edu to request a virtual audition」——因故无法赴纽约者需邮件联系招生办申请线上试奏。

• 录像试奏提交截止：2 月 1 日。 (4) 试奏日期（官网 General Audition Information 页所列，未标注适用入学年度）：

• 1 月 17–18 日、1 月 24–25 日：Musical Theatre

• 1 月 29 日：Orchestral Conducting

• 2 月 27 日 – 3 月 6 日：Classical、Jazz、Contemporary、Orchestral Performance（各乐器在此区间内分日进行） (5) 海外考点：官网未列任何海外/境外试奏考点（截至 2026-08-12）。官网现场试奏地点仅列 MSM 纽约校内；海外申请人的替代路径为线上试奏（按上表分层规则，或按 Musical Theatre 页所述邮件申请）。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/general-audition-information/ ｜ https://www.msmnyc.edu/programs/piano/prescreening-audition-procedures/ ｜ https://www.msmnyc.edu/programs/musical-theatre/prescreening-audition-procedures/ ｜ https://www.msmnyc.edu/admission/doctoral-studies/ ｜抓取日期 2026-08-12

6.4 语言要求

考试名称：Duolingo English Test（DET），母语非英语的申请人必须提交。 官网明示：「TOEFL and IELTS scores are not accepted as an alternative to the DET requirement.」——不接受 TOEFL 与 IELTS 作为替代。 分数对应处置（官网原列）：

• 官网说明 MSM 不设申请所需的最低 DET 分数线（no official minimum score requirement to apply），分数在预筛阶段一并评估，用于判断是否需要语言支持课程。

• DMA 申请人适用更高的英语能力标准（「DMA applicants are held to a higher standard of English proficiency」），官网未给出具体分数线——该具体分数未查到（截至 2026-08-12）。

• BFA in Performing Arts（线上学位补全） 单独要求 DET 130 分及以上。

• 成绩提交截止日：官网 International Applicants 页写为 December 1, 2025；College Dates & Deadlines 页则写为「December 1」（无年份）。按 2025 年 12 月 1 日推算，该页面文本对应 2026 年秋季入学周期，截至 2026-08-12 抓取时该页尚未更新至 2027 年秋季入学周期。2027 年秋季入学的具体日期未查到（截至 2026-08-12）。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/international-applicants/ ｜ https://www.msmnyc.edu/admission/college-programs/online-degree-completion-program-bfa-in-performing-arts/ ｜抓取日期 2026-08-12

6.5 学费

学年度：2026–2027 学年（官网 Tuition Overview 页明示）

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/tuition-overview/ ｜抓取日期 2026-08-12

6.6 奖学金（仅登记官网公布的客观机制）

A. MSM Scholarship（校内奖学金）

• 官网表述：「awarded to approximately 75% of our full-time enrolled students」——约 75% 的全日制在读学生获得。

• 评定依据：试奏表现（audition performance）＋ 已证明的经济需要（demonstrated financial need） 两项结合。

• 续期机制：在学位修业期限内可续期（renewable for the degree duration）。 B. President's Award（校长奖）

• 授予对象：成绩优异但无经济需要的申请人。

• 额度上限：学费的 50%（capped at 50% of tuition）。

• 续期机制：按规定条件可续期。 C. 联邦助学金（仅限符合资格者，通常为美国公民/永久居民）

• Federal Pell Grant：面向攻读第一个学位的本科生，按 Expected Family Contribution（EFC）核定。

• Federal SEOG：面向具 Pell 资格的本科生，联邦规定年额区间 $100–$4,000；官网注明在 MSM 的实际发放区间通常为 $500–$2,000。 D. 国际学生适用性（官网原文口径）

• 官网明示：「unlikely that any scholarships for which you may be eligible will be enough to cover all expenses」——国际申请人可获奖学金通常不足以覆盖全部费用，国际申请人须证明具备自筹资金能力。

• 官网另列 Hugh Masekela Heritage Scholarship（面向国际学生）——该奖项的具体评定标准、额度与申请方式未查到（截至 2026-08-12），需另行核实其专页。 E. 申请表格与截止日

• FAFSA：联邦助学金申请起点表格。截止日 1 月 15 日（见 6.2 表）。

• CSS Profile：截止日 1 月 15 日（见 6.2 表）。

• 纽约州居民的 TAP 申请由州方在预算确定后直接发送。

• 接受奖学金/助学金的答复截止日：5 月 15 日。

• 其他形式：官网列出财务资助形式包括 grants（助学金）、scholarships（奖学金）、loans（贷款）与 student employment（校内工读）。

• 来源：https://www.msmnyc.edu/admission/scholarships-financial-aid/types-of-aid/ ｜ https://www.msmnyc.edu/admission/scholarships-financial-aid/ ｜ https://www.msmnyc.edu/admission/dates-deadlines/college-dates-deadlines/ ｜抓取日期 2026-08-12

7. 内部备注

(待机构侧补充)

五、曼尼斯音乐学院(Mannes School of Music)

抓取日期:2026-08-12(以下所有事实均对应该日官网页面内容) 信源限定:newschool.edu 官网及其子站、官方 catalog、认证机构官方页、QS/THE 官方页面 排名版本:QS World University Rankings 2027;THE World University Rankings 2026;QS World University Rankings by Subject 2026

1. 校名与排名

中文校名:曼尼斯音乐学院 英文原名:Mannes School of Music 母校:The New School(新学院,美国纽约) 地址:College of Performing Arts, 55 West 13th Street, New York, NY 10011(来源:https://www.newschool.edu/mannes/audition-schedule/ ,抓取日期 2026-08-12) 综合大学排名

• Mannes School of Music 本身不参与综合大学排名(其为 The New School 下属学院,不作为独立法人参与 QS/THE 综合榜单)。

• 母校 The New School 的排名(与 Mannes 本身的学科地位为两件事,不得混同):

  • QS World University Rankings 2027:第 851–900 名(来源:https://www.topuniversities.com/universities/new-school ,抓取日期 2026-08-12)

  • THE World University Rankings 2026:第 1001–1200 名(来源:https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings/new-school ,抓取日期 2026-08-12) QS 表演艺术学科排名(Performing Arts)

• 于 QS World University Rankings by Subject 2026 – Performing Arts 榜单页检索,该榜单共收录 150 所院校,未检索到 The New School / Mannes 条目;故记为「未查到(截至 2026-08-12)」。(来源:https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts ,抓取日期 2026-08-12)

• 说明:topuniversities 的 The New School 校页显示有「#3 in QS WUR Ranking By Subject」字样,但页面未标明对应学科名称,无法确认其所指学科,故不登记为表演艺术学科名次。记为「学科归属未查到(截至 2026-08-12)」。 NASM 状态

• 不在 NASM 认证院校名录内(截至 2026-08-12,名录共 598 条)。以 NASM 官方认证院校名录全量读取核对,检索 "New School" 无任何条目。 院校层面认证机构(The New School)

• Middle States Commission on Higher Education(MSCHE,中部各州高等教育委员会),地址 1007 North Orange Street, 4th Floor, MB #16, Wilmington, DE 19801——为 The New School 的院校层面(institutional)认证机构。

• 纽约州教育厅(New York State Department of Education, NYSED):对纽约校区全部学位项目进行注册(state authorization)。

• 其他为专业项目层面认证,均不涉及音乐/Mannes:National Architectural Accrediting Board(建筑硕士,1994 年起)、American Psychological Association Commission on Accreditation(临床心理学博士,1981 年起)、Network of Schools of Public Policy, Affairs, and Administration(公共与城市政策硕士,1988 年起)。

• 来源:https://www.newschool.edu/about/accreditation/ ,抓取日期 2026-08-12。

2. 院系归属

完整层级(以官网原文核实): The New School(母校) 　└─ College of Performing Arts(表演艺术学院,CoPA) 　　　├─ Mannes School of Music(曼尼斯音乐学院) 　　　├─ School of Jazz and Contemporary Music(爵士与当代音乐学院) 　　　└─ School of Drama(戏剧学院) 官网原文表述(College of Performing Arts 页):该学院将三所学校纳于同一体系,学生「can move between disciplines and test the outermost limits of their artistry」;对 Mannes 的表述为「transformed the traditional music conservatory by integrating rigorous classical training with hands-on experience and opportunities to collaborate across disciplines」。(来源:https://www.newschool.edu/performing-arts/ ,抓取日期 2026-08-12) Mannes 官网首页亦载明其为 College of Performing Arts 三所学校之一,另两所为 School of Jazz and Contemporary Music 与 School of Drama。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/ ,抓取日期 2026-08-12) Mannes 内部系科(按官网学位方向划分):Brass(铜管)、Collaborative Piano(合作钢琴)、Composition(作曲)、Conducting(指挥)、Guitar(吉他)、Percussion(打击乐)、Piano(钢琴)、Strings(弦乐)、Theory(音乐理论)、Voice(声乐)、Woodwinds(木管)。另设 Mannes Prep(预科部),面向青少年,非学位。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/ 、https://www.newschool.edu/mannes/academics/ ,抓取日期 2026-08-12) 三院之间的学分互通与联合项目(核实结果)

• 跨院联合项目:College of Performing Arts 设两个跨院(cross-college)研究生项目——MA in Arts Management and Entrepreneurship 与 MM in Performer-Composer;另设 Integrated Bachelor's–Master's in Arts Management and Entrepreneurship(本硕连读)。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/academics/ ,抓取日期 2026-08-12)

• 跨院修课:MM in Performer-Composer 官网原文——「At the College of Performing Arts, you study alongside fellow students and faculty from the School of Jazz and Contemporary Music and Mannes School of Music and enjoy close connections to the School of Drama」;MA in Arts Management and Entrepreneurship 官网原文——学生可「take courses, pitch projects, and potentially perform with students and faculty from the Mannes, Jazz, and Drama schools」。(来源:https://www.newschool.edu/performing-arts/performer-composer/ 、https://www.newschool.edu/performing-arts/arts-management-and-entrepreneurship/ ,抓取日期 2026-08-12)

• 本科层面的共同课程:Mannes 本科生须修 Performing Arts Core,为与 Drama、Jazz 两院学生共同参加的跨学科课程模块,主题含 Improvisation & Collaboration、The Whole Human Artist、Socially Engaged Artistry、Tech & Experimentation。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/theory-bachelor-of-music/ 、https://www.newschool.edu/mannes/piano-bachelor-of-music-curriculum/ ,抓取日期 2026-08-12)

• 具体学分互认条款(可跨院计入学位的学分上限、审批流程):未查到(截至 2026-08-12)。 Musical Theatre 与 Contemporary Music 的归属(核实结果)

• Contemporary Music 不属于 Mannes:BFA in Jazz and Contemporary Music(含 Instrumental、Vocal、Audio Production 三个方向)由 School of Jazz and Contemporary Music 开设。(来源:https://www.newschool.edu/jazz/academics/ ,抓取日期 2026-08-12)

• Musical Theatre 不属于 Mannes,亦不属于 College of Performing Arts:The New School 的 BFA in Musical Theatre 由 Schools of Public Engagement 下属的 Bachelor's Program for Adults and Transfer Students(BPATS) 开设,面向 American Musical and Dramatic Academy(AMDA)Integrated 项目毕业生,共 120 学分(其中 60 学分自 AMDA 转入,60 学分在 The New School 修读,含至少 48 学分文理课程)。(来源:https://www.newschool.edu/bachelors-program/musical-theatre-bfa/ ,抓取日期 2026-08-12)

• Mannes 声乐方向学生可与 Drama、Jazz 两院学生共同参与音乐剧演出,但该项为演出机会,非 Mannes 学位方向。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/voice-opera/ ,抓取日期 2026-08-12)

3. 项目清单

来源:https://www.newschool.edu/mannes/academics/ (抓取日期 2026-08-12);学制与学分见第 4 节逐项目说明。 本科(Bachelor of Music,BM;均为 4 年制)

• Mannes Prep(预科部):面向青少年音乐学习者,设至 Senior Program 层级,非学位。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/ ,抓取日期 2026-08-12)

• Music for Collaborative Media minor(协作媒体音乐辅修):面向影视、电视与多媒体配乐。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/composition/ ,抓取日期 2026-08-12)

4. 项目描述

Bachelor of Music in Piano(音乐学士·钢琴,4 年 / 125 学分) 四年制本科,秋季或春季入学。课程由钢琴主科个别课、钢琴班课、乐理与视唱听写、大小型合奏、演奏类课程与选修构成;设「guided electives」模块,涵盖编配、作曲、创业、即兴、教学法与音乐科技。音乐史课程置于 The New School 更广的课程体系中修读,另有全校范围选修。全体本科生须修 Performing Arts Core 跨学科模块。官网列出 Lincoln Center、Carnegie Hall 等演出场地与 Mannes American Composers Ensemble 等团体。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/piano-bachelor-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/piano/ ,抓取日期 2026-08-12) Bachelor of Music in Theory(音乐学士·音乐理论,4 年 / 122 学分) 四年制本科,秋季或春季入学。结构包含理论主科个别课;乐理、视唱听写与钢琴等技术课;理论方向主修课与选修;guided electives(编配、作曲、创业、即兴、教学法、科技);文理课程含音乐史与全校选修。同样纳入 Performing Arts Core,与 Drama、Jazz 两院学生共同修读。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/theory-bachelor-of-music/ ,抓取日期 2026-08-12) Bachelor of Music in Composition(音乐学士·作曲,4 年) 本科作曲将学院派训练与创业课程、跨学科选修结合,官网提到与合作设计类课程的衔接。学生每周有作曲个别课,并参加每周的 Composer Forum,由校内成员与来访艺术家做报告。演出资源包括每年七场 Composers Concerts、Mannes Orchestra 与校内新音乐团 MACE,以及驻校团体 JACK Quartet、Sandbox Percussion、The Westerlies。另设 Composer-Performer 配对课程、The Stone Workshops、Improv Artists Lab,以及与戏剧、设计、媒体方向学生的跨学科合作。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/composition/ 、https://www.newschool.edu/mannes/composition-bachelor-of-music-curriculum/ ,抓取日期 2026-08-12) Bachelor of Music in Voice(音乐学士·声乐,4 年) 声乐方向本科,训练核心为每周声乐个别课,配合歌剧艺术指导、语言与正音课程,以及声乐曲目选修。曲目范围涵盖美国、西班牙与俄罗斯艺术歌曲、德语艺术歌曲、法语 mélodies 与意大利咏叹调,并设来访艺术家大师课。演出层面包括与 The Mannes Orchestra 合作的莫扎特、威尔第等传统剧目,以及 Philip Glass《The Fall of the House of Usher》、Robert Ashley《Dust》等当代与实验制作;另有 Mannes Sounds Festival 室内乐演出,及与 Drama、Jazz 两院学生合作的音乐剧演出。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/voice-opera/ 、https://www.newschool.edu/mannes/voice-bachelor-of-music-curriculum/ ,抓取日期 2026-08-12) Bachelor of Music in Instrumental Performance(器乐演奏本科:铜管 / 弦乐 / 木管 / 打击乐,4 年)与 Guitar(吉他,4 年) 各器乐方向本科采用与钢琴 BM 相同的框架:主科个别课、技术课(乐理、视唱听写、键盘)、大小型合奏、专业主修课与 guided electives、文理与音乐史课程、Performing Arts Core。各方向具体学分数——未查到(截至 2026-08-12)。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/brass-bachelor-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/strings-bachelor-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/woodwinds/bachelor-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/percussion-bachelor-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/guitar-bachelor-of-music-curriculum/ ,抓取日期 2026-08-12) Master of Music in Piano(音乐硕士·钢琴,2 年 / 36 学分) 全日制、在校授课,秋季或春季入学。官网表述该项目「focuses on advancing all aspects of piano study and performance skills」。课程由四块构成:主科个别课;合奏与制作;研究生课程(作品分析、创业、专题 seminar/survey);其他演奏类课程与选修。官网将创业与跨学科合作列为课程组成部分,详细课表指向 catalog.newschool.edu。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/piano-master-of-music-curriculum/ ,抓取日期 2026-08-12) Master of Music in Collaborative Piano(音乐硕士·合作钢琴,2 年 / 器乐方向 42 学分、声乐方向 45 学分) 全日制,秋季或春季入学。结构同为四块:主科个别课与专业主修、合奏与制作、研究生课程(分析、创业、seminar/survey)、演奏类课程与选修。学分数按合作对象(器乐或声乐)区分。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/collaborative-piano-masters-of-music/ ,抓取日期 2026-08-12) Master of Music in Orchestral Conducting(音乐硕士·管弦乐指挥,2 年 / 36 学分) 全日制,秋季或春季入学。课程涵盖指挥主科个别课与专业主修、合奏与制作、研究生 seminar(分析、创业、survey)、其他演奏类选修。官网将创业与跨学科技能培养列为课程组成部分。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/conducting-master-of-music/ ,抓取日期 2026-08-12) Master of Music in Composition(音乐硕士·作曲,2 年) 两年制研究生作曲,官网描述为在两年内推进作曲专业深度学习。共享作曲系资源:每周个别课、Composer Forum、每年七场 Composers Concerts、MACE 与 Mannes Orchestra、驻校室内乐团体,以及 Composer-Performer 配对课程与 The Stone Workshops。学分数——未查到(截至 2026-08-12)。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/composition-master-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/composition/ ,抓取日期 2026-08-12) Master of Music in Voice / Theory / Guitar / Instrumental Performance(声乐、理论、吉他、器乐各方向硕士,2 年) 各方向硕士采用统一四模块结构:主科个别课与专业主修、合奏与制作、研究生课程(分析、创业、seminar/survey)、演奏类课程与选修。各方向具体学分数——未查到(截至 2026-08-12)。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/voice-master-of-music/ 、https://www.newschool.edu/mannes/theory-master-of-music/ 、https://www.newschool.edu/mannes/guitar-master-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/brass-master-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/strings-master-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/woodwinds-master-of-music-curriculum/ 、https://www.newschool.edu/mannes/percussion-master-of-music-curriculum/ ,抓取日期 2026-08-12) Professional Study Diploma in Piano(职业研修文凭·钢琴,2 年 / 36 学分)——PSD 类项目代表 全日制在校项目,秋季或春季入学,共 36 学分。课程由三块构成:主科个别课与专业主修、合奏与制作、其他演奏类课程与选修(可自行组织进阶学习路径)。定位为学士后的演奏强化路径,与硕士学位并列为另一选项。其余各方向 PSD(铜管、弦乐、木管、打击乐、吉他、合作钢琴、声乐、作曲、指挥、理论)结构相同,具体学分数——未查到(截至 2026-08-12)。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/piano-professional-study-diploma/ ,抓取日期 2026-08-12) MM in Performer-Composer(演奏–作曲音乐硕士,17 个月含暑期 / 40 学分,跨院项目) College of Performing Arts 层级项目,全日制在校。官网原文:「At the College of Performing Arts, you study alongside fellow students and faculty from the School of Jazz and Contemporary Music and Mannes School of Music and enjoy close connections to the School of Drama」。风格覆盖当代古典、爵士、摇滚、电子、先锋派、极简主义与即兴音乐。学生在教师指导下组建并运作自组合奏团,个别课教师可从纽约地区数百位音乐家中选择。(来源:https://www.newschool.edu/performing-arts/performer-composer/ ,抓取日期 2026-08-12) MA in Arts Management and Entrepreneurship(艺术管理与创业文学硕士,2 年 / 36 学分,可非全日制,跨院项目) College of Performing Arts 层级项目,在校授课。课程将艺术管理与创业内容同「持续保持个人艺术实践」的要求结合。官网载明学生可「take courses, pitch projects, and potentially perform with students and faculty from the Mannes, Jazz, and Drama schools」,并可就校外的职业演出等艺术工作申请学分认定。(来源:https://www.newschool.edu/performing-arts/arts-management-and-entrepreneurship/ ,抓取日期 2026-08-12) Integrated Bachelor's–Master's in Arts Management and Entrepreneurship(艺术管理与创业本硕连读) College of Performing Arts 层级本硕连读通道。具体学制、学分与申请节点——未查到(截至 2026-08-12)。(来源:https://www.newschool.edu/performing-arts/arts-management-entrepreneurship-integrated-bachelors-masters/ ,抓取日期 2026-08-12)

5. 音乐相关教授

抓取范围与完整性说明(重要) Mannes 官网各系教员页(如 Voice Faculty、Composition Faculty、Piano and Harpsichord Faculty、Collaborative Piano Faculty)采用 JavaScript 动态加载(页面含「Load more」按钮),静态抓取无法取得完整名录。因此下表并非 Mannes 全体教员名单,仅为 2026-08-12 通过官网可静态读取的页面(教员总览页、各系介绍页、个人教员页 newschool.edu/mannes/faculty/<姓名>/、院系领导页)所核实到的人员。完整教员名录须以官网各系教员页动态加载后的内容为准——完整名录未取得(截至 2026-08-12)。 教员总览页「Featured Faculty」栏目所列(来源:https://www.newschool.edu/mannes/faculty/ ,抓取日期 2026-08-12)

• William Gustafson —— Dean, Mannes School of Music;Associate Dean, College of Performing Arts

• Grace Park —— Associate Dean, Academic Affairs, Mannes School of Music

• Stephen Brown-Fried —— Executive Dean, College of Performing Arts

• Jed Crocker —— Vice Dean, College of Performing Arts

• Keller Coker —— Dean, School of Jazz and Contemporary Music;Associate Dean, College of Performing Arts

• Jermaine Hill —— Dean, School of Drama;Associate Dean, College of Performing Arts

• Matthew A.J. Gregory —— Assistant Dean for Teaching and Learning, College of Performing Arts

• Mary Kathryn (MK) Blazek —— Associate Dean of Performance Operations and Executive Producer, College of Performing Arts

• Laura Conyers —— Senior Director of Admissions, College of Performing Arts

• Caroline Sonett-Assor —— Director, Mannes Prep

• Melanie Zessos —— Director of Special Projects and Strategic Initiatives, College of Performing Arts

• Rohana Elias-Reyes —— Director, New School Concerts

• Keisha Davenport-Ramirez —— Senior Director of Student Success Advising

6. 申请要点

6.1 申请系统

6.2 截止日期

Early(ED / EA)—— 本科

• The New School 设 Early Decision(ED,具约束力)截止 11 月 15 日、Early Action(EA,无约束力)截止 11 月 10 日;ED 决定于 12 月中下旬发出,EA 决定于 12 月中至次年 1 月下旬发出。

• 但官网明确列出:Mannes School of Music 全部本科项目不可使用 ED / EA(不适用名单还包括 BFA in Jazz and Contemporary Music、BFA in Dramatic Arts、Lang/Jazz BA/BFA 双学位、BPATS、Parsons AAS)。因此 Mannes 本科无 Early 通道。

• 官网另载:「Students cannot apply more than once in an academic year.」

• 来源:https://www.newschool.edu/admission/prospective-undergraduate-students/early-application-options/ ,抓取日期 2026-08-12。页面未标注适用入学年度——入学年度标注未查到(截至 2026-08-12)。 Early —— 研究生

• 官网研究生申请页未列 Early Decision / Early Action 通道;记为「官网未列」。来源:https://www.newschool.edu/mannes/how-to-apply-graduate/ ,抓取日期 2026-08-12。 Regular(常规)与预筛/正式申请两个时点 本科(来源:https://www.newschool.edu/mannes/how-to-apply-undergraduate/ ,抓取日期 2026-08-12) | 时点 | 秋季入学 | 春季入学 | |---|---|---| | Common App 正式申请截止 | 1 月 1 日 | 12 月 1 日 | | 预筛材料截止(作曲、钢琴、声乐) | 1 月 1 日 | 11 月 1 日 | | 终轮试奏录像截止 | 2 月 1 日 | 11 月 1 日 | | FAFSA(助学金) | 2 月 1 日 | 11 月 1 日 | 研究生(来源:https://www.newschool.edu/mannes/how-to-apply-graduate/ ,抓取日期 2026-08-12) | 时点 | 秋季入学 | 春季入学 | |---|---|---| | 正式申请截止 | 12 月 1 日 | 11 月 1 日 | | 预筛录像截止(作曲、钢琴、指挥、声乐) | 12 月 1 日 | 11 月 1 日 | | 终轮试奏录像截止 | 2 月 1 日 | 11 月 1 日 | | FAFSA(助学金) | 2 月 1 日 | 11 月 1 日 | 适用入学年度标注:上述本科与研究生截止日期页面均未标明具体适用入学年度(仅区分 Fall / Spring entry),故适用入学年度未查到(截至 2026-08-12)。可与之交叉参照的唯一带年份信息为试奏日程页:该页标注 Fall 2026 入学的现场试奏期为 2026 年 2 月 27 日至 3 月 8 日(来源:https://www.newschool.edu/mannes/audition-schedule/ ,抓取日期 2026-08-12)。2027 年秋季入学的试奏日程——未查到(截至 2026-08-12)。

6.3 Audition(试奏/面试)

是否设预筛:设。

• 本科预筛专业:作曲(Composition)、钢琴(Piano)、声乐(Voice)。已在 Mannes 学位项目在读的申请人可免预筛。

• 研究生预筛专业:作曲(Composition)、钢琴(Piano)、指挥(Conducting)、声乐(Voice)。

• 预筛形式:钢琴与声乐提交「preliminary audition video recording」;声乐录像不超过 30 分钟,含三首不同语种的对比性作品(意大利语、德语或法语艺术歌曲、英语咏叹调/歌曲);作曲提交三份近期乐谱及对应音频的作品集。

• 来源:https://www.newschool.edu/mannes/undergraduate-audition-requirements/ 、https://www.newschool.edu/mannes/graduate-audition-requirements/ ,抓取日期 2026-08-12。 曲目要求来源页(权威链接)

• 本科:https://www.newschool.edu/mannes/undergraduate-audition-requirements/

• 研究生:https://www.newschool.edu/mannes/graduate-audition-requirements/ (官网表明曲目要求以上述两页按专业方向列示为准,抓取日期 2026-08-12) 曲目要求要点(本科页,2026-08-12):多数器乐方向要求两首对比性练习曲、一首带钢琴伴奏的协奏曲或独奏作品、乐队片段,并可选一首 1970 年后的当代作品;弦乐(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)须含巴赫无伴奏乐章;长笛列有指定法国曲目表;吉他要求一首巴赫组曲加两首对比性古典作品;打击乐分小鼓、键盘打击乐、定音鼓三部分;音乐理论方向为基础乐理、和声、对位笔试,加音乐素养面试与键盘测评。 现场轮可否用录像替代

• 官网表述为「偏好现场、校内试奏」,但在无法到场时接受录像:钢琴与声乐申请人「encouraged to audition on campus」,不能前往者可上传新的或更新的录像;大提琴与中提琴可提交 10 至 20 分钟的录音/录像节目;研究生阶段作曲与钢琴可用录像提交,之后可能被邀请参加线上/现场面谈;合作钢琴可上传与搭档合作的试奏录像;管弦乐指挥预筛须提交录像,终轮为现场。

• 多数器乐方向研究生页面未明示录像替代选项,官网呈现为以现场为常规形式。

• Mannes 招生 FAQ 的总括表述:偏好现场校内试奏,「video auditions will be accepted if this is not possible」。

• 来源:https://www.newschool.edu/mannes/undergraduate-audition-requirements/ 、https://www.newschool.edu/mannes/graduate-audition-requirements/ 、https://www.newschool.edu/mannes/admissions/frequently-asked-questions/ ,抓取日期 2026-08-12。 是否设海外考点

• 试奏日程页仅列纽约校内一处地点(55 West 13th Street, New York, NY 10011),未列任何海外或美国境内的区域考点。

• 招生 FAQ 页出现「regional audition sites」字样,但未列出任何具体城市或国家。

• 综上:海外考点具体地点未查到(截至 2026-08-12)。

• 来源:https://www.newschool.edu/mannes/audition-schedule/ 、https://www.newschool.edu/mannes/admissions/frequently-asked-questions/ ,抓取日期 2026-08-12。 其他试奏安排:各专业方向的具体试奏日期由官网标注为「will be released by mid-November」,页面上 20 个方向的日期当前均标 TBD;申请人在提交申请后于校内申请门户中自选试奏时段;官网注明试奏时间与日期可能因教师档期与天气调整。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/audition-schedule/ ,抓取日期 2026-08-12)

6.4 语言要求

母语非英语的申请人须提交下列任一考试成绩,成绩须为两年以内。

6.5 材料清单(官网列示)

本科(来源:https://www.newschool.edu/mannes/how-to-apply-undergraduate/ ,抓取日期 2026-08-12)

• Common App 全部必填项

• 两篇小论文,每篇 300–400 词

• 申请费:本土申请人 50 美元;国际新生 75 美元

• 全部就读学校的正式成绩单

• 推荐信:新生须一封升学顾问(counselor)推荐信 + 一封任课教师推荐信

• 试奏录像或现场试奏预约

• 英语水平考试成绩(母语非英语者)

• 可申请专业方向:巴松、大提琴、单簧管、作曲、低音提琴、长笛、吉他、竖琴、圆号、双簧管、打击乐、钢琴、音乐理论、长号、小号、大号、中提琴、小提琴、声乐 研究生(来源:https://www.newschool.edu/mannes/how-to-apply-graduate/ ,抓取日期 2026-08-12)

• 在线申请表(The New School 门户)

• 个人陈述短文,不超过 500 词,命题为「How will you contribute to the growth of the performing arts? How will The New School help you achieve that vision?」

• 两封推荐信(职业或学术推荐人)

• 大学成绩单(初审可用非正式版,录取后须提交正式版)

• 预筛录像或作品集(仅作曲、钢琴、指挥、声乐方向)

• 终轮试奏录像或现场试奏(现场试奏仅适用于秋季入学)

• 英语成绩(母语非英语者)

• 申请资格:须持认可院校学士学位或同等学历;在读者可申请,但须在入学前完成学位

• 申请费:自 2025 年 11 月 7 日起免除

• 咨询:performingarts@newschool.edu / 212.229.5150

6.6 学费(2026–2027 学年)

来源:https://www.newschool.edu/tuition-fees-billing/new-students-tuition/ ,抓取日期 2026-08-12。币种为美元。

• 研究生另有 maintenance of status fee,多数项目为 $108。

• 上表金额均为每学期数额。

• 其余杂费明细(学生服务费、健康保险等)——未查到(截至 2026-08-12)。

• Mannes 官网学费页本身不载具体数字,仅指向全校 Tuition, Fees & Billing 页并提供 Tuition & Fees Estimator 工具。(来源:https://www.newschool.edu/mannes/tuition-fees/ 、https://www.newschool.edu/mannes/tuition-fees-estimator/ ,抓取日期 2026-08-12)

6.7 奖学金(仅登记官网公布的客观机制)

• 机制:Mannes 提供 merit-based scholarship(基于评审的奖学金)。官网原文:「Mannes awards merit-based scholarships to applicants based on the review of their applications and auditions. Scholarship awards are determined by a committee of faculty members, administrators, and financial aid advisors after the auditions.」

• 评定主体:由教师、行政人员与助学金顾问组成的委员会,在试奏结束后评定。

• 是否需单独申请:不需要,通过常规录取评审流程一并确定。

• 金额档位、覆盖比例、续期条件:未查到(截至 2026-08-12)。

• 联邦助学金:FAFSA 截止日期为秋季入学 2 月 1 日、春季入学 11 月 1 日(适用符合资格的申请人)。

• 来源:https://www.newschool.edu/mannes/admissions/frequently-asked-questions/ 、https://www.newschool.edu/mannes/how-to-apply-undergraduate/ 、https://www.newschool.edu/mannes/how-to-apply-graduate/ ,抓取日期 2026-08-12。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

六、伯克利音乐学院(Berklee College of Music)

抓取日期：2026-08-12（本档案内所有事实的核实日期，除另有标注外均为该日） 信源范围：berklee.edu 及其子域（college.berklee.edu、valencia.berklee.edu、nyc.berklee.edu、online.berklee.edu、bostonconservatory.berklee.edu）官方页面；认证机构官方名录。 档案对象：波士顿本部的 Berklee College of Music。Boston Conservatory at Berklee、Berklee Valencia、Berklee NYC、Berklee Online 仅说明其存在与隶属关系，不展开独立档案。

1. 校名与排名

中文校名：伯克利音乐学院 英文原名：Berklee College of Music 所在地：美国马萨诸塞州波士顿（Boston, Massachusetts） 母体机构名称：Berklee（官网在机构层面统称 "Berklee"，下辖多个校区与学院实体）

1.1 综合大学排名

不参与综合大学排名。伯克利为专业音乐院校，官网未列入任何综合性大学排行榜。

1.2 QS 学科排名

• QS World University Rankings by Subject 2026 设有 Performing Arts（表演艺术） 与 Music（音乐） 两个相关学科榜。QS 官方 Music 2026 榜单说明其收录 "50 institutions...spanning more than 20 study destinations"，页面可见前三名为 The Juilliard School、Royal College of Music、Curtis Institute of Music。

  • 来源：https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/music （抓取日期 2026-08-12）

• 伯克利在 QS Performing Arts 2026 与 QS Music 2026 榜单中的具体名次：未查到（截至 2026-08-12）。 QS 官方榜单表格为动态加载，抓取时未能取得完整名次表；QS 的伯克利机构页亦未取得可读的学科名次数据。

  • 来源：https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts 、https://www.topuniversities.com/universities/berklee-college-music （抓取日期 2026-08-12）

• 口径提示：伯克利官网设有 "Rankings" 页（https://www.berklee.edu/awards/rankings ，抓取日期 2026-08-12），但该页援引的是 Hollywood Reporter（2025、2024）、Billboard（2025、2024）、Newsweek（2025）、Playbill（2023–24）、CEOWorld、Niche 等媒体榜单，官网该页未援引 QS 学科排名，也未给出 QS 名次数字。因此不能以官网为据登记 QS 名次。

1.3 THE 排名

• Times Higher Education 网站设有伯克利机构简介页（Overview / For Students / Teaching and Research 等栏目），但未显示 THE World University Rankings 的名次。

• 登记为：THE World University Rankings 未收录名次（截至 2026-08-12 查核），仅有机构简介页。

  • 来源：https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings/berklee-college-music （抓取日期 2026-08-12）

1.4 NASM 状态

• 不在 NASM 认证院校名录内（截至 2026-08-12，名录共 598 条）。

⚠ 口径提示（必读，极易误记） 伯克利官网 accreditation 页面上出现过一次 "NASM" 字样，但其语境是：音乐治疗（Music Therapy）项目获得 AMTA（American Music Therapy Association，美国音乐治疗协会）批准，而 AMTA 与 NASM 存在关联（官网表述提及 2026 年 AMTA 认证与 2021 年 NASM 相关确认）。 这不是伯克利自身的 NASM 院校认证声明。 该字样属于「专业项目认证链条的说明」，不可解读为「伯克利是 NASM 成员院校」。对外沟通时不得表述为「伯克利已获 NASM 认证」。 来源：https://www.berklee.edu/accreditation （抓取日期 2026-08-12）

1.5 院校层面认证

• 认证机构：New England Commission of Higher Education（NECHE，新英格兰高等教育委员会；原名 NEASC）。

• 认证起始：官网表述为 "been continuously accredited by NECHE (formerly known as NEASC) since 1973"，即 1973 年起持续认证。

• 最近一次综合评审：2023 年。官网表述："Following a comprehensive review by the New England Commission on Higher Education (NECHE), Berklee has received formal notification that the institution has been continued in accreditation."

• 认证覆盖范围（官网原文）："NECHE accreditation includes Berklee College of Music, Boston Conservatory at Berklee, Berklee Online, Berklee NYC, and Berklee Valencia."

  • 即覆盖：Berklee College of Music、Boston Conservatory at Berklee、Berklee Online、Berklee NYC、Berklee Valencia 五个实体。

• 来源：https://www.berklee.edu/accreditation （抓取日期 2026-08-12）

1.6 项目层面认证/批准（官网 accreditation 页登记项）

• 认证事务官方联系方式：institutionalassessment@berklee.edu；NECHE：info@neche.org / 781-425-7785。

• 来源：https://www.berklee.edu/accreditation （抓取日期 2026-08-12）

2. 院系归属

2.1 Berklee 作为母体机构的整体结构

官网在 "Programs" 与 "Departments A–Z" 页面中并列列出以下机构实体：

• 来源：https://www.berklee.edu/academics/programs 、https://college.berklee.edu/departments-a-z 、https://www.berklee.edu/accreditation （抓取日期 2026-08-12）

• 补充：Boston Conservatory at Berklee 的音乐方向下设 Brass、Choral Conducting、Collaborative Piano、Composition、Conducting、Contemporary Classical Music、Harp、Percussion/Marimba、Piano、Strings、Vocal Pedagogy、Voice and Opera、Woodwinds 等专业领域，并设 Master of Music、Graduate Performance Diploma、Professional Studies Certificate、Artist Diploma、Master of Fine Arts 等学位/文凭类型。本档案不展开。

  • 来源：https://bostonconservatory.berklee.edu/music 、https://www.berklee.edu/graduate （抓取日期 2026-08-12）

2.2 College of Music 内部：Division（学部）→ Department（系）层级

官网未提供单一的「全部 Division 一览」页面；以下按各 Division 官网页面与 Departments A–Z 页面归并。 Professional Performance Division（专业表演学部） — 官网明列 10 个系： Bass（贝斯）、Brass（铜管）、Ear Training（视唱练耳）、Ensembles（合奏）、Guitar（吉他）、Percussion（打击乐）、Piano（钢琴）、Strings（弦乐）、Voice（声乐）、Woodwinds（木管）

• 来源：https://college.berklee.edu/professional-performance-division （抓取日期 2026-08-12） Professional Writing and Music Technology Division（专业写作与音乐科技学部） — 官网明列 7 个系： Composition（作曲）、Contemporary Writing and Production（当代写作与制作，含 CWP Production Suites）、Electronic Production and Design（电子制作与设计）、Harmony and Jazz Composition（和声与爵士作曲）、Music Production and Engineering（音乐制作与工程）、Screen Scoring（影视配乐）、Songwriting（词曲创作）

• 来源：https://college.berklee.edu/professional-writing-and-music-technology-division （抓取日期 2026-08-12） 其他在 Departments A–Z 中以 "Division" 或独立学术系身份出现的单位（官网 Departments A–Z 页，抓取日期 2026-08-12，https://college.berklee.edu/departments-a-z ）：

• Africana Studies Department / Africana Studies Division（非洲裔研究系/学部）

• Graduate Studies Division（研究生学部）

• Professional Education Division（专业教育学部）

• Liberal Arts and Sciences（文理）

• Music Business/Management（音乐商业/管理）

• Music Education（音乐教育）

• Music Therapy（音乐治疗）

• Musical Theater（音乐剧）

• Professional Music（专业音乐）

• Core Music Studies（核心音乐课程）

• Live Music Production and Design（现场音乐制作与设计，Berklee NYC 方向）

• Creative Media and Technology（创意媒体与技术，Berklee NYC 方向）

• Global Entertainment and Music Business（全球娱乐与音乐商业，Valencia 方向）

• Music Production, Technology, and Innovation（音乐制作、技术与创新，Valencia 方向）

• Contemporary Performance (Production Concentration)（当代表演·制作方向，Valencia）

• Scoring for Film, Television, and Video Games（影视与电子游戏配乐，Valencia）

• Songwriting and Production（词曲创作与制作，Berklee NYC 方向）

• Writing and Production for Musical Theater（音乐剧写作与制作，Berklee NYC 方向）

• Vocal Pedagogy、Choral Conducting、Collaborative Piano、Conducting、Contemporary Classical Music、Harp、Percussion/Marimba、Commercial Dance、Contemporary Dance、Contemporary Theater、Dance at Boston Conservatory、Theater at Boston Conservatory、Music at Boston Conservatory（以上主要归属 Boston Conservatory at Berklee）

• 研究所/中心类：Berklee Global Jazz Institute、Berklee Institute of Jazz and Gender Justice、Berklee Institute for Accessible Arts Education、Berklee Music and Health Institute、Mediterranean Music Institute、Planet MicroJam Institute、Effortless Mastery Institute、Interdisciplinary Arts Institute、American Roots Music Program、Berklee India Exchange、Berklee Abu Dhabi Center

说明：Departments A–Z 页面同时包含行政部门（如 Human Resources、Public Safety 等），上表仅摘取学术/艺术相关单位。

2.3 学部—系—专业三层关系（举例）

• Professional Performance Division → Voice Department → Bachelor of Music in Performance: Voice

• Professional Writing and Music Technology Division → Songwriting Department → Bachelor of Music in Songwriting

• Professional Writing and Music Technology Division → Music Production and Engineering Department → Bachelor of Music in Music Production and Engineering

• Music Business/Management Department → Bachelor of Music in Music Business/Management

3. 项目清单

3.1 本科层级（波士顿本部）

Bachelor of Music（B.M.，音乐学士）主修 16 个，官网 Majors 页列示（抓取日期 2026-08-12，https://college.berklee.edu/majors 、https://college.berklee.edu/undergraduate/berklee-boston ）：

口径提示：Black Music and Culture 在 Majors 页与 Berklee Boston 本科页均列于 B.M. 主修清单中；同时在申请表的项目选择项中，官网将其表述为 "BA in Black Music and Culture"（见 https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/how-to-apply ），且国际生英语分数表亦将其与 B.M. 并列为同一档（见第 6 节）。该项目学位代码在官网不同页面存在 B.M. / B.A. 两种表述，需向校方确认。已列入「待核事项」。 Performance 主修的主科乐器方向（9 类）：Bass、Brass、Electronic Digital Instrument、Guitar、Percussion、Piano、Strings、Voice、Woodwinds。

• 来源：https://college.berklee.edu/professional-performance/major （抓取日期 2026-08-12） Bachelor of Arts（B.A.，文学士）： | 英文名 | 中文 | 学制 | 备注 | |---|---|---|---| | Bachelor of Arts in Music Industry Leadership and Innovation | 音乐产业领导力与创新文学士 | 4 年 | 官网表述为面向无演奏背景者，"no audition or instrument proficiency"，仅需面试 |

• 来源：https://college.berklee.edu/undergraduate/berklee-boston 、https://college.berklee.edu/majors （抓取日期 2026-08-12） Professional Diploma（专业文凭）：

• 官网 Majors 页表述：文凭课程 "almost entirely devoted to the study of music"，另含少量文理课程；不适用于 music business、music therapy、music education 三个主修。

• 以 Independent Recording and Production Professional Diploma 的官方 program requirements 页为例：8 学期、合计 93 学分（B.M. 为 120 学分）。该页标注 "This page represents sample curriculum only and does not reflect the most recent program requirements."

• 来源：https://college.berklee.edu/majors 、https://college.berklee.edu/academic-affairs/program-requirements/independent-recording-and-production-professional-diploma 、https://college.berklee.edu/academic-affairs/program-requirements/game-and-interactive-media-scoring-professional-diploma （抓取日期 2026-08-12）

• Professional Diploma 的完整可选主修名录：未查到（截至 2026-08-12）——官网未提供集中列表页，仅可通过 program-requirements 逐项目页面反查。已列入「待核事项」。

3.2 Major 与 Minor 体系（核实结果）

Major（主修）体系：

• 学生须声明一个主修（B.M. 16 个主修之一，或 B.A.）。

• 双主修（Double Majors）：官网 Majors 页明确 "Students may combine majors, requiring at least a five-year course of study"，即双主修需至少 5 年学制。

• 部分主修设入系门槛（非入学即定）：

  • Music Production and Engineering：须已在校就读、完成至少 1 学期或有 12 个转学分，第二学期起修 MP-113；申请需提交书面 essay 与 5 分钟视频，按 musicianship、学业记录等竞争录取。

  • Contemporary Writing and Production：Introduction to Music Technology、Arranging 1、Harmony 2 三门课均需 B 或以上。

  • Music Business/Management：第三学期前声明，GPA ≥ 2.7，且完成 Introduction to College Writing。

  • Music Therapy：GPA > 2.7，MTH-201 Introduction to Music Therapy ≥ 84%。

• 来源：https://college.berklee.edu/majors 、https://college.berklee.edu/mpe/bachelor-of-music-in-music-production-and-engineering 、https://college.berklee.edu/cwp/bachelor-of-music-in-contemporary-writing-and-production 、https://college.berklee.edu/music-business-management/bachelor-of-music-in-music-business-management 、https://college.berklee.edu/music-therapy/bachelor-of-music-in-music-therapy （抓取日期 2026-08-12） Minor（辅修）体系：

• 官网表述："Minors consist of 10–12 credits and are meant to provide you with the opportunity to gain a breadth and depth of understanding in a focused area of study, outside of your declared major."

• 仅在读本科生可修辅修/专项（specializations）。部分辅修限 B.A. 学生、限特定主修，或暂停招生（官网举例 Stage Management "not currently accepting students"）。

• 官网 Minors 页列出 51 项辅修（抓取日期 2026-08-12，https://college.berklee.edu/minors ）： Acoustics and Electronics（声学与电子）、Africana Studies（非洲裔研究）、American Roots Music（美国根源音乐）、Art and Technology of DJing（DJ 艺术与技术）、Arts and Health（艺术与健康）、Audio Post-Production（音频后期）、Business of Live Music（现场音乐商业）、Cirque/Circus Arts（马戏艺术）、Classical Music（古典音乐）、Commercial Record Production（商业唱片制作）、Conducting（指挥；含 Choral、Music Education、Orchestral、Theater Music Direction 四条路径）、Contemporary Writing（当代写作）、Creative Coding（创意编程）、Creative Entrepreneurship（创意创业）、Creative Leadership for Performers（表演者创意领导力）、Dance（舞蹈）、Drama（戏剧）、Effortless Mastery（无碍精通）、Electronic Performance（电子表演）、English（英语；含 Creative Writing、Literature、Spoken Word/Poetry Slam/Performance Poetry 三条路径）、Film and Media Scoring（影视与媒体配乐）、Game and Interactive Media Scoring（游戏与交互媒体配乐）、Gospel Artistry, Industry, and Culture（福音音乐艺术、产业与文化）、Gospel Keyboard Performance Styles（福音键盘演奏风格）、Hip-Hop Culture（嘻哈文化）、History（历史）、Individualized Minor in Liberal Arts（个性化文理辅修）、Instrument Repair（乐器维修）、Jazz and Gender Justice（爵士与性别正义）、Jazz Arranging（爵士编曲）、Latin Music（拉丁音乐）、Live Sound Reinforcement（现场扩声）、Mediterranean Music（地中海音乐）、Microtonal Music（微分音音乐）、Music and Society（音乐与社会；含 Africana Studies、Gender Studies、Global Studies 三条路径）、Music Law（音乐法）、Music Technology（音乐科技）、Musical Theater Performance（音乐剧表演）、Musical Theater Writing（音乐剧写作）、Philosophy（哲学）、Private Studio Teaching（私人教学）、Psychology（心理学）、Recording and Production for Musicians（音乐人录音与制作）、Sound Design for Video Games（电子游戏声音设计）、Spanish Arts and Culture（西班牙艺术与文化）、Stage Management（舞台管理）、Teaching Artistry（教学艺术）、Teaching Contemporary Voice（当代声乐教学）、Theory of Jazz and Popular Song（爵士与流行歌曲理论）、Visual Culture and New Media Studies（视觉文化与新媒体研究）、Writing for Television and New Media（电视与新媒体写作）

3.3 硕士层级 — 波士顿（Berklee College of Music, Graduate Studies Division）

• 来源：https://www.berklee.edu/graduate 、https://college.berklee.edu/admissions/graduate 、https://college.berklee.edu/graduate/global-jazz 、https://college.berklee.edu/music-education/mm-music-education-non-licensure 、https://college.berklee.edu/music-education/mm-music-education-autism-concentration （抓取日期 2026-08-12）

• 口径提示：官网不同页面对全球爵士硕士使用 "Master of Music in Global Jazz"、"Master of Music in Global Jazz Performance"、"Master of Music in Contemporary Performance (Global Jazz Concentration)" 三种表述；项目页标题为 Master of Music in Global Jazz。

3.4 硕士层级 — 瓦伦西亚（Berklee Valencia）

• 来源：https://valencia.berklee.edu/academics/academic-programs 、https://valencia.berklee.edu/academics/graduate-programs （抓取日期 2026-08-12）

3.5 硕士层级 — Berklee NYC

• 来源：https://nyc.berklee.edu/ 、https://college.berklee.edu/admissions/graduate （抓取日期 2026-08-12）

3.6 Berklee Online（在线，非波士顿本部学位）

在线学士方向：Music Production、Guitar Performance、Music Business、Songwriting、Songwriting and Producing Music、Electronic Music Production and Sound Design、Music Composition for Film, TV, and Games、Piano Performance、Voice Performance、Music Composition、Interdisciplinary Music Studies、Undeclared Option。 在线硕士方向：Music Production、Music Business、Songwriting、Film Scoring、Music Supervision、Interdisciplinary Music Studies。 证书（Certificates）：官网表述为 "more than 200 courses"，证书分本科级与研究生级，入读证书课程无需申请；官网未给出证书总数。

• 来源：https://online.berklee.edu/degrees 、https://www.berklee.edu/graduate （抓取日期 2026-08-12）

3.7 Boston Conservatory at Berklee（仅说明，不展开）

设 Bachelor（本科）、Master of Music、Master of Fine Arts、Graduate Performance Diploma、Artist Diploma、Professional Studies Certificate 等学位与文凭类型，官网表述研究生层面 "more than 30 graduate programs in music"。

• 来源：https://www.berklee.edu/graduate 、https://bostonconservatory.berklee.edu/music （抓取日期 2026-08-12）

3.8 博士层级（核实结果）

• 伯克利未设博士层级学位。 Graduate Studies Division 官网页面通篇表述为 "master's degree programs"，未提及任何 doctoral / Ph.D. / D.M.A. 学位；官网 Programs 检索页与各校区研究生页面亦均未出现博士项目。

• 登记为：官网未列任何博士层级项目（截至 2026-08-12）。

• 来源：https://college.berklee.edu/graduate-studies/about 、https://www.berklee.edu/graduate 、https://www.berklee.edu/academics/programs 、https://college.berklee.edu/admissions/graduate （抓取日期 2026-08-12）

4. 项目描述

4.1 Bachelor of Music in Performance（表演）

四年制，共 120 学分：主修 30 学分、核心音乐课 41 学分、文理 40 学分、通用选修 9 学分。学生须在 Bass、Brass、Electronic Digital Instrument、Guitar、Percussion、Piano、Strings、Voice、Woodwinds 九类中确定一件主科乐器。主修学分构成为：私人课 5–8 学分、音乐会准备课（recital preparation）3–8 学分、即兴中的和声处理、音乐会工作坊，另加四门合奏课、健康与保健课，以及 10 学分指定选修与乐器实验课。培养目标官网表述为达到「专业演奏通常所要求的主科熟练度」。毕业以演奏作品集为验收，含符合当前职业标准的毕业音乐会（senior recital），并配合以熟练度为基准的期末考核与校内演出场馆的登台机会。 来源：https://college.berklee.edu/professional-performance/major （抓取日期 2026-08-12）

4.2 Bachelor of Music in Performance: Voice（表演·声乐）

隶属 Voice 系，主修部分 30 学分，嵌入 B.M. 总体学分框架（核心音乐课、文理、通用选修）。课程主干为四级私人声乐课（Level 5–8，各 1 学分）与同级别的音乐会准备课（各 1 学分），加表演主修音乐会工作坊 1 学分。专门课程包括 Survey of Vocal Styles（2 学分）与爵士或混合当代风格的高级声乐即兴技巧（2 学分），另设音乐人健康与保健课 1 学分。合奏四门共 4 学分，指定选修 10 学分（含声乐实验课与主修相关课）。培养结果官网列为：跨风格演唱、带领合奏、掌握含话筒技术在内的声乐技巧、歌词诠释，以及职业生涯中的嗓音健康维护。 来源：https://college.berklee.edu/voice/bachelor-of-music-in-performance-voice 、https://college.berklee.edu/voice （抓取日期 2026-08-12）

4.3 Bachelor of Music in Songwriting（词曲创作）

四年八学期，共 120 学分：主修 31 学分、核心音乐课 41 学分、文理 40 学分、通用选修 8 学分。核心课程 15 学分，含 Songwriting Foundations、Lyric Writing 1 与 2、Arranging for Songwriters、The Business of Songwriting，并在 Essential Keyboard 与 Essential Guitar for Songwriters 中二选一。技术模块 4 学分：先修一门 DAW 入门课（Pro Tools、Ableton Live 或 Logic Pro X 三选一），再修同一平台的进阶课。学生另需在五条职业路径中选择其一——songwriter-performer、songwriter-producer、songwriter-topliner、musical theater songwriter、songwriter for sync，每条路径配套定制选修与高年级研讨课。官网列出的培养结果包括分析歌曲的旋律、和声、节奏与歌词结构，以及建立原创歌曲的专业作品集。 来源：https://college.berklee.edu/songwriting/bachelor-of-music-in-songwriting （抓取日期 2026-08-12）

4.4 Bachelor of Music in Music Business/Management（音乐商业/管理）

四年制，共 120 学分：核心音乐课 41 学分、文理 40 学分、商科课 14 学分、音乐产业课 12 学分、主修选修 4 学分、实习 2 学分、通用选修 7 学分。所有主修生须完成 14 门必修课，官网点名的包括 Introduction to the Music Business、Principles of Business and Entrepreneurship、Legal Aspects of the Music Industry，其余覆盖财务会计、市场营销、管理伦理、唱片公司运营、音乐版权出版与艺人经理。文理部分另有两门指定课：Principles of Economics（3 学分）与 Data Management and Statistics（3 学分）。入系门槛为第三学期前声明主修、GPA 不低于 2.7 且已通过 Introduction to College Writing。 来源：https://college.berklee.edu/music-business-management/bachelor-of-music-in-music-business-management （抓取日期 2026-08-12）

4.5 Bachelor of Music in Music Production and Engineering（音乐制作与工程，MP&E）

四年制，共 120 学分：主修 32 学分、核心音乐课 41 学分、文理 40 学分、通用选修 7 学分。主修课覆盖音频技术基础（MP-211/212）、批判性聆听与制作分析（MP-214/215）、MIDI 与音频系统（MP-225/226）、录音与混音技术（MP-241、MP-340、MP-341、MP-385）、音乐制作基础（MP-318、MP-320）、音乐制作商业（MP-447）以及高阶项目（MP-460 或 MP-461），另含 4 学分 MP 或 MTEC 指定选修。数理/自然科学要求建议以 Music Acoustics 或 Architectural Acoustics 抵充。该主修为校内二次选拔：申请者须已在伯克利在读、完成至少一学期或持有 12 个转学分，并在第二学期前修读 MP-113；申请材料含书面 essay 与 5 分钟视频回答，按音乐素养、学业记录与对该领域的投入程度竞争录取。 来源：https://college.berklee.edu/mpe/bachelor-of-music-in-music-production-and-engineering （抓取日期 2026-08-12）

4.6 Bachelor of Music in Contemporary Writing and Production（当代写作与制作，CWP）

四年制，共 120 学分：主修 32 学分、核心音乐课 41 学分、文理 40 学分、通用选修 7 学分。课程把写作、编曲与制作合并训练：多级编曲课，Groove Writing、Vocal Writing、DAW Writing and Production 等创作类课程，以及涵盖录音、混音与配器的录音棚制作课；高阶技术选修可选电子游戏配乐、电子制作等方向。毕业要求含一个包含五部完成作品的作品集 capstone。入系门槛为 Introduction to Music Technology、Arranging 1、Harmony 2 三门课均取得 B 或以上。官网强调课程把传统与当代写作制作风格结合，并在校内制作设施中与职业乐手、业界人士实际协作。 来源：https://college.berklee.edu/cwp/bachelor-of-music-in-contemporary-writing-and-production 、https://college.berklee.edu/cwp （抓取日期 2026-08-12）

4.7 Bachelor of Music in Music Education（音乐教育）

四年八学期，共 132 学分：主修 50 学分、核心音乐课 41 学分、文理 43 学分。完成后取得 K–12 教师执照，课程对齐马萨诸塞州中小学教育厅（Massachusetts Department of Elementary and Secondary Education）的教师执照标准。教学法训练覆盖 Orff、Kodály、music learning theory、Modern Band 等体系，并配合指挥、课堂管理与评量。乐器/嗓音熟练度要求包含四级键盘课以及面向音乐教师的木管、铜管技巧课。顶点环节为 ME-495 Practice Teaching/Seminar（6 学分），在公立学校完成为期一学期的实习教学，由合作教师与学院督导双重指导。其余课程涉及音乐史、心理学（含儿童发展）、传播、教育哲学与多元文化教学。官网列出的培养结果包括「设计能促进 PK–12 音乐课堂学习的教学」与「评估并批判教与学，以培养学生的创造与分析思维」。该项目在州层面为「approved educator licensure program」（2018 年批准）。 来源：https://college.berklee.edu/music-education/bachelor-of-music-in-music-education 、https://www.berklee.edu/accreditation （抓取日期 2026-08-12）

4.8 Bachelor of Music in Music Therapy（音乐治疗）

四年八学期，共 128 学分：音乐治疗主修 46 学分（核心 40 + 器乐 6）、B.M. 核心音乐课 41 学分、文理 41 学分。主修含 14 门音乐治疗专门课，覆盖评估与干预方法、接受式与即兴式技术、临床研究与神经科学应用、职业伦理与执业发展，并包含五段督导下的临床实习（practica）。课程完成后须再完成 1,040 小时临床实习（MTH-495、MTH-496），实习场所为学校、医疗中心、护理机构等社区场景。完成后具备参加 Board Certification Examination、取得 MT-BC（Music Therapist – Board Certified） 资格的资格条件。入系门槛为 GPA 高于 2.7、MTH-201 Introduction to Music Therapy 达 84% 以上，并须展示音乐素养与人际能力。项目层面获 AMTA 批准（见第 1.6 节及第 1.4 节口径提示）。 来源：https://college.berklee.edu/music-therapy/bachelor-of-music-in-music-therapy 、https://www.berklee.edu/accreditation （抓取日期 2026-08-12）

4.9 Bachelor of Arts in Music Industry Leadership and Innovation（音乐产业领导力与创新）

四年制文学士。官网表述为面向不以演奏为背景的申请者，"gives students a foundation in design thinking and strategic leadership, without the emphasis on the core music curriculum"，即以设计思维与战略领导力为基础，不设 B.M. 的核心音乐课程重心。入学不需要 audition，也不要求乐器熟练度，只需面试；申请须提交作品集，包含简历/CV 与一页 cover letter。该项目的英语要求高于 B.M.（见第 6 节）。 来源：https://college.berklee.edu/undergraduate/berklee-boston 、https://college.berklee.edu/majors 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/how-to-apply 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/international （抓取日期 2026-08-12）

4.10 Bachelor of Music in Black Music and Culture（黑人音乐与文化）

隶属 Africana Studies。官网 Majors 页与 Berklee Boston 本科页将其列于 B.M. 主修清单；申请表项目选项与国际生页面则以 "BA in Black Music and Culture" 表述，入学同样需要 audition（与 B.M. 同档），英语最低分与 B.M. 同档。该项目的完整课程结构与学分构成：未查到（截至 2026-08-12）——官网对应的项目详情页在抓取时返回 404。 来源：https://college.berklee.edu/majors 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/how-to-apply 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/international （抓取日期 2026-08-12）

4.11 Master of Music in Global Jazz（全球爵士音乐硕士，波士顿）

一年全日制，三学期结构，另设可选第四学期实习；毕业总学分 41–42。秋季学期 15 学分，含 Danilo Pérez Global Jazz Workshop、performance forum、私人课、当代合奏，以及职业建构与社会行动主题课程；春季学期 16 学分，含高阶演奏、录音棚录制与制作、职业研讨课与选修；夏季学期 10 学分，以 capstone 顶点项目为核心，配合合奏与私人课；可选第四学期为研究生实习（1 学分）。课程以爵士大师的一对一指导（mentorship）为主线，覆盖和声与风格实践、音乐商业与制作策略；学生须从即兴、写作、先锋探索、半音化演奏路径等选修中修满两门。 来源：https://college.berklee.edu/graduate/global-jazz 、https://college.berklee.edu/graduate-studies/global-jazz （抓取日期 2026-08-12）

4.12 Master of Music in Music Education（非执照方向，波士顿）

共 30 学分，官网表述为按在职教师作息设计，在上课时间、远程学习与入学学期上给予最大灵活度。结构为四块：核心课 12 学分（四门，涵盖音乐教育基础、技术、城市教育议题与研究方法）；音乐课 6 学分（在高阶作曲/编曲、当代音乐史、高阶指挥中选两门）；论文或研究项目 6 学分（硕士论文或研究/教学项目二选一）；选修 6 学分（可选特殊教育、自闭症相关、领导与行政等主题）。入学要求含音乐类学士学位、audition 以及与系方代表的招生面试。 来源：https://college.berklee.edu/music-education/mm-music-education-non-licensure （抓取日期 2026-08-12）

4.13 Master of Music in Music Education（自闭症方向，波士顿）

共 33 学分，通常 5–6 学期完成，由两个暑期学段加 1–2 个秋春学期组成，学年内提供晚间课，同样以在职教师作息为设计前提。结构为：核心课 6 学分（音乐教育基础、当代议题、研究方法）；自闭症专门方向 15 学分（五门课，覆盖自闭症谱系、特殊教育实务、行为教学法、研究转化实践）；音乐选修 6 学分（高阶作曲、指挥或音乐史中选两门）；顶点项目 6 学分（硕士论文或研究/教学项目）。课程强调适应性教学策略、循证实践、文化回应式教学与面向融合教育的技术整合。 来源：https://college.berklee.edu/music-education/mm-music-education-autism-concentration （抓取日期 2026-08-12）

4.14 Berklee Valencia 硕士项目（简述）

• Master of Music in Contemporary Performance (Production Concentration)：三学期制，官网定位为在演奏训练之外同时打磨制作能力、确立个人艺术语汇。

• Master of Arts in Global Entertainment and Music Business：面向进入全球音乐产业管理与创业岗位的培养方向。

• Master of Music in Music Production, Technology, and Innovation：面向已有演奏或写作基础者，深化制作与技术能力并应用于新形态场景。

• Master of Music in Scoring for Film, Television, and Video Games：聚焦银幕音乐的作曲、配器、剪辑与制作全流程。

• 上述四项的学分数与详细课程结构：未查到（截至 2026-08-12），官网 Academic Programs 与 Graduate Programs 页仅给出定位性表述。 来源：https://valencia.berklee.edu/academics/graduate-programs 、https://valencia.berklee.edu/academics/academic-programs （抓取日期 2026-08-12）

4.15 Berklee NYC — Master of Arts in Creative Media and Technology（简述）

一年制，三个方向：Songwriting and Production（官网表述为在巩固词曲创作与制作基本功的同时探索新的协作与工作流方式）、Writing and Production for Musical Theater（把创造力、音乐素养与技术应用于音乐剧写作与制作）、Live Music Production and Design（以协作方式对多感官与沉浸式项目做原型制作与舞台呈现）。 来源：https://nyc.berklee.edu/ （抓取日期 2026-08-12）

5. 音乐相关教授

5.1 抓取范围与完整性说明（必读）

• 伯克利波士顿本部教员总数为数百人量级。官网教员总目录页 https://college.berklee.edu/faculty 采用分页 + "Load More" 动态加载，且带查询参数的教员检索 URL（如 /faculty?department=...）被 berklee.edu 的 robots.txt 规则禁止抓取，因此无法通过静态抓取取得完整名录。

• 官网未在任何页面公布教员总人数。 登记为：教员总数未查到（截至 2026-08-12）。

• 本节数据取自按系分组的静态教员页 https://college.berklee.edu/faculty/<系别>。每页首屏显示 24 人（部分系少于 24 人则为全量），其余需点击 "Load More" 才加载。因此：

  • 下列人数 = 24 的系，为首屏部分名单，非全量；

  • 下列人数 < 24 的系（Music Business/Management 17 人、Music Education 23 人、Music Therapy 13 人），页面未出现 "Load More"，视为该系全量名单。

• 官网另注明："Additional Berklee faculty are listed on each campus's site"，即 Valencia、NYC、Boston Conservatory、Berklee Online 的教员另列于各自站点，不含在本节内。

• 教员的教育背景（学位、母校）在总目录与分系列表页均不显示，须逐人点入个人页方可取得。本次未逐人抓取，教育背景要点：未查到（截至 2026-08-12），已列入「待核事项」。

• 以下仅列官网原样呈现的姓名与职称，未做任何补充或推断。

5.2 Voice 声乐系（首屏 24 人，非全量）

系主任 Anne Peckham（Chair）、副系主任 Phil Lima（Assistant Chair）。 来源：https://college.berklee.edu/voice 、https://college.berklee.edu/faculty/voice （抓取日期 2026-08-12）

5.3 Songwriting 词曲创作系（首屏 24 人，非全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/songwriting （抓取日期 2026-08-12）

5.4 Music Production and Engineering 音乐制作与工程系（首屏 24 人，非全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/mpe （抓取日期 2026-08-12）

5.5 Contemporary Writing and Production 当代写作与制作系（首屏 24 人，非全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/cwp （抓取日期 2026-08-12）

5.6 Music Business/Management 音乐商业/管理系（17 人，页面未出现 Load More，视为全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/music-business-management （抓取日期 2026-08-12）

5.7 Music Education 音乐教育系（23 人，页面未出现 Load More，视为全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/music-education （抓取日期 2026-08-12）

5.8 Music Therapy 音乐治疗系（13 人，页面未出现 Load More，视为全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/music-therapy （抓取日期 2026-08-12）

5.9 Piano 钢琴系（首屏 24 人，非全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/piano （抓取日期 2026-08-12）

5.10 Guitar 吉他系（首屏 24 人，非全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/guitar （抓取日期 2026-08-12）

5.11 Composition 作曲系（首屏 24 人，非全量）

来源：https://college.berklee.edu/faculty/composition （抓取日期 2026-08-12）

5.12 尚未抓取的系

以下系的教员名单本次未抓取，登记为未查到（截至 2026-08-12）：Bass、Brass、Ear Training、Ensembles、Percussion、Strings、Woodwinds、Electronic Production and Design、Harmony and Jazz Composition、Screen Scoring、Africana Studies、Liberal Arts and Sciences、Professional Music、Core Music Studies、Musical Theater（该系另有独立页面 https://college.berklee.edu/musical-theater/faculty-staff ，列 18 人，含 Voice 系与其他系跨系任课教师）。

6. 申请要点

以下信息对应官网在 2026-08-12 呈现的口径。入学年度标注见各条。

6.1 申请系统

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/how-to-apply 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate 、https://college.berklee.edu/admissions/graduate 、https://college.berklee.edu/admissions （抓取日期 2026-08-12） 申请费：本科 US$150；若在 11 月 1 日前提交（面向夏季或秋季入学），减为 US$75。研究生申请费不可退，Berklee 校友可豁免；Valencia 研究生申请费为 US$150。

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/how-to-apply 、https://college.berklee.edu/admissions/graduate 、https://valencia.berklee.edu/graduate-admissions/how-to-apply （抓取日期 2026-08-12） 本科申请四步（官网 How to Apply）：

1. 申请表：注册账号 → 选择项目类型（Bachelor of Music / BA in Black Music and Culture / BA in Music Industry Leadership and Innovation / Professional Diploma）→ 说明转学分情况 → 选择主科乐器并描述音乐背景 → 选填 audition/interview 的两个地点偏好 → 上传高中及大学成绩单 → 附加可选补充材料 → 缴费提交。

2. 补充材料：BA in Music Industry Leadership and Innovation 必交 作品集（含简历/CV 与一页 cover letter）；其他项目为可选（推荐信最多 2 封、演奏视频、个人 essay）。

3. Audition 与/或 Interview（见 6.3）。

4. 提交后办理奖助、住宿与签证事宜。

6.2 截止日期

重要口径：伯克利本科不设 prescreening（预筛）环节（详见 6.3），因此不存在「预筛材料截止」与「正式申请截止」两个独立时点。官网 Deadlines 页给出的两个时间要素是：申请表截止日与audition/interview 举行窗口。以下按此如实登记。 本科 · 秋季入学（9 月开学） | 类别 | 申请截止 | Audition/Interview 窗口 | 放榜 | 留位费截止 | |---|---|---|---|---| | Summer Program 参加者通道 | 2026 年 7 月 30 日 | 2026 年 7 月 25 日、8 月 1 日 | 10 月 15 日 | 5 月 1 日 | | Early Action（EA，非绑定） | 11 月 1 日 | 8 月–次年 1 月 | 1 月 31 日 | 5 月 1 日 | | Regular Action（RA） | 1 月 15 日 | 8 月–次年 3 月 | 3 月 31 日 | 5 月 1 日 | 本科 · 春季入学（1 月开学） | 类别 | 申请截止 | Audition/Interview 窗口 | 放榜 | 留位费截止 | |---|---|---|---|---| | 单一通道（不分 EA/RA） | 7 月 1 日 | 3 月–8 月 | 9 月 15 日 | 10 月 15 日 | 本科 · 夏季入学（5 月开学） | 类别 | 申请截止 | Audition/Interview 窗口 | 放榜 | 留位费截止 | |---|---|---|---|---| | Early Action（非绑定） | 11 月 1 日 | 8 月–次年 1 月 | 1 月 31 日 | 4 月 1 日 | | Regular Action | 12 月 1 日 | 8 月–次年 1 月 | 3 月 1 日 | 4 月 1 日 |

• ED（Early Decision，绑定式提前决定）：官网未设。 伯克利本科提前批仅有 Early Action，且明确标注为 nonbinding（非绑定）。

• 适用入学年度：官网 Deadlines 页仅对 Summer Program 通道标注了具体年份（2026 年 7 月 30 日申请截止 / 2026 年 7 月 25 日与 8 月 1 日面试），其余为逐年循环的月日，未标年份。按当前抓取时点（2026-08-12）推算，11 月 1 日 EA / 1 月 15 日 RA 对应 2027 年秋季入学；7 月 1 日对应 2027 年 1 月春季入学；11 月 1 日 EA / 12 月 1 日 RA 对应 2027 年 5 月夏季入学。该年度对应关系为按页面语境推算，官网未逐条标年，需以校方确认为准（已列入待核事项）。

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/deadlines （抓取日期 2026-08-12） 研究生截止日期（官网 Graduate Deadlines 页；同样只给月日，未标年份） | 校区/项目 | Early Action | 放榜 | Regular | 放榜 | |---|---|---|---|---| | Berklee Valencia（全部研究生项目） | 11 月 1 日 | 12 月 15 日 | 1 月 15 日 | 3 月 15 日 | | 波士顿 · M.M. Music Education | 11 月 1 日 | 1 月 15 日 | 2 月 15 日 | 4 月 7 日 | | 波士顿 · M.M. Global Jazz | 不设 EA | — | 1 月 15 日 | 3 月 31 日 | | Berklee NYC | 11 月 1 日 | 1 月 31 日 | 1 月 15 日 | 3 月 31 日 | | Boston Conservatory at Berklee | 不设 EA | — | 1 月 15 日 | 3 月 15 日 | | Berklee Online | 不设 EA | — | 滚动录取，每年四次开学 | — |

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/graduate/deadlines （抓取日期 2026-08-12）

6.3 Audition 与 Interview

（1）是否设预筛（prescreening）

• 本科不设预筛。 官网 Audition and Interview 页与 Audition Guidelines 页均未设置任何预筛材料或预筛轮次；申请流程为「提交申请表 → 直接安排 audition/interview」。

• 登记为：官网未列预筛环节（截至 2026-08-12）。

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/auditionandinterview 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/audition 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/how-to-apply （抓取日期 2026-08-12） （2）适用范围 | 项目 | Audition | Interview | |---|---|---| | Bachelor of Music（全部主修） | 必须 | 必须 | | BA in Black Music and Culture | 必须 | 必须 | | BA in Music Industry Leadership and Innovation | 不需要 | 必须（仅面试） | | Professional Diploma | 官网未单列，按 B.M. 流程选择项目类型后安排 |

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/how-to-apply （抓取日期 2026-08-12） （3）时长与流程

• 签到后全程约 1 小时；建议提前 30 分钟到场做准备。

• Audition 15 分钟 + Interview 15 分钟。

• Audition 评估「当前音乐素养水平、成长潜力与在大学阶段取得成功的准备度」，由教员评估演奏、即兴、视奏与听觉能力；官网表述申请者各项能力发展不均衡属正常，目的在于「看到你当下的音乐素养水平，并了解你可能如何进一步发展」。

• Interview 供申请者陈述过往音乐经历、未来目标，以及对伯克利如何帮助其达成目标的设想。

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/auditionandinterview （抓取日期 2026-08-12） （4）曲目与内容要求（来源页链接）

• 官方要求页：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/audition （Audition Guidelines，抓取日期 2026-08-12）

• 该页规定的内容：

  • 自选曲：在主科乐器上现场演奏（不接受预先录制），时长 3–5 分钟，风格不限，以展示个人强项为准。官网列举的可接受类型包括：知名艺人作品的改编、含即兴的爵士标准曲、古典曲目乐章、扒带独奏（transcribed solos）。

  • 作曲/词曲创作方向：可演奏原创作品（最长 3 分钟）加第二首作品（最长 3 分钟）。

  • 电子音乐方向：使用电脑、软件与硬件者，可归入 Electronic Digital Instrument（EDI）方向。

  • 创作型歌手：须择一件主科乐器接受评估。

  • 即兴：在伴奏音轨上即兴，通常为 I–IV–V 布鲁斯进行；线上 audition 提供伴奏音轨文件。

  • 视奏：读谱并以正确音高与时值在乐器上演奏，难度从基础到进阶不等。

  • 听觉测试：节奏与旋律的模唱模仿（call-and-response）、音程与和弦性质辨识、以演唱或演奏方式模仿音高。

  • 自备物品：本人乐器（原声/电贝斯、铜管、吉他、手鼓、弦乐、木管等）、伴奏（伴奏者或手机播放伴奏音轨）、必要的线材与转接头。

  • 页面另设 "Additional Guidelines by Instrument"（分乐器细则）分节。 （5）现场轮可否用录像替代

• 不可以。 官网未提供预先录制（prerecorded）提交渠道。所有形式的 audition 均为现场进行：

  • In-Person（现场）：波士顿校区及各地区考点。

  • Online（线上）：通过 Zoom 的实时视频进行，官网原文 "You'll complete both your audition and interview through a live video chat with Berklee faculty and staff members."；页面未提及任何预录或异步提交选项。技术要求：具备音视频功能的电脑（建议笔记本内置摄像头麦克风）、下载 ≥ 2.6 Mbps / 上传 ≥ 1.8 Mbps、带麦克风的耳机、macOS 10.11+ 或 Windows 10/11；推荐四核 2.5GHz、16GB 内存、64 位 CPU。场地须为不受打扰的独立房间（除必要伴奏者外不得有他人在场）。安排线上 audition 需在申请表中将 "Online" 选为第一地点偏好。

  • Proctored（监考式）：官网表述为线上与现场的混合形式——申请者前往 Berklee Global Partner School（伯克利全球合作院校），由该校提供全部技术设备，与身在波士顿的教员和工作人员实时连线。乐器要求与现场 audition 相同。该形式面向无法参加现场或线上活动的 Bachelor of Music 申请者。咨询邮箱 auditions@berklee.edu。具体合作院校名单见 Dates and Locations 页；官网 Proctored 页本身未列出名单。

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/audition-interview-online 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/proctored-audition-and-interview 、https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/auditionandinterview （抓取日期 2026-08-12） （6）海外考点（官网现行清单） 官网 Audition and Interview Dates and Locations 页（https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/dates ，抓取日期 2026-08-12）列出的考点如下。 波士顿校区场次日期：7 月 25 日、8 月 1 日、8 月 15 日、11 月 14 日、12 月 5 日、1 月 9 日、1 月 30 日、2 月 20 日、2 月 27 日、3 月 6 日。 美国境内地区考点： | 城市 | 日期 | |---|---| | New York, NY | 11 月 18–19、21–22 日；2 月 10–11、13–14 日 | | Los Angeles, CA | 11 月 18–19、21–22 日；2 月 20–21、23–24 日 | | Chicago, IL | 11 月 21–22 日；2 月 20–21 日 | | Detroit, MI | 12 月 4 日 | | Baltimore, MD | 12 月 5–6 日 | | Interlochen, MI | 12 月 6 日 | | Atlanta, GA | 1 月 30–31 日 | | Houston, TX | 1 月 30–31 日 | | Nashville, TN | 2 月 2 日 | | Fort Worth, TX | 2 月 2–3 日 | | Seattle, WA | 2 月 2–3 日 | | Miami, FL | 2 月 6–7 日 | | Oakland, CA | 2 月 6–8 日 | | Orlando, FL | 2 月 9–10 日 | | Phoenix, AZ | 2 月 12 日 | | Denver, CO | 2 月 14 日 | | Philadelphia, PA | 2 月 17–18 日 | | Washington, DC | 2 月 20–21 日 | 海外考点（官网现行清单，共 16 个国家/地区）： 哥伦比亚（Colombia）、厄瓜多尔（Ecuador）、多米尼加共和国（Dominican Republic）、巴拿马（Panama）、加拿大（Canada）、墨西哥（Mexico）、巴西（Brazil）、法国（France）、希腊（Greece）、瑞典（Sweden）、英格兰（England）、越南（Vietnam）、印度（India）、中国（China：香港 Hong Kong、上海 Shanghai）、日本（Japan）、新加坡（Singapore）。 线上场次：设有一般线上场次，以及专门的 "Online (Asian Region)"（亚洲地区线上）场次，全年多次安排。

口径提示：官网该页对海外考点只给出国家/地区名，未逐条列出具体城市与具体日期（中国项下明列 Hong Kong、Shanghai 两地为例外）。各海外考点的具体城市、场地与日期：未查到（截至 2026-08-12），需以官网该页的实时展开内容或向招生办确认。已列入待核事项。 （7）与奖学金的关系

• 官网表述：申请者在 audition 与/或 interview 过程中自动纳入伯克利 merit-based scholarship 的评审；并明确线上 audition 与现场活动同等权重（"online auditions weighted equally to in-person events"）。

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/auditionandinterview （抓取日期 2026-08-12） （8）研究生 audition / interview

• 官网表述："Applicants to all master's degree programs will be contacted by admissions if they are selected to move forward in the admissions process with an interview." 即硕士全部项目均为「入选者由招生办联系安排面试」，非人人面试。

• M.M. Music Education（非执照方向）入学要求含 audition 与系方代表面试。

• Valencia 研究生须按项目提交作品集（单一 PDF 内嵌链接）：Scoring 方向为自我介绍视频 + 3 部原创影视配乐作品；Contemporary Performance 为论文构想视频 + 3 个演奏链接；Music Business 为一分钟创新提案视频；Music Production 为论文项目构想视频 + 3 个音频/视频项目。

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/graduate 、https://college.berklee.edu/music-education/mm-music-education-non-licensure 、https://valencia.berklee.edu/graduate-admissions/how-to-apply （抓取日期 2026-08-12）

6.4 语言要求

本科（Berklee College of Music，波士顿） — 适用于「第一语言非英语」的申请者。

• TOEFL 分数制口径提示：官网原文为 "Exams taken before January 21, 2026: 72" 与 "Exams taken on or after January 21, 2026: 4"，反映 TOEFL iBT 自 2026 年 1 月 21 日起的计分方式变更。递交成绩时须核对考试日期落在哪一档。

• 不接受：TOEFL Special Home Edition、TOEFL Essentials、TOEFL ITP；IELTS Indicator。IELTS 以 Academic 为首选，General Training 亦接受。

• 豁免条件：完成 IB Diploma（不含 IB Bilingual Diploma）；或「两年全英文授课的高中，或两个学期全英文授课的大学课程」。

• 其他国际生要求：认可机构出具的学历认证评估（credential evaluation，持 IB 文凭者可免）；I-20 表格；F-1 签证；全部支持材料须为英文。

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/undergraduate/international （抓取日期 2026-08-12） 研究生（Berklee College of Music 通用口径） — 适用于英语为第二语言且本科阶段非英语授课者。 | 考试 | 分数 | |---|---| | TOEFL iBT | 100（2026-01-21 前）／ 5（2026-01-21 起） | | IELTS | 7.5 及以上 | | PTE Academic | 73 及以上 | | Duolingo English Test | 120 及以上 |

• 来源：https://college.berklee.edu/admissions/graduate/eligibility-requirements （抓取日期 2026-08-12） 研究生（Berklee Valencia） — 分两档： | 考试 | Contemporary Performance 项目 | 其他研究生项目 | |---|---|---| | TOEFL iBT | 80（2026 年 1 月前）／ 4（2026 年 1 月起） | 100（2026 年 1 月前）／ 5（2026 年 1 月起） | | IELTS | 6.5 | 7.5 | | Duolingo English Test | 110 | 130 | | Cambridge | B2 First 或以上 | CAE 或以上 |

• Valencia 研究生其他材料：目的陈述 400–500 词（英文）、简历/CV（英文）、1 封推荐信（来自专业领域导师，英文）、正式成绩单（国际学历须经 SpanTran 或 Educational Credential Evaluators 做逐课程 + GPA 认证）。

• 来源：https://valencia.berklee.edu/graduate-admissions/how-to-apply （抓取日期 2026-08-12）

6.5 学费

学年度：2026–2027（官网 Bursar 页标注） 本科（波士顿校区，Berklee College of Music）

• 来源：https://www.berklee.edu/bursar/tuition-and-related-costs （抓取日期 2026-08-12） 2026–2027 学年 Cost of Attendance（就读总成本，Berklee College of Music） | 条目 | 学位项目（Degree） | 文凭项目（Diploma） | |---|---|---| | 学费 | $54,020 | $46,520 | | 费用 | $1,600 | $1,600 | | 校内住宿与餐食（可选，直接计费） | $21,300 | $21,300 | | 医疗保险（可选，直接计费） | $2,577 | $2,577 | | 校外住宿与餐食（间接） | $21,300 | $21,300 | | 笔记本电脑 | $2,350 | $2,350 | | 生活费 | $1,460 | $1,460 | | 交通 | $1,180 | $1,180 | | 书本与用品 | $1,260 | $1,260 | | 贷款费用 | $70 | $70 | | 合计（校内住宿） | $85,817 | $76,717 | | 合计（校外住宿） | $85,817 | $76,717 |

• 官网表述："Cost of attendance is a value that includes both the direct and indirect costs of your enrollment at Berklee College of Music." Boston Conservatory at Berklee 的费用另页列示。

• 来源：https://www.berklee.edu/financial-aid/cost-attendance （抓取日期 2026-08-12）

• Berklee Valencia、Berklee NYC 学费：未查到（截至 2026-08-12）。

6.6 奖学金（仅登记官网公布的客观机制）

来源：https://www.berklee.edu/scholarships （抓取日期 2026-08-12）

• 各项奖学金的具体金额区间：官网未公布。

• CSS Profile / FAFSA 的具体提交截止日期：未查到（截至 2026-08-12），官网 Scholarships 页仅表述为 "by the posted deadlines"。

• 国际学生资助另有专页：https://www.berklee.edu/financial-aid-international-student-financial-assistance （本次未抓取，已列入待核事项）。

• Valencia 研究生奖学金另有专页：https://valencia.berklee.edu/scholarships-financial-aid/scholarships-for-graduate-programs （本次未抓取，已列入待核事项）。

7. 内部备注

(待机构侧补充)

七、克利夫兰音乐学院(Cleveland Institute of Music)

抓取日期:2026-08-12(以下所有条目统一适用) 信源限制:仅采用 cim.edu 官网及其官方 catalog(catalog.cim.edu)、CIM 官方 PDF、Case Western Reserve University 官网(case.edu / music.case.edu / bulletin.case.edu)、QS 官方榜单页(topuniversities.com)、NASM 官方名录页。 口径:凡官网未出现的内容,一律标注「官网未列」或「未查到(截至 2026-08-12)」,不作推断。

1. 校名与排名

中文校名:克利夫兰音乐学院 英文原名:Cleveland Institute of Music(缩写 CIM) 所在地:美国俄亥俄州克利夫兰市(11021 East Boulevard, Cleveland, Ohio) 排名与认证状态

1. NASM 状态:不在 NASM 认证院校名录内(截至 2026-08-12,名录共 598 条)。

   • 来源:NASM 官方 Accredited Institutions Search,https://nasm.arts-accredit.org/directory-lists/accredited-institutions/search/?institutionname&city&state&country&search=true(抓取日期 2026-08-12)

2. 口径注记(引用时勿混淆):cleveland-institute-of-music 这一 slug 确实存在于 NASM 站点的 institution-sitemap.xml 中,但该 slug 对应的单校页正文渲染为「Institution not found」,且该校不在上述 598 条认证名录内。sitemap 中存在 slug 不等于现行认证成员。对外引用时须以 598 条认证名录为准,不得以 sitemap 收录反推认证身份。

3. 院校层面认证机构:Higher Learning Commission(HLC)。

   • CIM 官网 Accreditation 页原文:"Privately supported, CIM is a private, nonprofit, degree-granting institution which is accredited by the following organizations:",其下列出 "The Higher Learning Commission, 230 South LaSalle Street, Suite 7-500, Chicago, Illinois 60604"。

   • 该页未提及 Case Western Reserve University,也未提及 NASM。

   • 来源:https://www.cim.edu/about/accreditation(抓取日期 2026-08-12)

4. 综合大学排名:不参与综合大学排名(CIM 为独立的专业音乐学院,非综合大学)。

5. QS 学科排名:

   • QS World University Rankings by Subject 2026 – Performing Arts(官方发布日期 2026-03-25,全球共收录 150 所机构):以「国家/地区 = United States」+「搜索 Cleveland」筛选,结果为 0 Results,即 CIM 未出现在该榜单中。 来源:https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts(抓取日期 2026-08-12)

   • QS World University Rankings by Subject 2026 – Music(官方发布日期 2026-03-25,全球共收录 50 所机构):同样筛选条件下结果为 0 Results,CIM 未出现在该榜单中。 来源:https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/music(抓取日期 2026-08-12)

   • QS 机构页 https://www.topuniversities.com/universities/cleveland-institute-music 无有效档案内容(显示 No Results Found)。

6. THE(泰晤士高等教育):未收录(截至 2026-08-12)。THE 官网未检索到 Cleveland Institute of Music 的院校档案页;THE World University Rankings 2026 及 by Subject 2026 中未见该校。

   • 来源:https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings(抓取日期 2026-08-12)

2. 院系归属

CIM 官网主导航将机构划分为两个教学板块:

• Conservatory(音乐学院/本硕博主体) —— 授予学位与文凭的主体单位。官网教员目录中以 "CONSERVATORY" 作为一级筛选项。 来源:https://www.cim.edu/directory?tid=41(抓取日期 2026-08-12)

• Academy & Public Programs(学院预科与公共课程部) —— 官网导航名称为 "Academy & Public Programs",路径为 /prep。下设 Academy(大学预科)、Musical Pathway Fellowship(1–12 年级)、Young Artist Program、CIM Summer Institute、Public Programs(面向各年龄段的私教与专业发展课程)。该板块由 Conservatory 教员任教,与 Conservatory 同属 CIM 一个机构,但不授予学位。 来源:https://www.cim.edu/prep(抓取日期 2026-08-12);预科/继续教育申请入口 https://www.cim.edu/prep/application 注:CIM 官网 URL 仍保留 /prep 路径,且存在 "Preparatory & Continuing Education Application" 页面标题;现行官网对外名称为 Academy & Public Programs。两者指同一板块。本条按题目要求仅说明其存在与归属关系,不展开。 Conservatory 之下的专业系别(以官网 Directory 的 "FILTER BY" 系别列表为准,共 31 项): Audio Recording(录音)、Bassoon、Cello、Chamber Music、Clarinet、Conducting、Composition、Collaborative Piano、Double Bass、Eurhythmics、Flute、General Education、Guitar、Harp、Harpsichord、Health and Wellness、Historical Performance、Horn、Music Literature、Music Theory、Oboe、Organ、Percussion、Piano、Saxophone、Suzuki Pedagogy、Trombone、Trumpet、Tuba、Viola、Violin、Voice。 来源:https://www.cim.edu/directory?tid=41(抓取日期 2026-08-12) 官网列出的 27 个 "Conservatory Areas of Study"(主修方向): Bassoon、Cello、Chamber Music、Clarinet、Collaborative Piano、Composition、Double Bass、Eurhythmics、Flute、Guitar (Classical)、Harp、Harpsichord、Horn、Music Theory、Oboe、Orchestral Conducting、Organ、Percussion、Piano、Saxophone、Trombone and Bass Trombone、Trumpet、Tuba、Viola、Violin、Voice (Opera)。另设 Recording Arts & Services、Robinson Orchestral Career Fellowship、Study Abroad、Double Majoring 等非主修类项目。 来源:https://www.cim.edu/academic-programs(抓取日期 2026-08-12)

3. 项目清单

以下按学位层级列出,依据 CIM 官方 catalog(catalog.cim.edu)。

(1)本科层级

(2)硕士层级

(3)博士层级

(4)各类 Diploma / 非学位文凭

(5)联合项目(单列)

(6)其他官网列出的非学位项目/机制

• Recording Arts & Services(录音艺术与服务)

• Robinson Orchestral Career Fellowship(Robinson 乐团职业奖研金)

• Study Abroad(海外交换)

• Double Majoring(双主修) 来源:https://www.cim.edu/academic-programs(抓取日期 2026-08-12)

4. 项目描述

Bachelor of Music(音乐学士) 四年制本科学位,毕业须修满至少 120 学分、累计 GPA 不低于 2.00,并完成八个学期的主课(principal performance study)。课程由主修学习与音乐学核心(music theory、eurhythmics、music history and literature)构成,另加通识教育课程:器乐主修需 32 个通识学分,声乐主修需 36–38 个通识学分(语言与音乐史要求不同)。所有主修均强制参加合奏(ensemble)。 来源:https://catalog.cim.edu/undergraduate-programs-bachelor-of-music-artist-certificate(抓取日期 2026-08-12) Artist Certificate(演奏家证书,本科层级非学位) 面向已具备高水平演奏能力、以纯演奏训练为目标的学生。须至少完成三年(六个正规学期)全日制在校,通常上限九个学期;每学期含 6 学分主课与密集的合奏参与,每学期最低 12 学分。catalog 说明该证书须通过现场 audition,选拔标准为 "the highest degree of selectivity",且明确其性质为对突出音乐成就的认定而非本科学位。可选 19 个器乐方向及声乐。 来源:https://catalog.cim.edu/undergraduate-programs-bachelor-of-music-artist-certificate(抓取日期 2026-08-12) Master of Music(音乐硕士) 标准修业年限两年,最低 35 学分(不计补修课),须在 CIM 完成两个学年(四个正规学期)的全日制在校学习。申请者须具备与 CIM 本科毕业生相当的知识水平。主修类别包括演奏、作曲、管弦乐指挥、艺术指导(Collaborative Piano)、演奏与铃木教学法(Performance and Suzuki Pedagogy)。可在体态律动(Eurhythmics)、钢琴教学法(Piano Pedagogy)与早期音乐(Early Music)三个方向中选修 concentration,其中早期音乐方向由 CIM 与 Case Western Reserve University 合作开设。 来源:https://catalog.cim.edu/graduate-programs-master-of-music-graduate-diploma-artist-diploma(抓取日期 2026-08-12) Graduate Diploma(研究生文凭) 标准修业年限两年,须至少两年(四个学期)全日制在校。课程以演出为核心,由三个演出项目组成,其中至少两个须为完整独奏会。艺术指导方向的学生须另修副修键盘课程;钢琴方向学生须完成两个学期的 MURP 407 Piano Practicum。 来源:https://catalog.cim.edu/graduate-programs-master-of-music-graduate-diploma-artist-diploma(抓取日期 2026-08-12) Artist Diploma(演奏家文凭,研究生层级非学位) 标准修业年限两年,至少四个学期全日制在校,全部要求须在最多三个连续年度内完成。核心要求为三场完整独奏会,曲目仅限独奏作品。catalog 明确该文凭不属于学术学位。所有 Artist Diploma 申请者均须提交预筛录像。 来源:https://catalog.cim.edu/graduate-programs-master-of-music-graduate-diploma-artist-diploma;https://www.cim.edu/admissions/apply/prescreening(抓取日期 2026-08-12) Professional Studies Diploma(专业研修文凭) 官网描述为面向准备进入演奏职业的个人开设的研究生层级非学位课程("a special graduate, non-degree course of study that addresses the needs of individuals preparing for performance careers")。内容集中于个别课、练习、合奏参与,以及职业乐团考试与比赛的准备。可选方向覆盖弦乐、木管、铜管、打击乐、钢琴、声乐、作曲、指挥及早期键盘乐器等 24 个领域。申请流程、audition 曲目、入学考试与录取要求与其他研究生项目一致;可在完成硕士学位、本科学位或文凭之后修读。 来源:https://www.cim.edu/node/2224(抓取日期 2026-08-12) Doctor of Musical Arts(音乐艺术博士) 仅设演奏与作曲两个方向。DMA in Performance 要求最低 60 个研究生学分,结构为:主课 12 学分(含三场独奏会)、音乐理论 9 学分(另加综合考试)、研究方法 3 学分、音乐史 12 学分(另加综合考试)、音乐选修 9 学分(含讲座音乐会或研究论文二选一)、合奏 4 学分。依据入学诊断考试结果,学生可能须补修 General Theory: Review of Musical Structure 与 General Theory: Sightsinging-Eartraining Review,该两门不计入学位学分。毕业论文性要求为完成 MUGN 753 Recital Document II: Lecture-Recital DMA 或 MUGN 751 Recital Document I DMA 之一。 来源:https://catalog.cim.edu/performance/doctor-of-musical-arts/doctor-of-musical-arts-in-performance(抓取日期 2026-08-12) Joint Music Program (JMP) —— 与 Case Western Reserve University 的联合音乐项目(重点条目)

• 官方名称:Joint Music Program,官网通用缩写 JMP。CIM 与 CWRU 双方官网均使用此名称。 来源:https://www.cim.edu/academic-programs/cwru;https://music.case.edu/about/jmp/(抓取日期 2026-08-12)

• 起始年份:CWRU 音乐系官网原文 "Since 1968, Case Western Reserve University (CWRU) and the Cleveland Institute of Music (CIM) have participated in an integrated music program"。 来源:https://music.case.edu/about/jmp/(抓取日期 2026-08-12)

• 学位由哪一方授予(关键口径,勿写错):CWRU 官方 bulletin 明确区分两条注册路径 —— 原文:"Students pursuing the Bachelor of Arts degree with a major in music or the Bachelor of Science in Music Education degree apply to and enroll in Case Western Reserve University, while students seeking the Bachelor of Music degree apply to and enroll in the Cleveland Institute of Music." 即:BM 学位由 CIM 授予,学生向 CIM 申请并注册于 CIM;BA in Music 与 BS in Music Education 学位由 CWRU 授予,学生向 CWRU 申请并注册于 CWRU。JMP 本身不是一个独立的、由第三方授予学位的项目,而是两校之间的课程与师资互通安排。 同页另有原文:"All programs in music are conducted jointly by Case Western Reserve University and the Cleveland Institute of Music (CIM) and provide the intimacy and specialization of a professional conservatory, together with the resources of a comprehensive university." 来源:https://bulletin.case.edu/undergraduate-academics/collaborative-programs/collaborative-programs.pdf(抓取日期 2026-08-12)

• CIM 学生能否修 CWRU 课程:能。CIM 官网原文:CIM 学生 "take music history and non-music electives in the humanities and sciences at CWRU";另一 CIM 官网页面原文:"CIM undergraduate students take their general education courses, in addition to offerings in music history and languages (for voice students) at CWRU." 来源:https://www.cim.edu/academic-programs/cwru;https://www.cim.edu/node/1760(抓取日期 2026-08-12)

• CIM 学生能否取得 CWRU 学位:可以,但属少数路径。CIM 官网原文:"a select few pursue a dual-degree";另一页原文:"Many CIM students pursue a minor at CWRU. Some even commit to the dual degree, receiving diplomas for both a bachelor's in music from CIM and a Bachelor of Science or Art from CWRU." 即 dual degree 的结果是分别取得 CIM 的音乐学士与 CWRU 的 BA/BS 两张文凭,而非单一联合学位。 来源:https://www.cim.edu/academic-programs/cwru;https://www.cim.edu/node/1760(抓取日期 2026-08-12)

• CWRU 音乐系学生能否在 CIM 上主课:能。CWRU 音乐系官网原文:"Students enrolled at CWRU take applied music lessons/studio instruction, chamber music, theory, and eurhythmics courses taught by CIM faculty";CIM 官网对应表述:"CWRU students take their performance, chamber music, theory and eurhythmics classes at CIM",且 CWRU 学生的个别课由 "CIM Joint Music Faculty" 教授。 来源:https://music.case.edu/about/jmp/;https://www.cim.edu/academic-programs/cwru(抓取日期 2026-08-12)

• CWRU 侧个别课收费口径:CWRU bulletin 原文:"Charges for private lessons are covered by the full tuition rate for music and music education majors only. All other students pay an additional fee." CWRU 本科官网另注明,非音乐主修学生亦可 "Take private applied music lessons (MUAP) with CIM faculty (instructional fee applies)"。 来源:https://bulletin.case.edu/undergraduate-academics/collaborative-programs/collaborative-programs.pdf;https://case.edu/artsci/music/academics/undergraduate-studies(抓取日期 2026-08-12)

• 参与范围:CIM 官网引 Conservatory Dean Adrian Daly 表述,"EVERY CIM student participates in the Joint Music Program",且 CWRU 每一位音乐专业学生亦参与。 来源:https://www.cim.edu/node/1760(抓取日期 2026-08-12)

• 口径提示:CIM 官网 Accreditation 页(https://www.cim.edu/about/accreditation)**完全未提及 CWRU**,该页仅列 Higher Learning Commission。JMP 的官方依据须引用 CIM 学术页 /academic-programs/cwru 与 CWRU 侧页面,不可从 accreditation 页推导。 来源:https://www.cim.edu/about/accreditation(抓取日期 2026-08-12)

• CWRU 音乐系自身学位(交叉核实用):CWRU Department of Music 本科设 Bachelor of Arts (BA) in Music 与 Bachelor of Science (BS) in Music Education;bulletin 中该系另列 Music Minor、Music Education BS/MA/PhD、Music History MA、Musicology PhD、Historical Performance Practice MA/DMA。 来源:https://case.edu/artsci/music/academics/undergraduate-studies;https://bulletin.case.edu/arts-sciences/music/(抓取日期 2026-08-12) Academy & Public Programs(学院预科与公共课程,非学位) CIM 在 Conservatory 之外设有面向非学位学习者的板块,官网名称为 Academy & Public Programs。下设:Academy(大学预科)、Musical Pathway Fellowship(1–12 年级)、Young Artist Program(升学准备导向)、CIM Summer Institute、Public Programs(面向各年龄段的私教与专业发展课程)。该板块与 Conservatory 同属 CIM,由 Conservatory 教员任教,不授予学位。本条按内部资料口径仅登记其存在与归属关系,不展开细目。 来源:https://www.cim.edu/prep(抓取日期 2026-08-12)

5. 音乐相关教授

抓取范围与完整性说明

• 数据来源为 CIM 官网教员目录 Conservatory 筛选视图:https://www.cim.edu/directory?tid=41,共 14 页(page=0 至 page=13),每页 10 条,末页 4 条,合计约 134 条。本节按目录页顺序逐页抓取,已覆盖全部 14 页。

• 目录列表页显示的信息为:姓名、职称(可能多个)、所属系、邮箱(部分)、以及部分条目附带的 "Current Member of the Cleveland Orchestra" 或 "Past Member of Cleveland Orchestra" 标注。官网标注的乐团职务已照录;目录列表页未标注者本表留空,不代表其与克利夫兰管弦乐团无关联 —— 个人 profile 页可能载有更详细的乐团职位(如 Principal / Section 等),本次未逐人展开 profile 页。

• 教育背景要点:CIM 官网教员目录列表页不公开学历信息;学历须逐人进入 "VIEW PROFILE" 个人页查看。本次未逐人抓取个人页,故本节 教育背景一栏统一记为「未查到(截至 2026-08-12);官网目录列表页不载,须逐人查 profile 页」。

• 目录同时包含少量非演奏/非音乐学科的职务(如 Career Advisor、Director of Library Services、Guest Lecturer of Feldenkrais / Body Mapping / Performance Psychology / English Language Training 等),均为官网列于 Conservatory 之下,一并照录。

• 目录内容为动态页面,个别条目在不同次抓取中呈现略有差异(例如 Mike Block 一条仅在其中一次抓取中出现)。使用前建议对关键人选回官网复核。 Conservatory 教员名录(按官网目录页顺序,姓氏字母序) | 姓名 | 职称(官网原文) | 系别 | 官网乐团标注 | |---|---|---|---| | Mariam Adam | Artist-in-Residence, Clarinet | Clarinet | — | | Julie Andrijeski | Instructor of Baroque Violin | Violin | — | | Jennifer Arnold | Career Advisor;General Education Faculty, Conservatory;Program Director, Summer Programs | General Education | — | | Elena Bailey | Assistant Instructor of Voice | Voice | — | | Greg Banaszak | Professor of Saxophone | Saxophone | — | | Steven Banks | Associate Professor of Saxophone | Saxophone | — | | Jerome Bell | Assistant Professor of Music Theory;Head of Musicianship Studies | Music Theory | — | | Peter Bennett | Professor of Harpsichord | Harpsichord | — | | Kelsey Berg | Assistant Instructor of Organ;Assistant Instructor of Music Theory | Organ;Music Theory | — | | Sibbi Bernhardsson | Professor of Violin | Violin | — | | Jacob Bernhardt | Associate Professor of Music Theory;Staff Collaborative Pianist;DMA Faculty Coordinator | Music Theory | — | | Clifford Billions | Professor of Voice | Voice | — | | Alan Bise | Director, Recording Arts and Services;Audio Recording Faculty, Conservatory | Audio Recording | — | | Mike Block | (职称未在本次抓取中完整取得) | 未查到 | — | | Katherine Bormann | Guest Lecturer, Violin | Violin | — | | Trina Bourne | Instructor of Harp | Harp | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Lisa Boyko | Instructor of Viola | Viola | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Weedie Braimah | Guest Instructor, Percussion | Percussion | — | | Francesca Brittan | Professor of Fortepiano | — | — | | Kathryn Brown | Piano Faculty, Conservatory | Piano | — | | Sheila Browne | Professor of Viola | Viola | — | | Dean Buck | Assistant Instructor of Conducting | Orchestral Conducting | — | | Marc Callahan | Artist-in-Residence, Opera | Voice | — | | YounJung Cha | Assistant Professor of Keyboard Skills;Assistant Professor of Piano;Keyboard Skills Faculty Coordinator | Piano;Academy & Public Programs Piano | — | | John Clouser | Instructor of Bassoon | Bassoon | — | | Franklin Cohen | Professor of Clarinet(Clarinet Department Chair) | Clarinet | Past Member of Cleveland Orchestra | | Wesley Collins | Associate Professor of Viola | Viola | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Katelyn Croft-Ye | Assistant Instructor of Harp | Harp | — | | Benjamin Czarnota | Guest Lecturer, Voice | Voice | — | | Marc Damoulakis | Professor of Percussion | Percussion | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Samantha Damoulakis | Guest Lecturer, Feldenkrais | — | — | | Harry Davidson | Music Director of CIM Opera Theater | Voice | — | | Elizabeth DeMio | Professor of Collaborative Piano;Staff Collaborative Pianist | Collaborative Piano | — | | Mark DeMio | Instructor of Bassoon | Bassoon;Academy & Public Programs Bassoon | — | | Maximilian Dimoff | Associate Professor of Double Bass | Double Bass | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Scott Dixon | Instructor of Double Bass | Double Bass | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Dani Dowler | Assistant Instructor of Movement | — | — | | Bryan Dumm | Instructor of Cello | Cello;Academy & Public Programs Cello | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Afa Dworkin | Associate Instructor, Community Engagement | — | — | | Alan Elkins | Assistant Professor of Music Theory | Music Theory | — | | Joan Ellison | Professor of Popular and Jazz Voice | Voice | — | | Matthew Ernst | Artist-In-Residence, Trumpet | Trumpet | — | | Paul Ferguson | Instructor of Trombone | Trombone | — | | Keith Fitch | Professor of Composition;Director of Contemporary Music Program & Ensembles | Composition | — | | François Germain | Director of CIM Opera Theater & Voice Ensembles;Professor of Voice Studies | Voice | — | | Denise Green | Director of Library Services | — | — | | Jody Guinn | Instructor of Harp | Harp | — | | Jamey Haddad | Global Music Faculty, Conservatory | Percussion | — | | Russell Hall | Guest Lecturer, Feldenkrais | — | — | | Stephan Haluska | Guest Lecturer of Musicianship Studies | — | — | | Hannah Hammel Maser | Assistant Instructor of Flute;Program Advisor, Robinson Orchestral Career Fellowship | Flute | — | | Jack Cozen Harel | Professor of Oboe;Head of Winds Performance | Academy & Public Programs Oboe | — | | Lucas Harris | Guest Lecturer, Lute | — | — | | Randall Hawes | Artist-In-Residence, Trombone | Trombone | — | | Christine Hill | Professor of Collaborative Piano;Staff Collaborative Pianist | Collaborative Piano | — | | Chad Hoopes | Associate Professor of Violin | Violin | — | | Kathleen Horvath | Instructor of Double Bass | Double Bass | — | | Xinyuan (Sonia) Hu | Professor of Eurhythmics | Eurhythmics | — | | Jack Hughes | Associate Professor of Music Theory | Music Theory | — | | Ilya Itin | Assistant Professor of Piano | Piano;Academy & Public Programs Piano | — | | Noa Kageyama | Guest Lecturer, Performance Psychology | — | — | | Ilya Kaler | Professor of Violin;Artist-Ambassador | Violin | — | | Olga Dubossarskaya Kaler | Professor of Violin | Violin | — | | Ariel Karas | Senior Career Advisor;Community Engagement Liaison;General Education Faculty, Conservatory | General Education | — | | Emil Khudyev | Guest Lecturer, Clarinet | Clarinet | — | | Richard King | Professor of Horn | Horn | 抓取结果不一致,须复核(见下方说明) | | Michael Klotz | Artist-in-Residence | Viola | — | | Eun-Song Koh | Assistant Professor of Violin | Violin | — | | Stanley Konopka | Instructor of Viola | Viola;Academy & Public Programs Viola | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Valentin Kovalev | Guest Instructor, Saxophone | Saxophone | — | | Dina Kuznetsova | Associate Professor of Voice | Voice;Academy & Public Programs Voice | — | | Tom Landschoot | Professor of Cello | Cello | — | | Matthew Larson | Instructor of Percussion | Percussion | — | | Jeffrey Lastrapes | Director of Academy Strings;Professor of Cello | Cello;Academy & Public Programs Cello | — | | Emily Laurance | Guest Lecturer of Musicianship Studies | — | — | | Mary Le Rouge | Head of General Studies;Associate Professor of Writing | General Education | — | | Si-Yan Darren Li | Director of Chamber Music Program and Ensembles;Associate Professor of Chamber Music and Cello | Chamber Music;Cello;Academy & Public Programs Cello | — | | Malcolm Lowe | Assistant Professor of Violin | Violin | — | | Lisa Martin | Guest Lecturer of Musicianship | — | — | | Kiirsi Maunula Johnson | Associate Instructor of French Horn | Horn | — | | Mark McGuire | Guest Lecturer, English Language Training Program | — | — | | Ida Mercer | Instructor of Cello | Cello | — | | Michael Miller | Professor of Trumpet | Trumpet | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Gabriela Montero | Professor of Piano;Jonathan and Linn Epstein Artist-Ambassador | Piano | — | | Tito Muñoz | Director & Principal Conductor of CIM Orchestra;Visiting Professor of Orchestra Studies | Orchestral Conducting | — | | Anthony Parnther | Principal Guest Conductor | Orchestral Conducting | — | | Charles Paul | Assistant Professor of Double Bass | Double Bass | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Todd Phillips | Associate Professor of Chamber Music;Associate Professor of Violin | Chamber Music;Violin | — | | Timothy Pitts | Artist-in-Residence, Double Bass | Double Bass | — | | Antonio Pompa-Baldi | Head of Keyboard and Guitar Performance;Distinguished Professor of Piano;CIM Artist-Ambassador | Piano | — | | Anita Pontremoli | Professor of Collaborative Piano | Collaborative Piano | — | | Daria Rabotkina | Director of Academy Piano Studies;Associate Professor of Piano | Piano;Academy & Public Programs Piano | — | | Lynne Ramsey | Instructor of Viola | Viola | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Jeff Rathbun | Professor of Oboe | Oboe | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Marcelo Rebuffi | Assistant Professor of Music Literature | Music Literature | — | | Frank Rosenwein | Professor of Oboe | Oboe | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Heidi Ruby-Kushious | Instructor of Flute | Flute;Academy & Public Programs Flute | — | | Ryan Scherber | Instructor of Tuba | Tuba | — | | Mary Schiller | Head of Voice Performance;Professor of Voice | Voice | — | | Philip Setzer | Instructor of Chamber Music;Instructor of Violin | Violin;Chamber Music | — | | Daniel Shapiro | Professor of Piano | Piano | — | | Sandra Shapiro | Professor of Piano | Piano | — | | Jonathan Sherwin | Instructor of Contrabassoon | Bassoon | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Thomas Sherwood | Instructor of Percussion | Percussion | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Nathaniel Silberschlag | Associate Professor of French Horn | Horn | Current Member of the Cleveland Orchestra | | John Simmons | Professor of Vocal Studies;Chorusmaster | Voice | — | | Stephen Sims | Instructor of Violin | Violin | — | | Jessica Sindell | Associate Professor of Flute | Flute | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Kathie Stewart | Instructor of Baroque Flute | — | — | | Michael Strasser | Guest Lecturer of Musicianship Studies | — | — | | Yasuhito Sugiyama | Professor of Tuba | Tuba;Academy & Public Programs Brass | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Peter Sullivan | Associate Professor of Trombone | Trombone | — | | Jack Sutte | Assistant Professor of Trumpet | Trumpet | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Brian Sweigart | Professor of Eurhythmics | Eurhythmics | — | | Stephen Tavani | Assistant Professor of Violin;Assistant Professor of Orchestral Studies | Violin | — | | Gerardo Teissonnière | Professor of Piano | Piano;Academy & Public Programs Piano | — | | Jaap ter Linden | Instructor of Viola da Gamba | Viola | — | | Loren Toplitz | Instructor of Trumpet | Trumpet | — | | Diane Urista | Professor of Music Theory | Music Theory | — | | Julian Velasco | Assistant Professor of Saxophone | Saxophone | — | | John Sebastian Vera | Head of Brass and Percussion Performance;Assistant Professor of Chamber Music;Assistant Professor of Music Entrepreneurship | Chamber Music | — | | Jason Vieaux | Professor of Guitar;Artist-Ambassador | Guitar | — | | Martin Walters | Access and Digital Services Librarian, Robinson Music Library;Music Literature Faculty, Conservatory | Music Literature | — | | Shuai Wang | Professor of Piano | Piano | — | | Carolyn Warner | Professor of Chamber Music | Chamber Music;Academy & Public Programs Chamber Music | — | | Richard Weiss | Professor of Cello | Cello;Academy & Public Programs Cello | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Brian Wendel | Assistant Professor of Trombone | Trombone | Current Member of the Cleveland Orchestra | | Kelly Mollnow Wilson | Guest Lecturer, Body Mapping | — | — | | Todd Wilson | Professor of Organ;Bradley T. Upham Artist-Ambassador | Organ | — | | Cynthia Wohlschlager | Assistant Professor of Voice;Vocal Chamber Music Faculty Coordinator | Voice;Academy & Public Programs Voice | — | | She-e Wu | Artist-In-Residence, Percussion | Percussion | — | | Paul Yancich | Professor of Timpani | Percussion | Past Member of Cleveland Orchestra | | Wei Yu | Assistant Professor of Cello | Cello | — | | Derek Zadinsky | Instructor of Double Bass | Double Bass | Current Member of the Cleveland Orchestra | 来源:https://www.cim.edu/directory?tid=41(page=0 至 page=13,抓取日期 2026-08-12) 须复核项:Richard King(Professor of Horn)的克利夫兰管弦乐团标注,在本次两次抓取同一目录页时结果不一致(一次显示无标注,一次提及带星号标注)。使用前须回 https://www.cim.edu/directory?tid=41&page=6 或其个人 profile 页复核。 克利夫兰管弦乐团重叠情况汇总(仅计目录列表页明确标注者)

• 标注 "Current Member of the Cleveland Orchestra":Trina Bourne、Lisa Boyko、Wesley Collins、Marc Damoulakis、Maximilian Dimoff、Scott Dixon、Bryan Dumm、Stanley Konopka、Michael Miller、Charles Paul、Lynne Ramsey、Jeff Rathbun、Frank Rosenwein、Jonathan Sherwin、Thomas Sherwood、Nathaniel Silberschlag、Jessica Sindell、Yasuhito Sugiyama、Jack Sutte、Richard Weiss、Brian Wendel、Derek Zadinsky —— 22 人(Richard King 待复核)。

• 标注 "Past Member of Cleveland Orchestra":Franklin Cohen、Paul Yancich —— 2 人。

6. 申请要点

以下信息对应 Fall 2026 入学年度(CIM 官网截至 2026-08-12 公布的最新完整周期)。Fall 2027 入学年度的申请开放日期与截止日期,官网截至 2026-08-12 尚未发布 —— 未查到(截至 2026-08-12)。

6.1 申请系统

6.2 截止日期

Early(ED / EA):官网未列。CIM 官网 Apply 页、Audition 页、FAQ 页均未出现 Early Decision 或 Early Action 机制,仅有单一的 December 1 申请截止时点。按内部口径记为「官网未列」,不写作「不设」。 Regular(常规)—— Fall 2026 入学年度

1. 预筛材料截止 —— 2025-12-01(Fall 2026)

2. 正式申请截止 —— 2025-12-01(Fall 2026,与预筛同日)

3. Early(ED/EA)预筛时点 —— 官网未列

4. Early(ED/EA)正式申请时点 —— 官网未列 申请费:2025-12-01 前提交 125 美元;2025-12-02 及之后提交 175 美元。符合条件的首次入学新生与转学申请者可申请费用减免。 来源:https://www.cim.edu/admissions/apply(抓取日期 2026-08-12) Fall 2026 延长申请通道(专项):官网另设 "Extended Fall 2026 Application" 页面,适用于 Violin、Viola、Cello 三个方向。页面未列出具体延长截止日期(未查到,截至 2026-08-12)。 来源:https://www.cim.edu/admissions/apply2026(抓取日期 2026-08-12)

6.3 申请材料清单(Fall 2026)

全体申请者:完整申请表;预筛录像(适用方向);演奏履历(performance resume);250–500 字双倍行距 essay(围绕职业目标);一分钟视频自我介绍;正式或非正式成绩单(2026-01-15 前);两封推荐信(2026-01-15 前);在线乐理考试成绩(2026-02-01 前)。 国际申请者:另需英语水平考试成绩(2025-12-01 前)。 DMA 申请者:无论主修方向一律须提交预筛录像,另需音乐史/音乐理论写作样本。 来源:https://www.cim.edu/admissions/apply(抓取日期 2026-08-12)

6.4 Audition(试奏/试唱)

是否设预筛:设。官网 Prescreening 页明确区分三类:

• 必须提交预筛的方向:Cello、Clarinet、Composition、Double Bass、Flute、Guitar、Horn、Oboe、Orchestral Conducting、Organ、Piano、Timpani & Percussion(研究生层级)、Trombone、Trumpet、Viola、Violin、Voice。

• 可选提交预筛的方向:Bassoon、Collaborative Piano、Harp、Harpsichord、Timpani & Percussion(本科层级)、Tuba。

• 一律必须提交预筛:全部 DMA 申请者与全部 Artist Diploma 申请者("All doctor of musical arts and artist diploma applicants are required to submit a prescreening")。 预筛技术规格:单个文件不超过 5GB;须使用单机位固定焦距摄像(不得变焦),画面须完整呈现演奏者与乐器全身;允许使用家用级设备。可接受视频格式 .3g2/.3gp/.avi/.m2v/.m4v/.mkv/.mov/.mpeg/.mpg/.mp4/.mxf/.webm/.wmv;音频格式 .aac/.m4a/.mka/.mp3/.oga/.ogg/.wav。 来源:https://www.cim.edu/admissions/apply/prescreening(抓取日期 2026-08-12) 曲目要求来源页(链接):https://www.cim.edu/admissions/audition/repertoire 该页按乐器/专业方向分列,每个方向内再按学位层级(Undergraduate、Master of Music、Graduate Diploma、Artist Diploma、Doctor of Musical Arts)分别给出要求。已列出的方向:Bassoon、Cello、Clarinet、Collaborative Piano、Composition、Double Bass、Flute、Guitar (Classical)、Harp、Harpsichord、Horn、Oboe、Organ、Piano、Saxophone、Timpani and Percussion、Trombone and Bass Trombone、Trumpet、Tuba、Viola、Violin、Voice。官网另附一个聚焦 underrepresented composers 的曲目与资源数据库供选曲参考。 来源:https://www.cim.edu/admissions/audition/repertoire(抓取日期 2026-08-12) 现场轮日期(Fall 2026):

• 2026-02-08:In-Person & DMA Auditions

• 2026-02-15:In-Person & Artist Diploma / Orchestral Fellowship Auditions

• 2026-02-22:In-Person Auditions

• 2026-03-01:In-Person Auditions 来源:https://www.cim.edu/admissions/audition/live(抓取日期 2026-08-12) 现场轮可否用录像替代:未查到(截至 2026-08-12)。CIM 官网 Audition 页、Live Auditions 页与 FAQ 页均未说明现场轮是否可用录像或线上直播替代;官网仅将录像明确用于预筛环节。同时官网明确:"All applicants in the following areas of study require an in-person audition in Cleveland: Collaborative Piano, Timpani and Percussion." 即艺术指导与定音鼓/打击乐两个方向必须赴克利夫兰现场。其余方向的替代口径须向招生办核实(admission@cim.edu)。 来源:https://www.cim.edu/admissions/audition;https://www.cim.edu/admissions/audition/live;https://www.cim.edu/admissions/faq(抓取日期 2026-08-12) 是否设海外考点:设(至少一处,中国南京)。

• 官网名称:IME City Hall Auditions,与 IME-International Music Elites 合作。

• 地点原文:"Floor 3, Building B2, JF LeChuang Center, 68 HuaChuang Rd, JiangBei New District, Nanjing"(中国南京市江北新区华创路 68 号 JF 乐创中心 B2 栋 3 层)。

• 适用方向:目前仅限钢琴("piano (other instruments may be added at a later date)")。

• 流程:须先通过 CIM 常规申请通道递交申请;官网原文 "additional details about how to set up your audition at IME will be added soon"。

• 具体考试日期未查到(截至 2026-08-12);该考点是否可完全替代克利夫兰现场轮,官网未说明(未查到,截至 2026-08-12)。 来源:https://www.cim.edu/admissions/apply/international/ime-auditions(抓取日期 2026-08-12)

6.5 语言要求

母语国家官方语言非英语的申请者须提交 TOEFL、IELTS 或 PTE 成绩(部分层级另接受 TOEFL Essentials 与 Duolingo)。CIM 设两档分数线: 第一档 —— 获得 audition 资格所需最低分(Scores Required to Schedule an Audition,须于 12 月 1 日前送达)

• 成绩截止:"Test scores are due on December 1. No audition will be scheduled without a required English language proficiency exam."

• 有效期:"Any exams taken more than two years before the application period will not be accepted."

• 单次成绩:"The minimum scores below must come from one single test. CIM does not accept TOEFL's MyBest scores."

• TOEFL iBT 与 TOEFL Special Home Edition 的最低分要求等同。

• Duolingo 限制:"Duolingo scores sent for an audition must be accompanied by an official score from TOEFL, IELTS or PTE Academic by March 1." 即 Duolingo 仅可用于换取 audition 资格,不能单独用于无条件录取。

• 豁免:在英语授课机构连续就读三年及以上者可申请 TOEFL/IELTS 豁免,"waivers are not guaranteed",逐案审核。

• 附加语言培训:若学校评估认为考试分数未反映真实水平或英语能力不足以支撑学业,CIM 保留要求学生额外接受语言训练的权利,可转介至 ELS Language Center of Cleveland 的半强化英语课程,费用自理。官网另设 English Language Training Pathways Program。 来源:https://www.cim.edu/admissions/apply/international(抓取日期 2026-08-12;分数表为该页内嵌图片,已逐格读取)

6.6 学费(2026–27 学年)

以 CIM 官方《2026-27 Cost of Attendance Budget》为准,本科与研究生各项目适用同一基础学费:

6.7 奖学金(仅登记官网公布的客观机制)

1. 总体机制:CIM 官网表述资助为 "merit-based and need informed";资助包可包含奖学金与助学金(scholarships and grants)、工读类资助(work-based awards)、贷款,来源包括联邦、州与私人渠道。 来源:https://www.cim.edu/admissions/financialaid(抓取日期 2026-08-12)

2. CIM Scholarship 续期规则:官网原文 "CIM Scholarship is renewed at the same level each year for the normal duration of the program, assuming renewal registration deadlines are met and the student maintains satisfactory GPA, academic and artistic progress." 即在项目正常修业年限内按同一额度逐年续发,前提为按期完成续期注册并维持规定的 GPA 与学业/艺术进展。 来源:https://www.cim.edu/admissions/financialaid/basics(抓取日期 2026-08-12)

3. 全日制注册门槛(取得校内资助的前提):本科 12 学分/学期;研究生 9 学分/学期。 来源:https://www.cim.edu/admissions/financialaid/basics(抓取日期 2026-08-12)

4. FAFSA:美国公民与永久居民须在 studentaid.gov 完成 FAFSA;官网表述为 FAFSA 于 12 月开放后应尽早提交;有效 FAFSA 是获得联邦资助与联邦贷款资格的前提,与是否存在证明性经济需求无关。 来源:https://www.cim.edu/admissions/financialaid/basics(抓取日期 2026-08-12)

5. 国际学生:须证明具备支付第一年费用的能力,并在确认入学前取得 I-20。官网另设国际学生资助页:https://www.cim.edu/admissions/financialaid/applying-for-aid/types-of-aid-international 来源:https://www.cim.edu/admissions/financialaid/basics(抓取日期 2026-08-12)

6. Fall 2026 弦乐延长通道专项机制:官网原文 "Students accepted to a new degree program in one of these studios, will receive a minimum guaranteed scholarship of $30,000",适用于该页所列的小提琴、中提琴、大提琴工作室;并注明 "Final acceptance and full aid offers are contingent upon submission of a complete application for Fall 2026 acceptance including supporting materials (e.g. transcripts, test scores, etc.)"。 来源:https://www.cim.edu/admissions/apply2026(抓取日期 2026-08-12)

7. CSS Profile:官网未列(截至 2026-08-12,CIM 资助页面未提及 CSS Profile)。

8. 净价计算器:https://www.cim.edu/net-price-calculator

7. 内部备注

(待机构侧补充)

八、旧金山音乐学院(San Francisco Conservatory of Music)

抓取日期:2026-08-12。信源限于 sfcm.edu 官网及其官方子页面、官方招生页、官方教员页,以及认证机构官方名录。凡官网未列出的事项一律标注「未查到(截至 2026-08-12)」,不作推断。

1. 校名与排名

中文校名:旧金山音乐学院 英文原名:San Francisco Conservatory of Music(缩写 SFCM) 校址:San Francisco, CA(主校区 50 Oak Street;Bowes Center 位于 200 Van Ness Avenue) 来源:https://sfcm.edu/bowes-center 、https://sfcm.edu/discover/campus-life/bowes-center(抓取 2026-08-12) 综合大学排名:不参与综合大学排名(本校为独立专业音乐院校)。 NASM 状态:不在 NASM 认证院校名录内(截至 2026-08-12,名录共 598 条)。 院校层面认证机构:WSCUC(WASC Senior College and University Commission)。 官网认证页原文:"SFCM has been accredited by the Western Association of Schools and Colleges' Senior College and University Commission (WSCUC) continuously since 1960." 同页另载:该校认证于 2015 年 2 月完成的复审后"reaffirmed for seven years";并载 "The WASC Senior College and University Commission is recognized by the US Department of Education as certifying institutional eligibility for federal funding in a number of programs, including student access to federal financial aid." 官网该页未提及 WSCUC 以外的任何其他认证机构。 来源:https://sfcm.edu/discover/about-us/student-outcomes/accreditation(抓取 2026-08-12) 备注:官网认证页所载"reaffirmed for seven years"对应 2015 年复审,自该时点起算的七年期已过;官网未列示此后一轮复审的结果与有效期 —— 未查到(截至 2026-08-12)。 QS 表演艺术(Performing Arts)学科排名:在 QS 官方表演艺术学科榜单中未查到本校条目 —— 未查到(截至 2026-08-12)。 检索范围:topuniversities.com 官方学科榜单页面(https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts)。 THE(泰晤士高等教育):未收录(截至 2026-08-12);在 timeshighereducation.com 官方榜单中未查到本校条目。

2. 院系归属

SFCM 为单一音乐类独立院校,全部音乐专业均隶属本校 Collegiate(大学部)。官网 "Degrees & Programs / Majors" 页按下列**专业部门(Majors / Departments)**分列:

• Brass(铜管)

• Composition(作曲)

• Conducting(指挥)

• Guitar(吉他)

• Historical Performance(古乐/历史演奏)

• Keyboard(键盘)

• Opera and Musical Theatre(歌剧与音乐剧,官网列于 Voice 部门之下)

• Percussion(打击乐)

• Roots, Jazz, & American Music(简称 RJAM,根源音乐、爵士与美国音乐)

• Strings(弦乐)

• String & Piano Chamber Music(弦乐与钢琴室内乐)

• Technology & Applied Composition(简称 TAC,音乐科技与应用作曲)

• Voice(声乐)

• Woodwinds(木管) 学术类课程官网按下列学科群(disciplines)组织,不单独授予学位:Humanities and Sciences、Music History and Literature、Music Theory and Musicianship、Professional Development。 来源:https://www.sfcm.edu/study/majors 、https://sfcm.edu/academics(抓取 2026-08-12) 另设与大学部并列的非大学部单元:Pre-College(见第 3 节末)、Continuing Education(成人继续教育)、Summer@SFCM。 来源:https://sfcm.edu/study/pre-college(抓取 2026-08-12)

3. 项目清单

学位层级说明:官网研究生项目页明确列出的最高层级为硕士(Master of Music)及研究生后证书类项目;官网未列示任何博士层级(PhD / DMA)项目。经查 https://sfcm.edu/graduate-programs 与 https://www.sfcm.edu/study/majors 两页,均无博士项目条目 —— SFCM 不设博士层级(截至 2026-08-12,依官网所列)。

3.1 本科层级

3.2 硕士层级

3.3 Diploma / Certificate 类

• Professional Studies Certificate 开设方向:Brass、Conducting、Guitar、Historical Performance(Baroque Violin、Baroque Viola、Historical Keyboards、Baroque Voice)、Keyboard、Percussion、Roots, Jazz, & American Music(Jazz)、Strings、Technology & Applied Composition、Voice、Woodwinds。

• Artist Diploma 开设方向:Piano(Keyboard 部门)、String & Piano Chamber Music、Opera Studies(Voice 部门)。

• Advanced Certificate:官网研究生项目页载,内容以个别课(private lessons)、演奏课(performance classes)与人文课程为主;官网表述其亦可作为尚未满足 MM 英语要求者的入读通道,或供希望以合奏与演出为主、不承担完整硕士学术要求者选择。 来源:https://www.sfcm.edu/study/majors 、https://sfcm.edu/graduate-programs 、https://sfcm.edu/study/majors/voice/artist-diploma-opera-studies 、https://sfcm.edu/study/apply/apply-and-auditions(抓取 2026-08-12)

3.4 大学部以外(仅说明存在与关系,不展开)

• Pre-College:面向未成年学生,与大学部分设。下辖三个单元:Early Childhood(4–7 岁)、Bridge to Arts & Music/BAM(6–12 岁,免学费)、Academy(至 17 岁,周六制,含个别课、视唱练耳、合奏、选修、大师课与演出)。

• Continuing Education:面向成人的继续教育部门,官网列有个别课、证书(certificates)、课程、合奏与工作坊。

• Summer@SFCM:暑期强化项目。 来源:https://sfcm.edu/study/pre-college(抓取 2026-08-12)

4. 项目描述

Bachelor of Music(音乐学士) 本科阶段以主修个别课与合奏为核心,同时要求修读音乐理论、音乐史、人文与跨学科课程;官网将学术课程归入 Humanities and Sciences、Music History and Literature、Music Theory and Musicianship、Professional Development 四个学科群。官网另载本科生可通过辅修(minors)调整课程构成。 来源:https://sfcm.edu/academics(抓取 2026-08-12) Master of Music(音乐硕士) 两年制,官网表述其目标为使学生具备以演奏者、教师与音乐创业者身份进入职业领域的准备;各方向课程结构由所属部门规定。 来源:https://sfcm.edu/graduate-programs(抓取 2026-08-12) Technology and Applied Composition(TAC,音乐科技与应用作曲) 设 BM、MM 与 Professional Studies Certificate 三个层级。官网列出的方向包括:影视配乐(Film Scoring)、游戏配乐(Game Scoring,官网提及与 Sony Interactive 的合作)、作曲—演奏(Composer-Performer)、录音工程(Audio Engineering)、音乐制作(Music Production)、声音设计(Sound Design)、新兴媒体(Emerging Media,含 AR/VR)。课程强调理论与实操结合,并配套录音与新媒体设施。 来源:https://sfcm.edu/study/majors/technology-and-applied-composition(抓取 2026-08-12) Roots, Jazz, and American Music(RJAM) 官网列出的学位名称为 Jazz Bachelor of Music(爵士音乐学士)与 Jazz Professional Studies Certificate(爵士专业研修证书),不设硕士层级。教学以 5–8 人小型合奏为组织单位,官网称其编制参照 SFJAZZ Collective,每周固定排练,内容涵盖即兴、作曲、曲目与爵士风格;另设爵士管弦乐团、大乐队与混合编制合奏。官网表述该专业采用与教员的"学徒制(apprenticeship)"模式,教员中包含 SFJAZZ Collective 成员。招收乐器依教员构成包括萨克斯、小号、长号、钢琴、贝斯、鼓、颤音琴、吉他、单簧管。 来源:https://sfcm.edu/study/majors/roots-jazz-and-american-music(抓取 2026-08-12) Composition(作曲) 设 BM 与 MM。官网强调跨部门协作、为作曲学生匹配演奏者,并提供多次学生作品展演与读谱(readings)。官网列出的学生机会包括:Pankonin Art Song Commission(3,000 美元)、Highsmith Orchestra Competition(优胜作品由 SFCM 管弦乐团演出)、双年度作曲比赛(1,000 美元奖金)、每年四次乐队读谱、与 Telegraph String Quartet 的驻团演出。作曲教员含 David Conte(系主任)、Jake Heggie(Diane B. Wilsey Distinguished Professor)、Mason Bates、David Garner、Elinor Armer(2025 年荣休)。 来源:https://sfcm.edu/study/majors/composition(抓取 2026-08-12) Artist Diploma in Opera Studies(歌剧研修艺术家文凭) 非学位项目,共 48 学分,构成为:个别课 16 学分、演奏/表演课 4 学分、合奏 16 学分、选修 4 学分、Winter Term 一年、Juries and Recitals 一项结业。最短在校两年,预期三年内完成。官网载,每位 artist 在两年期内"will be guaranteed a principal role in at least one of our 3 mainstage productions with orchestra"。录取采用两轮审核并含现场面试,另有校外业界评审参与评估;官网载录取者可获全额学费奖学金与 Bowes Center 住宿补助的考虑资格。 来源:https://sfcm.edu/study/majors/voice/artist-diploma-opera-studies(抓取 2026-08-12) Advanced Certificate(高级证书) 1–2 年非学位项目,以个别课、演奏课与人文课程为主。 来源:https://sfcm.edu/graduate-programs(抓取 2026-08-12) Bowes Center(Ute and William K. Bowes, Jr. Center for Performing Arts) 官网将其定位为"住宿 + 演出 + 教学"的综合体,页面原述其目标为 "create a home for all SFCM students, unique performance venues that welcome our community, and teaching, learning, and collaboration spaces."。地址 200 Van Ness Avenue;建筑面积 170,000 平方英尺;提供 400 余名 SFCM 学生的学生住宿,并同时接待 San Francisco Ballet School 学生、访问教员与客座演出者。内含三处演出空间:Cha Chi Ming Recital Hall(底层,100 座以上,设弹性地板)、Barbro Osher Recital Hall(11 层,200 座)、Technology Hall(黑匣子多功能空间)。另含声学处理教室、琴房、键盘教室、录音棚,以及 Center for New Media(含 critical listening rooms)。官网另载 The William K. Bowes, Jr. Foundation 于 2018 年捐赠 4,640 万美元,项目共募集 1.3 亿美元。开放年份官网该页未列 —— 未查到(截至 2026-08-12)。 来源:https://sfcm.edu/discover/campus-life/bowes-center 、https://sfcm.edu/bowes-center(抓取 2026-08-12) Alliance(SFCM 与经纪公司、唱片公司的所有权/关联关系) 以下仅登记官网现行 Alliances 页面的原述与所列机制,不作评价、不推断其对就业的影响。 官网 Alliances 页现行表述:"Chaired by SFCM President David Stull, the San Francisco Conservatory of Music (SFCM) heads a unique alliance of leading, independently operated music organizations..."。该联盟由 SFCM 与艺术家经纪公司 Opus 3 Artists、Askonas Holt,以及唱片公司 Pentatone 构成。页面对各方加入时点的记载为:Opus 3 Artists 于 2020 年 10 月被收购(acquired);Pentatone 于 2022 年 5 月加入;Askonas Holt 于 2022 年 12 月加入。页面另载收购相关表述:"no funds slated to support students were used to acquire these companies"。 需注意官网现行措辞:对成员机构描述为 "independently operated"(独立运营),同时使用 "acquired"(收购)描述取得过程,SFCM 的角色表述为 "heads"(牵头/统领)该联盟。官网现行页面未使用"持股比例""子公司"等具体股权表述 —— 具体股权结构与持有比例未查到(截至 2026-08-12)。 官网所列面向学生的对接机制:

1. Artist Apprentice Program(2022 年 5 月公布):由资深经纪人与新晋音乐家配对的导师制。

2. Opus 3 Artists Internship Program(2023 年 9 月设立):学生进入艺术家经纪运营环节实习。

3. Askonas Holt Touring Internship(2024 年 6 月启动):巡演协助、制作与艺术家关系方向实习。

4. 联盟旗下艺术家的大师课与驻校(masterclasses, residencies)、职业发展工作坊、与巡演艺术家的同台演出(side-by-side performances)。 来源:https://sfcm.edu/discover/about-us/alliances(抓取 2026-08-12)

5. 音乐相关教授

抓取范围与完整性说明:官网 Collegiate Faculty 名录页(https://sfcm.edu/study/faculty)显示教员总数为 178 人(页面标示 "1 - 20 of 178",分 9 页)。该页翻页为前端脚本驱动,本次抓取仅完整取得第 1 页(按姓氏字母序前 20 人);其余页面未能完整抓取(截至 2026-08-12)。官网总名录页未在列表层标注乐团职务,乐团职务信息散见于各专业部门页与官方新闻页。以下为已核实部分,余下 158 人名单列入「待核事项」。 Collegiate Faculty 名录页第 1 页(共 178 人,按官网顺序)

6. 申请要点

以下均以官网当前呈现内容为准。重要时点说明:抓取日(2026-08-12)官网 Application & Auditions 页所载周期标题为 "Fall 2026",并载 "The application for Fall 2026 has closed";Fall 2027 入学周期的日期官网尚未列出 —— 未查到(截至 2026-08-12)。因此下列日期均对应 2026 年秋季入学(Fall 2026)。

6.1 申请系统

• 校方直申:适用于全部大学部项目(BM、MM、Artist Diploma、Advanced Certificate、Professional Studies Certificate)。官网指向校方自有申请门户 apply.sfcm.edu(https://apply.sfcm.edu/apply/)。预筛材料上传至该申请系统内的 "portfolio section"。

• Common App:官网未列(官网申请页未提及使用 Common App)。

• Acceptd 预筛:官网未列(官网申请页未点名任何第三方预筛平台;预筛材料在校方自有申请系统内提交)。 来源:https://sfcm.edu/admissions/how-apply 、https://sfcm.edu/study/apply/apply-and-auditions(抓取 2026-08-12) 申请费:100 美元,不可退还,仅接受信用卡/借记卡支付。官网列明的减免适用对象为在读/曾就读 SFCM 的学生以及 Denis de Coteau Fellowship 申请人。 申请材料清单(官网所列要点):申请费、非正式成绩单(unofficial transcripts)、2 封推荐信、视频短文(video essay,不超过 3 分钟)、2 篇书面 essay(各 300–500 词)、特定申请人的考试成绩、部分专业的预筛材料、按截止日提交的最终正式成绩单。 来源:https://sfcm.edu/admissions/how-apply(抓取 2026-08-12)

6.2 截止日期(均适用 Fall 2026 入学)

Early(ED/EA):官网 Admissions 页与 Application & Auditions 页均未列出 Early Decision 或 Early Action 选项 —— 官网未列(截至 2026-08-12)。 正式申请(Regular)

• 12 月 1 日:Regular application deadline(常规申请截止)—— 适用 Fall 2026

• 12 月 3 日:Extended Application Deadline(延长申请截止)—— 适用 Fall 2026

• 逾期后:官网载可通过 late application request 表单逐案(case-by-case)考虑 预筛材料时点

• 预筛材料随申请一并上传至申请系统 portfolio 区,即预筛材料提交时点等同于上列申请截止日(12 月 1 日 / 12 月 3 日)—— 适用 Fall 2026。官网未另设独立于申请截止日的预筛材料截止日。

• 12 月 16 日起:预筛结果滚动发布;12 月 19 日前全部发布 —— 适用 Fall 2026 其余关键时点(Fall 2026)

• 12 月中旬 – 1 月 15 日 23:59(PT):考生自助预约面试/面试时段(self-scheduling)

• 1 月 16 – 30/31 日 23:59(PT):协助预约(assisted scheduling)

• 1 月 15 日:推荐信截止

• 2 月:现场与远程 audition 进行期

• 2 月 15 日:录像 audition 提交截止(须先获批准)

• 3 月 16 – 20 日:录取结果滚动发布;助学金方案约在录取后一周发出

• 4 月 15 日:研究生及研究生后申请人回复截止

• 5 月 1 日:本科申请人回复截止 来源:https://sfcm.edu/study/apply/apply-and-auditions(抓取 2026-08-12)

6.3 Audition

是否设预筛(prescreening):设。官网列明须预筛的范围为:全部 Artist Diploma 申请人、Chamber Music(Strings and Piano)、Conducting、Composition、Percussion、Piano、RJAM、Strings(仅 Violin、Viola、Cello)、TAC、Voice and Opera Studies。 录制规则(官网原文):"Do not splice or combine multiple takes into one file";"Do not make any edits to the video or audio after recording"。 曲目要求来源页(官网按专业分设,链接如下):

• 汇总页:https://sfcm.edu/admissions/auditions-repertoire(抓取时返回 403,内容未取得 —— 未查到(截至 2026-08-12))

• Voice / Opera Studies:https://sfcm.edu/study/majors/voice/voice-auditions

• TAC:https://sfcm.edu/study/majors/technology-and-applied-composition/tac-auditions

• RJAM:https://sfcm.edu/study/majors/roots-jazz-and-american-music/rjam-auditions

• Composition:https://sfcm.edu/study/majors/composition/composition-auditions

• Conducting:https://sfcm.edu/study/majors/conducting/conducting-auditions

• Piano:https://www.sfcm.edu/piano-auditions

• Chamber Music:https://sfcm.edu/study/majors/string-and-piano-chamber/chamber-music-auditions

• 官网各专业 audition 页共同注记:"Audition requirements are updated each September for the upcoming application cycle."(曲目要求每年 9 月更新) 曲目要求要点(已核实部分)

• Voice / Opera Studies — 预筛(未剪辑影音):本科 3 首(1 首意大利语咏叹调或歌曲、1 首英语艺术歌曲、1 首自选);硕士 3 首(1 首歌剧咏叹调、1 首对比性艺术歌曲、1 首自选);PSC 4 首(1 首歌剧咏叹调、2 首对比性艺术歌曲、1 首自选);Artist Diploma in Opera 3 首语言与风格对比的歌剧咏叹调。终轮:本科 3 首加视唱测评;硕士 6 首(含德、法、意语)加视唱测评;PSC 7 首(含德、法、意语)加视唱测评;Artist Diploma 30–45 秒独白加 5 首(含 4 首歌剧咏叹调,其中 1 首英语,及 1 首音乐剧曲目)。官网注明视唱测评不影响录取结果。

• TAC — 预筛为作品集加 essay:1 份原创作品的记谱总谱、1 份本人制作的原创作品录音、1 份以上其他作品样本;2 篇 essay(音乐科技近期发展 200–250 词;如何得知本项目 200 词以内)。终轮为围绕所交总谱与录音的面试,另加钢琴测评(可选 Bartók《Mikrokosmos》两首片段,或自选 1–3 分钟初中级曲目;钢琴主修可弹更高难度);Zoom 面试者须在面试日前提交钢琴录音。

• RJAM — 预筛为未剪辑影音 5 首、总长不超过 30 分钟:中速布鲁斯、快板爵士标准曲、拉丁/摇滚/放克曲目、抒情曲、Bebop 各 1 首。终轮现场为合奏形式,从官网提供的 8 首爵士标准曲(不同调性)中演奏 1–2 首。 现场轮可否用录像替代

• 默认形式:"Live, in-person audition on our campus in San Francisco, CA"。

• Composition、RJAM、TAC:须参加安排好的 Zoom 时段(RJAM 官网表述为无法到场者可申请 Zoom audition,以独奏形式演奏终轮曲目)。

• 除 Piano、Artist Diploma、Conducting、Chamber Music 以外的演奏类专业:可提交录像替代(须先获批准,提交截止 2 月 15 日)。

• Piano(Artist Diploma 除外):逐案(case-by-case)考虑。

• 不适用替代方案:Artist Diploma、Conducting、Strings & Piano Chamber Music。

• Opera Studies:官网载获邀进入终轮者 "must need to attend in person auditions on-campus in San Francisco, CA"(须到校现场)。 海外考点:官网申请与 audition 页未列出任何美国境外考点或区域考点 —— 官网未列(截至 2026-08-12)。官网另载可应要求为已排定 audition 的国际申请人出具 audition 签证邀请函。 来源:https://sfcm.edu/study/apply/apply-and-auditions 、https://sfcm.edu/study/majors/voice/voice-auditions 、https://sfcm.edu/study/majors/technology-and-applied-composition/tac-auditions 、https://sfcm.edu/study/majors/roots-jazz-and-american-music/rjam-auditions 、https://sfcm.edu/study/apply/international-students(抓取 2026-08-12)

6.4 语言要求

官网接受的考试为 TOEFL iBT(Testing Center 线下考点) 与 IELTS(Online at Testing Center)。适用对象为母语非英语的国际申请人及美国永久居民;官网将"母语"界定为出生国或主要国籍国的语言。

6.5 学费(2026–27 学年,美元)

• 本科:总计 87,185 美元/年(直接成本 81,550;间接成本 5,635)

• 研究生/研究生后:总计 92,839 美元/年(直接成本 85,650;间接成本 7,189) 来源:https://sfcm.edu/study/apply/financial-aid/tuition-fees(抓取 2026-08-12)

6.6 奖学金(仅登记官网公布的客观机制)

SFCM Scholarships

• 性质:官网列为 merit 与 need 兼具(基于申请材料、audition,以及 FAFSA 或 CSS Profile)。

• 所需表格:美国公民/永久居民提交 FAFSA(SFCM 联邦学校代码 001278);国际学生提交 CSS Profile(代码 4744)。两者官网所列截止日均为 2 月 15 日。

• 维持条件:本科生 GPA 不低于 2.5;研究生/研究生后不低于 3.0;须维持全日制注册。

• 官网另载一笔捐赠将在四年内新增 120 项奖学金,额度区间为"$20,000 to full tuition"。

• 官网 Tuition & Fees 页载:"99 percent" 的学生获得 merit-based scholarship,平均覆盖学费的 60%(此为官网公布数字,原样登记)。

• 国际学生:官网载国际学生具备 SFCM 奖学金申请资格,但不适用联邦与州政府资助;须提交 CSS Profile,并提供原件银行存款证明或 Affidavit of Support;官网载在全部财务文件提交齐备前不予奖学金评审。 联邦/州政府项目(仅适用符合资格的美国学生)

• Federal Pell Grant:需求型,面向修读第一个学位且需求突出的本科生;凭 FAFSA,金额由 SAI 决定。

• SEOG(Supplemental Educational Opportunity Grant):需求型,本科生,Pell 获得者优先;官网所列区间 "$100 to $4,000 per year"。

• Cal Grant(加州州立助学金):需求型,面向尚无学士学位的加州居民;凭 FAFSA 及注册处出具的 GPA 认证;官网所列截止日 3 月 2 日。

• HEERF 应急助学金:官网列有历史发放数据(HEERF III 322,837 美元发放至 274 名学生,截至 2022-03-31;HEERF II 收到 124,508 美元,发放 121,650 美元,单笔 450–1,000 美元;HEERF I/CARES Act 发放 124,508 美元至 104 名申请人)。此为历史项目数据,当前是否继续发放官网未列 —— 未查到(截至 2026-08-12)。 项目层面的定向机制:Artist Diploma in Opera Studies 官网载录取者可获全额学费奖学金与 Bowes Center 住宿补助的考虑资格。 来源:https://sfcm.edu/study/apply/financial-aid/scholarships-grants 、https://sfcm.edu/study/apply/financial-aid/applying-aid 、https://sfcm.edu/study/apply/financial-aid/tuition-fees 、https://sfcm.edu/study/majors/voice/artist-diploma-opera-studies(抓取 2026-08-12)

7. 内部备注

(待机构侧补充)

九、科尔本学院(Colburn School)

抓取日期：2026-08-12（全文所有事实均以该日官网状态为准） 信源限定：colburnschool.edu 官网及其子页面、NASM 官方名录页、ACCPAS 官方名录页、THE 官方机构页、QS 官方学科榜页。 凡官网/官方机构页未公布者，一律标注「未查到（截至 2026-08-12）」，不作推断。

1. 校名与排名

中文校名：科尔本学院（英文原名：The Colburn School） 学位授予单元：科尔本音乐学院（Colburn Conservatory of Music），2003 年开办。 排名与认证状态

1. 在 NASM 认证院校名录内，登记名 The Colburn School（截至 2026-08-12，名录共 598 条）。

2. NASM 名录中登记的认证学位/项目层级（NASM 单校页「Degree and Program Listing」栏原文照录）：

   • Performance Diploma (Undergraduate).

   • Artist Diploma (Post-Baccalaureate).

   • Professional Studies Certificate (Post-Baccalaureate).

   • Bachelor of Music in Performance.

   • Master of Music in Performance.

   • ♦ The Community School of Performing Arts (Music).

   • ♦ The Music Academy.

   • Conducting Diploma (Undergraduate).

   即：学士层级（Baccalaureate）+ 硕士层级（Master's）+ 本科后文凭 + 学士后文凭/证书 + 非学位（带 ♦ 标记的两个非学位单元） 均在同一条 NASM 登记之下。 NASM 单校页同时登记：机构属性「Degree Granting, Non-Degree-Granting, Freestanding, Not-For-Profit, Private.」；初次认证日期 9/1/1980；最近一次全面复审年份 2017；下次全面复审学年 2026-2027。 来源：https://nasm.arts-accredit.org/institution/the-colburn-school/ ｜抓取日期 2026-08-12

3. 办学批准机构：Colburn Conservatory of Music 由 California Bureau for Private Postsecondary Education（BPPE，加州私立高等教育局） 批准办学。官网原文：

   "The Colburn Conservatory of Music is approved to operate by the California Bureau for Private Postsecondary Education (BPPE). Approval to operate means the institution is compliant with the minimum standards contained in the California Private Postsecondary Education Act of 2009 (as amended) and Division 7.5 of Title 5 of the California Code of Regulations."

   来源：https://colburnschool.edu/conservatory/student-resources/bppe/ ｜抓取日期 2026-08-12 该页同时提供 BPPE 年度报告、BPPE Fact Sheet（PDF）、学生手册与 Catalog（PDF）三个下载入口。

4. 法人属性自述：官网 About 页原文：

   "In 1980, Richard D. Colburn's California Foundation re-envisioned the school to further its efforts as an independent, not-for-profit institution."

   来源：https://colburnschool.edu/about-colburn/ ｜抓取日期 2026-08-12 NASM 与 ACCPAS 两个官方名录页对该校的一句话描述同为："An independent school of performing arts supported primarily by private philanthropies."

2. 院系归属

四个并列单元（官网首页与 About 页均以此四分结构呈现）

• 在 NASM 名录中，只有一条登记，登记名 "THE COLBURN SCHOOL"。Conservatory 的学位/文凭项目与带 ♦ 标记的 "The Community School of Performing Arts (Music)"、"The Music Academy" 同列于这一条登记的 Degree and Program Listing 之下，并非两条独立登记。 来源：https://nasm.arts-accredit.org/institution/the-colburn-school/ ｜2026-08-12

• 但该校的社区/大学前单元另有一个独立的认证机构登记：在 ACCPAS（Accrediting Commission for Community and Precollegiate Arts Schools，社区与大学前艺术学校认证委员会） 名录中同样以 "THE COLBURN SCHOOL" 登记，其 Degree and Program Listing 为：

  • The Community School of Performing Arts (Music).

  • The Dance Academy.

  • The Music Academy.

  • Trudl Zipper Dance Institute.

  初次认证日期 1/1/2010；最近一次全面复审 2017；下次全面复审学年 2026-2027。 来源：https://accpas.arts-accredit.org/institution/the-colburn-school/ ｜2026-08-12

• 归纳（仅陈述两个官方名录页的登记事实，不作推断）：社区/大学前单元的单独获批体现为「NASM 一条登记内以 ♦ 标记列出」+「ACCPAS 另有一条独立登记」的组合，而非 NASM 名录内的两条并列登记。

• ♦ 符号在 NASM 单校页面上未附文字图例说明——该符号的官方定义在单校页未查到（截至 2026-08-12）。 Conservatory 内部的专业分科 官网 Programs of Study 页原文：

"All students in the Conservatory are performance majors and the curriculum for all five programs has at its core applied lessons, chamber ensembles, and orchestra." 即 Conservatory 不设按学术方向划分的系（无作曲系、音乐学系、声乐系等），全部学生均为演奏（performance）主修；教学分科体现为「主修乐器工作室（studio）」。官网 Faculty 页把 Conservatory 师资分为五个板块：String Faculty、Woodwind Faculty、Brass and Percussion Faculty、Piano Faculty、Conducting Faculty，另设 Ensembles 与 Academic Faculty。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/conservatory-faculty/ ｜2026-08-12 在校生规模：官网 Why Colburn 页原文："a student body of about 125"（Conservatory）。 官网未公布每年录取名额的具体数字；官方公布的招生口径为「按 Colburn Orchestra 当年配器缺口与钢琴系空缺定额招生」，逐年公布 Current Openings 清单。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/why-colburn/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/apply-to-the-conservatory/application-requirements/ ｜2026-08-12 Colburn Center（新建演出综合体）——官方表述与启用状态

• 官方表述：Frank Gehry 设计，10 万平方英尺（100,000 square foot）校园扩建，位于现校区相邻地块。2024 年 4 月破土（groundbreaking，仪式日 4 月 5 日）；2025 年 7 月 25 日与 McCarthy Building Companies 举行钢结构封顶仪式（Steel Topping-Out Ceremony）。

• 内含：Terri and Jerry Kohl Hall（环绕式 in-the-round 座席，可容纳最多 1,000 人；官网称将成为 Colburn Orchestra 的常驻场地 "permanent home of the Colburn Orchestra, the flagship ensemble of the Conservatory of Music"）；可转换的 Dance Studio Theatre（约 100 座）；芭蕾与踢踏舞教室；Mullin Family Garden of Thoughts and Dreams 屋顶花园（7,000 平方英尺，OLIN 设计）；公共集会空间。设计团队另含 Nagata Acoustics 的 Yasuhisa Toyota（声学）、TheatreDNA 的 Michael Ferguson、Fred Vogler、OLIN。

• 启用状态：官网场地租赁页原文 "opening in 2027"，标题为 "New! Colburn Center Spaces available from Fall 2027"，即三处新空间自 2027 年秋季起可供租用。官网未公布更精确的启用日期。

• 来源：https://colburnschool.edu/future/ ；https://colburnschool.edu/rentals-2024/new-colburn-center-spaces-available-from-fall-2027/ ｜2026-08-12

3. 项目清单

Conservatory 五个正式项目（官网 Programs of Study 全部名录）

• Conservatory 不设声乐专业。核实依据（均为官网原文）：

  1. 官网首页对 Conservatory 的定义："for the highest level of classical instrumental performers"（古典器乐演奏者）。来源：https://www.colburnschool.edu/

  2. Why Colburn 页："to train the very highest level of classical instrumental performers"。来源：https://colburnschool.edu/conservatory/why-colburn/

  3. Fall 2027 Current Openings 招生工作室清单全为器乐与指挥：Bassoon、Cello、Clarinet、Conducting、Double Bass、Flute、Graduate Chamber Ensemble-in-Residence、Horn、Oboe、Percussion、Piano、Tenor Trombone、Trumpet、Tuba、Viola、Violin（Beaver / Lipsett / Batjer 三个工作室）；Bass Trombone 与 Harp 该年度无名额。清单中无 Voice。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/apply-to-the-conservatory/current-openings/

  4. Conservatory 师资页分为 String / Woodwind / Brass and Percussion / Piano / Conducting 五个应用板块，无声乐板块、无声乐教师。来源：https://colburnschool.edu/conservatory/conservatory-faculty/

  5. Application Requirements 页原文：招生「based on the current instrumentation of the Colburn Orchestra and piano department」，即以乐团配器与钢琴系为口径。来源：https://colburnschool.edu/conservatory/apply-to-the-conservatory/application-requirements/

• 声乐（Voice）在本校只出现在 Community School（非学位单元）的教学科目中，官网原文：Community School "offers online and in-person music lessons on many instruments—piano, strings, woodwinds, brass, percussion, and voice"。来源：https://colburnschool.edu/community-school/

• 作曲（Composition）：Conservatory 官网未列作曲主修；MM 项目描述中 "composition" 一词出现于课程范畴（"coursework in music theory, composition, and music history"），指课程而非主修。Conservatory 层级的作曲主修未查到（截至 2026-08-12）。 抓取日期：2026-08-12

4. 项目描述

Bachelor of Music（音乐学士，BM） 四年制学位课程，目标为培养高水平演奏者。学术要求包含音乐理论、视唱练耳、音乐史与人文（humanities）课程。学生在三年级与四年级各举行一场独奏音乐会。官网标注的出口方向为进入硕士层级深造或进入职业演奏领域。所有 Conservatory 项目共同的课程内核为主修课（applied lessons）、室内乐与乐队。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/undergraduate-programs/ ｜2026-08-12 Performance Diploma（演奏文凭，PD） 四年制非学位文凭，面向尚未取得学士学位、但已有较密集的准职业演出安排、需要比 BM 更灵活课表的学生。学术要求仅限音乐理论与视唱练耳两类课程。同样要求三、四年级各一场独奏音乐会。官网标注的出口方向为进入 diploma / certificate 层级、转入 BM，或直接进入职业领域。官网另明确：PD 亦承担语言过渡功能——为需要更多时间夯实英语的学生提供在进入 BM 前的就读通道。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/undergraduate-programs/ ｜2026-08-12 Master of Music（音乐硕士，MM） 两年制学位课程，课程含音乐理论、作曲与音乐史，官网表述为「支持学生作为演奏者的发展」。学生可另行选修 Colburn Teaching Fellows 教学法课程。入学前须完成学士学位或同等学历。出口方向为博士层级深造或职业就业。既有室内乐组合可以 Graduate Chamber Ensemble-in-Residence 身份整体获录进入 MM。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/graduate-programs/ ｜2026-08-12 Artist Diploma（艺术家文凭，AD） 学士后文凭，聚焦高水平演奏能力的养成。修业年限最少两年、最多四年，毕业最低要求为四场音乐会。入学须已完成学士学位或同等学历。除演奏方向外，AD 内另设 Chamber Music（室内乐）方向，通过 Graduate Chamber Ensemble-in-Residence 通道录取。出口方向为更高层级研修或职业就业。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/graduate-programs/ ｜2026-08-12 Professional Studies Certificate（职业研修证书，PSC） 学士后证书，官网表述其重点在于 Colburn 校外的职业与准职业活动，适用于希望在主修领域获得强化训练、且带有明确具体目标（例如备赛、备考乐团 audition）的学生。入学不要求学士学位，但须已完成本科层级的 diploma 或 certificate。出口方向为职业就业。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/graduate-programs/ ｜2026-08-12 Studies in Conducting / Negaunee Conducting Program（指挥研修） 由 Esa-Pekka Salonen 主持，其在校职衔为 Maestro Ernst H. Katz Chair of Conducting Studies。学员称 Salonen Conducting Fellows，注册于本科层级 Conducting Diploma 或带指挥方向的 Artist Diploma。培养内容包括：由 Salonen 亲自指导；担任 Colburn Orchestra 的预备指挥（preparatory conductors）；指挥 Zipper Outreach Orchestra（社区参与项目乐团）与 Concerto Forum Showcase（年度公开音乐会，由 Conservatory 学生担任独奏）；并赴 San Francisco Symphony 协助 Salonen，以及在 Salonen 与其他乐团、歌剧院、巡演、音乐节的国际演出中担任助理指挥。官网明确该项目学生同样享有覆盖学费、住宿与餐饮的全额奖学金。项目由 Negaunee Foundation 资助。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/studies-in-conducting/ ｜2026-08-12 Graduate Chamber Ensemble-in-Residence（研究生驻校室内乐团） 面向已成型的室内乐组合，以整组形式申请与录取，可对应 MM、AD（Chamber Music 方向）与 PSC 三个层级。Fall 2027 招生名额清单中单列该条目，并设有独立的现场考试日期。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/graduate-programs/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/apply-to-the-conservatory/current-openings/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/audition/live-audition/ ｜2026-08-12

5. 音乐相关教授

抓取范围与完整性说明：以下名单照录官网 Conservatory 专属师资页（https://colburnschool.edu/conservatory/conservatory-faculty/ ，抓取 2026-08-12）的全部条目，共 41 人（应用/主科 18 人 + 乐团 1 人 + 学术 18 人，其中 Yehuda Gilad 在单簧管与乐团两处重复出现，实际去重后 40 人）。该页仅列「姓名 + 方向」，不含乐团职务与学历；乐团职务与教育背景须逐人打开个人页查看。本档已逐人核实的个人页在表内注明；未逐人打开者，本档不代填其乐团职务与学历。校方另有一个全校师资总目录（https://colburnschool.edu/about-colburn/faculty/ ，共 36 页，含 Community School、Music Academy、舞蹈师资），本档未逐页抓取。 应用（主科）师资 —— 弦乐 String Faculty

6. 申请要点

以下均对应 2027 年秋季（Fall 2027）入学，除非另行注明。 6.1 申请系统

• 英语豁免申请：官网原文要求于 12 月 2 日前 邮件至 admissions@colburnschool.edu 并附初中、高中成绩单。

• 研究生申请者的语言考试建议时点：官网原文 "no later than November 1, 2026 for a desired enrollment in the fall of 2027"。

• 现场考试邀请发放：12 月中旬（官网："Live audition invitations are sent in mid-December"；另页表述为 "notified by mid-to-late December"）。

• 录取结果发布：不迟于 2027 年 4 月 1 日，经申请门户发布（官网："Admissions results are released no later than April 1 via the application portal."）。

• 已录取并入学的 PD 学生若欲在第一学期直接转入 BM，须在 7 月 15 日前 提交达标的 TOEFL/IELTS 成绩。 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/audition/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/audition/live-audition/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/apply-to-the-conservatory/international-students/ ｜2026-08-12 6.3 Audition（考试）

• 是否设预筛：设。官网原文："Auditions are by invitation only. A video recording is required as part of the application in order to be considered for an audition invitation."

• 预筛提交方式：视频直接上传至校方在线申请系统；每首曲目分开上传；除页面另行注明外，不要求一镜到底；视频不得剪辑（unedited）；指挥申请者须至少有一段自乐队后方拍摄、可见指挥正面的录像，且申请者在所有视频中须清晰可见。官网表述：不要求专业或录音棚录音，但音质应尽可能好。

• 曲目要求的来源页链接：https://colburnschool.edu/conservatory/audition/prescreening-video-submission/ （按乐器分列预筛曲目，并区分预筛阶段与现场阶段的曲目）。

• 现场考试日期（2027 年，按乐器；多日期者只需参加其中一天）：Bassoon 2 月 11 日；Cello 2 月 15、16、17 日；Clarinet 2 月 11 日；Conducting 1 月 19 日；Double Bass 2 月 15、16、17 日；Flute 2 月 8 日；Graduate Chamber Ensemble in Residence 2 月 10 日；Harp 无名额；Horn 2 月 8 日；Oboe 2 月 8 日；Percussion 2 月 1 日；Piano：线上考试 1 月 9、10 日；现场决赛轮 2 月 12 日；Trombone 2 月 22 日；Trumpet 2 月 8 日；Tuba 2 月 22 日；Viola 2 月 15、16、17 日；Violin 2 月 16、17、18 日。

• 现场考试地点：洛杉矶校区（200 South Grand Avenue, Los Angeles, CA 90012）。

• 现场轮可否用录像替代：官网未列（截至 2026-08-12）。官网 Live Audition 页只写明现场在洛杉矶校区举行，未提供录像替代或线上替代选项的说明；唯一明示的线上环节为钢琴的初轮线上考试（Virtual Auditions）。

• 是否设海外考点：官网未列（截至 2026-08-12）。官网只写 "Auditions will be held on campus in Los Angeles"，未列任何美国境外考点。

• 考试日其他环节：官网要求申请者在指定日期 上午 8 点至晚 7 点全程待命，内容除演奏外还包括：面向教师委员会的演奏、与教师的课或会面（部分学生）、BM 与 PD 申请者的乐理测评、与资深管理层或教师委员会的小组/一对一面谈、非英语母语者的英语面谈与作文考试，以及校方另行安排的其他测评。

• 来源：https://colburnschool.edu/conservatory/audition/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/audition/prescreening-video-submission/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/audition/live-audition/ ｜2026-08-12 6.4 语言要求（考试名称 + 具体分数，官网原文照录） 本科层级（来源：https://colburnschool.edu/conservatory/apply-to-the-conservatory/international-students/ ｜2026-08-12）

• Bachelor of Music：TOEFL 最低要求原文 "4.5 with no sub score lower than 3.5 iBT"；IELTS 最低要求原文 "6.0 and no subscore lower than 5.5"。

• Performance Diploma：无最低分要求（官网原文 "There is no minimum score requirement for the Performance Diploma."）。

• 机制说明（官网原文要点）：TOEFL 分数不再作为 Conservatory 录取的决定因素；所有被录取的、母语非英语的本科生（不论国籍）将自动被安排进入非学位的 Performance Diploma，直至提交达标的 TOEFL/IELTS 成绩并（如分级考试判定需要）通过校内 ESOL 课程。1 月 15 日前提交达标成绩者，可在申请与考试过程中被按 BM 考虑；入学后 7 月 15 日前提交达标成绩者，可争取第一学期即进入 BM；未提交或未达标者第一年留在 PD，第二年须申请审批后方可转入 BM。

• 本科豁免条件（官网原文要点）：在英语授课学校完成至少两年初中，并且已完成（或将于本学年完成）四年英语授课高中；豁免须由招生办酌情批准，符合条件不保证获批；须于 12 月 2 日前邮件申请并附初中与高中成绩单。官网另注明：未在 1 月 15 日前提交 TOEFL 的本科现场考试受邀者，须在考试流程中参加英语面谈。 研究生层级（同一来源页 Graduate Admissions 段，原文照录）

• Master of Music (MM)：TOEFL "4.5 with no sub score lower than 4.0 iBT"；IELTS "6.5 with no subscore lower than 6.0"。

• Artist Diploma (AD) 与 Professional Studies Certificate (PSC)：TOEFL "4.0 with no sub score lower than 3.0 iBT"；IELTS "6.0"。

• 官网附注：未达 MM 语言标准者不会被 MM 录取，但可被考虑录取至 AD 或 PSC。受邀现场考试者可能被要求接受教职员与行政人员的英语面谈以进一步评估。 考试送分与技术限制（本科、研究生通用，官网原文要点）

• Colburn TOEFL 代码：8477。

• 只接受线下考点的 TOEFL iBT 成绩；不接受 TOEFL iBT Home Edition。

• 只接受单次考试日期的 TOEFL iBT 成绩，不接受 MyBest Scores。

• Duolingo English Test：官网未列（截至 2026-08-12）。

口径提示（不作推断，仅登记差异）：官网写明的 TOEFL 数值为 4.5 / 4.0（含 "iBT" 字样与 3.5 / 4.0 / 3.0 的小分要求），与 TOEFL iBT 常见的 0–120 总分制不一致。本档照录官网原文，不作换算或推断，并列入「待核事项」。 6.5 学费（2026–27 学年，美元） 官网 Cost and Financial Aid 页（https://colburnschool.edu/conservatory/cost-financial-aid/ ｜2026-08-12）公布的 2026–27 Costs 原文数字： | 项目 | 金额（USD） | 性质 | |---|---|---| | Tuition（名义学费） | $64,000 | 由奖学金覆盖 | | Housing and meal plan（住宿与餐饮，官网注明本科一、二年级必须住校） | $21,300 | 由 grant 覆盖 | | Estimated total scholarship and grant aid（奖助总额） | $85,300 | = 64,000 + 21,300 | | Comprehensive fee（综合费） | $4,850 | 学生自付（可申请财务资助以抵扣） | | Estimated cost of books and supplies（书本与用品估算） | $1,650 | 学生自付（估算项） | | Estimated other expenses（其他费用估算，官网注明含健康保险、交通及个人开支） | $6,000 | 学生自付（估算项） | | Estimated total cost of attendance or Net Price（净价） | $11,123 | 官网数字 |

• 官网另注："All students enrolling at the Colburn School have the same Net Price."

• 全额奖学金模式下的名义学费与实际自付项：名义学费 $64,000/年，由全额奖学金覆盖，学生不实际支付；住宿与餐饮 $21,300 由 grant 覆盖。学生实际需自付的确定性收费项为 Comprehensive Fee $4,850/年（官网列举该费用用途包括无线网络、技术、职业发展、成绩单申请、乐器维护与购置、身心健康服务、录音设备、演出票务、毕业与学位典礼费用）；此外官网列出书本用品 $1,650 与其他费用 $6,000 两项估算性质的自付开支。

• 申请费：官网申请相关页面未列申请费金额或是否收取——未查到（截至 2026-08-12）。

• 机票/旅费：官网未将机票或考试旅费列入奖学金覆盖范围；Live Audition 页只提供校园周边酒店的一般性说明，未提及旅费补助——未查到（截至 2026-08-12）。

• 乐器：Comprehensive Fee 的用途列举中含 "Instrument maintenance and acquisition"（乐器维护与购置），系机构性支出说明；官网未表述为向个人学生提供乐器——个人乐器提供机制未查到（截至 2026-08-12）。 6.6 奖学金（只登记官网公布的客观机制） | 机制 | 官网原文/口径 | 覆盖范围 | 适用层级 | 来源 | |---|---|---|---|---| | Conservatory 全额奖学金模式 | "All students receive full scholarships and grants for tuition, room, and board."（Why Colburn 页）；"All students accepted into the Conservatory receive full scholarship support"（Apply 页） | 学费 + 住宿 + 餐饮 | 官网表述为「所有被 Conservatory 录取的学生」，未按项目层级作区分限定；Cost 页同时载明 "All students enrolling at the Colburn School have the same Net Price" | https://colburnschool.edu/conservatory/why-colburn/ ；https://colburnschool.edu/apply-to-the-colburn-school/ ；https://colburnschool.edu/conservatory/cost-financial-aid/ | | 全校统计口径 | "100% of Conservatory students receive full scholarships to cover tuition plus room and board."；"$15.2 million in scholarship support is awarded annually to Colburn students."（全校口径，非仅 Conservatory） | 同上 | Conservatory 全体 | https://colburnschool.edu/about-colburn/colburn-at-a-glance/ | | Comprehensive Fee 的资助 | "Students are eligible to apply for financial aid awards to offset this fee." | 综合费 $4,850 可申请资助抵扣 | 全体 | https://colburnschool.edu/conservatory/cost-financial-aid/ | | Salonen Conducting Fellows | "students will receive a full scholarship to cover tuition, room, and board"（由 Negaunee Foundation 资助） | 学费 + 住宿 + 餐饮 | Conducting Diploma / AD 指挥方向 | https://colburnschool.edu/conservatory/programs-of-study/studies-in-conducting/ | 全额奖学金覆盖范围的核实结论（按任务要求逐项对照）

• 学费：覆盖（官网明示）。

• 食宿（room and board）：覆盖（官网明示，Cost 页对应 Housing and meal plan $21,300）。

• 乐器：未查到（截至 2026-08-12），官网未表述奖学金覆盖个人乐器。

• 机票/旅费：未查到（截至 2026-08-12），官网未表述奖学金覆盖机票或旅费。

• 是否适用于全部学位层级：官网口径为「所有被录取/入学的 Conservatory 学生」，未见按 BM / PD / MM / AD / PSC 分层设限的表述；官网亦未逐层级逐项列明覆盖差异——分层级的明细未查到（截至 2026-08-12）。 抓取日期：2026-08-12

7. 内部备注

(待机构侧补充)

十、皮博迪音乐学院(Peabody Institute of The Johns Hopkins University)

抓取日期:2026-08-12(以下所有事实统一以此日期为准) 信源限定:peabody.jhu.edu、e-catalogue.jhu.edu、jhu.edu、provost.jhu.edu、认证机构与排名机构官方页 说明:本档案不含中介、百科、论坛、自媒体内容。凡官网未列出者一律标注「未查到(截至 2026-08-12)」。

1. 校名与排名

中文校名:皮博迪音乐学院 英文原名:Peabody Institute of The Johns Hopkins University 核心教学单位英文名:Peabody Conservatory 名称口径差异(须注意)

• Johns Hopkins University 官网 Academics 页在「Schools and Divisions」清单中,将该单位列作 "Peabody Conservatory",与 Arts & Sciences、Engineering、Medicine、Public Health、Nursing、Business、Education、Government & Policy、Advanced International Studies、Applied Physics Laboratory 并列。 来源:https://www.jhu.edu/academics/(抓取 2026-08-12)

• 机构自身官网域名与自称为 Peabody Institute,其下含 Conservatory(学位教学)与 Preparatory(社区艺术教育)两部分。 来源:https://peabody.jhu.edu/ 、https://peabody.jhu.edu/preparatory/(抓取 2026-08-12)

• 结论:"Peabody Institute" 与 "Peabody Conservatory" 在不同官方页面上指代范围不同——前者为含 Preparatory 的完整建制名,后者为 JHU 校级清单所用名、亦是学位授予的教学主体名。内部资料引用时须注明所指范围。 排名登记(三项分列,不合并)

1. Peabody 本身不参与综合大学排名。皮博迪为 Johns Hopkins University 下属学院,不作为独立院校进入 QS / THE 世界大学综合排行榜。

2. 母校 Johns Hopkins University · QS World University Rankings 2027:第 20 名(并列,=20)。 来源:https://www.topuniversities.com/universities/johns-hopkins-university(抓取 2026-08-12)

3. 母校 Johns Hopkins University · THE World University Rankings 2026:第 16 名。 来源:https://www.timeshighereducation.com/world-university-rankings/johns-hopkins-university(抓取 2026-08-12)

以上第 2、3 项为 母校 Johns Hopkins University 的综合名次,与「Peabody 的音乐学科地位」是两件事,不可混同引用。 QS 表演艺术(Performing Arts)学科名次:未查到(截至 2026-08-12)。QS World University Rankings by Subject 2026 表演艺术榜官方页面(https://www.topuniversities.com/university-subject-rankings/performing-arts,2026-03-25 发布)读取时未取得完整院校列表,未能在其中确认 Johns Hopkins University 或 Peabody 的条目。此项待用浏览器完整读取榜单后补录。 NASM 状态

• 不在 NASM 认证院校名录内(截至 2026-08-12,名录共 598 条)。该名录已于 2026-08-12 完整读取,检索 "Peabody" 与 "Johns Hopkins" 均无条目。 院校层面认证机构

• Middle States Commission on Higher Education(MSCHE,中部各州高等教育委员会)。JHU 教务长办公室官方表述:"The Johns Hopkins University is accredited by the Middle States Commission on Higher Education, 3624 Market Street, Philadelphia, PA 19104, (267) 284-5000." 来源:https://provost.jhu.edu/education/accreditation-and-academic-compliance/(抓取 2026-08-12)

• 认证覆盖 Johns Hopkins University 全校(含 Peabody);Peabody 无独立的院校级认证。

2. 院系归属

完整层级如下(名称均取自官网):

Johns Hopkins University(约翰斯·霍普金斯大学)
└── Peabody Institute(皮博迪学院)
        ├── Peabody Conservatory(皮博迪音乐学院 · 学位教学主体)
        │       └── 各系 / 各主修领域(Instruments & Areas of Study)
        └── Peabody Preparatory(皮博迪预科部 · 社区艺术教育)

层级依据

• JHU 校级层:Peabody 为 Johns Hopkins University 十一个 Schools & Divisions 之一,校方清单写作 "Peabody Conservatory"。 来源:https://www.jhu.edu/academics/(抓取 2026-08-12)

• Institute 层:JHU 学术总目录(Academic Catalogue)将该单位整体收录于 "Peabody Institute" 条目下。 来源:https://e-catalogue.jhu.edu/peabody/(抓取 2026-08-12) Peabody Preparatory(仅说明存在与关系,不展开)

• 官网表述:"Offering the highest level of training for students of all ages, backgrounds, and skill levels, the Preparatory has been Baltimore's premier community school for the performing arts for more than a century."

• 定位:面向各年龄段、各程度学习者的社区表演艺术学校,不授学位,与授学位的 Conservatory 同属 Peabody Institute 之下,互为并列的两个部分。本档案后续各项(项目、教授、申请)均只覆盖 Conservatory。 来源:https://peabody.jhu.edu/preparatory/(抓取 2026-08-12) Conservatory 之下的主修领域 / 系别(官网 "Instruments & Areas of Study" 页完整清单,28 项) Acoustics(声学)、Brass(铜管:Trumpet / French Horn / Trombone / Tuba / Euphonium)、Business of Music(音乐商务)、Chamber Music(室内乐)、Composition(作曲)、Computer Music(计算机音乐)、Conducting(指挥)、Dance(舞蹈)、Directed Studies(定向研修)、Guitar(吉他)、Harp(竖琴)、Hip Hop(嘻哈)、Historical Performance / Early Music(历史演奏 / 早期音乐:Baroque flute、Baroque lute and theorbo、Baroque oboe、Baroque violin and viola、Lute、Recorder、Viola da gamba and baroque cello、Harpsichord)、Jazz(爵士:Bass / Clarinet / Flute / Guitar / Percussion / Piano / Saxophone / Trombone / Trumpet / Violin / Voice)、Liberal Arts(人文通识)、Music Education(音乐教育)、Musicology(音乐学)、Music for New Media: Film and Game Scoring(新媒体音乐:影视与游戏配乐)、Music Theory Pedagogy(音乐理论教学法)、Organ(管风琴)、Percussion(打击乐)、Performance Pedagogy(演奏教学法)、Piano(钢琴)、Professional Studies(职业素养课程)、Recording Arts & Sciences(录音艺术与科学)、Strings(弦乐:Violin / Viola / Cello / Double Bass)、Voice & Opera(声乐与歌剧)、Woodwinds(木管:Flute / Piccolo / Clarinet / Saxophone / Oboe / Bassoon)。 来源:https://peabody.jhu.edu/academics/instruments-areas-of-study/(抓取 2026-08-12)

3. 项目清单

以下名录取自 JHU 学术总目录 Peabody 篇「Degree and Diploma Programs」页(2026-27 版)与 Peabody 官网「Degrees and Programs」页,中英文对照。 来源:https://e-catalogue.jhu.edu/peabody/degree-diploma-programs/ 、https://peabody.jhu.edu/academics/degrees-programs/(抓取 2026-08-12)

3.1 本科学位(Undergraduate Degrees)